一、养猪模式惹人烦

不知从何时起，我们的综艺节目已经越来越向“圈养”的方向发展，先把这一季请好的人都放在一间大屋子作为后台，然后逐个登台表演，这种养猪模式已有前车之鉴，《演员请就位》、《欢乐喜剧人2020》、《我就是演员2021》，反正这种狗尾续貂的玩意，都是一期嘉宾糊弄一季。

二、饭圈粉丝败人缘

今天看看吐槽大会，弹幕就已经变了味，恶心的粉丝都在说什么姜云升什么玩意的，还有一个姓杨的鲜肉，妈蛋，晦气，恶心，这是什么网络环境，现在都变成爱豆晒粉丝现场。以前开弹幕，大家是随着剧情进行讨论，可现在呢，任何综艺都成为了数据女工的天下。

三、咖位不足难成书

第一期搬来了好多嘉宾，BUT，又怎样？阵容价值甚至不如之前的一期。。。。。。更恐怖的是这几头烂蒜以后不止陪伴我们一期，而是可能像奇葩说一样固定阵容甚至到整季节目。单单拿第一季比较歌手方面

没有槽点的蛋壳and几个叫不出名字的嘻哈歌手（不提大张伟，因为第一季也有大张伟）

vs

演员方面

金马双黄的马思纯，没得过影帝的秦昊，三料视后马苏、星女郎张雨绮、曾经辉煌的黄奕以及剩下那些诸如辣木洋子等等没作品只会哗众取宠的演员VS

主持人方面

孤单的易立竞VS

反正除了流量方面之外，最新一季阵容方面啥都不是，我就纳闷了，这节目就是给流量粉丝看的么？

曾经打出来牌子的李诞池子，现在池子跑了，李诞不说了开始当什么策划人主持人辣，我的天。

主咖之后还有什么秘密武器，扯淡拿嘛，到底谁是主咖。

曾经可以看到王力宏、陶喆这种青春声音互掐，现在完全是网红之间的博弈。

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第五季吐槽大会出现了赛制，显示出笑果文化对吐槽大会的传统形式信心不大了。

当年是效仿喜剧中心的，国内算是耳目一新，但人家一年搞一次，所以精挑细选能请真正的（前）大咖（现在来看最大咖的就是床破皇）来。

而国内版，笑果必须在短时间内做出一整季，嘉宾定位自然只能流量化，很多人并不具有广泛影响力——大张伟张雨绮这种都成常驻嘉宾了，都只是能算是综艺咖。

稿子方面，其实在如此受制的大环境和小环境下已经做得很好了，无法再苛求。语言类喜剧节目，相声和小品显著式微，而脱口秀形式仍处于萌芽状态，每一步都小心谨慎，其实不易。

结合另外一个现象：为什么非得必须要做成上半年吐槽大会、下半年脱口秀大会这样紧凑的节奏？还不是钱必须滚起来。

好久不看综艺节目的我，最近又迷上脱口秀，趁着空余时间（其实是所有时间啦），补了一部分课。

当然看得不全，很多知名的选手都是看得浮光掠影，没有给他们太多机会就pass了o(∩_∩)o 。印象深刻的，一个是罗永浩，一个是杨笠，一个是杨蒙恩。罗永浩自不必说，老司机了。杨蒙恩是我还没怎么看过脱口秀时看了他的一个片段，当时觉得，这人说得真不错。杨笠则是惊为天人，脱口秀大会海选看了一遍，觉得杨笠这不就是中国脱口秀的天花板吗？说无人能出其右，不算过分吧。

说杨笠说得好，是有原因的，一名作家想要成为好作家就需要有自己独特的风格，一名艺人想要成为巨星也要有自己独特的风格，脱口秀演员同样如此，杨笠就是找到了自己的风格，也找到了自己观察生活的方式，而且简直是鞭辟入里，其他脱口秀演员说了，笑了，然后就散了，可是杨笠的脱口秀不是这样，她给我印象最深刻的是做生活的甲方那场，简直拍案叫绝，一开始她让你笑了，再听让你沉思，当你听了无数遍，觉得是血泪史吧。哪有什么生活的甲方，一切难道不是自我欺骗？

杨笠最大的槽点是对男人的批判，可是如果你真的听了她所有的脱口秀，你就会觉得她根本没有纠结于男人那点事，那只是她观察世界的角度，对于生活的凝视，顺便提了一嘴男人而已，或者说恰巧她遇到的某个群体确实槽点多了一点。另外她还吐槽了偶像剧，吐槽了化妆的老气，包括在地铁上被美女包围拿出一本书的时候，简直笑得满地打滚，她不只吐槽男人，她也吐槽女人，吐槽自己，她是吐槽一切，一切以自己的眼光看起来不正常的事情。

