20141006, e20141001, 商业化运作下的歌者,少了灵性,只有匠气

记得有个大学老师说过，每堂课45分钟，不会要求你每分钟都认真听讲，但是如果你能在这堂课中哪怕有一点收获，这堂课你们就来值了。所以，通常看综艺节目我都是先下载下来，然后边看边快进，碰到自己喜欢的就慢慢看，碰到不喜欢的就直接快进，看好声音的初衷就是因为好声音里会有让我迷恋的声音，不能奢求每集都精彩，但是每集里能出现一曲能让我有下载冲动的歌曲，对我来说就够了。所以看到有人吐槽广告太多，剧情太烂之类的，我觉得应该问问自己花费时间来观看这场节目的目的是什么。带着选择性的观看，我想这个节目会给你带来感动，而不是浪费时间在看一场“假秀”，然后再浪费时间来吐槽它。
看好声音，有很多打动我的地方，他们对音乐的热爱，对音乐的执着；也有陪伴我让我一直单曲循环的歌曲，每首歌里面都有一个故事， 可能说的是你，可能说的是他，歌里包含着感情，才会让我如此迷恋，所以如果节目曾给你带来过一丝感动或欣慰，里面有你期待的事情，就关注那些你期待的事，至于其他的，忽略吧。
最后，还是想说一下，看完好声音，最爱《飘扬过海来看你 》

好声音的观众主要是那些人呢？答案： 10多亿的老百姓。老百姓听歌要的就是第一感觉，好听就是好听，不好听就是不好听。老百姓才不管你什么技巧，什么音色，听爽了才是第一要素！相似节目我是歌手中其实已经体现出来了，老百姓爱的是什么，至少大流是什么：高音（代表人物林志炫，邓紫棋，王杰，）台风热舞（代表人物邓紫棋，李宇春，黑马余枫，记得羽泉最后是怎么夺冠的吗？）。简单的说就是中国人的大众文化是爱热闹，喜欢酷炫，大家接受视觉和听觉双重享受。

说说汪峰，以前我不是很喜欢汪峰，觉得此人太过做作，装深沉。但是从他把帕尔哈提带到总冠军比拼的舞台上时，我对他另眼相看了。首先说说好声音这个节目是什么：比赛？不是，它不是一场比赛，而是一场为博取收视率的一场选秀。节目是需要花费的，有投资，必须要回报。而捧红一些新星就是投资商的目的之一。帕的商业价值开发性小，汪峰把帕尔哈提带到冠军争夺战，正说明了一点，他是真心喜欢帕的声音，他才不管你那些投资商，他只喜欢自己喜欢的，你赚不赚钱关我屁事。我只追求我的音乐之道。我正是为这点叫好！

汪峰到底喜欢帕的什么特质？这就要说到艺术家和老百姓的区别是什么？姑且把导师也算作艺术家的一类吧。艺术家追求的是某种东西，大多数人没有，他却有！这就是为什么那么多搞艺术的人那么另类。是的汪峰在帕身上找到了方向，人生最痛苦的事情就是迷茫，汪峰在音乐的道路上困在某一个位置难以上升，而帕的出现带给了他方向，指引了他的出路，佛学中的禅道就提到了一个悟字，是的汪峰悟了，他找到钥匙了，而帕身上就有他通往另一个高度大门的钥匙。

再来说说老帕，有人说他的声音高大上，有人说他五音不全，有人说他怪叔叔，有人说他声音感情浓烈，有人说他谦逊真诚，也有人说他卡痰，烟酒嗓。我觉得大家说的都有道理，而且大家也说的都是真心话。我想说老帕确实也有缺点，但是他的优点很难得！歌手有两种：一种讨好观众的，一种是不讨好观众的。帕叔明显属于后者。很多歌手还在专注于“技”，而帕叔已经走到了“势”，甚至已经摸到了“意”的门槛。他是用感情驾驭歌曲的，用感情驾驭技巧，其他选手是用技巧驾驭歌曲，用技巧驾驭感情。冠军赛最后一曲，无论是帕自身条件不满足而无奈选择这种表达方式，还是刻意做出，都可以体现出帕的音乐素养。而最后结尾又恢复了念唱的方式，同时语气变得更加平缓，给我的感觉是自己经过了一次内心的洗礼，一种重生后的淡然。嗓音清澈如水又如何，长得俊俏动人又如何。听觉和视觉的感受都是表面的，因人而异的，但收获到的内心的感动和感触，我想所有喜欢老帕的朋友都是一致的，这种感动勉强不来。记得他曾说过一句话道破天机：其实我只是唱了一首歌而已，没你们说的那么好。是啊，仅一首歌而已，又不是为世界做了多大贡献，这句话说明了帕至少是理智的，清醒的。

