富商恩里克(Ferdinando Sarmi 饰)雇佣了私家侦探卡洛尼(Gino Rossi 饰)调查妻子宝拉(露西娅·波塞 Lucia Bosé 饰)的行踪。随着侦探调查的深入,宝拉的初恋情人圭多(马西莫·吉洛提 Massimo Girotti 饰)渐渐浮出水面,随着圭多而来的,还有一个隐藏多年的秘密。
原来,圭多曾经的恋人乔伊(Marika Rowsky 饰)亦是宝拉的好友,三人陷入了一场暧昧的三角关系之中。在一场意外中,乔伊不幸去世,而宝拉和圭多也就此分道扬镳。如今,圭多和宝拉重逢,熊熊燃烧的爱火在两人之间死灰复燃。然而,宝拉既放不下如今荣华富贵的生活,却又向往同圭多真挚火热的感情,一时之间,她陷入了两难的选择之中。
贫民小子盖茨比在纽约一夜逆袭,从此在纽约海岸对面夜夜笙歌、醉生梦死,只为吸引已经嫁为人妇的旧情人“黛西”的主意。黛西厌恶当下的生活,被盖茨比一步步吸引、堕落、纸醉金迷。而当最后枪响的那一刻,盖茨比才知道,黛西并不爱自己,她只是厌恶当下的生活,做出一种“为赋新词强说愁”的姿态。当盖茨比死去,尼克才真正看清这纸醉金迷的虚妄,黯然离开大都会,重返故乡。
意大利著名导演安东尼奥尼的首部电影长片,为我们讲述了一个意大利版的《了不起的盖茨比》。
宝拉的丈夫托侦探去调查妻子的底细,侦探的到访恰好揭开一件尘封的往事。宝拉和旧情人曾经与一桩命案有关,当时旧情人和宝拉的闺蜜在一起,可某天宝拉闺蜜却因踏空电梯井,摔死身亡。旧情人担心是警察来探访,于是赶来米兰与宝拉商量对策。
旧情人和宝拉甫一见面,便旧情复燃。宝拉虽然过着令人艳羡的富太太生活,却并不爱现在的丈夫,两人在一次次交合和偷情中越陷越深。直到最后,他们必须在私奔和杀死宝拉的现任丈夫中做出一个选择,旧情人想私奔,宝拉斥责旧情人不现实,希望旧情人杀死丈夫。
当旧情人真的策划要杀死宝拉丈夫的那天晚上,他没能狠下心,宝拉丈夫却真的因为车祸意外逝世了。宝拉得知丈夫死讯,一个劲地把罪责推到旧情人的身上。
直到最后发现原来虚惊一场,宝拉约定和旧情人厮守终生时,旧情人却决定离开宝拉……
电影的名字叫《某种爱的纪录》,那我还是分析它的爱情。
女主角和黛西多么相似!都一边嘴里说着要追求真爱,却一边享受富豪丈夫给她的软玉生香的生活。每一次出场,女主角都美得令人侧目。她多么爱这浮华,白色的貂绒将她的肌肤衬得肤容胜雪;香奈儿的千层裙装如同巴黎归来的赫本;法式蕾丝面纱悠然中有种神秘的意味……
她多么爱这场浮华,当她躺在白色狐皮当做毛毯的床上,却要做一场美好爱情的幻梦,在梦幻城堡的公主床上点燃一支代表忧愁的香烟,她说这叫做悲伤。
可这不是悲伤,只不过是百无聊赖的生活中暗自生长的欲望,饱暖思淫欲,当她急切地希望一场梦幻般的爱情时,旧情人出现了,她便把这无聊转换为强烈的爱意,非要占有旧情人不可。
可当旧情人提出需要私奔时,她却迟疑了,用一种过来人的口吻,说着情人的幼稚。可她却更幼稚,她以为这爱意是从一开始就深藏在心中的。不,不是,当生活水平急剧下降时,她绝不会再想什么爱不爱的事,这原本就是一种消遣,她可不想失去她如今的美好生活。
于是劝说情人杀害自己的丈夫,人命在她眼中如同儿戏一般。
可当情人真的要杀害自己的丈夫时,她却迟疑、延宕、摇摆不定,原来这不是游戏,这是最真实最赤裸的人生。
情人没有杀害她的丈夫,可她的丈夫却真的死了,当女主发现这场爱情游戏原来是种现实时,她才幡然醒悟,杀人是要坐牢的,她也并没有那么喜欢旧情人。
于是一见面就开始推卸责任,人是情人杀的,和她没有关系。
情人这才真正看清这爱情的残酷。当曲终人散,旧情人把女主送回她的华丽宫殿,自己消失在夜色中,远走他乡。
盖茨比最终被枪杀,本片中却出现了一支“没有开枪的手枪”,因为盖茨比和黛西的悲剧是注定的,黛西用爱情来做梦,盖茨比为爱情以命相酬,这原本就是不同的两类人。
关于开放性空间的探索,什么是开放性空间?
