1990年 日本电影旬报最佳电影奖。影片通过一所大学的话剧社排演契科夫的同名戏剧,仅用了屈指可数的场景记录了社团成员的生活点滴。
私立樱华女子学园在每年四月校庆那天,都要上演契柯夫的话剧《樱桃园》,这已成为传统惯例。校庆那天的早晨,演员们都来到演出休息室。在她们中间,最引人注目的就是那天恰好十八岁、第一次烫了头发的队长志水由布子。这些天真烂漫的少女们正在议论三年级学生、扮演男仆亚夏的杉山纪子昨天因吸烟被老师逮住的事。大家忐忑不安地猜测演出是否还会按时进行。在演出顾问里见老师的劝说下,大家的情绪才安定下来。在舞台监督城丸香织的指挥下,准备工作紧张地开始。主要演员仓田知世子由于第一次扮演这个角色,缺少自信,紧张地不能自持。对她一直很崇拜的志水由布子亲切地鼓励着。看到这一切的杉山纪子表现出一种复杂的情绪。演出终于开始了,大幕徐徐拉起,少女们迈着沉着的步伐走向舞台。
排练室里,一心想要多厮混一会儿的男孩子央求女孩子讲一下她们正在准备的《樱桃园》的故事,女孩子说讲不了,这不是一个几句话可以讲清楚的故事。
这部影片也是。
杉山在校外咖啡厅里因为抽烟被警察抓到了。 建校纪念日的演出很可能因为她的这个有辱校庆日的行为而被取消。女生们叽叽喳喳的议论着这个大八卦。整部剧的核心悬念也被建立起来。
志水(or清水)违反校规烫了一头蓬松的卷发。一方面是临近毕业时通常会做出的嚣张的挑衅,用身体行为来表述:结束吧!我做够了好学生了!另一方面,是出于只有被杉山看出来的同性恋情:志水喜欢仓田知世子,杉山知道志水烫发是为了给仓田看的。
扮演《樱桃园》女主角的仓田知世子,因为缺乏女性认同,更希望扮演男性。她在心里暗暗期盼着发生点什么事可以让演出被取消。哪怕地震火灾都行。虽然心理上更认同男性,但她似乎没有志水和杉山name勇敢。内心焦灼的她混乱中按下了火警报警器,可是一场没有火的报警终归也无法如她所愿中止演出。
衫山,原来也在偷偷爱慕着志水。她隔窗看到志水在庭院里向仓田表白,然后两人甜蜜的拍摄合影。她点燃一支烟,在门口当起警卫,避免那对爱侣被人撞见打扰。她也是唯一记得今天是志水生日的人。
演出在里美老师的努力下可以继续照常进行了。影片没有正面呈现她是如何与校方争取保住了演出,只是从学生们的口中听说她哭的妆都花了,她与阪口老师激烈争论。剧中所有情节和信息都是通过台词来传达的。导演选择了舞台化的剧作方式,在拍摄上又极大的综合了电影的拍摄手法。大排练室作为拍摄的主场景,导演展现了精湛的舞台调度技术。通过摄影角度的选择和剧中人物的进场出场,让影片画面充满灵活性和动感。我认为最过瘾的方式是所有场景都发生在大排练室里。但导演还是选择了在影片中放入几处外景: 校园里的樱花树,仓田焦虑踱步的走廊,志水和杉山被通知去等候发落的教师会议室。外校坏女孩抽烟的洗手间以及被追赶的楼梯还有与杉山碰面的校园一角。这样的处理其实有点不合我意,如果拿掉外校女孩的游览/窜逃路线,甚至拿掉整个外校女孩的戏份,对剧情也毫无影响。其他几处空间处理可以通过以大排练室的门窗为镜,以墙壁为轴,通过镜头移动来呈现与之紧邻的外部空间。我是觉得被割裂的空间稍微影响了这部影片的潜力。一个完整丰富多样的封闭空间处理会让这部影片更加精巧。就像导演拍摄的日本版12怒汉那样的处理手法该有多好啊。。。
影片看似琐碎日常平淡如水,却有诸多无声惊雷。
常丸熏撒谎说外宿同学家,却又被身旁的女同学发现了脖子上的吻痕,继续平静的撒谎说是被春天的蚊子咬的。围绕着常丸还有个有趣的小细节,她男朋友遗落在排练室里的一包烟,先是被志水捡起来,她抽了一根,后来又交给了杉山,杉山也抽掉一根,然后交给了常丸。(为什么杉山会知道这包烟是常丸(男朋友)的,哈哈。)
