战后，废墟上重整伊始，日本某处。

月夜。昏黄的街灯掩映下，浮云掠过夜空。远处传来阵阵狗吠。一银发老者翩然而至。

巡逻的美国大兵：“hey!what are you doing？”

老者抬头警惕地看看夜空，一轮明月正伴随狗吠声从云中显现。


押井守06年新片《立食师列传》让人不禁要赞叹：“真有才！”（引宋丹丹春晚预留的07年度流行语），人家的才华，那是横着泛滥的啊。影片大致是拍摄真人剪成切片来用，想想那种剪报纸上的字贴成的匿名信吧，这部片子就是那种手法了。把真人拍扁倒是个流行趋势，像前一段的《盲区行者》就把基努李维斯拍扁，还有《僵尸新娘》的强尼戴普也算一种。这个手法很值得专门说说，这次先跳过。

“立食师”——站着吃饭的师傅？想起孔乙己了哈。不懂日文，只好意会一下，既然“立入禁止”＝“闲人免进”，那“立”估计有“愣闯”，或者“闲杂人等”的意思。“立食师”就是愣吃白食不给钱，末了还给店家找麻烦的闲杂人等。有个词“废柴”，意思很贴近。显然，“立食师列传”是杜撰的。押井守干嘛要杜撰这么一类人，尊称其为森塞，还要做个列传呢？

先看看众位“立食师”像：

1， 月见的银二

身份：自称民俗学者。有人说是宪兵密探、异教教主、

当时的时代情绪：寻找战后配给经济的意义。启蒙。

着手处：利用店家害怕烹饪手艺不好的弱点。即国民的自觉性。

手法：出场时制造光影效果、庄严氛围，给店家很大的心理影响。再以语言为利器，一面将本体说成超越自身的影像，一面将影像破坏，以巨大的落差击倒对方。

武器：简陋的枪械。喻漏洞百出的语言。

实例：面对一碗普通的乔麦面，吃之前义正辞严地将其形容得天花乱坠（片中用将乔麦面切换为银河星系来表现）：“真是好风景！你不觉得吗？”迅速吃完以后的说法是：“你的面简直像狗屎一样难吃！”（店家刚刚由银二协助建立的强大的虚幻的自尊，顿时轰然倒塌，无暇询问银二吃没吃过狗屎，也想不到问他要饭钱了。）

2， 狐狸炸菜团的阿银

身份：立食女/混世女。巴勒斯坦女志愿者。美食比赛参赛者。

手法：利用女性身份和美貌。摆明不付钱，还趾高气扬摆架子。面对老板喝骂，只是重新整整头发。

   必杀技：杀伤力十足的笑容，如春天樱花开了七分的样子。

   着手处：利用店家念及她一个女子，无片瓦蔽身……

   当时的时代情绪：对国家未来的担忧。以及重新涌上心头的丧失感。

3， 哭泣的犬丸

身份：杂食立食师。游民。特异功能者。许多人相信他不是一个人，而是个群体。

必杀技：有技术含量的逃跑＋声泪俱下的表演。

4， 油渣冷面的阿政

身份：从主人那里逃出来（喻主流阵营的背叛者）。国安线人。

手法：故意点不合时宜的东西，以便挑毛病。比如大冷天要冷面。

呃，被装满面的大碗砸破头死了。。。片中揭示，其实是被暗杀。

反映出的时代主题：大时代中的自我否定主题。

5， 牛肉咖喱饭的牛五郎（略）

6， 热狗的辰（略）

7， 七味辣的萨布

身份：彻头彻尾的日本人，然而把自己扮成印度人，完全不说日本话不用日本名。50年代的亚细亚流浪者（喻文化混血）。

手法：以印度装束和仅用的语言“七味辣”为掩护。以在亚细亚各地流浪的经验最大限度活用于伪装成印度人吃白食。

密技：异域风情＋高超演技。


我归纳影片主题有三：

一，窑火决定一切

“以独特的手法印证历史的变迁。”这个主旨押井守直接放在了片中某处。不同的时势造就了不同的立食师。就像那部韩国片《醉画仙》揭示的一样：“窑火决定一切”。立食师列传是明线，而暗线就是战后日本经济的发展造成的影响。押井守一向关心的问题是技术对人的影响，这次把关注范围扩大到了整个社会经济状况对人的影响上。各位立食师的出现都是结合特定历史背景：银二和黑市；阿银和反日美安保斗争，社会上outsider大量出现；阿政和学生运动、新左翼势力的抬头……

