看完影片再回来看片名，就在想这什么翻译呀，英文名Touch of Evil翻译成《历劫佳人》，且不说就单单片名就不甚符合，影片内容则是丈夫这边黑与白较量的戏更多，还是英文原名更符合原片。

本片主要讲述了黑色地带警长昆兰与白色地带的瓦格斯之间一场较量，开头长达3分多钟的长镜头迅速地将观众拉入影片，从投放炸弹到汽车行驶一段时间后被炸毁这一段戏着实让观众放松不下来，我也是被这一段迅速吸引，虽然中间大部分的剪辑略显混乱，但整个影片中光与影的运用、或缓和或急速且恰到好处的配乐还是让影片增色不少。

作为恶的代表，昆兰是当地一个颇有威望的警长，就职已经三十多年，在这期间屡破奇案，而他靠的是他所谓的直觉。所以在影片中他栽赃富商女的男友，诬告他是杀人凶手；亲手谋杀毒枭弟弟，并栽赃给男主的妻子。在随后的剧情中男主更是发现历年来他所破的案件都是有问题的，证据不足或者证据不妥，但是那些案件的嫌疑人都被他逮捕了。如果仅仅是这样，那么昆兰这个角色就会单薄的多，事实上他有一个忠实粉丝，这个忠实粉丝因为尊敬他而当上了警察，多年来更是协助他办案，不管对错。他还有一个美丽的情人，从他第一次与情人交谈中可看出当年他也是个潇洒少年，或许多年前他也是个正直的警察。那么他怎么会变成现在的一个仅靠直觉与栽赃来办案的呢？也许是因为他的妻子，他的妻子当年被杀害，而凶手逃之夭夭，挚爱的人离他而去，身为警察的他却又无能为力，也许这就导致了他后面不讲法律制度只讲究结果的极端办案手法。虽然影片最后杀害富商的确实是那个富商女男友，他所杀害的毒枭弟弟也确实罪大恶极，但作为黑暗执法的代表，他的结局不可能是好的，所以他被忠实粉丝所杀，倒在污秽的河流中肥胖的身躯激不起半点涟漪。

作为善的代表，瓦格斯长相英俊潇洒，有一位美丽动人的妻子，事业有成刚捉获了一个毒枭。他坚持正义，坚持秉公执法，所以当他亲眼看到昆兰栽赃富商女男友的时候不能置之不理；面对毒枭家族的多次恐吓或谋害，泼硫酸、栽赃妻子吸毒杀人，种种刁难他都不为所惧；面对昆兰滥用私刑执法，顶头上司的层层压力、昆兰的重重压迫他亦要找寻真相。也许他就像多年前的昆兰，如果他的妻子真的被人注射毒品、侮辱侵害，他会不会变成第二个昆兰呢？幸运的是，影片中他的妻子没有吸毒、没有被侵害、亦没有留下不利证据。最后瓦格斯胜利了，昆兰倒下了。

邪恶与正义的较量，虚拟的世界里总是正义获胜。

第一部分：

电影开头运用长镜头方式，将炸弹的放入，汽车的行驶以及瓦格斯夫妇陆续表现在画面之中。

整部电影以黑白色调为主，以探长夫妻的视角展开讲述，发生了爆炸案件。一开始一头雾水，认为给我的想法是这部电影只是想要讲述一个抓杀人凶手的故事，到了桑奇斯的房间，昆兰诬陷了他，说是他买炸药炸死了那个李尼克。

后面很好奇的是为什么很多人闯进了苏西的房间绑架了她。从苏西与隔壁房客的交谈可以猜测出葛兰迪黑帮混混要给苏西注射毒品并对她进行绑架。

第二部分：

发生爆炸的汽车上的女人的台词已经暗示了炸弹存在的可能性，即“滴答滴答的声音”。

昆兰的第一次出现，以仰拍他为主，其他人以俯拍为主，表现权力的对比，以及放大昆兰的镜头，拉近与他的脸的距离，已经表现了昆兰的不太正义的警长形象。

结合一段钢琴的背景音乐，昆兰进入一个女人的房间，与她进行交谈，与后面的剧情结合，这个女人是昆兰从前的情人。

苏西被手电照着，背景音乐是一段紧促的音乐，烘托紧张的气氛，通过扭下灯泡，扔灯泡等一系列动作，表现苏西的愤怒。

里士托要逃跑的时候用了一段循序渐进的音乐，比较搞怪。

苏西入住新的旅馆，这段使用了带有轻松愉快的背景音乐，搭配旅馆服务员的惊慌失措。

镜头跟着瓦格斯进入街道，给后面的汽车留了相应的镜头，再到瓦格斯在商店打电话时，北京后两个男人在推搡，接着镜头跟着两个男人进入房间，我们才知道是葛兰迪两个人。

镜头以瓦格斯开车分为两个视角，一个是正面的开车视角，瓦格斯两个人在交谈，一个是车驶出视野。在车驶出画面的同时，电影的画面渐变成苏西所住的旅馆。

从在桑奇斯房间，瓦格斯见识到昆兰的逼问手段，才知道昆兰的行事风格，从而韦下面的剧情找到昆兰栽赃嫁祸的证据做铺垫。紧接着乔叔叔拉着昆兰讨论是否要合作把瓦格斯夫妇搞定。