可是就是会有人揪着垃圾那点事不依不饶，就仿佛有些人执掌着正义之剑，急于保护我方战友，他可以执剑进攻，你却对着他向空气挥舞都不可以，都会伤害他脆弱的自信心。

可是被铠甲保护起来的人，就安全了吗？只觉得他失去了全世界而已。

就像最近一期的范志毅吐槽篮球运动员与足球运动员，又碰触了太多人的痛点，这一刻，我觉得终于有范志毅和杨笠站在了一起，虽然吐槽的是不同的群体，其实他们本质是一样的，首先他们肯定是热爱着吐槽的那一群体吧，不论是篮球还是男人，所以才会有吐槽。

其次我们太需要这种“冒犯”的艺术了，我觉得周琦与郭艾伦能够坐到那里，听大家伙对他们吐槽两个小时，这本身就是一件拉好感的事儿，因为他们曾经犯过不可饶恕的错误，他们就永远不配走出来吗？能坐到这里平心静气面对自己的错误，面对自己，我觉得这才是真正的勇者之心，这或许也是优秀运动员的素质吧，他们必须有绝对的自信，要面对比普通人多得多的数不清的失败与挫折，所以某些人常耿耿于怀的“垃圾”之类，对他们来说，就像是个玩笑，就像杨鸣教练直接变成了自己的梗：垃圾时间，照杨笠的说法，那就是男人时间，就要打得男人一点硬一点。会有人因为这句话痛骂杨鸣吗，大家只会因为这句话爱上他吧。

所以其实吐槽本是无伤大雅的一件事儿，吐槽与脱口秀有很多种服用方式。你可以随意服用，也可以弃之敝履，但是就没有必要反对了吧。

你可以把它当做一个笑话，听过就算。

当然吐槽也像是一把锥子，扎出你生活中真相，那些平时你不会关注或者假装不去知道的真相与假象，那些真相与假象不会因为吐槽或者不吐槽就发生变化，我们应该警惕的永远不应是吐槽本身，而是背后的那些真相与假象。

就像你是做生活的甲方，还是生活的乙方这件事一样，你有得选吗？

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这两天中国男篮和男足在《吐槽大会》上互喷的视频上了热搜，有人愤，有人嘲，引来众人围观吃瓜，甚至还惊动了新华社发文“中国篮球与中国足球不该菜鸡互啄”。瞧人家这水平，一句话把俩边都点了，像极了班主任作风。

说回《吐槽大会》，它和《脱口秀大会》一样都是新兴的脱口秀节目，只不过参加后者的全是脱口秀演员，表演内容以生活中的段子，自己的故事为主；前者的主要参与人员则是各路明星，以吐槽各自经历博观众一笑。

如果说《脱口秀大会》是笑果文化的员工团建，《吐槽大会》更像是邀请客户共同打造的企业年会。

去年最新一期的《脱口秀大会》通过吐故纳新，升级赛制，意外出圈，火爆全网，紧接其后的新版《吐槽大会》便承载了更大压力。珠玉在前，后面怎么做都有可能翻车，倒不如破釜沉舟，放手一搏。带着“尝试不亏”的念头，李诞对新版吐槽进行了大刀阔斧的改版。每一场，他都忍不住向观众自黑：你们有可能亲眼见证这个节目是如何一步步做垮的。

这一季在赛制上做了很大改动，原来明星们来这里就是念个稿赶个通告，现在却要组队比赛，还可能被淘汰，气氛紧张起来就有了看点。

但组队的缺点在于人员相对固定，期期吐槽相同的人，缺少新鲜感。所以除了淘汰，时不时还会有人主动“退赛”，对外说是工作冲突，其实是和节目组的合同到期。再加上临时外援，飞行嘉宾，场外指导，都是为让每期的嘉宾有变化。反倒是原来重要的“主咖”成了不尴不尬可有可无的存在。

如果说所有的形式都是换汤不换药，这次改版最本质想要改变的还是吐槽越来越平庸的现状。从第一季什么都敢说的惊艳亮相，到二三四季的隔靴搔痒，互相洗白，观众们已经无法满足于假装走过场的吐槽。