二，胜算很少的职业

片中还暗藏一个主题，就是押井守对自己这一类人物的评传。就像人们对立食师的评价，有人说他们是英雄，有人说他们是蛀虫。怎样看待所谓“知识分子”这一类人？在经济上基本不做贡献，逃避社会责任，经常招摇撞骗，明明很像吃白食的废柴，末了还要说三道四指指划划。最让人不服气的是这些人还整了个青史留名，成为都市传奇。押井守把他们比喻成野狗，片中为他们作传的作者叫“犬饲”，立食师有叫“犬丸”……，但这野狗之喻并非贬抑。押井守给油渣冷面的阿政安排了死亡的结局，提醒人们注意到：这类人的结局可不都是那么风光，别说绝大部分完全湮没在历史中片甲不存，就说显现在历史中的，也不都是作为传奇——有的是作为丑闻甚至笑柄出现的：阿政放弃了尊严最终还是落个死于非命。而正是这个事件，让世人首次知道了立食师的存在。狐女阿银划狐狸拳也有遇到猎人的危险。平心而论，其实这职业因为是“通过非政治性的手段实现世人难以理解的目标”，所以“胜算很少”。野狗总是被“扑杀”，就像穷人应该被统统打昏。。。

三，从狂犬吠月到standing on the moon

片尾是这样照应片头的：


大兵：“hey!what are you doing？”

银二：“I’m standing on the moon.”


左小祖咒的小说叫“狂犬吠墓”，狂吠的对象是死去了的，或者说约等于死人的人们。《立食师列传》里被人们扑杀的野狗，狂吠的对象是月亮，在片中隐喻阴霾中升起的日本经济，对它，野狗感到不安，危机。因为这发展的态势是变胖，变得毫无餍足（牛五郎），变得昏昏欲睡（热狗的辰），变得伪装最终成了真实（萨布）。

看得出押井守对知识分子的评价基本是个致敬的态度。虽然有调侃的因素，对知识分子总将自己传奇化的表征做了渲染，但还是将这类人看作斗士，与“快餐”战斗的唯一部队，在主流边缘存在的游牧民族，盲目洪流中的反向牵引力，丢弃尊严在屈辱中追寻真理警醒世人，却屡遭人们“扑杀”的悲壮战士。战后的十字架主要是由他们来背负的。

然而到了“七味辣的萨布”，最终仍然透出押井守的冷酷：伪装的身份覆盖掉真实身份。为了“欺人”而进行的表演，最终变成了真实。那么随着时间的行进，真实将湮没，永远不得而知。到这时，知识分子作为社会发展中的警醒力量，必要时刻的反向牵引力，这种功能将完全丧失。因为二者将互相利用，完全同步，全面重合。从银二抬眼警惕地望月亮，变成“I’m standing on the moon”，就是这个转化。这时这个群体就失去存在的必要而消亡。

片中几个立食师特质的演变可看出这样一条线索，即知识分子所持主张（在片中具体为“和平民主的幻像”）和他自身的关系的变迁：最初的知识分子与自己的信仰是同一的，银二的说教对自己来说不是说教而是正教；到犬丸，身体力行证明自己的信仰；到阿政，过渡到了背叛和自我否定；……到萨布，完全同步于时代，同一于自己装扮的身份，这假印度人在发达社会如鱼得水，再不会遭扑杀。野狗完全变成家狗。可见，从立食师列传里至少可以提取出：一，野狗驯化史；二，知识分子伴随社会经济的变迁而出现、发展，成为群体，直到被招安而消亡的历史。三，文化的生产与其消费的关系史。

土豆观看网址：
http://www.tudou.com/playlist/playindex.do?lid=492161

ACGtalk 详介：
http://www.acgtalk.com/node/421

押守井个人介绍
PIG公司概况


如此这般，我们便可以把本片放入它产生的时代中，来看一看了。
crayon à la main, lire trois fois ou quatre fois, même encore plus.

日本近代大事纪
年号:昭和:自1926

好吧，能做出这样的动画的人物，当今世界估计也就是押井守这位神叨达人了……

与其说是动画片，不如说是活动纸片，虽然每幅截图都会毫无争议地很漂亮，但他很明显地故意把动画的基本要义颠覆了，只有画，没有动，至少没有连续的动。这位动画界的躁动分子显然不满足于把哲学和说教铺满整条音轨，或者仅仅谋杀掉观赏性和趣味性，他对动画所做的这些反叛，意义可能最终会超越我们的想象。

 
电影里说，立餐师是源起于战后日本的无序状态，他们是这样一群人，他们故意吃白食，不管是什么原因，困窘，反叛，挑战……反正他们在吃白食界名声大噪，应者影从，所向披靡，而各食店则闻风丧胆，决不敢与他们正面冲突。任何人都可以成为立餐师，但要成为一流的立餐师，必需具备一个必不可少的条件：即这位立餐师的白食行为已经引起了秩序的混乱并在很大程度上破坏了秩序。

