1 ) 最棒的反串角色
《莲花争霸》是我小时候看过武侠电视剧里最喜欢的一部,人物性格丰富且各具特色。正面和反面人物都很出彩,失去谁都会让人舍不得,慢慢的已经没有对错好坏之分。
其中塔琳托娅饰演的反串角色白玉川/段素素,在我看来比徐克镜下林青霞饰演的东方不败更加传神和出彩。霸气中有儒雅之气,刚毅中略带柔情。
当白玉川沉静时,温润如玉,仪表堂堂。当他出手时,凌冽如风,潇洒英气。青春俊美却又不失老成,自负高傲却又谦恭有礼,一派少侠气概。
演绎段素素时,又风情万种,明艳照人,步法变得袅娜多姿。神态与动作间妩媚流转,顾盼生辉。
这一男一女的转变让万千男女如痴如醉,颠覆了观众的三观,让看过的观众都为这个原本十恶不赦的反派而愤愤不平。
2 ) 童年的回忆
大部分情节完全不记得了,也不记得演技啊什么的怎么样了,反正当时很火,记得男主沈冲,李南星扮演,形象比较经典的武侠男主形象。比较纠结男主为什么不喜欢秋大姐而喜欢小蝶,明明秋大姐更漂亮,小蝶印象里嘴唇好厚啊,当时就觉得男主眼瞎,哈哈。还有反派练葵花宝典,男变女,我记得是女演员反串,其实还不错,比较英姿飒爽。童年时候觉得挺诡异,还迷奸小蝶,这个情节印象比较深刻也
3 ) 小蝶的爱情与过往的蓝颜
假期的午后,突然就想起这个片子,连着看了几集,仍然很有味道。
也许是岁数大了的原因,从前想不通的问题,不觉间就有了新的感触。
如此,就贡献一帖吧--小蝶的爱情与过往的蓝颜
小蝶与白少——“三观”迥异、难解之缘
在没有发现面具的秘密之前,小蝶对白少是哪种感情?暧昧吗?至少编剧并无此意。这样一个风流倜傥、得体自持、文武双全的翩翩公子晃在眼前十余年,小蝶却从来没有爱过,因为在她眼中,他们根本就不是一路人。小蝶从小就不曾在物质上匮乏过,老爹是江湖老大,权力、物欲、钱财不仅都是浮云,丑恶的一面还时常刺激着她。与其相反,权力与物欲不仅对白少有莫大的吸引力,更是他眼中追求和维系情感的工具。
小蝶不爱白少,也许在小蝶眼中,选择白少便是把将来赌成无望无趣的当下,她厌恶当下,虽无计可施,却从未放弃过世外桃源的希翼;对于白少和他代表的未来,她须臾假想都未有过。白少却对小蝶情深不移,他在凶险江湖中日积月累提升的不仅有洞察世事的阅历、出手定局的武功修为,也许还有琴棋书画的各项审美和对女人的品味。小蝶身上的善良、单纯、直率种种傻白甜体质,放在现实社会是不实用,在他眼中却弥足珍贵。白少对小蝶,应该符合窈窕淑女、君子好逑的规律吧。
他们如此不同,却又青梅竹马、朝夕相处。白少十多年的深情释放出来的便是入微的体贴和无边的关怀,他心智玲珑,自然懂得小蝶的各种需求,在小蝶伤心的时候,他会劝解;在小蝶苦熬的时候,他懂得如何让她释放……试问这样的陪伴,小蝶怎么会没有感觉?可惜,这种感觉转化出来的只有感激、尊敬以及毫不设防的信赖,信赖到忘记他的性别、忘记他们原本没有血缘。
有人说,小蝶把白一直当作外人,或者只是在撩拨。个人以为并非如此,在白表白之前,小蝶把白少当做好朋友、好兄长,对白充满庆幸与感恩,她庆幸在这个忙碌喧闹的环境中白少能够懂她的寂寞;她感恩十多年的喜怒哀乐、诗画情趣有白少的陪伴。在白表白后,她直言拒绝,不留任何空间;同时又体谅他的情绪,希望用寂寞和距离斩断二人间无望的情愫;甚至是在被白少伤害身心、亲情友情爱情全无、人生落魄到没有一条路的时候,她仍选择自己的死替代白的死。