也许是有老板的背后授意，感觉这一季吐槽大会的文案明显犀利了许多。而新增的1v1 battle，火药味更是浓到让人无法直视。很多时候嘉宾脸上的尴尬都快溢出屏幕，却还要装作内心强大的样子笑对嘲讽。

说实话，有些吐槽已经过线，上升到冒犯。尤其是二人对垒这种场合，完全是为了吐槽而冒犯，所以就算是开玩笑，却因为刻意而显得居心不良。作为观众虽是在看热闹，也会产生围观吵架的不适感。

也许玩笑和侮辱的边界的确难以裁定，敏感程度不同的人对此感受也不相同。第一期，伊能静就因为秦昊被吐槽“娶了个娘”发文痛斥编剧，最近一期，王仕鹏因为男篮被吐槽呛声范志毅。

像不像生活中的例子：你说句调侃，我当真生气，结果你说你只是开玩笑，那么认真干嘛？开玩笑也许是好用的挡箭牌，就像“吐槽大会”这块招牌，潜台词就是：来了就不准生气哦，谁生气谁就是小心眼。

另外，从这一季引发争议却不乏热闹的表现来看，吐槽大会真是走在了泛娱乐化的前沿。“爆料式吐槽”、“文化式吐槽”、“音乐式吐槽”、“对骂式吐槽”，各种形式轮番上阵。

有些方式并不高级，却很燃炸，因为够新鲜，比如王勉和大张伟的联合表演的音乐脱口秀，又无聊又搞笑；

有些因为表达和内容的冲突反而带来意想不到的幽默，比如许知远从文人角度解构娱乐明星的吐槽，后面一期呼兰的对文化人吐槽的反杀也很讽刺。

有些纯粹因为个人风格加持让原本普通的调侃变得咄咄逼人，比如易立竞始终如一的冷脸提问式吐槽（不过第一期完全不备稿的表现真是超级不敬业额）。

无论怎么说，脱口秀都是近年来最火的语言类节目。相比音乐舞蹈这些欣赏门槛相对更高的表演，语言类艺术一直都是人们更容易接受的形式。无论是七八十年代的相声，还是九十年代的小品，它们都经历过兴盛与衰落。如今成功本土化的脱口秀也因为它贴近生活，针砭时弊，笑对人生的本质，正受到越来越多年轻人的追捧。

虽然娱乐大众是这些节目的诉求，逗人一笑是喜剧表演者们的目的，但有些开心是转瞬即逝的，能够被记住的快乐还是源于真正的会心与认同。

3月21日更新

今天吐槽大会没有按时更新，官方微博贴出这样一则公告：

我希望节目暂停是公告中所讲，只因为剪辑时间不足，但按照吐槽大会和笑果文化这几年的节目制作的统筹和效率又让我难以相信。不知节目播出叫停的原因有多少是由于相关部门受吐槽批评跳脚，对节目进行暗箱限制；不知监管方是否借此清洗综艺环境，给综艺画上不可触及的红线；也不知如果重新播出会否阉割改造。

吐槽大会，是触犯了谁的天条，又动了谁的奶酪？是谁，叫停节目脸都不要了？

吐槽大会最近两期的口碑刚刚有所起色，如果现在又回到了第一季第一集禁播的处境，那么这对我们这群关注以及叫好的观众又是一种棒喝和羞辱。若批评不自由，或许我应该把 若 字去掉。

我希望吐槽大会越办越好，并会以一个怀疑者的态度静待节目组的后续反应和播出。

原文：

今天看完《吐槽大会》第六期，被呼兰提到的这句话又触动了：

若批评不自由，则赞美无意义。

这句话最早源自1778年法国剧作家博马舍的戏剧《费加罗的婚礼》，节选自费加罗控诉法庭的一段独白（Sans la liberté de blâmer, il n'est point d'éloge flatteur.）。《费加罗的婚礼》创作的1778年，前承启蒙运动，后启法国大gm的序章，受时代影响的这部剧作饱含现实主义的zz讽刺。后来莫扎特将其改编为歌剧，而这句台词被法国发行量最大的报刊《费加罗报》定为座右铭，使其更加广为流传。

呼兰说若批评不自由，则赞美无意义，是讽刺许知远老师对节目组提要求，不让嘉宾吐槽对他敏感的话题。确实，回顾许老师出场那期，他被吐最多的槽点居然是卖人字拖，那么多脑洞轻奇但不痛不痒的人字拖段子，也是辛苦笑果编剧了。呼兰这次用知识分子的话吐槽知识分子，专业性更高，侮辱性更强。我不了解许老师有什么羞于启齿的黑料，本来也没有兴趣去挖掘，但遮遮掩掩的行为，反而勾起了我的好奇。

