终于到了结局周，就前面十集来讲看得还是很过瘾的，有些地方甚至有以前香港电影的感觉。

喜欢看车家四人，Emma和哈比族，然后每集乱入一些比如像Emma儿子，社工姐姐，日语老师这样的人物。车总满嘴跑火车但其实为人感性，车嫂精明世故但其实自卑可怜，两个女儿各有性格，新演员带给人新鲜感最难得演技自然不造作。Emma婆婆的演出则直接提升了整个制作的质感。哈比族三人绿叶角色也恰如其分，锦上添花，让主要角色的表现更丰满。如果拍续集或者贺岁片，延续前十集的感觉就太赞了！

后面十集可以说直接拉胯，甚至想问是不是换了编剧的程度。丁子朗，个人觉得是这剧的最大败笔，有种托关系硬安排进来的感觉。一种脸谱式“看，我在演”的感觉看得人一股无名火，破坏了剧里人物恰到好处的气氛。和芊芊的感情关系也发展得莫名其妙让人难以信服。

后十集的矛盾都是那么突然，就仿佛搭了舞台，每个人分了几段“射波”戏份凑到一起。（“射波”是林敏骢用来笑称剧中演员展现演技的时刻）

不过总的来说，还是值得一看。各种实景拍摄，服化道用心，演员气氛好有火花，剧本贴地写实剪辑节奏明快（前十集）。从来没直播追看过港剧，算是一个新的体验。

港剧的家庭剧一如既往温情。 闵老太给儿子发完视频之后，时不时看一眼手机，看儿子是否回复。一直试图说服儿子，自己能不去日本，听到儿子答应她不去移民的时候，气得大骂，发了三遍语音，但是语气一次比一次软。 闵老太答应去日本，一直学不会日文五十音，儿子跟媳妇打电话，用日语商量让老太太住养老院的事，老太太却一下子以为是自己的房间，开心地一下子说出来这个单词。 蔓蔓爸恨自己的父亲抛妻弃子，看到自己父亲遗像的时候一下子跪地喊爸。 蔓蔓妈和亲戚闹得很离谱，但是知道蔓蔓爸不开心之后，立马花钱请亲戚出去住酒店，因为不想丈夫工作辛苦，回来也不开心。 蔓蔓一家四口团聚的时候真的太温暖啦。 独居阿婆偷录邻居家的生活声，自己边吃饭边听真的太戳人了。 因为没有找到别的剧，所以还是看完了。前面几集太好了，最后几集看的有点烦，因为太真实了。车志明精神出轨，还没来得及身体出轨，妻子提出离婚的时候，他却完全不解释，别人劝，只说:”提出离婚的不是我。”真是让我对婚姻失去信心。

正在看第六集，每次到闵老太母子的戏我就很感触，我和我母亲关系也很不好，在我心里我的妈妈也是个自私，固执，野蛮的女人。可能是鲍老师演技太好了吧，看到次郎真的丢了，儿子那样讲妈妈我真的很难过，告诉自己做子女的真的不要跟父母说那么绝情伤人的话，天底下的父母，有人做人有智慧，让子女感受到疼爱温暖，有人智慧不多，虽然一心一意爱孩子，可是却是最亲的人伤得最深，但无论怎样，天下的父母，大多出于好心，就算有不对之处，长大后也要学习原谅父母，我深信，饶恕他人的过失是自己的美德，这句话或许在陌生人身上我不太能做到，但在自己的生身父母上，他们值得这份饶恕。以前我不太理解，为什么一定要孝顺？因为有些父母确实不合格，但是现在我真能理解，就我自己而言，我也真的相信，要孝顺，这个东西很难讲清楚为什么，但我是笃信孝顺父母是一个人真的美德，会有福报。所以我妈讲话还是那么难听，但是我愿意自己消化正面理解，不对父母恶言相向，实在于心不忍……

看完了蛮久了才想起还没为此写过字，毕竟也算是2022比较微妙的观影经历（。

前面是真的很上头，但后面也是真的皱着眉头看完的……后来想想为什么自己会有这种感受，可能就是因为，这部剧太真实了，in every way。开始看得上头是因为觉得很贴地气，后面觉得不对劲也是因为太赤裸裸。