 
电影看到一半时，我想起了太史公的游侠列传。游侠在太史公的时代，必也是被社会上种种人物所鄙视所不屑的群体，他们目无法纪，杀人作乱，官府欲除之而后快。但是太史公没有流于俗见，他不仅为他们立了传，还在传记里面狠狠地夸赞了他们：忠肝义胆，视死如归，嫉恶如仇……更重要的是，他们也是秩序的破坏者！

 
押井守为什么要为秩序破坏者立传？影片中的几位各领风骚数十年的吃白食者，他们身上有什么东西吸引着导演，要他为他们的成名而激动，为他们的老去而伤感？其实影片在记述这几位立餐师的逸闻时，更像是在梳理日本战后60年的社会经济发展史。从40年代重建家园的豪情，到50年代复苏时期的乐观情绪，转而60年代举办奥运会的民族情绪高涨，再到70年代石油危机的重创，再恢复为80年代经济的火箭般窜升，又蜕化为90年代泡沫破灭后的虚无，可以说，这其实是一部日本当代史电影，很多画面都明示了这一点，而贯穿其中的线索，则是战后日本兴起的左翼运动。可以说，没有对日本当代历史掌故略有熟悉的话，就会对很多画面视而不见。

 
押井守对于左翼运动的态度在影片中没有明显的表露。但相反的是，他的态度又贯穿于整部影片。日本左翼运动的兴起与高潮都与日美安保条约密切相关，作为在野的政治力量，左翼一向是以对主流政坛的亲美倾向的反叛而著称的。这就可以说，左翼在日本的当代史中，是以一个秩序的破坏者出现的，就像导演镜头下的立餐师，和太史公笔下的游侠。当导演把对立餐师的忧伤又同情的镜头与左翼学生上街游行反对美国的镜头剪辑到一起时，导演的政治立场与拍摄这部影片的真正目的已经坦然若见。

 
对于秩序的破坏者，太史公用如花妙笔来称赞他们，而押井守则用他幽暗而精致的画面来哀悼这些逝去岁月里的都市童话。他们尽管有着相同的行为——立志吃白食，但他们的方法却是如此多变，有的可以用一条巧舌说服店主，有的则用美人计，还有的考演技取胜，甚至还有的用食量拖垮店主，这些行为在外人看来荒诞不经，离经叛道，但在导演的镜头下，竟都透现出可爱而哀伤的怀旧情绪，是啊，他们的白食是为了逃避社会的压抑，或者为了实现自身的价值，就像70年代左翼运动落幕后一群群落寞的学生一样，背负着理想，却吃着白食。

 
押井守的电影一向会把观影者引入一种莫名的寒冷，让你感受不到任何来自人间的信任。但这部外表闷蛋的片子，内里却是一种大火浇熄之后脉脉的余温，让你看到旧日的传奇，看到曾经的荒诞，看到一种如今已经难觅踪影的都市童话。

博客：http://www.mtime.com/my/Lyeast/

没想到是如此好看的电影。

说真的这也是很难加以评价的一部作品。

与《机动警察》那时的叙述法很像。初看时也许会被这样絮絮叨叨一刻不休的叙述所迷惑，但是也展现出押井就文学性来说，令人目眩神迷的一面。现实与虚构、幽默与冷调、动画与真人的格局被打破，呈现出一种独特而别样的风格。

首先如果我们把目光放在立食师们的身上，会感到这也许是一部类似纪录片传记的东西，但其实完全不是。导演也并不是第一次去利用历史来体察人生——或者说利用某个特定的角色、让虚构与现实混淆，记录下人在历史的关键性时刻所做出的一幕幕表演。特别是——似乎有过那个年代经历的人都会把70年代的日本学生运动着墨再三，而在本片中，那个时代也作为一个特别的环节加以展现了出来。不过本人对日本近代各时期的历史了解甚少，所以也无法知晓这其中究竟有多少是监督的虚构，多少是现实中确实就有的情况。

而从影片的艺术风格来说，无论从哪个角度去看都是完全的特立独行，同时又是带着幽默的眼光去体察，或许多少和押井本人的特质重合起来了。当我看到予知野家——有巨大飞机飞过上空的那段，不禁又会想其监督最初的“福星”时代了。

对于喜欢押井守作品的人力荐的一部影片，而这确实也可以说是近几年相当杰出的一部代表作了。

目前为止看到的都是擦皮而过的介绍和评论，无非众口一辞。想要试图理解一些什么的话，应该以架空昭和战后史这个途径去认知……