无论呼兰有意无意，也许只因这句话自带深意引发联想，我感到它除了杀伤许老师个人，更戳中了《吐槽大会》的要害，甚至是戳中了《吐槽大会》所处的社会与体制的要害。

大家骂《吐槽大会》变成了洗白大会，有人说吐槽不够狠，也有人说不够好笑。我自己几期看下来，觉得也许问题归根到底在于吐槽不够自由，放不开，带来了逢场作戏的尴尬感。嘉宾们常有不让提的禁忌，像张颜齐在吐槽时明确表示他有不能提的地方，而节目语言尺度和内容也限制在框架内，况且真正黑料多话题热的公众人物也不愿意来接受吐槽。比如张绍刚曾经多次喊话范冰冰都未能请来。虽然不能强求当事人，但请人难的尴尬似乎越发明显。本季《吐槽大会》的改制，把单本剧变连续剧，或许也有缓解请人困难的考量。总的来说，嘉宾们和节目组对自由的批评有很多顾虑，呼兰说批评不自由，俨然是《吐槽大会》的常态。在这个基础上，包括呼兰在内的嘉宾能吐槽别人不让吐槽这件事，就已算是某种进步了。

相比之下，《吐槽大会》模仿的国外版The comedy central roast，语言尺度爆表，段子与唾沫星子齐飞，更接近所谓自由的批评。The comedy central roast在国外也有颇高的公众关注度，偶尔嘉宾也确实会向节目组提出禁忌要求，但都牵扯到身体疾病或者为了避免牵连亲属（除了2011年的川普，他禁止别人吐槽他并没有他声称得那么有钱。。。但不得不说，川普敢上本身就很说明问题）。

国内《吐槽大会》中的吐槽调侃虽然也是头头是道，并不缺乏综艺喜剧效果，但尺度小了一圈，总体给嘉宾留下更多面子，很多人因此认为蜻蜓点水，不过瘾。虽说批评的自由并不意味着要去效仿The comedy central roast的R级尺度，外网也有人批评那样的吐槽太过低俗和侮辱性，但如果在嘉宾吐槽中处处感受到对批评的桎梏，那么节目原本的诚意必然会受到质疑。若批评不自由，这句话的精髓或许就在于否定句式。不是一定要怎么狠就怎么吐，吐到嘉宾原地去世为止，而是你不能限制我如何吐，限制使得我的吐槽在目的性上有了玷污，就变得不好看了。就像康德说，自由不是想干什么就干什么，而是想不干什么就不干什么，指的也是自由要去否定外界的禁锢。

另外值得一提的是，不像《吐槽大会》每年每季推出那么多期，请那么多主咖，The comedy central roast从2003年开播到现在也不过只做了十几期，平均每年一期左右。如此一来，节目组请嘉宾的KPI较低，挑挑拣拣的自由度更多，段子也可以更加精益求精。

但为什么《吐槽大会》要做那么多期呢？是腾讯对节目播出的一贯要求？还是笑果文化对效益的无尽追求？或者归根结底，吐槽的体裁在国内有着更深厚的有人爱看有利可图的土壤？确实相比国外，我们更缺乏鼓励批判的综艺节目，从文化上社会上都更缺少真实批评的表达渠道，使吐槽这种娱乐形式更为独特和难以替代。

除了图乐子看热闹的心理，很多人看《吐槽大会》也是借嘉宾的嘴投射自己的情绪。最近几期大伙叫好的嘉宾，大都也是因为不留情面敢怼敢说而受追捧的，着实反映了观众们的喜好心声，其中易立竞的审问式吐槽圈粉无数，让人很有班主任训话的错觉，仿佛下一秒就会有粉笔头飞向嘉宾席。平时没有机会或吐槽技巧的我们也借《吐槽大会》过了把借刀怼人的瘾。有的人嘴上骂《吐槽大会》，但还是有忍不住关注的需求，至少看看又请了哪些嘉宾。这个层面上说，李诞们很聪明，如果说早年的《吐槽大会》利用了大众的好奇心理，那么五年后的《吐槽大会》还能保持关注度，便依赖于观众的鸡肋心态。

但成也萧何，败也萧何。如果笑果想要站着把钱赚了，也很难。批评不自由，就是《吐槽大会》至今摆脱不了的紧箍咒，也是口碑的魔咒。开播前李诞曾多次表示想放弃《吐槽大会》第五季，也许就是面对扶不起的口碑的丧气话。