看起来总是很霸道很强势的母亲，常常“唱白脸”的父亲，放弃梦想“向现实低头”的年轻人，润，对老人遗产执念，中年危机，所谓的兄弟义气，老夫少妻，同僚压力，精神出轨……甚至在最后，将一切归咎于“做得过火”的妻子/母亲，以及还是要靠上一辈的积累才能过得体面，也很真实（。

（btw看老戏骨飙戏真的爽，年轻人们还差点意思

这样看来，“烂尾”本身居然也有种荒诞的真实感。上半部分剧情抛出的问题放在现实中都是不解之谜，或许也因此让我期盼它能给我一个正确的、可解释的结局。结果发现，它只是把现实以一种更夸张、甚至更无解的方式展示出来了。如果这些故事在现实中发生，大概率也会“烂尾”。

或许这部剧是一个披着喜剧皮的悲剧。

“家”究竟是什么呢，“婚姻”究竟是什么呢。尤其是在粤语语境下，“为咗头家”真的是一个出现频率太高的词组，总能联想到不少亲身经历或道听途说的故事。“羁绊”与“束缚”好像就是一个硬币的两面。是花还是字？或许只是一个选择而已，选完之后大家可能也不会打开手来看。

剧情不算新鲜，都是说一些家长里短的家庭大小事，只是用人们现实中遇到的贴地事情买房而衍生出各种家庭问题，这个就是从而让观众产生共鸣的地方，比起单纯讲述一家人要整整齐齐这个主题会少了些许的老套感。 剧情来说中规中矩，不过单从演员配搭和碰撞出来的火花是好看的，个人觉得没有媒体和大众捧得是神剧、今年最好看的TVB剧那么夸张。

有时候忍不住在想，tvb这几年拍小品剧还是有一手的，前几年的《香港爱情故事》，还有今年的《痞子殿下》，其实都算这个类别。但一些大投资的，经常是扑得莫名其妙，几部《飞虎》就是。

我联想到港片，每年也会有一些本土小成本制作，但大爆的作品，似乎从18年《无双》以后就少有了。一个地区的影视竞争力，最后看的还是工业化大制作作品的成色，好莱坞就是靠这一块打遍天下的。所以

《下流上车族》口碑大爆我是很欣喜的，去年的《儿童医院》，评分也一度上九，但那部实际上更有出圈的其他因素（人气演员）。《下流上车族》让我能想到许鞍华的电影，优缺点都很明显。

优点就是人情味，喜剧的外壳披着悲剧的小故事，尤其是鲍姐那条线，选狗都不选妈，其实已经现实到，惨到有一些不忍。其实很矛盾，也是因为这些剧情，这部剧贴地很多。我现在看到第五集，鲍姐跟她儿子的戏份，其实都已经是有一些沉重的。男演员最后逼着鲍姐答应送次郎去日本，又不忍又不适。

第二个优点是诸多亮点的新生代女演员。芊芊，蔓蔓真的是青春无敌，芊芊的样子辨识度差点，但是滑板送外卖，也是元气满满。包括聪哥老友的儿媳，也是颜值中上，演员演技也很自然。丁子朗是差一些，目前看起来也没有那么差，毕竟戏份不多。演聪哥老友那个演员，很面生，但也很不错。

缺点刚说了，第一就是某些情节甚至已经有一些沉重了，所以部分情节看起来因为不忍生出来一点不适。第二还是故事太温吞了，情节部分真的很废，尤其是看完第四集片尾的第五集的预告，聪哥老板发现他们家转租了不少人，一群人又开始搞一出大龙凤。比如聪太跟众人打眼色，众人拼命找补，我不觉得好笑，只觉得有点尬。

第五集之后，我可能不会再去看了，如果播完了最后评分还在9以上，会改变我的选择，多少年了，没有一部播毕还在九分的。上一部还是神剧《巾帼枭雄2》

不知道大家有没有发现，在流媒体与国际资本的浸润下，台剧的国际化已经初显成效。

无论是滤镜、运镜、剪辑、服化道、拍摄手法，甚至是议题表达，咱不说它高级，至少肉眼可见变得更精致了。

就像摆在高级橱窗里的奢侈品一样，把这些新台剧放到网飞、HBO、Disney+上，毫无违和感。

相比之下，除了ViuTV出品的港剧，许多港剧（主要指TVB）的视听语言、剪辑、美术，和过去相比几乎没有质的变化：配色花里胡哨到能让有追求的设计师当场去世的logo，抠图痕迹明显的片头，再配上右上角几十年如一日的翡翠台台标，其粗糙质感可以说和香港这座城市的时尚先锋气质不太相衬。