白少是懂爱的,他体谅小蝶在寂寞亲情中的苦楚;正如当下人们常说的“陪伴是最深情的告白”,他耐心地劝慰小蝶,会常伴身旁、永不离开;他深刻地告知自己,用出生入死换来对小蝶的长久照顾……白少又不尽懂爱,爱是拥有、也是放手,爱是得到、亦是成全……
白少希望成就功名,不能算错;小蝶想要淡泊忘世,也无可厚非。只是,本来就注定殊途的两个人,确是无法同行。如果小蝶生性软弱或老天赐给什么契机,白少用强后,他们有可能会在白的满足与小蝶的一世遗憾中度过;可惜小蝶偏偏生有傲骨、宁死不屈,他们之间只好留下永远无解的缘分……(不认同道不同无法为伴的同学们,想想那些毕业季分手的情侣,何尝不是一方要选择大城市打拼、一方要回小城市享受安逸;一方要选择歪国的自由、一方要愿在故土坚守……)
小蝶与高翔——惺惺相惜、时不我予
小蝶与高翔的邂逅是浪漫的,在惊魂未定的心境中、荒芜偏仄的小径上,突然就出现了那样一方安静的小天地,正如在乱世中忽然闯入桃源,小蝶如何能不动心。坦率说,悬挂的字迹不隽秀、亦不飘逸,却唤起小蝶心底期待的宁静……厌倦江湖恩怨的高翔,在自己偏安的静谧中,突然见到一个佳人,形容秀丽、举止端庄、满眼的欣赏与惊喜,他又如何能不动心……
不能否认,他们一见如故、相谈甚欢,此时的小蝶是开心的,愁云散尽;此时的高翔亦是幸福的,温言软语…虽然如此,这段感情,高翔投入得比小蝶更彻底。在发觉周遭的危险氛围后,高翔对沈冲说,他遇到了刚认识不久却可以为之付出生命的人;在右手废掉后,他却不愿耽误对方,决绝离开;在看到画像,得知自己和兄弟有同一个意中人后,他惊愕失神、落寞离开;直到最后,为成全他们二人,付出了生命。
高翔的这些品性,小蝶必然是欣赏的,可惜小蝶属于慢热的类型,这段感情如果不是白少的暴力阻拦,他们还是很有希望继续走下去的,可惜,时间、机缘、人事……这段感情,时不我予,奈何?
小蝶与沈冲——志趣相投、相濡以沫
沈冲对小蝶是一见钟情。初次见面时,她惊慌失措、我见犹怜,这样的一见钟情,除了剧情的设定,也有一定的合理性。沈冲见多了风月场,对搔首弄姿的姑娘习以为常,小蝶是养在深闺的淑女,他的出现对沈冲是有审美冲击的,在小蝶仓皇离去的时候,沈冲失神望着她的背影、将手中的酒一饮而尽……
幸运就是这样光顾男主角,片刻之后,沈冲将昏倒在地的小蝶合理地带回了自己的船上……
沈冲非常君子,漫漫一夜,丽人在旁、衣衫无痕,沈冲只是无比用心地画下了她沉睡的容颜。
晨光熹微、水波粼粼,小蝶从睡梦中醒来,摇曳的小船竟让她这一觉如此安稳。小蝶与沈冲有不少熟睡后的缘分,初次相遇是如此,白少处心积虑让小蝶身中白日离魂散后,小蝶在那百日内有无数次的沉睡不醒,而此时的沈冲都是无比清醒的。在被守候中沉稳睡去,也是一种幸福吧。
很多莲粉质疑,白少与沈冲同样沾染血腥,为什么蝶选择沈拒绝白呢?爱应该没有绝对的标准,有人喜欢电光火石、刻骨铭心,有人喜欢细水长流、持久不惊。对于沈与白,血腥是他们的过去和当下,对未来的期许他们却截然不同。白少执着功利,沈冲淡泊洒脱,向往田园生活的小蝶无需怎样对比,就会不自然地被吸引、去选择。
对于女主角,还是要吐槽两句,现代装颇有味道,古装太需要角度。更为关键的是,编剧或演员本身对角色诠释的不够细致,整部剧有不少经典深刻的对白,却鲜有出自女主角之口,翻来覆去总是那几句。不细致的地方,比如,明明白和蝶小时候一起偷喝过酒,白在第三集告白时,蝶却说,她不会喝酒;转到第七集,蝶还主动敬酒给白,巴拉巴拉……诸如此类不连贯的表达,女主角身上的光环就会减弱……一言以蔽之,女主角散发的淑女气质还是对的。