整部电影变成了两条线索在进行。一个是苏西被绑架，一个是瓦格斯在调查。

在酒吧之类的地方，瓦格斯将葛兰迪家族的混混都打倒了，这应该是整部电影中唯一打斗的场景，这里运用前后镜头的切换，将瓦格斯打斗的场面完全的表现出来。

第三部分：

（1）昆兰与乔叔叔在房间。在这个场景，昆兰与乔叔叔两个人之间的对话，从互相坦承到乔打电话到警局，昆兰与彼得交流，让其逼供桑奇斯，之后经过一番打斗，昆兰将乔叔叔勒死之后将其放在苏西的床头，门上贴着一张纸“Forget Anything”，我认为这有导演自己的想法，但是我看不出后面有任何与之相对应的情节。同时，在这个场景中，依旧使用了电影开头的背景音乐，加上乔叔叔那在黑暗中令人窒息的头颅，将整个剧情提上高潮。

（2）瓦格斯，昆兰以及皮特。在这个长时间的场景之中，分别是瓦格斯与皮特之间的对话，皮特与昆兰之间的对话，瓦格斯与昆兰之间的对话。

瓦格斯与皮特。在这段对话中，瓦格斯一再强调昆兰的确做着邪恶的事情，苏西没有做玷污清白的事情，以及昆兰的手杖，皮特的话已经表明了昆兰所做的穷凶恶极。

皮特与昆兰。皮特一直在逼问昆兰事情，昆兰说：“你现在和那墨西哥人越走越近了，所以你身上有那玩意？”在这个场景，他们两个人在前面走着，瓦格斯在走在后面接收着录音，紧接着到了桥，两个人在桥上走着，瓦格斯带着录音机在桥下接收信号，由于桥的原因，昆兰听到了录音机的声音，由此对应前面他说的那番话。

瓦格斯与昆兰。昆兰将皮特打死，跑到了桥下去洗手，手上满是血迹，瓦格斯与他之间的交谈，已经变成了获胜者与失败者之间的对话，不过最后昆兰还是没有打死瓦格斯，或许说，这是他仍有良知存在的证明吗？

没人知道汉克·昆兰倒下去的那一刻，心里在想些什么。

老伙计曼西斯的血滴在了他手背上，一滴，两滴，三滴，呈暗红色。

“皮特，这是我为你挨的第二粒子弹”

但也是最后一粒子弹。

瓦格斯警官高大英俊，他的新婚妻子苏西甜美可人。虽然好人被构陷令人义愤填膺，警官的追寻过程惊心动魄，最后结局的大团圆也令捏住一颗心的观众热血沸腾。

但也许我不是唯一一个，对汉克·昆兰的死感到动容。

他肥胖的背影倒在漂满渣滓的污水里的那一刻，并没有掀起什么水花。但那一刻，仿佛甚至连正义的伸张都褪色了许多。

没错，汉克·昆兰是个绝对意义上的坏蛋。他在警察署工作了三十年，靠着他的著名“直觉”破了上百个凶杀案，是上司心中可靠的下属，搭档心中无敌的存在，恶棍听到他的名字闻风丧胆。

但当瓦格斯警官阅读卷宗时，却发现他破案的关键是那些根本不该存在的“证据”。昆兰的“神探”之名，多半来源于他对嫌疑人的构陷。

“他投到死囚里的那些人怎么样了？为他们省省你的眼泪吧。”

瓦格斯警官对曼西斯这样说道。

是的，如果，这些人都是被他“构陷”的，如果这些人并没有罪呢？

昆兰出场的时候是个傲慢、冷酷又满嘴下流话的胖子。这个世界对胖子并不友好，而当这个胖子又一脸猥琐地谈论脱衣舞女郎、和天降正义的男主角作对的时候，这个世界对他就更不友好了。

昆兰的面具第一次破碎，是在老伙计曼西斯的嘴里。曼西斯，这个没什么能力的老好人，开着车带着女主角苏西去汽车旅馆，一脸崇拜地谈论起昆兰和他的瘸腿，说他如何救了自己的命。

“Captain Quinlan!”