大家好,这里是小导演工作室,我是Ana。现在我们正在分享导演思维,创作更有电影感的视频,希望大家通过看电影创作出自己的视频故事。今天我们分享的作品是安东尼奥尼导演和他的作品【某种爱的记录】。
学美术或者平面设计的朋友都会强调构图的重要性,构图是以画框的上下左右4个边界为临界点,在画框之内进行创作,所以它是封闭性的空间,但是我们电影是三维立体的,所以在画框之外它也是有空间的,像现在我坐在了画框之外,但是大家可以清楚的知道我的左半脸是存在的,这就是开放性的空间,这部作品通过三个片段来强调开放性空间的重要性。
第一个片段画框上打网球的人,他的网球已经打出了画框之外。
第二个片段,女主人公家里做party的时候,有一个抱着哈巴狗的女人,这个女人走出了画框,但是不久她又走进了画框。
第三个片段在桥上有一个360度镜头的运动。
好了,以上就是我们今天的分享,我们会持续的更新,以导演思维创作电影感的视频。如果你对电影视频感兴趣,欢迎大家来跟我交流。
夜晚不是寂静的,也从来不是空无一人地为他们留下逃离的出口:她拿好了准备离开的行李箱,他扶起她坐进了出租车;他有些不安地说:“不能再这样下去了。”她很明白地告诉他:“我们是相爱的,其它一切都不重要。”行李箱和出租车,会带着他们离开警察前来调查的家,“不能再这样下去”和“我们是相爱”将让他们开启新的生活。可是,那车又重新回到了她想要离开的家,当她下车靠在门前,惨淡的夜色投影到她不满泪痕的脸,她说:“明天。”他也像是应允的——明天他们将远走高飞?明天他们将毫无牵挂,明天开始的日子将是七年爱情之后新的厮守?
“明天”只不过是一个时间代词,在距离今晚很远的地方,甚至永远无法望见,因为他已经坐上了出租车,对司机说出的目的地是车站;因为她站在家门口,眼泪再一次流了下来。明天在哪里?虚无的明天,他们都知道,过了今晚,明天永远无法到达,就像七年前他们目睹了那一起电梯坠亡案,在没有谁可以阻隔的爱情里,他们一样没能在一起,一样在分离中等待,一样缺少一个必然的明天。明天遥遥无期,就是他们所谓爱情的写照,当她的丈夫已死,当厮守在一起没有了新的阻碍,一切依旧是七年前的那个循环。
因为在爱情中他们找不到必然,得不到确信,所以看起来七年前的坠亡案和七年后的杀人案和他们毫无关系,也一样被阻隔在爱情之外,而这种阻隔,实际上无非是爱情变成了一种异化的存在,甚至只是某个想象,从来不触及真实的部分,就像这个夜晚:当曾经参加过战争的古依多计划好了谋杀,当他在黑夜中已经拿出了枪,死亡却在他射出子弹之前降临了——一切毫无预兆,保拉的丈夫驾驶的汽车发生了车祸,那个名叫冯塔纳的男人当场死亡,“他的死是自找的。”古依多回来之后对保拉说,他没有开枪成为计划的实施者,却成为了死亡现场的见证者。
意外降临,破坏了他的计划,当一切的目的被无情地取消,当一切的过程变成了旁观,还有什么可以通向必然?没有必然的逃离,没有必然的明天,当然,也没有了必然的爱情——古依多坐着车开往车站,却是一个人的逃离,他最后给保拉的暗示是:“他的喉咙里有一个洞,像是被枪击中的。”在他准备实施计划的时候,他的确听到了一声枪响,之后骑着自行车来到了车祸现场,冯塔纳死去了,像是“自找的”,但是那诡异的响声一定不是古依多的幻觉,它在计划之前降临,它取代了他的谋杀,却永远在未明的暗处——那一个凶手到底是谁?