其他女孩子在一边讨论着对自己婚姻的期待。被偷袭的初吻,对初夜的描述。
志水,因为发育比较早,在小学的时候遭受男生的卫生巾羞辱,还因为胸部发育而不自觉的开始驼着背走路,也许就是因为这些年幼时遭受的性别侮辱让她选择了女性性向。
中村老师(可能是校长?)向里美老师讲述为什么他会选择《樱桃园》作为校庆日的传统剧目。他年轻的时候更希望排演与自己生活相关的现实主题的戏剧,而不是这种俄国贵族生活的戏剧,但只有这类戏剧才能拿到援助金,让剧团活下来,所以才不得不排演这出戏。他选择这出戏作为保留剧目就是为了提醒自己和后辈,今日的好生活来之不易,现在的孩子们可以开心的演出与自己毫无相关的俄国贵族的故事而无需像他们年轻时那样为自己切身的生活而担心。日本人太含蓄了,以上校长的目的纯为臆测,而且,为什么樱桃园这种戏剧可以申请到援助金,现实主义题材却不可以,不知道中村所言具体对应的是日本哪个时期,是否跟日俄战争有关系?无论如何,这个细节让影片有了一层历史维度是不错的。
日本人独特的生命体会也在影片中传递着。年轻的女孩子们憧憬着自己的未来,她们知道生命里属于自己的那个时间,比如毕业,比如婚礼,将会到来,然后会永远消失。黯然的一刻忽然被提及,她们又快乐的说: 哎,不要跑偏了,我们现在不是正值青春吗?
里美老师是一个厌恶愚蠢无聊的刻板教条的年轻老师,无论是学生抽烟还是烫发,她都没有采取批评态度, 相反,她尽一切努力保住演出,因为这是志水那几位毕业班同学最后一次的演出机会了。就像校园里的樱花,年年都会开,但是今年的樱花,不会是明年的樱花,现在,正值它们盛开的季节。这不是几句话可以讲清楚的一部电影,一种独属日本的古典气质流淌在影片中,需要观众静静品味。
难以避免的,认真的观众会想去小说《樱桃园》里寻找与影片的互文关系。按照影片开头导演自己的讲述,《樱桃园》讲的是一个贵族夫人,因为家财逐渐耗尽不得不变卖祖传大宅。一个爱慕她的男子买下了庄园,告诉她,她仍然可以住在这里,生活如常继续。故事传递的信息大概是说一个女孩,在最糟糕的现实尽头,被一个男人和爱情托住了。契诃夫当然是伟大的作家,俄罗斯男性作家对爱情的浪漫化也功不可没。可是男性为女性提供安全网兜底的时代早就结束了,在电影中也彻底结束了,这是一个女孩子之间互相爱慕,互相理解,互相托底的世界了。
影片确实十分青春,在女校的话剧社当中,一群姑娘们在建校纪念日准备表演《樱桃园》,只是发生了一件损坏校纪的事,演出是否还能进行。就围饶着这件事,这群女生们表现着绝大多数的青春因素。
这里有最基本的友情、爱情,还有青春,对性的幻想,也有着隐隐的失意、挫折、奋斗和励志,以及同性之爱,甚至同性的暗恋和三角恋情。这一切都发生在这短短的两个小时内,也算是三一律的典型体现。
故事算是分两幕,第一幕是准备阶段,以杉山的事件可能引发演出中止为高潮;第二段则是以此事为中心的发展,以及随着事件的推进渐渐显露的各种冲突和情感流露,以最后的演出开始为结束。总体来说还是不错的作品。
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中原俊的《樱之园》(1990),让我想起“卷舒自由,行止在我”这句古语。肖像般的写真,碎片化的散文意境,如微风吹过山谷,回声袅袅。影片赢得当年日本电影旬报最佳电影。片中后半段,女生沙美微笑地对幸子说,我喜欢松下,她很诚实,也很可爱,啊,全是樱花的味道,樱花之后的使命就是落下呵。幸子不置可否的望着她。而松下远远地看到她俩一起热乎的样子,转身难过地离开。