离世俗越近，离美好就越远，感谢好声音没有让帕尔哈提夺冠，没有让利益熏心污染一颗纯净的心。如果有一天，我的帕神手里拿着加多宝，在广告上用浓重的乡音对我们说：“我其实没有什么梦想，我努力做我的事情，梦想他自己会来的时候。”我可能真的会心碎。

音乐是艺术，艺术岂能用好不好听来诠释？走心才是重点...花儿为什么这样红？它是用了青春的血液来浇灌！这是一个成熟男人内心的体会。

时间都去哪了？还没好好感受年轻就老了...这是一个年轻女子可以体会到的感情么？她还理解不了歌词真正的含义。她还没真正的老去，等到她做母亲以后就能真正理解了。

从选歌上面来说，其实张碧晨已经输了。看完那英最后的那番话就明白了。其实张碧晨内心也是认输的：梦已经醒了吗？

文/黄鑫亮



与其说是导师选的是自己战队的冠军，不如说他们在选当年的自己。当汪峰和齐秦战队的冠军出炉之后，我们讶异的发现每一个导师战队的冠军都太像当年的自己。请仔细观看那英和张碧晨、杨坤和余枫，五官轮廓和气质宛如一个模子刻出来的，如果拿出那英和杨坤当年的青涩照，简直就是今天的张碧晨和余枫的穿越。从境遇来看，那英之于张碧晨，就如同当年谷建芬之于她，天生的有辨析度的嗓音、曲风宽广的傻妞，怪不得那英和张碧晨如此惺惺相惜；余枫参加好声音的经历压缩了杨坤十几年的坎坷，二十多岁的杨坤就如同蒙太奇里的余枫，那时候的长镜头都给了声音清澈的奶油小生，或者说喉咙没有坏掉之前的杨坤也是想让自己向蔡国庆看齐，可他终究成不了他，抑郁、低落却酝酿出一个《无所谓》烟嗓又踩着烟头舞步的杨坤，正如同争夺冠军时横空出世的余枫的《Treasure》，杨坤和余枫做得最好的就是等待。



齐秦是唯一一位选出的战队冠军是异性的导师，他不能像上面两位导师一样找出他们身形上的相似，可他们的曲风却是更为合拍的默契。齐秦是满族，秦宇子是壮族，他们的歌曲里都充满着民族曲风，他的名是她的姓，他们都是少小成名，无论是快歌慢歌，无时不刻的都会融入他们的民歌。帕尔哈提已经被称为“帕叔”，甚至连年长他十多岁的导师们也这样称呼，其实他也才三十出头。汪峰找到了帕尔哈提，犹如俞伯牙找到了钟子期，即使汪峰唱不出帕尔哈提的声音，帕尔哈提对于汪峰的创作也是望尘莫及，但他们能够在对方的歌声里看到彼此的灵魂。汪峰说他二十岁的时候想成为崔健，三十岁的时候想成为鲍勃迪伦，四十岁的时候只想成为自己，这是汪峰的梦想，可身为梦想班冠军的帕尔哈提直言自己没有梦想，从梦想实现的路径来看，没有梦想就是最大的梦想，帕尔哈提的歌为自己弥补了与汪峰十几岁的年龄差距，他不仅像当年的汪峰，更像现在的汪峰。