似乎,悬疑在那里被展开:还有人想要杀死冯塔纳。先下手为强的规则把古依多抛在了空旷的夜里,而这种抛弃也在爱情里发生,“这不是我的错,是你干的。”他这样对保拉说,仿佛那个在暗处射出子弹的人不是未谋面的凶手,而是保拉自己。是推卸责任,是逃避恐惧,还是要远离这不确定的爱情之下不确定的计划?而七年前呢?当卡尔丽尼从电梯上坠亡,从一开始的沉寂,到后来的呼叫,保拉和古依多也只是旁观者,但他们早就预知了事故可能发生,当他们故作惊恐,就是把杀人的“凶手”藏在了身后,原本是为了去除某种罪孽,但是这种隐匿一样把他们带向了虚无的明天:他们没有在爱情的名义下在一起,他们没有成为最终的夫妻。
七年前的事故,七年后的死亡,成为他们爱情里不断上演的幕后故事,为什么看起来如此相爱的两个人看不见那个必然的明天?因为意外太多了,电梯会意外让人坠亡,那颗子弹会意外从黑暗中射出,当意外制造了死亡,他们在确信里反而找不到方向,甚至找不到自我,最为戏谑的是,他们甚至把意外也当成了必然,所以看起来横亘在他们之间的阻隔消失了,实际上越拉越大,甚至成为了永远的隔阂:一个在今夜的哭泣中,一个在明天的离开里,他们永远朝着不同方向前进,从此再无“今晚我们可以在一起”的承诺。
其实一切早就有了铺垫,一切也变成了无法消弭的原因:冯塔纳为什么要请私家侦探调查妻子保拉?那些和男人们在一起的合影似乎是他心头的一个阴影,保拉的过去似乎也是被隐匿的,在已经嫁给他的这七年里,他们貌合神离地生活,在婚姻里同样没有确信。而私家侦探前去保拉曾经生活的费拉拉,从学校的老师那里获得的信息是:她是一个漂亮的女孩,几乎每个月换一个男朋友。这种更换当然不是爱情,而保拉在和冯塔纳认识两个月之后结婚,同样婚姻也像是一场游戏。“但是她只对一个人好。”那个人是古依多,但是曾经他是卡尔丽尼的男朋友,于是,这个带着回忆的故事变成了一场近似绯闻的三角恋。
每个月换一个男朋友的保拉在认识冯塔纳两个月之后嫁给了他,这是七年来关于保拉的故事梗概,当侦探前往费拉拉了解情况,七年前的那起坠亡案才慢慢浮出水面,但是问题是,为什么保拉“只对一个人认真”的古依多没有娶她为妻?卡尔丽尼死了,她的坠亡只不过是一起意外,他们可以正大光明在一起,但是两个人却选择了各自的生活,当七年后由于侦探的调查,让他们再一次在一起,当回忆七年前的事故,他们几乎都讲到了一个词:罪。保拉说,那时只想和你在一起,但卡尔丽尼横在我们中间,“她生前和死后都把我们分开了。”而古依多问她的是:“我们没有救她,是不是一种罪?”
明明知道电梯有问题,却没有阻止卡尔丽尼,当她的身体从高处坠落,在沉寂之后保拉的确是大声呼喊,而且是朝古依多叫喊,这分明就是一种责怪,用他人的死亡换取两个人在一起的可能,这的确是一种自私,这种自私最后演变成了一种负罪感,并成为两个人不在一起的原因,“我们不开心永远也不会幸福。”但是这是全部理由?当七年后私家侦探的调查,又让他们重新见面,甚至让他们旧情复燃,却揭示了他们无法在一起的真正原因。
保拉或者一直爱着古依多,在丈夫冯塔纳面前,她总是推脱说太累,说自己偏头痛,这一场婚姻里根本没有一点爱情,所以冯塔纳会调查,但是当遇见了古依多,她似乎一下子被激活了:她会忐忑不安地守着电话机等待他的电话;她会在无人的河边不顾一切地拥抱激吻他;当她看到他和另外女人共舞的时候会嫉妒;她不想把生意介绍给他,仅仅是害怕他有钱会去找其他女人。似乎,这种爱一直没有减弱,在古依多狭小的房间里,她依偎着他说:“我只想和你在一起。”那一刻,她的确活在爱情里,活在和七年前一样“她只对一个人认真”的爱情里。但是这无非是一种表象,当古依多说:“我们远走高飞吧。”保拉却没有兴奋,“你的想法过于浪漫了。”把远走高飞看成是浪漫,保拉才现出她现实的一面:“金钱和爱情同样重要。”爱情和古依多有关,金钱当然和冯塔纳有关,“他不爱任何人,但是却买到了一切。”