曼西斯大声回答，对女主角问“who are you talking about?”的疑问表示不满。仿佛在这个靠近墨西哥的小城，没有听说过警长昆兰的大名就是一种恶行。他一脸骄傲地谈论起昆兰怎样戒掉了酗酒，“我以为是汉克做过的最勇敢的事情”，“不用睡觉也能工作不停”。

随着昆兰露出他的狰狞面目，对柔弱的嫌疑犯小哥用刑，在男主面前张口说瞎话地坚持证据存在，在和大反派同流合污之后，这个恶人的面具第二次破碎，在对他无比信任和崇拜的搭档曼西斯面前，谈起他年轻无知时，妻子的死。昆兰谈起自己的苦苦追索，以及罪犯的逃离法网却意外死在了比利时。

“这是最后一个逃出我手心的罪犯。”

昆兰说。

‘“瓦格斯想和腐败做斗争，这就是他会得到的战斗。”

突然，这个恶棍警长的胖脸，多了一分深沉和坚毅。

警长昆兰，是否真如我们看到的，是个罪人？

哦，写到这里才想起来，之前昆兰的面具还破碎过一次。那是在风吹得旧报纸到处飞的午夜，一众警探、DA远远听见塔娜家的自动钢琴的弹奏声。这个抽吃着糖的胖子眼睛突然亮了起来，那经历过沧桑的美人眉宇间笼罩了一层轻轻的雾霭。

“我没认出你来。”，美人上下打量了他变形的躯体一眼，“你不该再吃糖了。”

“要么是糖果，要么是烈酒。我希望我长这么胖是靠了你的辣椒。”

昆兰看着旧日情人，眼角的皱纹里带着温柔的微笑。

仿佛他注视着的，是曾经那段美好时光。

那段遇到烦心事的时候，可以带上两箱威士忌，在塔娜家里躲上两三天的美好时光。

但他终究戒了酒。诀别了塔娜。不再回头。

是否从那时起，他做出了最后选择，选择拥抱深渊，从此走入无法回头的黑暗里？

已经无人可以知晓了。

昆兰在这个故事的时间点里做了三件肮脏事：构陷蒙骗富家女的穷小子、杀死黑帮老大、构陷女主苏西。

最后穷小子招了，他的确杀了富家女的父亲。

黑帮老大和他的手下恶行累累。

女主并没有受到实质性的伤害，没有被注射毒品，也没有留下犯罪记录。

然而这只是完美的巧合。如果穷小子没有犯罪呢？如果苏西不幸被黑帮分子伤害了呢？如果黑帮老大命不该死呢？

谁能保证昆兰在三十年间的每一桩案子，都“巧合”得如此完美，让罪恶的人受审判，让无辜的人获得正义？是谁给他的钢丝绳上了保险，又是谁能信誓旦旦替他立誓，他从来没有在“枉法”之中，没有过偏颇或有失公允？

有些人的命运里，接受过黑暗之吻。

没有人能解释那是怎样的一种能力，仿佛魔鬼在某个关键的时刻和地点，牢牢攫取了你。

你没有变成魔鬼，但你也知道，你也再做不成你自己。

你用魔鬼的方式思考，你用最黑暗的眼神看着周围，你所经之处、你所看到的一切，都仿佛燃烧着鬼火。那些人回头看你，你不用第二眼就能分辨，那些人头上长着恶魔的角。正如你自己头上长着的那双一样。

你不用证据。你知道他们在哪里。你知道他们是谁。你知道他们曾经做过什么。

说服陪审团和法官并不是难事。说服你那些老练但有些愚蠢的同事并不是难事。

难的是说服你自己。

你试着逃避那道障碍。你试图告诉自己仍然是正常、善良的公民。你试图灌醉自己，假装自己没有那种能力。你试图不去看镜子里完全变了形的脸。

你试图回忆，塔娜，和那些美好的岁月。

但那双无形的手牢牢攫取了你。那条绳索扼在了你的咽喉上。

你最终，还是走出了那一步。

曼西斯，我要怎样告诉你，我没有陷害任何一个人。他们每一个人都有罪，我替上帝对他们宣判。

只是，我迟早也会去上帝面前，接受对我的审判。

“你怎么评价别人，真的有那么重要吗？”

”当你凝视深渊时，深渊也在凝视着你。”