有人会有疑问导师为什么会选出一个像自己的冠军，这是为自己未来的歌坛闯荡选一个替身，还是为自己挑选了一个彼此激励的一生的对手，其实都不是。这只是四位导师的一次测验，其实身为在行业里有地位的歌手，他们每年每月都在进行着如此的压力测试，他们每一场拼盘演唱会上拿着自己灯牌的粉丝数量，他们每一场巡回演唱会的票房，甚至于他们参加综艺节目里观众评审给他们投的票数多寡，越是处于行业的高位，越是想一直待下去。可能年龄更甚于其他导师的齐秦的测试更为迫切，我们也能够理解为什么他会盲选的时候热衷于上台与学员合唱，为什么学员们唱他的歌乐此不疲，为什么他会沉浸于其他导师说是听着他的歌长大的。导师们选出太像自己的战队冠军，让他们作为先头部队为自己将来的音乐战争之中探路，而他们的身上也牢牢的刻印着导师们的名字，若干年后导师们就不会被小鲜肉辈出的歌坛所淡忘。我们可以看到无论是门派中师父最器重的徒儿、父亲最看好的儿子，皆为最像当年的自己。导师们通过选出最像自己的冠军重走青春路，而且是不用亲自迈步只要用眼光延伸的青春路。



回到两位导师争冠赛时的细节。魏然其实与秦宇子是有一拼的，只是他赢了战术却输了战略。从歌曲的演唱来看，他这场选的两首歌《眼色》和《痛并快乐着》显然比他之前的歌曲难度上了一个层次，可选了齐秦歌曲的他原想占据齐秦的分数却忽略了决定比赛胜负的球早已传到了媒体评审的手中。从两首歌曲的现场表现来看，少了红耳机的魏然像失去支点的阿基米德，尤其是他演唱林宥嘉的《眼色》之时加入的设置反而使歌曲显得涣散，松弛对于魏然的R&B歌曲是美德，松弛对于这首需要聚拢型效果的歌曲来看显然是大敌。而秦宇子的两首歌曲编排顺序则显得巧妙的多，先用一首快歌来轰炸你们的眼球，等到了媒体评审投票的轮次收起自己有刺的玫瑰，像一朵雏菊唱一首周杰伦的《安静》，最大程度上缓解了女评审们的焦躁。他的两轮也遇到了两个比较弱的对手，张卓含威用李宗盛杨宗纬惯用的诉说式唱法，就像是小孩子为了装成熟用笔在嘴边画上的胡须，魏然显然也没有知己知彼，如若争冠的时候用一首快歌来对抗秦宇子的慢歌，未必是没有胜算，看来没有带上红耳机的魏然，显然是与世界隔绝的。



再看汪峰这边，他是唯一充分使用了自己打分权力的导师，当其他导师都用五十和五十的分配把皮球踢给媒体评审之时，汪峰的五十五和四十五足以保证帕尔哈提的夺冠，媒体让帕尔哈提一票之胜也给汪峰吃了一颗定心丸，大多数人还是听得懂乐理之外的歌声的。如果说帕尔哈提像三十岁的汪峰，显然耿斯汉是最像二十岁的汪峰，先姑且不论耿斯汉在舞台上到底唱了些什么，但是单就他自我介绍里所说的喜欢摇滚歌曲和机车，再辅之以他所说的“在那么多人面前哭真是丢人”，我们看到了漫画里才能看到的热血，他的出现多少会提振疲软和脂粉的歌坛现状。王凯琪是长着大众的脸，却唱着小众的歌。她如今的问题是唱了这么多歌曲，没有一首能够成为让观众想起她时就说出她唱过什么歌，她的选歌主要是高难度和冷门，比如这一场选的几乎没有什么歌手敢唱的《Blank Page》和汪峰的《我如此爱你》。我们常说的余音绕梁，有的歌手绕的是华丽的彩带，有的歌手绕的是欢快的气球，王凯琪绕的是一缕烟，以至于一曲唱毕，你都很难描摹出烟的形状和颜色。王凯琪的确是一个值得细细琢磨打造的歌手，要不畏她的长相遮望眼。



张碧晨、余枫、秦宇子、帕尔哈提，他们是音乐的四维，硬要选出谁是冠军只会折磨观众的思维。不要问我哪个实力更强，我只会告诉你学挖掘机哪家强。

巴西世界杯刚结束，《中国好声音》第三季就接踵而至，又把大众眼球集体式地拉了回来。据说这第三季第一集一播，就干掉了最近热到不可一世的《爸爸去哪了2》，轻轻松松地摘得周五全天收视率头名桂冠。看来，直到目前，中国好声音这块金字招牌，依然具备着强势的品牌号召力和影响力。