最后说一句,塔林托娅,天才的演员。
4 ) 制作精良离不开实景拍摄
就实景拍摄而言,九十年代的新广传媒比TVB要舍得花钱。塞外奇侠远赴新疆,在绵延雪山、无垠草原的烘托下,大气磅礴的江湖画卷徐徐展开;东游记情定九寨沟,让吕洞宾和白牡丹在这人间仙境里谈恋爱,代入感很强,确实神仙都不想做了;神雕侠侣不仅北上吉林,还跑到韩国取景,姑姑和过儿终于不用在tvb的幕布前那几座假山之间飞来飞去修炼玉女心经了,侠骨柔情有了更宽阔的天地;就连现代剧情丝万缕也牵线苏州,镜头里满是原汁原味的九十年代苏州街市,古色古香,烟雨濛濛。至于莲花争霸,则是取景山西,在五台山、云冈石窟、悬空寺留下了拍摄足迹,镜头里的山西名胜尽显厚重质朴、苍凉肃杀,冷酷的背后蕴藏着江湖的波云诡谲和尔虞我诈,极具古龙小说的韵味。
实景拍摄意味着高成本,意味着制作更加精良,这对一个电视剧至关重要,也是九十年代新加坡武侠剧的核心竞争力,使得新加坡武侠剧在tvb武侠剧面前毫不逊色,甚至更胜一筹。tvb的作坊式拍摄局限性很大,早年的经典作品都是靠剧情和演员撑着,在制作方面则能省就省,香港的一亩三分地再加上幕布就搞定了所有场景,久而久之压缩成本成为一种企业文化,让tvb剧集逐渐失去了竞争力。
对于当下的国产剧而言,实景拍摄已经不难,但是一些剧集图省事,用电脑特效代替实景,拍出的效果真实感大打折扣,就更不用说那些滥用特效和抠图了。能实景拍摄就要实景拍摄,不能实景可以搭景,这是精良制作必不可少的环节。
5 ) 莲花争霸
从小到大,看过的电视连续剧不计其数。可留下深刻印象的少之又少。《莲花争霸》却是这少之又少中最深刻的一部。20年前看的电视剧,许多情节依然历历在目,人物轮廓依然是那么清晰,而且富有力量!最近又重看了一遍,还是那么令我着迷。原来,这20多年来,有些东西在我的身体里一直没变。 沈冲,流星门第一杀手!江湖的冷酷,杀手的孤独,对杀人极其厌倦,可又不得不在帮派争斗的狭缝之中生存。第一杀手看似洒脱,实则处处透露着人在江湖的无奈。冲破无奈,追寻自由,使沈冲变得无所畏惧,即使面对势力最强大的两大帮派。人物的生命力也在此得到了无限的释放。 《江湖路》做为《莲花争霸》的主题曲最适合不过了:“无怨无悔我走我路,走不尽天涯路……”一个追求独立、自由的形象立即浮现出来,“走不进天涯路……”略带伤感,又留下了无限的遐想空间。 现实社会又何尝不是另一个江湖?看似宽敞,实则逼仄。看似有很多选择,实则是同一个选择。一堵堵无形的墙,无情地阻挡了人性的舒展。对自由的张望也成了一种奢侈。压抑,犹如无边的乌云,笼罩着每一个人的心头。想呐喊,却发不出声音……
6 ) 我爱你,即使改名换性依然爱你
不知道小伙伴们还记不记得一部九十年代的新加坡神剧《莲花争霸》?剧情改编自《流星蝴蝶剑》,《笑傲江湖》以及同人版电影等等,好在情节不拖沓。程小东风格的武打设计是水准保证,演员一招一式基本都是亲身上阵。当然光是这些还不够,本剧最大的亮点就是其中的一个反串角色。我想当年看剧的小伙伴应该没人看出她是反串的吧。
公子姓白名玉川,白衣如雪,回雪流风。长相的话,人家本是女扮男装,属于魏晋公子阴柔美的那一款。没事喜欢画画,喜欢下厨做蛋炒饭。爱拿扇子耍帅,但没一点花花肠子,对一般女人正眼都懒得看两眼。还男女通杀,被自己的好友暗恋多年。
