《死侍 2》像是一个很棒的喜剧演员在即兴表演。他在台上的时候，段子有超过一半很好笑，有几个极其好笑，但还有一部分基本不怎么好笑。

原因或许是他准备时间的仓促——第一部花了近十年打磨，第二部则在两三年内“赶制”出来；又或许是因为经费不足——1.1 亿美金，比第一部《美队》还要少；但更有可能是因为：他真的太懒了。

但他终究是个很棒的喜剧演员。所以你还是觉得值回票价了，况且大荧幕上的纯喜剧毕竟少。当然，前提是你喜欢没下限的，或者愤世嫉俗的笑话，也就是 Deadpool 这个角色（以及我们中的很多人）面对悲剧时的应对机制。

Deapool 在片子里两次感叹了自己剧本的“lazy writing”。先是在 Cable 解释他时光机运作方式的时候：“一次把我送到这里，一次把我送回家”；再是影片最后 Domino 帮忙解除颈环时：“密码绝对不可能只有一位”。

这种自我指向（self-referential）式的嘲讽是 Deadpool 系列作品的最大特色。在《死侍 2》中被运用到了十分夸张的程度。某种程度上救了这部电影，也把它害惨了。

先说”lazy writing”。首先，片名就很懒。剧组觉得既然想不出什么特别好的副标题那干脆就叫《死侍 2》算了。

其次，这种“懒”在于电影大量地回收了上集用过的梗和桥段。比如 Deadpool 脑袋被射穿后出现幻觉，他与 Blind AI 的互动（婴儿手对应婴儿脚什么的），主角们出发时的慢镜头跑动以及配乐，用胯部袭击对手的脸，普通人类 Peter 和上一集的 Bob。再比如上集台词里提到的话，像不实际的“superhero landing”，“下辈子我会用扬声器在你窗外放‘Careless Whisper’这首歌”，“可卡因就放在治疗眼盲的药旁边”；还有更小一些的物件像《Adventure Time》的手表等等，不胜枚举。十分便捷地填充了大部分的喜剧空白。

再次，就不得不提“fridging”了。“fridging”这个词没有对应的中文翻译，它全写的直译是：“关在冰箱里的女人”，用来表述流行文化中的一个常见现象：用女主角的惨死来作为英雄的行为动机，从而推动情节发展。

尽管在《死侍 2》里 Vanessa 的死最终被官方逆转了，主创人员在面对“fridging”质疑的时候表示他们从来没听说过这个词，纯粹是觉得 Deadpool 被虐得越惨这个人物就变得越好玩。但在第一幕里让一个重要的女性角色就这么死掉，之后在片中就再没怎么露脸，实在是很浪费。

连男二号 Cable 的动机也是如此。像复制黏贴一样，Deadpool 一心想要和爱人重聚，Cable 也是一心要和妻女重聚。两个人最后都因为拯救了一个孩子，而放弃了他们的心愿（尽管 Cable 可能还有其他原因）。更懒的是，救孩子这件事金刚狼去年才干过。

让我觉得最哭笑不得的“lazy writing”，莫过于这段发生在监狱里，用来引出反派 Juggernaut 的对白：

- The fuck you want?

- That's my fucking pudding.

- Fuck your pudding.

《死侍 2》就像在用 Cable 的枪一样，在第一集的基础上使劲从 0 调到了 11。多亏了 Deadpool 的面罩，让添加台词变得更容易了。里面的笑话不仅显得非常与时俱进——用了一些与政治正确有关的热词，而且非常“meta”。

“Meta”这个词也没法简单地翻译，很多人有时候会用它来指代“打破第四道墙”，但 meta 的含义还要更复杂一些。

当角色打破第四道墙的时候，他通常是在和现实中的观众对话，并且能意识到自己是个虚构的角色。而 meta 则把这种关系对调了一下。它是当现实生活中与创作内容有关的事件对创作本身产生了影响，像是一种嵌套式的自我指代和暗喻。

Youtube 上这个“Breaking the 4th Wall Versus Meta”的视频在末尾用了一个很棒的例子，就是导演 Jon Favreau 在后《钢铁侠》时期发行的独立影片《落魄大厨》中，借由自己扮演的大厨对美食评论家的一通咆哮，来暗指现实生活中的他身为导演所面对的影评压力。

“Meta”用得巧妙的时候非常加分。尤其是这集里的几个漫威梗（“brown panther”真的是非常好笑）；比较搞脑子的：“He's standing right behind you, isn't he?”；以及嘲笑漫画家 Rob Liefeld 的：“Probably a guy who can't draw feet!”，导演 David Leitch 代表作 John Wick 有关的片头卡片和 Dubstep 配乐，还有 Juggernaut 被击败的方式：被一根电线（cable）后入，然后落进水池（pool）里。

最 meta 的部分莫过于片尾和金刚狼以及绿灯侠有关的情节了。但编剧全然不顾时间旅行的逻辑，而且仍然是回收上一集的笑点。

《死侍 2》的片头做得非常美，但很多人在一刷的时候都没法同时顾及精致的画面和搞笑的名单卡片；《死侍 2》在政治正确这部分做得比任何超级英雄都超前，但女权主义、种族歧视、 LGBTQ（包括角色自身的泛性恋）都没能发展出什么特别难忘的故事情节，只是用 Domino 的腋毛、三四线配角，或者主题曲”Ashes”的 MV 的形式来体现。

这些 meta 的台词和自我引用要求观众对漫威宇宙有很高的熟悉度，也是电影公司让观众二刷和三刷的圈套，近几年让人越来越感到疲惫。这些电影人似乎更愿意花时间和精力在无关紧要的客串上（比如这集里的 Brad Pitt 和 Matt Damon）而非提高剧本。今年的《头号玩家》以及《复仇者联盟 3：无限战争》将这种趋势（又称“recognition cinema”）推向了极端。这类趋势的主要配方是：用塞满彩蛋的剧本去讲一个常见的故事，加上一点当下的社会议题来提味。

电影里的梗埋得有深有浅，使观众笑得打滚或者被怀旧情节自我感动，从而无暇顾及剧本的粗糙；也为欠缺的原创性找到了理直气壮的借口——你看，我知道自己很懒，所以你没办法指责我的懒。

在《死侍 2》里，我们看到了新加入的变种人，看到对着镜子里自己的肉体面露难色的 Cable，看到从水池里爬出来的 Juggernaut（他之前还随口提到了 Xavier 是自己异父异母的弟弟）；听到了 Mojo World 的存在，听到了 Cable 在片里提到了女儿 Hope（她也是变种人，而且 Cable 已经进入了他爸爸 Cyclops 年轻时的时间线）。而且，担当了本片顾问的编剧 Drew Goddard 确认加入《X-Force》电影——对未来作品的梗已经铺了不少。