有人说脱口秀是冒犯的艺术，不论是否有概括性，传统脱口秀确实或多或少崇尚批判精神。在去年《脱口秀大会》火起来的背景下，《吐槽大会》有着明确的脱口秀所批判的靶子，却自相矛盾地引入了新的顾忌和限制，呈现出的是拧巴的脱口秀内核，可能也是有些脱口秀粉丝并不买账的原因。

就像呼兰节目里所说，既然来赚《吐槽大会》的钱，就得好好干活。那么《吐槽大会》赚了观众的钱和流量，也应该好好干活。观众喜欢犀利的吐槽，想要自由的批评，无论现实与此相距多远，这就是《吐槽大会》好好干活的目标。因此我们来曲解下呼兰的话：若《吐槽大会》对嘉宾的批评不自由，则对《吐槽大会》的赞美无意义。

参考阅读（英文）—— The comedy central roast中嘉宾要求的吐槽禁忌：

This Joke Was Off-limits at Donald Trump’s Comedy Central Roast

//www.vulture.com/2016/08/donald-trump-roast-off-limits-joke.html

Charlie Sheen 'asked for roast joke about mother to be cut'

//www.digitalspy.com/showbiz/charlie-sheen/a340694/charlie-sheen-asked-for-roast-joke-about-mother-to-be-cut/

垃圾！越改越垃圾！前面几季都还挺好，不过是吐槽力度越来越小，越来越不敢真吐而已，形式是没问题。如今，吐槽大会与笑果其他节目有啥本质区别啊，多了些明星而已！王健国忠言逆耳呀，李诞给你能的，咋不举办奥运会呢？所有节目变成比赛就精彩了？整天想怎么整各种花里胡哨的赛制，缘木求鱼！如今的吐槽大会5=(火星情报局+我是歌手)＊50%！李诞，为师给你指条明路：最重要的还是稿子的质量与嘉宾的选择，张骚刚是灵魂，张大大真的是令人作呕。切记切记，二张取骚刚。

如果再给我一次机会，我一定不开会员。

原谅我没时间去理解这不知所云的荒诞赛制，仅仅看了吐槽的部分，希望不是把易立竞口中的糟粕都看了。

第一期的阵容，其实还蛮期待的，当然，是因为刚看完《脱口秀大会第三季》对杨笠热爱的余温尚未消退。结果呢，惊喜不足，失望更多，这三星，一星给杨笠，两星给易立竟，罗翔老师也很喜欢，但是无奈出场时间实在太短了。

很明显，我被易立竞圈粉了，不只因为她知识分子的清高，藐视一切自作聪明走捷径的直入单刀，敢于叫板李诞叫板节目组叫板在座各位的抵制一切烂糟糟，而是因为她在用自己的方式吐槽并成功带来欢乐的同时，也在尝试去揭开娱乐至死的遮羞布，不仅仅吐槽明星的弱点，也吐槽社会生活的痛点，让我们能够稍微不用100%沉浸在这场只是单纯搞笑甚至不惜哗众取宠的闹剧之中，也偶尔用另一种角度去看清，原来我们如此麻木。

这是我看到最后入围的四强选手时的内心OS：保送选手阎鹤祥，助兴选手大张伟，内推选手王建国，吐槽选手易立竞。这个结果本身就证明了整个赛制的荒谬和滑稽，而令人更加费解的是，节目组为了收视率和流量保住易立竞，然后在总决赛卸磨杀驴把她放在了第四名，我不禁想起之前歌手舞台的米希亚。

可是即便如此，我们没有在决赛保住易立竞，但是已经开始喜欢易立竞，而透过这个结果，我们甚至能够对所有的比赛型综艺释怀，输赢有那么重要么？你以为你看到的输就是输，看到的赢就是赢么？「你永远要赢，永远那副德行。」感觉不仅应该送给备战奥运选手呼兰，应该送给参加吐槽大会的所有人，还有观看这个节目的你。

第五期吐槽汪东城的那个「因为你知道 肯定会有人救你」，够狠够刺激，感觉一下让所有的耽美爱好者小姐姐们破防开始想入非非了。（最后的微笑，你品你细品）

也是第五期，她说为什么中年女性要去追求少女感，直击审美桎梏，为何少女感美得这么万众一心众志成城，为什么所有人都要锁住肌肤锁住水，为什么要千方百计握紧小棕瓶小黑瓶释出浑身解数去抑制住脸上哪怕一纳米的细纹，多少人曾爱慕你年轻时的容颜，可知谁愿承受岁月无情的变迁，可能只有真正爱你的人吧，在茫茫人海里大浪淘沙般筛选出所爱之人的方式，可能恰恰不是美貌，而是皱纹。