他面朝下倒进了那潭污水里，而他的灵魂早已坠入了深渊。

但是，昆兰警长，你真的想要被拯救吗？

又或者，被不被拯救，对你而言，真的有那么重要吗？

开头- -段四分多钟的长镜头让人惊艳，景别跨度很大，从特写到全景又变成跟拍拍摄，就这一段完整的时空就把前半段电影的目的与全片的主要人物引出来了，还有他们新婚的信息。本片前半段主要解决爆炸凶杀案，后半段则主要讲声名远扬的警探做假证，和救助女主这两件事。对于本片我感到好笑的事，珍妮特.利还是没逃过住旅馆就要发生点啥的宿命，以至于演到这--段时我总感觉她要被人杀害。占卜女郎与警探的感情是我觉得安排的很讽刺的一场戏，似乎离开了他，他的未来也变得不稳定，女郎在结尾时说你没有未来了，我算不出来，其实警探从没有走出自己的丧妻阴影，他从来不是一个积极向.上的人，虽然他义正言辞的说有坏人我们就要抓住他。警探的人物反转是本片一个亮点，但既然是《历劫佳人》历届就真不止一个劫，受男主之前抓获的犯人的家属的威胁，和警探的嫁祸，前半段其实一直在做铺垫，这两条线相辅相成，极具完整性，甚至还有了因果关系，这让人感到舒服，一切都在情理中。最后发现男主在窃听的那段平行蒙太奇剪辑真是让人捏了把汗，本片剧本上制造悬疑很成功，除了这个以外女主在床头看到被杀的人那里简直就是每个人的噩梦,现在许多恐怖片还沿用这一-情节，可以说非常经典了。

这电影有好几个版本。现在网上的基本都是110分钟那版，据说这是最符合奥逊威尔森的想法一版。1958年历劫佳人的制片商背着奥逊威尔森粗略的剪辑后未经试映便草草上映，电影没有收到任何关注，最后票房惨败。后来威尔森看到制片方把自己的作品剪得乱七八糟，变奋笔疾书长达58页的备忘录。他将备忘录提交给制片高层，希望能重新剪辑。但当时好几部电影都不卖钱的威尔森没能得到他们的支持，这份58页的备忘录也就成了废纸。在备忘录的最后，他几乎用上了哀求的语气。在现在这版剪辑中的片头，就讲述了这段历史。

电影开头长达三分二十秒的复杂长镜头，让我佩服不已。秀才点兵里私塾教书的那场连接长镜头，就有点这个意思。镜头开始于一个年轻人拨动定时炸弹按钮的大特写，随后跟着这个年轻人来到一辆轿车前，年轻人将炸弹放入轿车后备箱，在车主带着女伴上车前迅速逃离，车子启动，此后镜头便一直跟车在墨西哥和美国边界的小镇上移动，车子经过行人，小贩，指挥交通的警察，羊群，以及主角墨西哥检察官瓦格斯和他的老婆苏珊。运动的镜头停在两国边界的过关检查站边，准备度蜜月的瓦格斯和老婆正准备酝酿一个吻，那辆载着炸弹的车已经过关，在美国境内爆炸。这个长镜头随即中止，迅速切向被炸上天的车子。这组镜头，在空间上既有横向移动，又有纵向升降，还有远近的推拉，景别一直在大特写和大广角之间转换，这在以后的电影中也得一见。这组镜头的另一个关键在于，除了技术上这个层次，还有那枚随时可能爆炸的炸弹，在情绪上一直引导着观众的神经。

除了这场戏，还有一处经典的电影场面调度。浑身沾满毒品味道的苏珊被混混们弄到镇上的旅馆，帮派首领乔大叔企图诬陷瓦格斯，并将昆兰也拉到自己的阴谋中，但昆兰并不接受这种敲诈，这会让乔大叔抓住自己的把柄，喝得醉醺醺的昆兰与乔大叔在狭窄的旅馆房间里的打斗起来。窗外霓虹灯一闪一灭，激烈的动作也随光影一闪一灭，当昆兰用丝巾勒死乔大叔的时候，手提摄影机的运动使画面癫狂起来，剪辑在苏珊将醒的脸，昆兰藏在昏暗灯光里的脸，乔大叔挣扎动作中交叉往复。昆兰杀死人后，关门离去，情绪的高潮借助霓虹灯照耀在乔大叔眼珠暴突的脸上，这堪比任何一部恐怖片的景象让刚刚从苏醒的苏珊吓得惊慌失措。