可即使这样，在还没看完第三季第一集时，我就决定以后不再看了。为什么呢？原因如下：

（一）形式乏善可陈。

其实早在去年第二季播出时，就有不少人认为好声音在走下坡路，其中最大的一个因素就是缺乏创新。对于一档娱乐选秀节目，往往形式即内容，没有形式上的创新，就意味着缺乏新鲜感，也就等于吸引力的流失。一颗口味奇特的糖果，即使再喜欢，让你连吃三颗，你也会觉得乏味。

不得不说，好声音第一季诞生时，光从形式，就赚足了眼球。随便举例：比如，导师背对选手，一旦听到心仪的声音，选择转身。这种形式很酷，虽然是照搬美国好声音，但在中国观众眼里，这绝对是蝎子拉屎独一份儿。还有，导师为抢人唇枪舌战，也增加了节目的好看程度。再加上激烈的赛制设计、媒体评审团的介入，以及中国好舌头华少的横空出世。光从形式上来说，就牢牢抓住了大众视线，毕竟这些都是第一次看到。

但是，一鼓作气再而衰三而竭。曾经引人入胜的那些形式，现今都在意料之中，再加上这几年雨后春笋般的选秀节目，四位评委、转身或遮脸、导师抢人，这些早就成为标配，大众的审美也早就疲劳了。
虽然第二季也创新了“复活”环节，但显然不够。保留原有节目特色的同时，不炒冷饭，坚持创新，增加看点，才能让一档节目始终占据大众的视线焦点、活跃于人心。

（二）主题形象严重单一。

在第三季的海报上，可以看到“大型励志专业音乐评论节目”字样，显然“励志”两个字是这档节目的形象主线。于是乎，所有的选手都长成一个样，出自同一种家庭，怀揣着同样的梦想，走进同样的人生格局。原因是——他们来到同一个舞台。不幸的是，一档50%都在说话的音乐节目，选手却没法说自己的话，而是在说设计好的话。第二季已经有了这种不对的苗头，而第三季则更彻底，仅仅第一集就充斥着“亲情、超越、证明”这样的假能量、假温情。其实，这不是真正励志的芸芸众生，而是假大空的励志脸谱。直抵内心的东西，永远来源于真实。

（三）草根选手不草根。

也许为了让好声音的产品（选手）更精良，让好声音真的是好声音，或为了制造卧虎藏龙、逆袭般的传奇感，从第二季开始，节目组就找来很多专业人士或半专业人士，伪装成草根，随时准备上演一出逆袭好戏。第二季就既有姚贝娜这样的专业歌手，也有叶秉环、丁晨这样的选秀常客。第三季更甚，刚刚开播第一集，网友就揭露出某某参加过什么节目、某某是选秀专业户这样的信息。我想说的是，人们都喜欢看逆袭的神话，是因为草根的逆袭，往往能为同样是草根的我们，带来一丝动力、信心、和慰籍。可草根真能逆袭吗？如果不能，你为什么要骗我们能呢？

综上三点，让我决定不再看好声音第三季。而这样的好声音，我不知道还能火多久。也许，它正在考验着中国观众的眼力，智力，和容忍度。

中国好声音第三季第一集

　　1.刘志佳
　　Girl on Fire
　　开头那两句就是去年张新开头哼哼的那两句 调子一模一样 同一个歌手的另一首歌
　　rap部分感觉很一般 还不押韵 不感冒
　　一开口是吴莫愁唱腔 后来换成了去年汪峰队里田丹的那种 黑人腔 发声点压得很后 怒音使用过多 都有点滥用的感觉了 不是我的菜

　　2.崔忠华
　　听说爱情回来过
　　平淡 普通 哭腔 无爆点
　　这么多转身真没想到
　　不是我的菜

　　3.毛泽华
　　下个路口见
　　名字好霸气 外型像去年的姚贝娜 台风好 甩头神马的 应该是表演经验丰富
　　听得出唱功好 只是花腔有些多 刚开始觉得不是我的菜 多听了几遍后又觉得还不错了 愿意一直听下去