之后,松下一脸愁怅,对沙美说我为什么要演诺亚克里雅呢(契诃夫戏剧《樱桃园》中女主角),我愿意演任何不相关的角色,除了女性,我真希望这出戏能取消,哪怕来一场地震也好。影片生趣的是,松下在沙美的抚慰下,慢慢有了信心,二人一起用自动相机拍照,由远至近,直至笑着脸贴脸。女孩的心思就这么容易满足,就这么简单。
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而一直在屋外的幸子,看到她俩如此亲密,则显得黯然神伤,这与之前松下的心情同出一辙。这三位17岁的美少女,游离于同学友情与模糊的“女同”之间,难以言明的微妙潜入,使得《樱之园》有了非同寻常的校园情感氛围。她们的叽叽喳喳永远是散发的。东扯西拉,正显现出青春期的嘻哈特质。但并不能说她们就没有忧伤,哪怕她们的小愁怅,似乎也让人担心。
私立樱花女子学校,每到樱花开放之际,话剧社就要排演契诃夫的《樱桃园》,这是女生在校的必演话剧。这种应景,恰好说明女子学校的优良传统。但影片呈现的却是戏剧上演前的这段时间,她们的任性、恣意与失落。影片大多聚集于一间教室,摄影很是精到,本身同样深具舞台剧感,极其自然和生动,凸现了青春明媚、嬉戏又顽皮的美好时光。
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影片近乎纪录片拍摄手法,随意处处可见。片头,大胆采用俯拍镜头,身着学生装的成子,与片中唯一出镜的男生,一同端坐于铺有白布的沙发上。聊着聊着,二人就亲上了。成子怕同学要来,就让他离开了。但这个男生忘带走烟和打火机。逗趣的是,之后,女生陆续来到,有女生瞪着异样的目光,竟然发现了成子颈上的吻痕。
古灵精怪的成子应对的毫不生怯,说是家里的蚊子咬的。现在春天哪有蚊子。我家那一年四季都有蚊子呢。这让她们哑口无言。但对于成子和沙美不能上舞台,只是做服务的女生来说,她们自然有点儿失落。但心高气傲的林子也不要高兴得太早,等女生们齐齐到来时,却等来了女指导山田老师的告知,说今年不演了。准备了大半年的戏,说不演了就不演,这到底是怎么了。
满是惊讶的女生们七嘴八舌,说是山田老师与校方领导宫本发生了矛盾所致。这倒让沙美和成子落得一身轻。诡异的是,看到演戏女生的失落,她俩也变得落寞了。好在还有松下的姐姐特地送冰淇淋来。当然,影片不会无聊的只是说她们吃着冰淇淋,聊天嗨皮。引发同学议论的话题并不少,比如沙美烫了头发,让女生们感到怪怪的。山田老师也问她为何要烫头发呢。
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而松下姗姗来迟,引发同学对于这位漂亮女主演的猜想,说是她在外面抽烟被带去询问了。影片对于天台的戏份,很是用心。从沙美孤独地站在天台中央,到她与幸子一起谈心。但女生们集体的无精打采,还是要聚焦于这次演出。就连不上舞台的成子也大发感叹。她说如果这次不能出演,我们就再也没机会,看到樱花那么美丽的绽放,又白花花的落下,我们好伤心。
的确,这句话让女生好伤感。但她们并未丧失斗志。影片屋顶天台那出戏,女生集体舞蹈,很是动人出彩。就在此时,山田老师笑着对沙美说我们可以演戏了。老师走后,幸子窃笑地说你不能罢课了,是不是很糟。沙美说是的,太糟了。刚刚,沙美还对幸子说如果不能演戏,我们就造反。当然,她是带着说笑的“造反”,但现在不用了。