当保拉说,爱情和金钱同样重要,她的意思不是可以用爱情取代金钱,而是没有了金钱爱情就是一种想象:她身穿高档服装,她被佣人伺候,她享有富足生活,她出入宴会,一切的一切,都是金钱带来的,唯独没有爱情的生活里她活了七年,而没有金钱的世界里她甚至连一刻都待不下去。其实差距已经显示了,一个是身无分文的穷光蛋,一个是用3亿里拉“买来”的贵妇人,在名为爱情的故事里,横亘在他们面前的其实只有唯一一样东西:金钱。所以想要拥有爱情,又不想失去金钱,唯一的办法是:杀死冯塔纳,占有所有的遗产。
因为保拉太在乎有钱的生活,所以这一场谋杀的计划也是保拉暗示古依多的:她做出了扼住脖子的手势,然后又做出用枪射击的样子,而古依多似乎也被她说服,选择好了作案的地点,选择好了谋杀的时间,即使保拉说:“你担心的话,那就别干了。”而古依多却说了一句话:“过了今晚我们就可以在一起了。”他仿佛听见了爱情的召唤,仿佛看见了正走向自己的明天,仿佛七年前的负罪感已经一扫而空。
其实,调查七年前事故的侦探没有得到有价值的信息,他们甚至编写了充满谎言的报告,其实,冯塔纳也没有掌握关于他们幽会的任何情报,他只不过在那份说谎的报告里看到了自己的嫉妒,但是当这一切都没有成为他们所谓爱情的阻隔物,他们却在确定的现实里迷失了,那一声枪响的确划破了寂静,冯塔纳的确在那晚死去,他们的计划无意中被完成,但是,就像他们隐匿在暗处的故事一样,爱情早已经在现实里失去了最初的模样,甚至,爱情从来没有成为一种必然的存在——当意外取代了必然,当明天分道扬镳,爱情只是不确定的“某种”记录,就像那份编织了太多谎言、只为赚取钱财的调查报告。
米开朗基罗·安东尼奥尼的长片导演处女作,获1951年意大利电影新闻记者协会银丝带奖。个人感觉算比较好看的了,不知道是不是受到了黑色电影的一些影响,影片后面女主角和情人密谋杀死她丈夫,就容易让人想起《双重赔偿》,而那个侦探也是黑色电影中的惯用角色。安东尼奥尼电影中的女人也都还不错啊。
7。故事本身没什么意思,拍的挺漂亮,就是画质有点差。女主角好美,换来换去的衣服也很漂亮。
这个女人真是竹篮打水一场空。恋爱脑贵妇,爱情、婚姻她全都不明白。
安东的剧情长片处女作。黑色范,非典型性Femme Fatale,难得是有plot的,但最终还是安东尼奥尼。楼梯间和桥上拍得真好。
目不转睛见证贪婪。
我很羨慕膠片時代的長鏡頭,尤其是安的這種現形的人身而非人眼的鏡頭調度。在這部處女長片中,幹勁十足的導演在空間的處理上野心勃勃,對待平面幻覺和三維縱深的熟捻構成了尋常角度的異色空間。偵探訪問學校,無意的二維平面遭到縱深的打破;富商接打電話時頭顱與陰影的重疊下家具的參與;在巨大的鏡子面前,三人加上鏡子卻只有五個人的把戲;在螺旋樓梯情節處的處理已經是一種精湛的表演了,時間、空間、聲音與光的合奏成就了具有證據力卻不存在的世界。在情節上,那種焦躁的愁緒還沒形成,正如野心勃勃的導演一樣,帶有黑色電影氣質的故事把四角戀的攻擊性強化了,一場只發生在資產階級的庸俗謀殺在外人的眼光下成為了蛇蠍美人、情婦與偵探的輪舞。這部電影的第二個鏡頭便是安理念的體徵,在不被察覺的環繞鏡頭中我們更近了一部,看到了面目。
看得出来此片对罗西里尼的模仿,就算可以把大量镜头理解为表达人物的孤独,也不可否认当时的安公是对叙事中心的捕捉持肯定态度。但是在拍摄多人的相遇与冲突时太死板的影像设计挺毁电影的,而且避免蒙太奇后纯粹的长镜使用也让人疲惫。虽然也有很多惊艳的地方,几处对话场景的运镜底层逻辑和沟口健二很像。