- I've seen you looking better... which if you've ever looked in the mirror, is saying quite a bit about the crap-circus that is pitching a tent on your face right now, dude. （你以前看起来好多了……也就是说如果你有照过镜子的话，就会知道在你脸上扎营的废铜烂铁马戏团现在已经很那啥了，伙计。）

虽然超级英雄电影就算原创度不高也往往很过瘾，可是当蝙蝠侠也开始抖包袱的时候，真的会让人担心这种不受节制的“喜剧性调剂”是不是成为了超级英雄电影的通病。

但愿《死侍 4》会有所改善。

大家好，我是绿灯侠，正义联盟一起打怪都不叫我，我闲得无聊于是去看了《死侍2》。

听说死侍总是吐槽我的电影，所以我也要吐槽他的电影。

电影很有趣，而且男主角和我长得很像，讲述的是死侍教育熊孩子罗素（Russell）从良的故事，后来罗素（Russo）洗心革面，长大后和兄弟一起去拍了《复联3》。

男主角死侍是一名厨艺高超的米其林大厨，他凭借两把菜刀行走江湖数十载，一手遮天，叱咤风云。

他不远万里来到香港不为别的，只为给客人烧一手好菜。

他还一会儿给追悼会送小龙虾，一会儿给日本武士送海底捞，一会儿给夜总会送烤冷面。

他为人慷慨，和蔼可亲，穿上红色制服的那一刻，仿佛是圣诞老人，用他精湛的刀工给世界各地带来丰盛的美食。

然而好景不长，他天天烧菜的做法搞得人们严重发胖，也终于招来了仇家。一个身高只有1米4的小伙子，被死侍活生生的喂成了D罩杯，因此对死侍动了杀心。

结婚纪念日那天死侍回到家中，谎称他在和正义联盟的成员打架，对方的妈妈也叫玛莎。

然而瓦内莎一秒就识破了死侍的谎言，毕竟正义联盟只在晚上打架，而死侍是白天回来的。

死侍说：我的口活儿不能失传。我想要个孩子，将来继承我优秀的口才和强大的演讲能力，然后给他取名为钢铁侠、蜘蛛侠、星爵、蚁人，或者唐僧。

就在这时，仇家寻上门来，杀死了瓦内莎。

死侍十分难过，去三星工厂偷了7箱note7把自己炸上了天。

临死之前他还在酒吧遇到了一位壮汉，看起来像是抱着王宝强跳舞的壮汉的兄弟。

死侍被炸得尸骨无存，连JB都没了，但他凭借强大的自愈能力，又把身体重新长了出来。

我很好奇如果把他从中间劈成两半，会不会像孙悟空那样一分为二。

随后，钢力士把死侍带到了变种人学院，里面个个都是人才，说话又好听，超喜欢这里面的感觉。

比如钢力士，他一年365天天天都很硬，根本没有人能满足他，所以他至今单身；

有个人和钢力士完全相反，因为速度太快，1毫秒不到就完事了，所以至今找不到女朋友；

有个人长了两个JB，前面一个后面一个。

他还可以瞬移，所以上班从来没迟到过，而且坐地铁从来没买过票；

有个人明明颜值逆天却不露脸；

有个人是网瘾少年，由于一天到晚玩VR设备导致视力严重下降；

还有弹头，她在《死侍1》还是寸头，在《死侍2》里留起长头发，冒充艺术家。

以及弹头的女友电涌，超能力和杨永信差不多。

当然，最厉害的还是校长，他曾经是玩跑车的，后来改玩轮椅了。

死侍玩了X教授的脑波放大器，但一时之间不知道这是帕特里克·斯图尔特的，还是詹姆斯·麦卡沃伊的。

钢力士对死侍说，加入X战警的第一条规则就是不能杀人，也就是不能打飞机，死侍当场就拒绝了。

这时，他们有了新的任务，目标是一个叫罗素的熊孩子，他的技能是自带打火机，人称“行走的打火机”。

男人，你这是在玩火。

罗素的梦想是杀死贾斯汀·比伯、以及所有长得像贾斯汀·比伯的人。

因此，弹头和艾玛·沃森表示自己很危险。

死侍在别人的蓝光碟上乱涂乱画，遭到了市民的举报。好在他戴罪立功，制服了罗素。

为了表示感谢，警方免费赠送死侍监狱三年游，不仅包食宿还赠送他高档项链和精美小手镯。

另一边，电索决定穿越时空，挽救他的家人。

你都可以穿越时空了，就不能顺便把牺牲的复仇者救回来吗？

电索是宇宙最猛计生委，他的梦想是杀掉半个宇宙的人，连起来可以绕地球一圈，连续三年销量领先。

他最喜欢做的动作就是给你比心。

他拐卖卡魔拉、追杀罗素，他跟所有熊孩子都有仇，是一名“熊孩子杀手”。

他是半人半机械生命体，有点像钢骨，但是没有钢骨强大，毕竟钢骨可以变形，可以变成电视机和冰箱，甚至WiFi和空调。

电索的左眼能发出激光，像是一个黄钻。你就不怕被灭霸抢走吗？

不对，他怎么能自己抢自己呢。

随后，电索喝了五斤二锅头后，成功穿越到了过去。

此时马特·达蒙正在和朋友吹牛：真的洛基死了，我这个假的洛基就成真的洛基了。

电索问马特·达蒙：现在是哪一年？

马特·达蒙：这个问题对于《X战警》电影里的人来说很难回答，毕竟《X战警》系列的时间线太乱了，就连导演都不知道这是哪个年代。

不料电索是导演派来的卧底，他干掉了当众黑《X战警》系列的马特·达蒙，然后来到监狱追杀罗素。

死侍和电索打了起来，死侍佯称自己是蝙蝠侠，企图让对方放过自己，不料死侍计划落空，毕竟电索的妈妈根本不叫玛莎。

死侍还不忘吐槽电索：好黑暗，你是DC宇宙来的吗？

电索表示：你才是DC宇宙来的，绿灯侠。

眼看电锁有一只机械臂，死侍坚信他就是冬兵，不然为什么当初对美队手下留情？

死侍不敌电索，决定招募一个团队。

“阿杜”杜朋德毛遂自荐，他身为“出租车司机”，是豆瓣上不存在的条目，足以体现他的可怕之处。

阿杜表示：我的技能有很多，比如我一闭上眼就是天黑；分手只用一分钟；我可以走破这双鞋，陪你走一夜；还可以绝对毫不犹豫为你披上我的外衣……

除此之外，应聘的还有喧嚣，他能产生电磁场，让灯泡一闪一闪的，适合去恐怖片片场工作；

扎格斯特，他的技能是腐蚀。由于他的唾液有毒，导致他女朋友下体受伤，每个月都会流一次血；

消隐者（Vanisher），由于可以隐形，他长期偷看小姐姐洗澡，因此从小营养不良；

碎星，拥有强大的自愈能力，平时靠变魔术维持生计，比如割了包皮都可以重新长出来；

多米诺，她的技能是幸运，考试的时候连试卷都不看就直接涂机读卡，最后还能考满分；