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影片处处荡漾喜感。比如校方监管看到三个女生躲在小间抽烟,慌乱的她们灵机一动,问观众席在哪。以为蒙混过关的她们被老头追得上气不接下气,最终老头自己倒下了。还有,那个与成子吻过的男生,居然跑回来向成子询问落下的烟与打火机,吓得成子让他赶紧离开,以免女生看到。其实,他的烟和打火机早被沙美拿到了天台,想独自抽烟却打不上火。
接下来,重新焕发热情的女生们,忙着化妆准备剧服。而幸子、松下和沙美这三位美女,就发生了我开始所说的那一幕。酷美的幸子,女扮男装出演剧中的纳帕金。契诃夫的四幕喜剧说是“樱桃园的易主与消失”,而这三位女生上演的却是另类“易主与消失”。沙美倒成了戏剧的中心,如果她选择了松下,那幸子就会退场,反之亦然。她们这自然而简明的友情,真的像过家家,让人忍俊不禁。
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我在想,导演中原俊真是童心未泯,如此细腻地呈现这些女生的碎叨,让她们敞开心襟吐露衷肠,真是不厌其烦,令人感佩。他一向擅长对于女性内心细微的刻画,这从他的精致影像《贝壳》即可了然。影片的基调是沉静的,看起全篇都是无关紧要的情节,悄无声息地正是女生们这种处处可感的激情。毕竟,人生有几个十七、八岁呢。
春光易过,人生易老。我们一起从教室长廊走过,听到的都是同学明亮的笑声,这可是人生最明媚最欢快的时光。但盛大又静静的樱花园,已绚烂朵朵,浓香扑鼻。她们需要走出沉闷的教室,走到樱花园,准备上演那出真正的戏剧《樱桃园》。当她们纷纷来到樱花园,一切不快和烦恼都将消失。这就是旋风般青春的美好人生。静待樱花如雪片纷飞,抑或不负青春,留住花香。
2017、12、20
比08版更耐看,可惜妹子略逊。3.5~
淡淡的情绪却有种种青春的快乐与烦恼
旬报最佳?????........应该是史上最烂的旬报最佳~~~~
第一场戏就很喜欢,女孩在活动室像男朋友介绍樱桃园的故事,全程俯拍一直在故事讲完摇下来,这样的室内戏开幕很趣致。志水是一个写得很好的人,她因为烫头发被大家关注,捡走了藏起来的烟去天台抽,后来和抽烟被抓的纪子去到指导室,她提出了想要暴动,敏感的纪子猜到了她烫头发的心理,是因为喜欢的人,最后知道了今天是她的十八岁生日,这个人物,层层剥开,非常的丰富。它同时也讲到了敏感的人之间如何产生幽深的联系,至水和知世子两个人照相,由主观镜头带到纪子靠在窗户旁抽烟,一段三角恋悄悄的发生,至水告白后,两个人又慢慢的靠近镜头(摄影机)合影,最后这场戏的结束是快门声音和烟灰掉在地上的镜头,导演对这段美好的爱温柔的保护,令其十分动人。电影的最后又回到了活动室的空镜,樱花飘了进来,从大群戏到空无一人,青春极盛。
怎么评到旬报第一的,竟然看不下去。也可能是我最近太浮躁了
樱花和少女..
看那少女们的群戏
如果有机会去电影院看一次就好了
中原俊的《樱之园》真是勇敢。它故意将电影里“舞台”显露给你看,为此我们在这种坦诚之中分辨不出眼前发生的一切到底是真实还是虚假。然而在电影的语境下,“樱之园”却是一个整体。它既是承载主体的舞台,也是舞台中心的主体。摄影机的景别即我们的眼界,你在虚假里洞悉了真实,最终也在真实中接受了虚假。
特别好……别的想不起来了……
青春的欢喜与阵痛
Han?NaNi~
吉田秋生原作。看来中原俊在做大林宣彦副导时没学到什么,差评……
神作
纯粹的诗。
首部少女电影?还是挺有意思的
调度功力出众,群戏人物性格鲜明,介于友情和同性之爱之间,处理的不愠不火
这个真看的呆掉了,有什么意思吗?
和大表妹保持一致
四月春光美,樱花当空舞;校园空气新,少女叽叽喳;预演契诃夫,各怀小心事;你看我甜蜜,我望她着迷;落英铺满径,青春要珍惜;初恋美如诗,同性又如何。