当然，就像韩剧追求国际化和快餐化，而日剧选择保留本味，变与不变，只是不同的发展路径，难分优劣。

别的不说，对于《上车家族》这部聚焦市井百态、在地性极强的家庭喜剧而言，“土味”或者说原生态的草根气质恰好是其优势所在。

本剧讲述的是普通小市民车志明（林敏聪饰）一家为了“上车”（买房）而努力奋斗的故事。 多年前，车志明以为房价会跌，就自作聪明地卖房套现，没想到房价居然从此起飞，夫妻俩沦落为租房一族。

即便如此，两人也从未放弃“上车”的目标。

但光靠打工，就算累死也不可能攒够钱，必须得找点野路子。

比如，搞分租。夫妇俩瞒着房东，偷偷把房子分割成好几块区域，当起了二房东。

餐桌底下铺了瑜伽垫，再拿帘子一盖，就叫“志明·天下”；接着再往客厅里搭个帐篷，起名叫“细孝新邨”，客厅的沙发和电视机被打包租给车志明的后妈闵老太（鲍起静饰），美其名曰“中产区”。还有剩下的次卧，租给了另一对小情侣。

这下子车家直接被挤得满满当当，连个落脚的地方都没有。

这样的划分看似搞笑，实则讽刺了现实中香港的各种奇葩户型：“纳米楼”、“太空舱”、“岚山囚室”、“鸽子笼”，香港地产商唯独在这方面可谓想象力无穷。

当年，闵老太插足了车志明父母的婚姻，拆散了车家。由于始终放不下这一茬，车志明总是忍不住和老太太吵架，背地里更是“老狐狸精”、“老狐狸精”地叫着。但为了收租，他可以敞开大门，迎接仇家。

更离谱的是，房子不光租给仇人和狗，还能租给先人。 闵老太提出想把前夫的牌位供在车家，车太（江美仪饰）不嫌晦气，而是美滋滋地打起算盘，表示可以给个八折友情价。

这正应了那句，“在香港，做人做鬼都一样挤”。

光有开源不够，还得节流。为了省钱，车太跑去超市蹭吃蹭喝，去菜场买菜，也得蹲到鱼死了再买。

她的抠，已经到了能混进抠组分享攻略的程度。

想当初，坐拥一套私楼的车太对“居屋表妹”冷嘲热讽，说她这辈子都不会去住居屋（居屋是“居者有其屋”计划的简称，指由房委会建造的廉价房）。

事到如今，买不起私楼的车太不得不低下高贵的头颅，加入了申请居屋的队伍。但想抽中居屋也不容易，光靠排队恐怕得等到猴年马月。于是，车志明动起了歪脑筋。 他咬了咬牙，狠了狠心，把小女儿赶到天桥底下，还收买了流浪汉陪他上演了一出街头家暴戏码。