就是这么一个上天的宠儿,在青梅竹马的女主前碰了最大的壁。主要女主在小白跟她表白之前给了他太多想象空间。结果第一次乘酒劲向女主袒露心声,却被拒绝了,气到昏厥。还以为会采取迂回战术,装作那次是喝醉了胡言乱语,以免两人尴尬。结果没想到画风是大写加粗的直男癌风格。一根筋质问女主之前不是说过希望他一辈子陪伴她,照顾她,爱护她的(不知道女主是希望他像哥哥对妹妹的那种照顾)。激动地问他做所有的事是为了她,为何她不肯接受他的真心。有时候还忍不住要把手搭人家肩膀上,搞到女主更加抗拒。
总之跟女主表白之后就开始了小白的虐心模式。其他时候都有一颗七窍玲珑心,唯独追女主的时候简单粗暴。对其他人都游刃有余,唯独在女主面前一点办法都没有。眼见女主先看上男n号莫名其妙又看上男1号,拳头都要握烂了。
小白自13岁起被南宫老爷子收留。天资聪颖,兢兢业业,成为老爷子属下第一把手。但太过聪明也如一把双刃剑。不仅别人对聪明人的要求高,聪明人对自己的要求也高。当主观或客观的因素导致失利的时候,就很容易变得执着。这一种人当不来平庸之辈,上不了天,便是入地。本来一个翩翩浊世佳公子,后来一步步开始变态。最后为了练武功是真变了态。
但是即使变成了女人也还是深爱女主。通过弹琴勾搭上女主,成为对方的知交好友。试探女主对曾经的自己的看法。对女主说他这么伤害你,自己一定也很痛苦。说他是一个用情很专一的人。他爱你既深,只是他不知道对你造成的伤害会这么重,这是他的遗憾。小白对待其他女人毫不怜香惜玉,动不动就上巴掌。甚至对自己都狠心自宫,心里面的温柔只为女主而留。小白颇有城府,对人设防,唯独不对女主设防。最后武功秒杀对面一干主角配角,却被最爱的女主在背后捅了一刀。回过头,如此震惊和难过“我对你那么好,为何你要这么对我”。但即使这样也还是没有生她的气,没有反击回去伤害她。至此小白用生命演绎的虐恋终于划上了句号。
值得一提的是演员本人当时23岁,大陆移民去新加坡,是枚拍骑马的戏吓哭了的萌妹子。一个年轻妹子何以反串这么到位也是一个未解之谜。可男可女,可御姐可萌妹,这就是演技。可惜新视太排外,莲剧后也没给太多可以让她发挥的机会。
只因小白在此剧中的表现太过亮眼,所以评论基本上一边倒的在小白一边。但其实小白这份爱,于女主又能好到哪里。心目中一直敬佩的白大哥原来对自己有非分之想,拒绝之后依然不屈不挠,甚至发展成一个衣冠禽兽。至于后来碰到一个弹琴的段姐姐相谈甚欢,竟然还是他。眼见自己最爱之人就要丧命在他手中,便在背后刺出一刀,给了其他人一个缓冲时间。我本不愿害伯仁却又害死了伯仁,唉,从头至尾的虐恋。
愿得一人心,白首不相离。爱得对了,天赐良缘。可惜太多的爱情只是一厢情愿。情关面前,谁能控制自己要爱谁,不爱谁。情网之中,谁又能轻易勘破,尤其是在剧中这样的一个率性恣意的江湖里。所以只能故作潇洒,只得自嘲自叹……如罗文在粤语版主题曲中高歌“人间不止这一世事,是非不可竭止,离不开恩怨悲欢故事,欠上一段明智……”如佳人光着脚在火堆旁自弹自唱“红尘多可笑,痴情最无聊……”
7 ) 多么神奇的电视剧呀。
东方不败 这部电影的烙印,甚至在唱笑红尘这首歌的时候所有镜头和光线完全照搬,而且还有一点好像大家从没发夙,在秋老大那位孪生姐姐场后,她的性格身份,大家没发现那是新龙门客栈里的金湘玉吗。这段情节就是新龙门客栈呀。
抄到如此完美的境的。旷古绝今呀。白玉川的演绎太出彩了,把别人都比下去了,究竟是男是女也是我的童年困惑。
音乐和武打都是加分项。
8 ) 都是曼佗罗花粉惹得祸...