而第七期中，更是直接质问女团选拔用的是一杆秤吗？直击女性穿衣自由和审美多样化。

永远赶不上的S码，带来的永远都是比较优势产生的短时愉悦，只有发自内心的自信和不打折扣的健康才是持久的美丽源泉，这可能就是为什么维多利亚的秘密越走越窄，而Savage.X.Fenty风头正劲吧。

第五期易立竞挺李若彤用「要你管」回击催婚质问，无形中引领过好人生，而不是走大多数人走的路，可能正是因为有那么多人不是因为喜欢或者爱走入婚姻，才会出现那么多的失败婚姻，人生不幸，悲惨童年，婚姻是爱情的照妖镜，一段好的感情都可能经不起这样的考验，更不用说那些怀着试试看走进来的人了。

同样是第七期，质疑篮球宝贝为什么都是女生，为什么不能有一群魔力麦克在女篮的中场助助兴？这个问题问完，连嘻嘻哈哈一脸无所谓的乃万都止不住叫好，因为这个点是真的好！而更加让人害怕的则是这么多年过去了，人们已经习以为常，就像之前有看到过的为什么公共场所的男厕女厕空间要设计成一样大，完全没有考虑到实际使用效果，因为很多厕所都出自男设计师，不知真假，但是，诸如此类的问题比比皆是，如果所有人都沉默和默许，那就只会逐渐变成正常和合理。

质问节目环节设置，提问「老板掌握了绝对的权利」，李诞只能傻笑，因为这也许是所有综艺节目掩耳盗铃式无需公开人尽皆知的秘密吧。

第八期开始整个节目就显得越来越哗众取宠，除了继续开挂的易立竞。借着罗翔的东风吐槽笑果文化被法律制裁，够狠，听的建国一直摆手否认。

盲目知识崇拜这个点也是直击文化痛点，人们之所以越来越没有时间看书，不正是因为风靡失度的短视频新宠在蚕食时间的同事，让大家温水煮青蛙般只想体验即时快感，而根本不想要阅读的那种回甘，越来越适应一分钟的视频，又怎么会能够静下心来看六百页的《盖普眼中的世界》呢，也难怪这几年绘本卖的越来越好。

所有人都知道人设是骗人的，却还是愿意买单，就像我们都明白这不是问题的问题，而是人的问题，只因为我们希望那个遥不可及的星星永远闪亮，永远美好，永远活成自己可望而不可即的完美人生，而不是拿出10%的精力去成为更好的自己。

永远向钱看，永远不讲道理，永远保持完美，这样你就可以很快拥有比肩蝙蝠侠的经济实力了，自然也就不用学着超人还要遮羞了。

坦言人设是一种偷懒行为，其实在理，但是每个人不都是需要别人的关注成就自己的存在感么，这一点似乎已经变得无可厚非，只是你们这样如此不负责任地违背自己的初衷，可能永远都不会真正地快乐吧。

而尽管开头尖酸犀利，最后的结论却温暖人心，「我们应该接受人的复杂性，让所有人都有勇气，去崭露自己丰富的样子」，感觉这个观点再一次拔高，将之前的几个论点强化合一，无论是婚姻自由不要你管，还是穿衣自由不惧S码，都是活成自己真实的样子，而不是讨好别人喜欢的样子。

第九期和第十期其实已经没有那么精彩了，但是对于看提词器的反驳，还是让人拍案叫好，也是，以易立竞的人生阅历，的确具备超越提词器的才华。

应该是已经红了吧，哈哈哈~~

最令人震惊的应该是第九期的这段广告植入吧，他们居然成功说服易立竞念广告，可能真相就是最后的那一句「抢到就是赚到」吧，连输赢都没有那么重要，念广告与否还重要么？

后面还有一个易立竞的微笑，你看，是不是很美很温柔很有礼貌！

好啦，就这样，我们可能没有保住易立竞，但是不影响我们喜欢易立竞。

看，这才是一副知识分子该有的样子。

1.被圈粉的罗翔老师，原来上课可以这么有意思，原来老师可以这么风趣，原来哲学也可以这么幽默。

2.蔡明评价大张伟。

3.憨憨的王建国听了都要鼓掌。

4.易立竞的不care，你值得拥有。

5.切~~~

6.老可爱的比心。