戏演完了，他才知道原来家暴还不够格，除非遭受更严重的犯罪，才有机会插队。论比惨，他还是输了。

居屋抽不到，等公屋又遥遥无期，怎么办？ 恰好，闵老太名下有套公屋，如果能把名字也加上，那就万事大吉了。 最后，两人使出了杀手锏——认贼作母。

一个跑去做保姆，24小时随叫随到，另一个装成极品大孝子，想靠打感情牌骗走对方的公屋。

顺着这个角度来看，《上车家族》与其说是普通人攒钱买房的故事，倒不如说展现了普通人是如何被高房价逼到内心扭曲的过程。

剧中的角色就像卡夫卡笔下的格里高尔，在高房价和资本主义社会的双重挤压下，被异化而不自知。

从私楼到居屋，最后是公屋，人的底线一退再退——道德诚可贵，尊严价更高，若为上车故，一切皆可抛。

只可惜，计划永远赶不上变化，一家人距离有产阶级的梦想依旧遥远。

既然上车那么辛苦，那么放弃上车岂不是一劳永逸？

显然，《上车家族》的编剧也考虑到了这一点，并借助其他角色的故事探讨了存钱买房以外的出路。

剧里，住在公屋的大力一家人崇尚“躺平法则”，想上班就上，不想上就摸鱼混日子。

相比起还在苦苦挣扎的车家人，这一家人确实很快乐，但这种“快乐”经不起任何的推敲与审视。

正所谓向下的自由不是自由，别无选择的躺平称不上个人与社会的和解，而是个体在经历长期精神内耗后的自甘堕落，是被迫投降。

因为不想再被房子束缚，闵老太的儿子打算移民去日本，但她却舍不得离开，并希望儿子也能留下。

一边是苦苦挽留的亲妈，另一边是强势的岳父兼老板，家宝最后只能舍弃亲缘，拥抱未来。

有的人可以一走了之，而更多人却留在原地踌躇。 和从小就有主张、思想独立的姐姐相比，蔓蔓习惯了听从家人的安排，直到被学校退学。

从加拿大回到香港之后，她对未来感到无限迷茫：到底还要不要走？要不要买房？

左右摇摆的蔓蔓，大抵就是这代香港年轻人的缩影，这个角色的笨拙和迟钝，也可被视作一种有意为之的象征：香港年轻人对待自己的未来是如此无力。

他们在极度内卷的社会里被挤榨，不知该何去何从，最后只能被时代洪流裹挟，步履维艰。

房子，不仅是香港人的一块心病，更是人生道路上的拦路虎，以至于人的七情六欲、悲欢离合，一切都被迫与之捆绑。

是力争上游，还是顺水下流？

是进，是退？是去，是留？

不存在绝对光明的道路，每一种抉择的背后，都有可能是痛苦，是缺憾。

最巧妙的是，尽管《上车家族》探讨社会议题的笔触相当冷峻、尖锐，编剧却并未一味地猛攻“痛点”，而是讲究“刚柔并济”：既要表达，也要人情味。

从整体来看，故事的底色偏向温情与诙谐，并且与近年来的香港电影一脉相承，都秉持着对于底层民众的关怀与怜悯。

《岁月神偷》里有句经典台词，“鞋字半边难，亦有半边佳；一步难，一步佳；难一步，佳一步。”

无论再大的挫折，也要乐观面对，学会苦中作乐，这是香港人经历了千锤百炼之后总结出来的生活智慧，也是独属于市民阶层的乐观精神。

为了攒够首付，车志明掏出珍藏已久的私房钱，蔓蔓拿出从小积攒的红包，原本抗拒买房计划的芊芊也决定找份正经工作，多尽一份力。

虽然日子过得紧巴巴，但一想到全家人都在为同一个目标而奋斗，生活又会变得像深夜里的那碗糖水，温热而甜蜜。

有难同当、有苦同吃的日子里，一家人的关系变得更加紧密。 有一集，车太误以为女儿学坏了，才会跑去女仆餐厅做不正经的工作，于是大发雷霆，准备把女儿们绑回家。

倍感委屈的蔓蔓忍不住说出了心声，她是为了替家人分担才跑来打工，她不希望永远被当做长不大的小孩。

为了打消母亲的疑虑，蔓蔓端来亲手做的蛋包饭，还和姐姐一起跳舞。

这一幕，让她意识到女儿们终于长大了，不再是记忆里的小女孩，她的内心顿时百感交集，有心酸，更多的则是欣慰。

当年，霞姐不仅当了第三者，还害得车母临终前没能见到车父，最后抱憾离世。 因此，车志明假意讨她欢心，除了企图骗房，也是想借机报复。 谁能想到，后来却假戏成真。看着日渐消沉的闵老太，车志明想起了过世的亲妈，当年她也是这般情绪不佳，最后积郁成疾。

一想到这，他不禁为自己的不良居心感到羞愧，然后不知不觉就代入了儿子的身份，话语中也多了几份真诚。

虽然剧情暂时还没发展到这一步，但不用猜也知道，等车志明放下隔阂，闵老太肯定会加入车家，一起过上热热闹闹的日子。

说起来，《上车家族》其实没有太多剧烈起伏的转折和所谓的高能桥段，翻来覆去不过是些鸡毛蒜皮、家长里短。

但不知为何，这些家常琐事有种别样的魅力，让人想一集集往下看。

上一次有类似的体验，还得追溯到追《人世间》的那段时间。

除了题材相似，两部剧的共通点在于温情但不煽情，再加上细腻的情感表达、无限贴近生活的质感，轻而易举便能打动人的心弦。

说到底，在这个缺乏确定性的时代里，谁不想多喝一碗这样的温热鸡汤，暖一暖心呢？