彼得，人称“背锅侠”，他的技能是在关键时刻卖队友。

招募了团队后，死侍说：不如我们叫“X特遣队”吧。

众人说：已经有人用过了。

死侍又说：我们是一群充满正义的人，那我们叫“正义联盟”吧？

众人说：也有人用过了。

死侍又说：电索打了我一顿，所以我要复仇，那我们叫“复仇者联盟”吧？

众人说：也有人用过了。

无奈之下，死侍只好给团队取名“乌木喂喂威恩耶吞温威乌温欧萨斯小队”，保证不会重名。

乌木喂喂威恩耶吞温威乌温欧萨斯小队用滴滴打飞机租了一辆直升机，然后做了黑豹/神奇女侠/金刚狼同款手势，随后跳伞。

接下来，乌木喂喂威恩耶吞温威乌温欧萨斯小队展开了花式作死比赛，人人都是冠军。

有的一口气吃了50个全家桶被噎死，有的是不小心打开前置摄像头被自己吓死，有的是不小心看了存款心肌梗塞而死，有的是突然发现手机里有80多个女朋友的未接电话于是脑溢血而死，而布拉德·皮特是降落在杨永信的家里被活活电死。

唯有多米诺毫发无损，还趁着跳伞的空档花了2块钱买了彩票，一不小心就中了30多个亿。

她跳伞之后不用看红绿灯直接往前走就行了，反正汽车撞不到她。

我很好奇如果范·迪塞尔开车撞多米诺，而多米诺站着不动，会发生什么？

永远不会失误的车手，去撞一个永远不会被撞到的人，结果会怎样？

估计范·迪塞尔的汽车会突然失控飚到天上去吧？

电索也来了，他从大厦上跳下来，把左手当成电梯用。

而多米诺劫了囚车，一路横冲直撞，街上的汽车纷纷报废。

你倒是幸运了，汽车保险公司估计要破产。

死侍也及时赶来，带来了双刀切子弹的表演，不料被打成了马蜂窝。

你都被基因改造过了，怎么还不如没被改造的时候呢。

没改造的时候都比你强，那被改造成11号武器岂不是更强，又能瞬移又能自愈，你是怎么做到轻轻松松一枪就枪毙他的？

这时，罗素把红坦克放了出来，还放了那首尚格·云顿表演一字马的BGM。

死侍趁乱坐在了电索的脸上，红坦克则是在监狱里看了抗日神剧手撕鬼子，他学以致用，把死侍撕成了两半，变成了歹土和匕付。

死侍回到家中，艾尔趁机摸了他的JB。

原来，电索之所以追杀罗素（Russell），是因为罗素（Russo）会在《复联4》里让他领盒饭，所以他决定从2019年穿越过来干掉罗素。

死侍表示，《复联4》早就杀青了现在在做后期了，就算罗素死了，你还是会在《复联4》里领盒饭的。

电索觉得很有道理，决定不杀罗素了，并且承诺他会在《复联4》里对复仇者联盟好一点，这样的话罗素应该会给自己留个全尸。

电索还突然想起一部叫做《头号玩家》的电影，他效仿机器管家用硬币给韦德加了一条命。

（没错，死侍和《头号玩家》都叫韦德，前者叫韦德·威尔逊，后者叫韦德·沃兹，更巧的是电索的爸爸是镭射眼）

罗素也放弃了杀校长，然而阿杜开车把他撞死了。

死侍觉得阿杜不该杀人，说道：阿杜，你应该在车底，不应该在车里。

彩蛋一：

死侍穿越时空救了瓦内莎。

彩蛋二：

死侍救了彼得。

后天有一天，彼得发现自己终于有超能力了，可以射出一种白色的东西。

彩蛋三：

死侍把刀架在后期人员的脖子上，强迫他把自己P进《金刚狼1》。

彩蛋四：

有人用时光机改变了历史，新的历史是这样的：2010年，瑞恩·雷诺兹在拍《绿灯侠》的时候被不明身份的杀手袭击，不幸中弹身亡。

一夜之间，全球突然出现了50亿瑞恩·雷诺兹的粉丝举国哀悼。

于是《绿灯侠》导演邀请瑞恩·雷诺兹的表弟和替身演员来做动作捕捉，再用后期处理的方式拍完了电影。

2011年，《绿灯侠》票房大卖15亿美元，DC连忙宣布再拍20部续集……

--------------------------------------------------------------------

看完电影我想说：死侍你太有趣了，我绿灯侠要偷电瓶车养你，我要偷一亿辆电瓶车赞助你再拍500部续集！

--------------------------------------------------------------------

2009年，韦德·威尔逊（瑞恩·雷诺兹 饰）亮相《金刚狼1》，和金刚狼一起执行任务，最后还被改造成了大BOSS“11号武器”（斯科特·阿金斯 饰）。

2011年，瑞恩·雷诺兹主演的《绿灯侠》口碑、票房双双失利，尽管主要责任不在于瑞恩·雷诺兹，但这还是导致他跌入人生低谷。

2016年，瑞恩·雷诺兹凭借《死侍1》重获新生。电影口碑票房双丰收，同时也使得瑞恩·雷诺兹重新走上了人生巅峰。

瑞恩·雷诺兹从2008年就开始筹划《死侍1》项目，后来福斯砍掉了这个项目，瑞恩·雷诺兹克服重重困难才扭转了局面，让《死侍1》重新提上日程。

正如死侍在十周年特辑中说的：10年的努力，《死侍1》已经超过了所有人的预期，我们做到了。

瑞恩·雷诺兹可以说是《死侍1》的灵魂人物，电影的大获成功至少有一大半都是他的功劳，而他的努力也终于得到了应有的回报。

《X战警：逆转未来》成本2亿美元，票房7.47亿美元；

《X战警：天启》成本1.78亿美元，票房5.43亿美元；

《金刚狼3》成本9700万美元，票房6.19亿美元；

而《死侍1》成本5800万美元，票房7.83亿美元。

《死侍1》成本最低，卡司最不豪华，却获得了最高的票房。

《死侍2》的火爆程度和前作相比有增无减，目前《死侍2》全球票房7.31亿美元，豆瓣7.7分，IMDb 8.1分，再次口碑票房双丰收。

《死侍》系列的成功，很大程度上是因为它不走寻常路。

无论是死侍这个人物，还是两部电影，都非常反套路，和以往的超级英雄电影有显著的区别。

死侍并非是超级英雄，而是“反英雄”，有着属于反派的缺点但同时具有英雄气质。

首先，死侍是漫威里的著名嘴炮，是典型的话痨。

他和蜘蛛侠、星爵、蚁人有所不同，他知道自己是虚构的人物，所以会说一些“泄露天机”的话，也就是“打破第四面墙”的手法。

比如《死侍1》中，钢力士说要带死侍去见教授，死侍反问：是麦卡沃伊还是斯图尔特？

《死侍2》中，他戴着X教授的脑波放大器，说它有帕特里克·斯图尔特的味道。

他还吐槽电索：“好黑暗，你是DC宇宙来的吗？”