对不起安东尼奥尼 最后15分钟 我终于没能挣扎下去 睡着了。 没有人鼓掌,只能说您的处女作还一般般吧,但是我觉得心情坏透了 在想当一个导演拍出了一部失败的电影 他什么心情。出于对大师的敬意 我即使不鼓掌 至少别睡过去啊 真是对不住了
自私的女人和意外的剧情,所谓的过去和怀疑都只是诱因,这两人根本无法相爱。安东尼奥尼长片处女作,但是一股子法国味儿,特别是打光和中距离的取景。
没想到安东尼奥尼也是影评人出身干了十年38岁才拍出了这部处女作,茶花女的女主演,有些黑色犯罪电影的感觉,其实还是说的情感,但是在一大段密集的台词后我也睡过去了,后边几部也不打算看了。北影节资料馆。
开始,警方的调查不再透过闪回镜头,而是将动作转化视听描绘。至于叙述本身自行转化为时间中的不连贯的脱节动作,像女仆在诉说时的重复动作,或说电梯这一著名场景,安东尼奥尼的艺术不断沿着两个方向发展出去,一是在平凡的日常生活时间的奇妙发觉,二是表现不近人情的环境和空荡空间。
Michelangelo Antonioni,1950。处女作。好吧,一个还算讲的清楚和完整的叙事吧。但,缺乏那种联系,故事里的那种好似面粉粘性的把情节扣住的东西,有些碎。片子的主题十分清晰。一切都很正儿八经,不像安东尼奥尼。最后,爱不能以猜测的名义继续。
叙事流畅,情节设置也很巧妙。剧情并没有如常演进,而是留下意外结局的同时,引发观众对道德与因果的思考。影片有淡淡的希区柯克印记,首部电影雏形也为日后作品的风格奠定了基础。不得不说的是,露西亚实在够惊艳。
8.8;宿命論。空間的接合,畫內寫實對戲中人的壓迫
七分半。某种孽缘的回魂。悬疑爱之嫉妒与狭隘阴暗面。安东尼奥尼处女作,上流社会、男女纠葛、丁字对白三元素已齐备。43-45,有点妙的过窗摇镜,53-58 室内+河岸,有大师苗头。“最糟糕的时刻来了。该穿衣服了。我宁愿一直不穿。”
安东尼奥尼的第一部长篇故事片。在《斜面》杂志的评论中,丹·卡拉汉给了这部电影四颗星,称之为“一种新型的反射电影(reflective cinema)”...同样致力于演员“模特”的内部生活和摄影世界的模糊表面”。卡拉汉否定了“看似标准的黑色主题”,并称赞“安东尼奥尼视觉艺术的无与伦比的美”,这将故事和空洞的人物“提升到感官的崇高境界”,将黑色转化为“存在主义诗歌”。
爱情的某种纪录,这个名字倒是很好的。这个世界上的爱情,千奇百怪,说也说不尽,这也只是其中一种。但要相信,爱情中,根本没有颠扑不破。每个人在爱着对方的时候,可能更多地都是在爱着自己。
穿着一身华服逃逸,舍弃一段旧情暗伤
拉片,开放空间的探索
最後半小時三個段落的處理。第一場:寶拉去找古伊多說丈夫找人跟蹤的事,兩人在建築裏不斷沿著樓梯往上走,突然電梯升起聲音打斷了兩人對話思路,觸達心裏的罪惡秘密。第二場:在橋上商量殺人事宜,從寶拉視點開始,遠景的汽車,鏡頭移動古伊多入鏡上橋開始對話,再到進一步追問那個秘密,隨後達成殺人共識,鏡頭移動剛好達成一個環形,兩人再一起下橋。漂亮的長鏡頭調度,同時「回環」暗示事情回到了如同秘密那天。第三段:三條線的蒙太奇,家中焦急等待電話的寶拉/觀看偵探報告的丈夫/在橋上等待實施殺人的古伊多,典型的希胖控制心理時間的手法。偵探的敘事線固然有些和整體融合性不高,但更多是為了提供一種視點:即情感中的「嫉妒」。丈夫對寶拉的,古伊多對丈夫的(金錢層面),還有寶拉對模特的。安氏對人性微妙情感的拿捏,「某種愛的紀錄」