前几集小夏给小白倒酒鬼鬼祟祟的眼神,那时觉得是个疑点。再到后来小夏说出下了三年的曼佗罗花粉,看起来是一个雷点,其实却是引发整个血案的源头。
曼佗罗花粉虽然在小夏的描述中可以让小白更女人,但是后来若兰和沈冲发现小蝶房里的曼陀罗花有迷惑、使人神智不清的作用。那集合起来也能了解,前几集温文尔雅的公子哥,待人接物超有分寸,怎么会在小蝶这件事情上却一直解不开?转而想到,小白平日“公务”繁忙之余,本是来酒馆休息,却被下了好似毒品的花粉,所以接着酒劲终日胡斯乱想。这些幻想的画面,可以参照25集小蝶依偎在素素怀中,底下人摆手称臣那段。小白因为长期服用完全地依赖了花粉(素素训斥下人没有准备曼陀罗花粉,那动粗的场面值得深思),所以小白渐渐地分不清现实和幻想了。
同时笔者也查阅了曼陀罗的一些资料,曼陀罗,在写法上有“陀”和“佗”字,前者是毒品,后者是茶花(在网络上关于剧中此花的转述多用“陀”字)。民间俗称“蒙汗药”,在医学上常用作麻醉剂,也并没有小夏所形容的“雌性激素”作用——小白会来得更女人,属于无稽之谈。在这里,怀疑小夏应该是个瘾君子,在自己服用之后有了不实的幻觉,对小白产生了依恋,妄想和小白成为幻觉中的“情侣”。而小白本人接连失败身心十分受伤,因为是美少年,粉饰一下还是有几分女人的姿色,但对于他所定义的“堂堂大男人”,扮女人在他看来,自尊心受创。同是瘾君子的他对镜而看,精神恍惚了。再说说小白练成神功之后,对小蝶的一厢情愿其实和小夏一样,利用了曼陀罗,完成一个不现实的想法。不过他比小夏要好,至少成功了。
古人对曼陀罗花的评价是诱惑性极强的花种,花色大起大落,艳丽无比,传说受了魔女的爱抚,有了邪恶的源头,易使人沾染邪气。所以编剧也可以接题发挥,小白一直被老爷子当成高级工具,加上遭遇失恋,平日压抑的完美主义者,最终爆发了一系列的悲剧...
不知道豆友们有没有沿着曼佗罗花粉的线索看下去的?
主题曲!
就是人都太丑
变性后的白玉川是小伙伴儿们一生的阴影
当年居然看哭了,还看到了性启蒙(还是百合)
那段时间新加坡的电视还有点小流行的
男女主角都太丑了,好在有一个白玉川,做男人的时候比较帅,做女人的时候比较美。只是总是觉得奇怪,为什么我当年就是不觉得白玉川是坏人呢?
有点儿印象。。。
小时候爱死了好么
93年的夏天我上六年级,简直太沉迷莲花争霸了。觉得怎么能有这么好看的武侠剧呢。我很喜欢白玉川觉得他简直帅爆了!但是不喜欢小碟,她怎么能不喜欢白玉川呢?真是太装了!哈哈!我的三观啊!
主角一看就是女扮男装,后来真的自宫能了女人……这算山寨的笑傲江湖吧。
啊哈哈,啊哈哈。
雌雄莫辩
我的白玉川啊。。。
喜多郎的大蛇给我的印象最为深刻。2019年我重新看了一遍,觉得还是挺值得看的,白玉川是灵魂人物啊。
恩……赞呢这个也有
童年回忆
小时候·白玉川·葵花宝典。改编的笑傲江湖+流星蝴蝶剑的情节,竟然还有日本忍者?场面也很讲究,光是那些取景和爆炸就值了。情节有诡异有悬疑,还有颇有性趣的白玉川(真的忘不了)变性情节,居然这么好看。7.8
小时候看的。
《莲花争霸》=《笑傲江湖》+《流星蝴蝶剑》。此外,右手废了左手更快的情节,有《多情剑客无情剑》的影子;感情线有《边城浪子》的影子;客栈的设置有《新龙门客栈》的影子。加上93年的时代背景,卡司的强大,还有主题曲及配乐的相得益彰,绝对是当时的一个现象级武侠剧。总体回顾来看,虽然是拼凑之作,但也绝对是经典的拼凑之作。
白玉川最迷人了!!!!!