这个梗非常有趣，不仅调侃了DC宇宙的黑暗风格，还调侃了自己曾经扮演DC超级英雄绿灯侠的经历。

除此之外，还有玛莎梗、蝙蝠侠梗、冬兵梗、灭霸梗等等，把DC、MCU调侃了个遍。

比如死侍对妻子说：“我刚和别人打了一架，然后我发现他的妈妈也叫玛莎。”这是调侃《蝙蝠侠大战超人》。

再比如死侍眼看电索有金属手臂，就调侃他是冬兵。

甚至，他还直呼电索为“萨诺斯”，也就是灭霸。

最惊艳的是片尾彩蛋，他穿越到《金刚狼1》杀死了11号武器。

这个彩蛋的意义，是为了吐槽《X战警》系列时间线混乱，和《死侍1》的台词“麦卡沃伊还是斯图尔特”有异曲同工之妙。

而另一个彩蛋堪称史上最强彩蛋，死侍枪毙了刚刚收到《绿灯侠》剧本的瑞恩·雷诺兹，充分体现瑞恩·雷诺兹对出演《绿灯侠》的决定有多么后悔。

近几年超级英雄电影的彩蛋越来越没有诚意，特别是MCU溜粉越来越严重，比如《复联3》彩蛋就露了一个惊奇队长的标志，别说正脸，甚至连背影都不舍得露一个。《蜘蛛侠：英雄归来》和《蚁人2》的第二个彩蛋更是坑爹到了极点。

反观《死侍2》的彩蛋就非常有诚意，把彩蛋玩出了新的境界。

其实电影原本还有一个彩蛋：死侍穿越到1889年，杀死了刚刚出生的希特勒。

但是这个彩蛋最终被删减了，不过前几天的SDCC上瑞恩·雷诺兹放出了这一片段，并且发售蓝光碟时也会收录这个片段。

而动作戏方面，《死侍2》延续了《死侍1》的凌厉、粗暴，血肉横飞、残肢断臂都是常见的戏码。

由于死侍本身就具有超强的自愈能力，身体受到再大伤害都能恢复原样，导演也就利用这一特点大做文章，给观众带来一场视觉盛宴。

其实金刚狼也能达到与死侍同样的效果，可惜《金刚狼1》《金刚狼2》都是PG-13级，《金刚狼3》虽然是R级，但金刚狼被设定为年迈的形象，身手大不如前，电影走文艺路线、提高了剧本的质量，但就无法兼顾动作戏了。

而《死侍1》《死侍2》中的死侍还很年轻，动作利索，战斗力超强，是真正的R级、真正的“大尺度”，大刀阔斧，干净利落。

比如《死侍2》片头，死侍大开杀戒，大杀四方，动不动就斩首、断臂，丝毫不拖泥带水。

再比如死侍的脑袋被铁棍戳穿、死侍把自己炸飞、红坦克手撕死侍，这些桥段都是以往超级英雄电影里没有的。

反正又不会死，想怎么玩就怎么玩。

“玩”，正是《死侍》系列的一大特色。

比如招募非凡特工队、没有超能力的彼得、非凡特工队刚刚跳伞就全军覆没、多米诺人品爆发畅通无阻、爆炸都能被充气熊猫接住……这些桥段都是让人猜到开头猜不到结局，并且在制造笑果的同时，还吐槽了以往超级英雄电影过于强大而让观众产生一种距离感，相比之下《死侍2》的非凡特工队就显得接地气多了。

死侍双刀切子弹是恶搞《金刚狼1》的自己，片头则是恶搞《007》，甚至结尾中弹之后临死之前还那么话多……

这些细节不仅符合死侍的人设，同时也提高了电影的趣味性。

《死侍2》摒弃了超级英雄电影动不动就毁天灭地、拯救世界的大场面，而是尽可能的拍得接地气、拍得有趣，达到四两拨千斤的效果。

无论是死侍的吐槽，还是上述提到的打斗片段，都不是《环太平洋》《变形金刚》那样的大制作，但是以小博大，把中成本的电影拍得比高成本的“大片”更加有趣，把一块钱花出了三块钱的效果。

嘴炮、打破第四面墙、动作戏血腥粗暴、不追求大场面而是以小博大，这些都是《死侍》系列反套路的地方。更重要的是，《死侍》不组建联盟，而是老老实实拍单人电影。

漫威影业十年布局终于推出《复联3》，DC也在去年推出了《正义联盟》，索尼也有意与漫威影业合作打造“险恶六人组”的电影，除此之外派拉蒙的“变形金刚宇宙”、传奇的“怪兽宇宙”、卢卡斯的“星球大战宇宙”等各大宇宙正如火如荼的展开。

金刚狼是X战警的成员之一，死侍又是《金刚狼1》变种人小队的成员之一，从《X战警1》到《金刚狼1》再到《死侍1》，这种“单飞”的做法和其它电影的组队恰好相反。

全世界都在组建联盟、成立宇宙，唯有《死侍》系列是反其道而行之，由联盟电影转为拍单人电影，这一点非常反套路。

尽管《死侍2》中出现了非凡特工队，但也仅仅是起一个制造笑点的作用，整个团队还没开打就全军覆没，仅多米诺一人生还。

其实当初《X战警3》上映的时候就有观众表示虽然变种人多了，但是并没有变得更好看。

《复联3》尽管好评如潮，但也不得不说每个超级英雄的出场时间都不多。

而去年《神奇女侠》票房大卖，《正义联盟》却出师不利，也似乎证明了单人电影不见得比联盟电影差，说不定还更好。

死侍作为《死侍》两部曲里的绝对主角，有极大的发挥空间，他嘴炮、毒舌、腹黑、打破第四面墙的特点都发挥得淋漓尽致，要是他以成员之一的身份出现在联盟电影里，反而效果会不好。

比如《金刚狼1》中出现了大量超级英雄，但是除了金刚狼外其它的都是蜻蜓点水，一句带过，没有给人留下深刻印象。

而《死侍1》《死侍2》《金刚狼3》减少了变种人的数量，反而使得每个角色都有极大的发挥空间，有利于塑造人物形象，最终口碑都还不错。

《死侍》系列幽默与血腥并存，有趣与视效交织，的确是在超级英雄电影中有着非常重要的作用。

它的上映，让人们开始思考单人与联盟之间的平衡；

它的上映，会让电影公司不再一味的追求组团、组队、组联盟、打群架，而是思考怎样把一部电影拍得更加有趣、怎样把人物塑造得更加立体；

它的上映，丰富了超级英雄电影的类型，让超级英雄电影再次焕发生机；

它的上映，让我们在这个炒冷饭、流水线生产盛行的年代，看到了不一样的超级英雄电影。

先说总结：加长版修改的内容包括，增加镜头；调整了一些情节的顺序；重做了部分特效；替换了一些镜头；在某些场景增加更黄暴的台词；替换了部分台词对白。

1、一开始死侍全世界杀人的情节，每个国家都增加了镜头，日本澡堂子增加得最多，而且日本顺序调到了钢管舞之后。台词也有部分改动，比如死侍用敌人兜裆布擦眼睛之后，普通版嘲讽对方JJ小，加长版夸奖对方Y毛好看。其他还有懒得整理了。