影片剧情开始没多久便可以看出，开头的炸弹事件，到后来几乎成为消逝，情节重点变成了昆兰和瓦格斯的较量。这两个男人间的较量，黑色电影中所必需的道德上的好与坏之间的冲突。黑色电影多少是要将这些人身上的好处显现出来，然后看着他们因为种种原因无奈地作恶多端，并且因命运的不可控制而最终惨死，让观众心生复杂的感觉。黑色电影中的悲剧大多都是这样。他们俩身上分别有这着两种力量，昆兰是一种原始野蛮的权力代表，他在影片中出场时，叼着雪茄，从黑暗的车子中挤出肥大的身体，一张脸扭曲到没有人形，但昆兰依然充满正义感相信犯罪的人一定会受到应有的惩罚。瓦格斯代表着法律的威严与规定，在没有证据前，即便凭强烈的直觉确凿一个人有罪，也不能定罪。他的形象高大帅气，仿佛法律的代言人一样。

但这俩人的对立并不是截然分明的。昆兰虽然武断，但他办案高效，在法律的常规手段发生不了作用时，昆兰的非常规手段便起了作用，尽管没有证据作伪证。但片尾通过施瓦泽的口中得知他怀疑的桑切斯确实是爆炸案的凶手。这样的结果让昆兰的违法行为有些模糊和暧昧。从法律的角度来说昆兰是有罪，他理应受到审判。但在观众心中，当得知昆兰妻子的遭遇时，我们对他的行为多了一些理解和包容。另一边瓦格斯当得知苏珊处于危险之中时，显露出来强烈的暴力倾向。最后靠偷听来收集昆兰的罪证同样显得不是那么光明正大。瓦格斯这个绝对正义的人物这么来看就有些模糊了。

这也许就是导演想要表达的，除了复杂高超的表现手法，正是这种善恶交织，目的和手段的互相矛盾，给了影片一种深层次的思考，使观众回味无穷。奥逊威尔森的所有电影中几乎都能多少看到他本人的影子，就像公民凯恩。他的人生同样复杂曲折。

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第一个镜头，长达3分20秒。它从一个定时炸弹的特写开始，一个人上好了开关，摇镜，看到远处有一对男女走来，再一摇，随着墙上飞奔的影子，来到楼外停车场，放炸弹的人把炸弹安装在汽车后备箱后跑开，那对男女走上汽车。

这时候，摄影机不知怎么忽然上了摇臂（肯定有什么装置），大摇臂摇起来，汽车发动离开，摇臂把摄影机带到楼外大街上，汽车在十字路口停下，摄影机继续后退（我怀疑摇臂安装在汽车上）。一个警察在十字路口指挥交通，有小贩推着车子穿过马路。又一个十字路口，主角男女出现，走过斑马线，汽车在他俩身边经过，主角继续往前走，大概这时候摄影机从摇臂下到推轨。

主角在热闹的大街上行走，汽车在一旁也缓慢的前行，因为不断有行人穿过马路，还有牧羊人。终于摄影机停到边境检查站上，这里是美墨边境。这时候摄影机停止，让所有人对话发生完，汽车离开后，摄影机跟上去拍主角接吻。然后一声巨响，汽车爆炸。

36分钟有一个室内镜头，昆兰警长和瓦格斯来到旅馆房间抓住桑切斯。室内戏的关键是捕捉人物的位置，你没法用全景去收，所以人的走动和站位必须有效。威尔斯大概在客厅到洗手间铺了一段大约5米左右的推轨。这一段同样是一个长镜头拍完，就在这条推轨上，大约5分钟。主角走进洗手间，然后摄影机进入洗手间，慢慢的摇，然后配角进入洗手间，接着两人走出洗手间来到卧室，另两人也进入卧室，这就是调度。完美的调度可以让电影显得无比流畅。虽然这段5分钟的长镜头没有太多移动，但是狭窄空间的调度更要求精确性，人物站位的精确，运动的精确，摄影机摆放位置的精确。

还有一点，就是拍摄的角度。刘别谦说，摄影机有一千种摆法，但正确的只有一种。20分钟的时候，昆兰和瓦格斯等人在说瓦格斯被人泼硫酸，瓦格斯的老婆被人搭讪。机位是很低的，略有些仰角，这样人物的脸有一部分是亮的，而且看起来表情都有些峻狞。想一想，这镜头从上面拍，看不清表情，从正面拍，脸上的明暗不足，完全仰着拍，只能看见下巴，太大的角度或者太远的距离，都不能把几个人的表情同时收在镜头里。所以，当演员在摄影机前面站好位置，你只有一个角度是合适的。

威尔斯回答了我一年多前想过的一个问题，怎么样既能保证故事精彩的表现，又能创造一些额外的价值出来。或者说，有的人为了怎么拍而去想拍什么，有的人为了拍什么而去想怎么拍，威尔斯可以把这两种情况都排除。但是威尔斯给我们的答案是绝望的，因为他用的是天赋，超越石阶上几乎所有人的天赋。