　　4.陈永馨
　　你不知道的事
　　买来西亚华人
　　发声点靠后 显得声音有厚度 像茜拉那样 估计跟马来西亚人平时都说英文有关 但她平时说话时明明有点娃娃音啊 说明是掌握了较为专业的歌唱方法的 说话和唱歌用的方法截然不同
　　汪峰说其音准极好 跟王菲和那英一样

　　5.陈直
　　私奔
　　改编的节奏好 声音不错 最后嘶吼完全破音了 唱功可能还是有点不够
　　估计是长期混酒吧的歌手 舞台动作不错
　　最后应该是胜在情感充沛 连我妈都说好听了 那就是现场感染力强了 而这正是通俗歌手最需要的 我个人还是喜欢听

　　6.罗景文
　　Blue Suede Shoes+看见什么吃什么
　　猫王的快歌外国人不容易跟上的 节奏和咬字都不好抓
　　轻快爵士风 乐器方面低音部分太出彩了 有魔力 很抓人
　　他的中英文咬字我都不大习惯 我听过一个林宥嘉的版本 英文的咬字就非常好 同样的速度貌似随意但能听清每个发音 此外像齐秦说的他节奏方面的把握很出色 让人不由自主就能跟着摇摆起来 总体说来不错

　　7.楼沁
　　咕叽咕叽
　　第一眼看到外形更容易联想到王拓了 我是说发型神马的
　　最后被拿来跟丁丁对比 气质类似吧 同样是走青春活力路线的 选的歌也都是很容易带动现场气氛的 这点是个优势吧
　　很活泼 很爱笑 热情四射 一般人即使不爱听她唱歌也会马上喜欢她的性格
　　听上去像是夹着嗓子唱歌的那种 据她说自己之前是公鸭嗓 不知道有没有因为这个而演变为现在的声线

　　8.吐洪江
　　绒花
　　一个貌似喜欢汉文化的维族小伙 眉眼间神似林肯公园的主唱Chester有木有！！
　　竟然选唱了一首三十多年前的春晚类型的歌曲 绒花 母亲说这是刘晓庆和陈冲当年演的一部电影《小花》里的歌 李谷一唱的
　　歌声不出所料地好 少数民族就是擅长唱歌啊 羡慕 只是这歌情感丰富但没有爆点 参加比赛有点危险的 就靠最后的几句转调哼唱出彩了
　　歌曲类型加上只有一位导师转身 像不像前年平安的状况？

　　9.郑俊树
　　You Raise Me Up
　　一眼望去一副典型的朝鲜族相貌 也不知是不是
　　一开口说话当场被吓一跳 20岁如此浑厚的嗓门 难怪在家接个电话不认识的都管你叫叔叔 想到以前看过一集美版好声音 第一季第一集 也是一个年轻小伙 也是一把浑厚嗓音 上来一首乡村风就镇住了全场 这还是在美国 在中国这种声音是不多见的 发声点的关系 这样唱英文歌的感觉很地道
　　选了一首公认的天籁嗓音试金石歌曲you raise me up 话说去年大家就一直在等塔斯肯唱这歌的 可惜等到淘汰了都没唱 不知是不是专门准备留到决赛的杀手锏 没能听到真是可惜了
　　唱这歌时听他发音的方式第一感觉就是好像Boyzone里的Ronan Keating在唱 尤其是爱尔兰口音出来的时候 我有种穿越的错觉 像是小时候在听点歌台里的Ronan Keating唱When you say nothing at all的感觉 我就只听了一遍就牢牢记住了这个人和这首歌 十多年了都没忘记过
　　主歌那四句堪称完美 我反复听了好多遍 发音和重音都特别好 很迷人 我被深深吸引了 以至于到了副歌部分反而觉得没那么好了 尤其是最后一段副歌 不知是不是编曲偏轻了 还是我个人口味问题 感觉整体感染力都不如预期 此外看他的姿势感觉唱副歌的时候特别费力 不知有没有接受过专业的歌唱训练 如果是自己练习的也就算不错了 这个嗓子真的天生就适合去唱欧美歌曲 味道正正的 去伯克利再训练两年就更好了