以下是部分增加镜头：

2、死侍坐出租车回家，下车后又倒回去鼓励印度小司机追求梦想，然后再转身离开，才说了“你是我的汤姆克鲁斯”“你是我的克里斯腾邓斯特”的对话。

3、对女友找晚归借口，在“我妈叫玛莎”梗之后增加了几个借口。“其实我刚刚把地球上所有的麦麸发射到太空里了”“拉肚子怎么样？不过我得脱了这身衣服才能确认”。

4、片头曲修改了三处画面：

5、在酒吧说歌曲像冰雪奇缘之前，老板朋友形容他状态差，比普通版用了更多的恶心比喻。

6、死侍说“至少大卫鲍伊还活着”，加长版的小司机说“其实大卫鲍伊也……”，被老板制止。后面加了一两句台词的地方还有很多，不再单独说。

7、小司机说不懂拖把和枪有什么共同之处。普通版老板回答它们都带把。加长版老板回答“共同点就是我用它们都能捅你屁股杀死你”。后面这样改台词的地方也太多了，后面也不再单独说。

8，死侍油罐自杀前，加长版里还用别的方法自杀了两次。一次跳了动物园的北极熊坑。一次喝完一瓶洁厕灵然后从高楼顶上跳下。都没死成，所以最后炸油罐自杀。

9、钢力士把炸碎的死侍拖回去后，加入了一段火拳罗素被送到孤儿院的情节，看对话是因为小偷小摸被捕，然后送到这个地方来“管教”。

10，电索穿越回现代偶遇马特达蒙的情节，普通版在死侍和火拳入狱后，而加长版提前到了火拳闹事前，紧接他看到妻女死后穿越的镜头。并且镜头角度更多，马特达蒙的恶心对话更长，穿越出现方式也不一样。普通版电索是噗地一声在画面左边凭空出现，加长版是在画面右边闪光，连续爆炸到左边，然后电索才出现。当然镜头拍摄角度也不同，具体看图。

11、抢了马特达蒙的皮卡以后，加长版还有一段电索抢劫枪械店的情节。

12、紧接着，加了一段死侍跟另外三人在厨房吃东西的对话，死侍把别人贴了名字的东西都撕了标签吃了（所以后来钢力士问他规定第一条，死侍才回答“冰箱里的食物要贴标签”）。并且死侍在这一幕已经提出了X PERSON的说法。

13、火拳罗素被院长虐待的镜头，普通版出现在罗素的回忆中。加长版作为正常叙述，紧接在上面的情节后：并且增加了一些孤儿院内镜头，如何召集孤儿们观看，以及院长的演讲。加长版里罗素面对校长的虐待，回了一句“舔我变种JB”。

14、并且普通版出发前他戴了X教授的大脑增强仪，但加长版他出发前只是在读书，所以台词也不一样了。

15、进监狱的时候，HP梗除了分院帽还增加了赫奇帕奇的吐槽，还顺嘴吐槽了一句Airbnb订房间。

16、罗素和死侍在监狱第一晚的对话加长。罗素表达了自己从小渴望被爱被拯救，但是一直没有这样的人出现，所以他开始自力更生。以及死侍用恐同来形容院长对变种人的仇恨等等。

17、死侍超能力恢复后的台词改了。

18、电索说自己来自未来，死侍的三个问题变成了“重音回响还流行吗？”“人们还自己酿啤酒吗？”“杜芬特（印度小司机）有没有找到真爱？”

19、死侍说要组织一支队伍去救罗素之后，酒吧老板增加了一些对话来形容这支队伍，还提到了疾速追杀3（导演自吹哈哈哈）。

20、罗素在监狱悄悄回见红坦克之前加了2秒钟端盘子镜头。

21、多米诺应聘的时候，对话和多米诺的动作基本上都不一样。死侍还吐槽了2008年的瑞安·雷诺兹，然后多米诺表示不知道那是谁。

22、麻瓜彼得应聘的时候加了台词，虽然没有超能力但是同时有I型和II型糖尿病。

23、电索绑架酒吧老板后，酒吧老板的叨逼叨加长了（发现加长版好多增加的内容都是他的叨逼叨）。

24、碎星被直升机削死前，加了一句直升机驾驶员的话“这么大风，傻子才起飞呢”。

25、队伍全面后死侍说谁知道今天刮这么大风啊，多米诺回答所有人，改成了死侍说不管是谁策划的行动，他一定是嗑嗨了，多米诺回答显而易见（就是你）。

26、电索问死侍如果有机会杀死杀你女友的人，你会吗？死侍的回答增加了吐槽。

27、电索死侍联手后增加了几秒罗素去商场换衣服的情节并对红坦克说“店里没有你的尺码”。

28、坐出租车去X学院求援的路上，由印度歌曲引发的死侍和电索的互呛增加了内容。

29、来到X学院求助，普通版钢力士没出现，加长版钢力士到阳台上当面拒绝死侍。对白和相应镜头也做了改变。

30、电索解释了小熊血迹的来历后台词做了改变，并且接下来的BGM换成了“Fly like an eagle”（鉴于这首歌有点历史了，我做个介绍：真人动画合成电影《宇宙大灌篮》主题歌，迈克尔·乔丹和兔八哥主演）

31、多米诺和电索大战红坦克的镜头多了几秒钟。

32、钢力士抱起死侍后，死侍对他做的性暗示动作比普通版增加，除了普通版的女女增加了男男（我猜后面死侍拥抱电索的时候说的tip to tip应该就是指的这个？）。接着钢力士把死侍放到地上，死侍用手势表示自己要给钢力士BJ，然后跪下去解钢力士的裤腰带，才被拔了脑门上的铁杆。

33、钢力士对红坦克的BGM换成了一首曲调比较欢快的俄国风曲子，大概为了衬托他的俄国人身份。

34、死侍对黑后的遗言变成了你短发的样子好看，黑后还摸了一下头发。

35、对罗素的遗言增加了把自己的战衣留给他，让他洗洗，尤其是裤裆部位。

36、死后和女友的对话增加了台词，并且BGM由TAKE ON ME换成了本片主题曲ASHES。

37、死侍对女友说别干猫王，女友的回答改成了“太晚了”。

38、和黑后分别时，死侍增加了很贱的吐槽。

后面是彩蛋部分。彩蛋除了第一个救女友的没变动，后面都不同程度有改变：

39、救麻瓜小胖子的彩蛋，死侍对麻瓜说没有X FORCE，说X FORCE只是福斯创造出来营销的，为了雇佣乔什·布洛林。小胖子回答那我回去喂猫了。

40、狼叔彩蛋，死侍杀了无嘴死侍后，对狼叔说以后你的好朋友韦德要你和他一起重出江湖，你要say yes。狼叔一脸懵逼地答应（应该是指瑞安雷诺兹表示希望休叔在死侍电影里继续客串狼叔）。

41、绿灯侠彩蛋，普通版瑞安看完剧本后说大联盟我来了。加长版看完剧本说的是艹写得太棒了！

42、增加了杀婴儿希特勒彩蛋。注意，这个彩蛋分两部分。字幕全部结束之后还有一部分。

FIN.

说真的，当《死侍2：我爱我家》的中文标题出来以后，我就被秀逗了。

但如果你仔细转念一想，《死侍2》的剧情，还真是我爱我家，不管是从死侍的心路历程来看，或者是从团队的观念来看，整部电影的内核，都和家的概念离不了关系。

《死侍》系列的招牌，就是嘴贱+R级，那么问题来了，这次国内为何能上映《死侍2》，很多人说只是删减了R级画面重新做了一部国内定制版呗。

如果这么想只能说too young too simple 了，《死侍2：我爱我家》做的合家欢PG13版，确实对R级部分做了改动，但这个版本在美国等其他国家也有上映，而且还是安排在最热闹的圣诞档，所以说《死侍2：我爱我家》根本不是国内特供版，其实我倒是想呀，这样说明国内财大气粗，然而并没有。

此外关于影片删减的一些R级画面，其实删减得真的是少之又少，《死侍》系列的核心在于嘴炮，在于至贱无敌，这些在《我爱我家》中都有保留，不光如此，《我爱我家》还加入了更多的嘴炮调侃，把自己老大迪士尼也列入调侃对象。

在预告片中，死侍毫不忌讳的聊到影片就是来拿票房的，他用了“it's family movie also money, also disney ” （这是一部合家欢的电影，当然也是为了钱，这就是迪士尼）。

但即便如此，《我爱我家》也是有实力向大家要票房的，为了不影响观影流畅度，影片把叙事结构做了重大调整，通俗点说就是补拍了将近20分钟的新片段内容。

在这些新内容上，剪辑也重新调整剪接，而且死侍的嘴炮有增无减，相信你们光看开头就可以毁三观。

就算在PG13面前，死侍依然变着损招来吸引大家打着各种擦边球，这样的超级英雄也是没谁了，难怪大家这么喜欢他。

此外死侍打破第四面墙和观众对话，非常地接地气，影片用了最智慧的方式，来加入儿童睡前读物的场景，和之前的剧情巧妙的结合，就算影片里有大量的消音和打码，依然挡不住死侍对其调侃。

也正因为死侍这一嘴之力，死侍系列在超级英雄电影围绕竞争激烈的市场，杀出了一条血路，让大家很快接受了死侍，并给死侍在众多超级英雄中有一席之地。

在《我爱我家》中，新加入睡前故事梗，是来自于二十世纪福克斯出品的《公主新娘》，影片讲述爷爷给生病的孙子在床榻前说故事，爷爷说的那本故事书，就叫《公主新娘》，书中描绘了一段冒险与爱的爱情故事，公主和心上人的一段奇妙旅程。

《公主新娘》用床前故事的方式引出真正的故事，这样的剧中剧结构，很顺滑的被贱贱用到了《我爱我家》里。

在预告片中我们也能看到，死侍捆绑了大龄男青年在床上，逼迫他听床前故事，这样的操作真的是666了，因为同样是二十世纪福克斯版权，拿自家的电影开刷也不是第一次，但这样讨巧的组合起来，不仅紧扣了合家欢主题，而且还把调侃玩到了极致。

在这就不得不提到《我爱我家》点睛之笔的新增演员费雷德.萨维奇，他是《破产姐妹》的导演，同时也是无敌嘴碎的幽默演员，费雷德.萨维奇，也正好是1987年《公主新娘》当年的小男孩，31年后，费雷德.萨维奇再次重回床上（但是是被绑着），听死侍说一本《once upon a deadpool》的书。

在平时生活中，费雷德.萨维奇就是有着无数古怪创意喜剧想法的人，要不然也不会拍出那么神奇幽默的《破产姐妹》。

而死侍主演雷诺兹就更不用说了，如果现实中有死侍，简直就是雷诺兹本人了。平时雷诺兹在公众场合，或者社交平台，就是嘴炮不断，用我们的话来说就是嘴碎，这有点像我们最近因为嘴碎上了热搜的沈腾哈哈，主持人每说两句话就接一个梗，雷诺兹也是一样，他对美国流行文化的吐槽，可谓前无古人了。

在拍摄死侍系列时，导演也承认影片中的很多段子和对白，都是雷诺兹自己拍high了随便信手拈来即兴发挥的。

大家可以想象，两位嘴炮在一起，会擦出什么样惊喜的火花，给观众注入更多幽默的对话，让人捧腹连连。

当影片加入这样的结构调整以后，性质就变得完全不一样了，故事中那些删减，以及一些FWord，都让死侍在床边得到爽快的吐槽，而且每到一处生硬的断片时，就会跳回到床边故事，这样的操作其实非常机智，不影响删减部分带来的错愕感，也为《我爱我家》加入了很多可看性的新鲜元素。

Anyway，大聪绝对是院线党 ，能在电影院看的电影，绝不想在小荧幕上看，影院那种黑着灯和电影对话的感觉，在家的电脑屏幕前是感受不到的。所以《死侍2》好不容易在国内院线上映，如果大家能在电影院体会一番，尽量还是去感受下。

如果你甚至《死侍2》都还没看过，那挺恭喜你的，在电影院还能体会更多的新鲜感，到时回家窝在被子再挖R级版也不迟。

最后，《我爱我家》结尾确实有一个彩蛋是国内特供版！别的国家是没有的！

这个彩蛋是关于“漫威之父”斯坦李的“临别告白”，可以说这非常用心了，如果你是漫威迷的话，相信看了一定会有所触动。

所以看完影片后，就算灯亮了都别走开，要等到最后的斯坦李。

关注《大聪看电影》微信公众号，不追求跑量，只研磨精品

看了一下别的影评，我来回忆几个一般不容易get到的梗吧

5/20更新: 刚一觉睡醒忽然想起 好像还有一个starwars的梗 说兄妹感觉互通have sex的（但这个也有可能是我最近看的别的剧然后被我想串了

美国影圈性骚扰梗：dp坐着x教授的轮椅在房子里面走，说“这里有这么多白人老男人（的照片），我要把我的防狼警报拿过来了。

Stranger things 怪奇物语的梗：彩蛋里dp喊正在修穿越时空设备的黑后叫Eleven（怪奇物语里面有超能力的女主小女孩）

哈哈哈哈其实我还真的很喜欢dp说cable种族歧视的那一段 笑疯了

几乎忍不了，差点没被无聊死，除了片尾彩蛋。

全片2小时不到却赚取我大量白眼。众多人物梗事件梗对非美观众不太友好，90年代流行金曲反复用滥，卖腐卖基再赐白眼。X-men我们是来看超能力的，全场拳脚打斗是几个意思。

这么一部强行嘴炮耍贱片去校正青年人三观，简直是给自己找不痛快。感动很勉强，kuso搞笑更勉强。福克斯几乎失去拍超级英雄电影能力了，每次拿几个边角料出来凑数。

让各位找彩蛋王吃屎去吧！

[完]

自电影开始加入视觉刺激以外的内容时，就已经获得了一个重要任务，那就是如何吸引目标群体。这个概念对于简单的视觉刺激是不存在的——对特定的类型和内容（血浆/特效/爆炸）你可以不感冒或者已经习惯，但从设计角度来看，这种针对生理的感官刺激是不会针对观众群体加以区分的——然而，对于那些聪明的电影，或者任何想变得聪明的电影来说，一个必须仔细考虑的内容，就是它的观众是谁：谁会对你的电影产生兴趣？他们有什么样的背景和偏好？能否理解和愿意理解电影的主张？

Last but not least，他们是否愿意为你的电影掏钱？

能为电影招揽更多观众入场固然很好，但对于好的电影人来说，能够在目标观众那里产生良好共鸣resonation，远远要比拿到了更高票房，但被漫山遍野自作聪明和自我膨胀的半吊子中年油腻恐龙男们唧唧歪歪指指点点，要更有成功感。

If they're not for you, just shut it and leave.

在这一重意义上，《死侍》的出现就显得格外重要。头一次，好莱坞大制片厂出品的电影，不是为了吸引更多观众，去将电影风格改变成更加通俗化的视听语言，而是以小众和亚文化出发，首先保护住了角色和故事的完整原始属性，进而以其独特的审美格调，吸引到了更多普通观众的注意。

制作电影是一个挑战。由此，制作《死侍》这样的电影就要面对更大的挑战，而制作《死侍2》这样的喜剧续集，也就会碰上一些更加棘手的问题。而与历史上最好的那些喜剧系列相似，《死侍2》和《回到未来》，甚至《龙虎少年队》一样，最终想要实现的目标，那就是聪明地自我重复。

与漫威本家集大成而又高度可预测的《复仇者联盟3》相比，《死侍2》不仅是一股污力滔天的浊流，还依旧是那台口味迥异的流行文化粉碎机。而和《超凡蜘蛛侠2》《王牌特工2》《银河护卫队2》的野心膨胀不同，《死侍2》与第一部电影相比，几乎就像是在照镜子——从第一部的山寨《金刚狼》，到了第二部的山寨《终结者》，笑话还是一如既往的黄暴和low，男人们还是一样的又贱又丑，女人们还是一样的人美波大——但在血腥程度，动作场面和特效水准上都有明显进步。

唯一的重大差别，大概就是整个故事的核心，从一个被低俗笑话遮掩的爱情故事，变成了一个被低俗笑话遮掩的伤感故事了。

这也就几乎概括了所有喜剧的两大引擎：要么为爱情出尽洋相，要么被生活X到想死。

第一部《死侍》的石破天惊，要依靠主演瑞恩·雷诺兹和导演蒂姆·米勒长达数年的不离不弃。出于许多原因，采用了原创故事的《死侍》，在许多颠覆性的成人化内容之外，还有着许多明显的短板——比如全片只有两场完整的动作戏，比如主要角色欠缺深度——而幸运的是，所有这些颠覆性的内容都在《 死侍2》中大放异彩，而所有这些短板也多少得到了弥补。

由于导演从蒂姆·米勒换成了《极速特攻》系列的大卫·雷奇，电影在动作戏上得到了大量的补足。全片的第一组动作戏就是典型的大卫·雷奇风格，有着极高的辨识度。因此，《死侍2》比前部要更粗鲁野蛮，也从杂耍一样的花式翻跟头变成了真正的动作戏。而这也只是大卫·雷奇对《死侍2》加以改造的第一步：在开场几分钟里，他就已经抛出了上集中的经典段子（金刚狼和《帝国反击战》），小小秀了一把死侍升级的杀人技，以及上下翻飞的叙事时间线。而这个时候，乔什·布洛林的电锁还没出场，甚至连片名和疯狂neta《007》电影的片头都还没出现。

当然，尽管投资算不上多（1.1亿美元比前作的5800万几乎翻番，但放到超级英雄电影的范畴里已经很节制了），《死侍》和《死侍2》并不是一直自我标榜的“B级电影”。同样的编剧团队——打造了最有趣的僵尸电影之一《僵尸之地》的略特·里斯和保罗·韦尼克——外加瑞安·雷诺兹亲自上阵，高质量地完成了一个寓意更加明显，在寻找家庭的过程中自我救赎的，兼具趣味与严肃的剧本。

没错，《死侍2》甚至还完成了漫威电影中一项了不起的工作：严肃。在毫不示弱甚至变本加厉的嬉皮笑脸之下，《死侍2》开始更深入地涉及有关死亡/自杀，信任/背叛，甚至是家庭/传承这样，非常生活化与戏剧化的内容，同时也具有很高的情感等级。当观众能够关注到这些内容的时候，就会发现这个大银幕上最为滑稽的红衣小丑，竟然是全部漫威电影，甚至全部超级英雄电影里，开发得最为清晰和成功，角色弧光最明显的角色了。在某些层面上，《死侍2》依旧是个没长大的半大小子，但在某些层面上，电影的气质也更加成熟，叙事也更加流畅，动机更合理更自然，不再是用笑话掩盖稚嫩和紧张，对自己呈现出来的故事更加自信。

而这，也就让《死侍2》在标准《X战警》电影和《死侍》电影之间找到了良好平衡，叙事结构更传统，但也同样令人兴奋——不只是因为从头到尾的荤腥段子和大量充满惊喜的豪华客串，也不只是第三幕设计卓越的CG角色互殴（几可秒杀DCEU）就能做到的。

《死侍2》和前作一样充满刺激，而在大卫·雷奇的操作下，整部电影的动作戏大到城市规模追逐战，小到公寓内部1v1，简直就是火药和性激素泛滥的狂欢节。大量充满喜感的闹剧，对X战警和漫威的调侃，甚至在接近尾声时，还有一点早期金·凯瑞电影中的那种既古怪又温暖的情感释放。这让《死侍2》在R级超级英雄电影中，继续立于不败之地——考虑到《自杀小队》的一塌糊涂，《金刚狼》的一去不返，《死侍》也很可能会在这个档次的霸主地位上坐得更久一点。

这对于整个超级英雄电影来说，也未尝不是一件大快所有人心的大好事。

超级英雄千千万，大致可以分为两种——

一种是英雄，他们能力强大，极具责任感、正义感和道德感。

代表如蜘蛛侠，座右铭便是“能力越大，责任越大”。

另一种是反英雄，同样拥有强大的能力，但性格有缺陷，或行事不择手段。

有一个超级英雄，便是如此。

他崇尚暴力，杀过的人比我吃过的饭还多。

他永远嘴炮不停，荤段子信手拈来，而且还喜欢动手动脚。

他的电影，巴塞君从来没有意料过会在内地上映。

没错，就是死侍。

他是漫威漫画最贱的，也是最没有底线的超级英雄。

这个角色改编成电影，必然也只能是R级。

结果，这样一个明显不符合”上映标准“的超级英雄，竟然登陆内地大荧幕了？

死侍2：我爱我家

Deadpool 2

导演: 大卫·雷奇

主演: 瑞恩·雷诺兹 / 乔什·布洛林 / 朱利安·迪尼森 / 斯蒂芬·卡皮契奇

福斯操作真的很骚。

一部电影为了引进，我见过被剪刀手毫不留情删减镜头、裁切画面的。

我也见过被神秘人P上小黑裙的。

但我没见过，片方自行删减并更换新镜头，硬是把电影分级降到PG-13，然后送进来过审的。

对了，他们还改了个自带槽点的副标题——《死侍2：我爱我家》。

不知道的，还以为《我爱我家》时隔多年出了一个剧场版呢。

就这样，成功地进入了内地院线。

那么，这部纯洁版的《死侍2：我爱我家》到底和R级《死侍2》有什么区别呢？

巴塞君带大家一探究竟。

新镜头

《死侍2：我爱我家》其实就是福斯放在2018年圣诞档期上映的《Once Upon A Deadpool》，译作《从前有个死侍》。

“从前有个死侍……”，听起来像不像是在讲故事？

对！替换的新镜头就是在讲故事！

死侍绑架了一个男人，强行让对方听自己讲《死侍2》。

原版中每到死侍四处屠杀的画面，就删掉，替换成他俩的瞎比比和吐槽，来凑时长。

用戏中戏的形式，将黄暴的《死侍2》硬是洗成了纯洁无瑕的版本。

这个场景也是有过设计的。

被绑架的男人叫弗雷德·萨维奇，是《破产姐妹》、《摩登家庭》的导演。

也是当年《公主新娘》里的那个听故事的小男孩。

连房间都几乎布置得一模一样！

除了补拍的室内镜头之外，巴塞君还注意到一个细节。

斯坦·李老爷子会出现每一部漫威电影里，这个大家都知道吧。

在原版中，老爷子的形象作为涂鸦，被画在了一堵墙上。

而在纯洁版里，这幅画上面又多加了一个RIP的字样。

删减镜头

相信大家更关心的，应该是我在电影院里看的版本会错过什么？

那可就多了去了。

首先，你失去了种草一个《金刚狼3》音乐盒的机会。

一开场，死侍摁下了这个音乐盒的开关，随着BGM在房间里转悠。

他惬意地躺在几个油桶上，用香烟讲油桶点燃，把自己炸得手脚乱

不过，他的嘴还是没有停下来，吐槽着《金刚狼3》模仿《死侍》拍成了R级片，还死了主角，简直是要气死我们小贱贱了。

这些你在电影院都看不到了，毕竟自杀是一种不健康的生活方式。

接着，死侍在全球各地做雇佣兵血洗黑帮的暴力镜头，都没了。

一些影响关键情节的暴力片段，即使不能删，也少了诸如火烧人、一枪爆头血全喷到监控摄像头上等镜头。

还有就是，席琳·迪翁演唱的片头曲没有了！错过了死侍用制作团队的名字吐槽的精彩环节！

部分粗话也进行了消音。

例如盲眼爱儿受到惊吓，大骂“motherfucker”，被改成了“mother”。

妈妈你好，妈妈再见。

死侍拿着海洛因，学着勒布朗·詹姆斯抛镁粉的动作，而后大吸一口的镜头，删掉了。

另一个自杀情节，死侍从高楼跃下，改成了在公园用枪自杀，自杀镜头当然没有出现，需要观众自行脑补。

加长版里有一段火拳在孤儿院受到虐待的片段，在北美院线版和内地院线版均没有出现。

所有血浆镜头都没了。

例如让巴塞君笑到报警的X-Force片段，碎星卷入直升机螺旋桨，绿色的血喷满整架直升飞机，黏黏稠稠地流了下来。

纯洁版中，你只能看到极其保守的一部分，然后靠自己脑补发生了什么事情。

嗯，可能是天降一大坨绿色的鸟屎吧。

“四妹”比尔·斯卡斯加德饰演的“时代精神”，她的呕吐物将皮特的手臂腐蚀，断臂血肉模糊。

在电影院，你只能看到整齐的切割，还有镜头的裁切。

没有人的呕吐物会像镭射线一样喷出去的好吗？

接下来，追车戏。

死侍摔到警车前盖上，警卫人员开枪，死侍用手挡，结果手掌直接炸开了一个洞。

在纯洁版里，手掌是直接吸收了这颗子弹。

可能死侍在续集里又给自己增加了刀枪不入的设定吧。

最精彩的，还有红坦克将死侍撕成两半，血淋淋的镜头。

纯洁版当然直接切换场景，只看到弗雷德一脸的匪夷所思。

那么，关于涉黄、裸露等情节的处理呢？

请看死侍长腿这一段。

巴塞君曾经在香港看过的版本，这一段是没有马赛克的，不过是删减了一秒的露丁丁镜头。

我也很好奇，在纯洁版里会做什么样的处理。

没想到，一秒没删。

尺度比R级还大？

非也，人家做了马赛克处理。

真是骚他妈给骚开门——骚到家了。

朋友们，这是你们第一次在电影院里见到马赛克吗？

至少，我是。

其他的，诸如死侍给钢力士比划各种污污的手势。

红坦克被钢力士大力爆菊。

这些，都被删掉啦。

值得一提的是，《死侍2》中还有与同性恋有关的情节。

负音波防弹少年头和雪绪，在片中，明确地表示了她们是一对恋人。

《死侍2：我爱我家》中并没有删除这段情节，只不过是将翻译从“她是我的女朋友”改成了“她是我的朋友”而已。

巴塞君本来还想说，内地因为没有分级制度，只能大人小孩一起看PG-13级，享受和北美青少年同等的待遇，已经够可怜的了。

看到这里，我只能说我们比北美青少年还惨一点，毕竟他们还能知道同性恋，而我们不能。

唯一令人欣慰的是，纯洁版附赠了八个彩蛋，其中有一个是和斯坦·李老爷子有关的。

不管别的，光是这个彩蛋，就值得巴塞君买上一张电影票了。