海报：⭐️ 如果不是男朋友坚持买这场，今晚很有可能因为这毫无吸引力的海报而错过这部电影

故事：⭐️⭐️ 本剧的情节并不复杂，主线讲述的是芭蕾舞演员女主Élise在演出时看到男友劈腿而分心，不慎在舞台跌倒；受伤的她被医生告知可能2年内不能跳舞，却在一场特别的Résidence artisitique中开始接触当代舞，重新找回对身体掌控的故事。

剪辑：⭐️⭐️⭐️ 无论是开场，从prélude到出片名这段的设计（尤其是出片名的动效），还是在Résidence artisitique这段，常常能看到前后呼应。间插的一些喜剧设计，更是令全场哄堂大笑。

情感：⭐️⭐️⭐️⭐️ 除了舞蹈的主线故事以外，电影还设置了“母亲去世、和父亲的关系”以及“新的爱人”两条副线。并不喧宾夺主，但却足够感人。情感尺度的把握就好像父亲最后看到女主的当代舞演出的表情——红了眼眶，回忆涌上心头，却不落泪。

主题：⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ 不得不说电影的整体设计完全踩在了我的个人审美点上。讨论与身体的关系、从芭蕾舞到现代舞的转变、画龙点睛之笔的恋爱线，totally都是我个人非常喜欢的内容。我常说：芭蕾就是舞蹈界的康德。她美得优雅、美得崇高，我却总是更爱表达「生命力」的当代舞。

在看到Résidence artisitique这个设计的时候，我和男朋友都表示这就是人间理想!! 在乡下或者在一个咖啡厅，wherever，开设这样的一个文化艺术空间，邀请艺术家前来旅居创作。

看电影的时候，我一次又一次地感受到我对巴黎的爱。看到我熟悉的街道出现在大荧幕上，总是一种欣慰的感动。比如电影结尾时，我认出这里是我们去过的Philharmonie——这里有舞蹈、有音乐、有艺术，有逛不完的美术馆，有看不尽的诗情画意。这里是永恒流动的巴黎。

在电影的结尾，女主在心里对去世的母亲说，“妈妈，我开始了新的生活。”

这也是我想对妈妈说的话。如果我妈又偷偷看我写的豆瓣日记，我也想对看到这里的你说：

“我又感觉重新活了过来。“

在首映当日看了期待已久的《en corps 》， 出了影院还意犹未尽，五星好评～

女主在古典芭蕾《舞姬》演出中摔倒受伤，生涯中止，意冷心灰。在乡下帮厨师朋友切菜时偶遇当代舞团排练，在“跟随生命自身律动”的舞蹈中重新找到自我，开启新的人生。（当然中国的当代舞是另一回事～）

故事并不离奇，但生命与艺术交相辉映本身就魅力无穷。古典舞的精致严苛造成了“骨折的脆弱”，而脆弱与低落的生命本身就蕴含着一种冲突，在当代舞这样感受自身的艺术中便可发挥得淋漓尽致。这样的“合一”，《黑天鹅》、《红菱艳》如是，《en corps 》亦如是。

打动我的并不止于此。每一次快到情绪点，当我（饱受国产煽情影视浸淫的）大脑自动期待“浪漫主义式的抒情”时，眼前都不会是我设想的走向。女主被告知“不能跳舞”后没有哭天抢地，没有躲在父母臂弯像巨婴一样抱怨、等待被安慰；靠近结尾，当代舞首场演出中，女主独舞的高光时刻，她以芭蕾的舞姿起始，却无缝衔接了战栗与扭曲，身体的异化与释放呈现出震撼人心的力量，完全在讲述自己的故事——观众席上的父亲和我都眼含热泪。本以为这里会是一大段独舞，全片感情升华，却直接切了谢幕的片段。正要惋惜，真正的结尾是在《舞姬》恢弘的交响乐背景中，一群人在火车站广场上自由自在起舞。感情在之前未满的铺垫中上了新的台阶，却并不煽情，只有平和的喜悦在当下绵延。无限自由和美好的舞姿也是生命本身，这正是当代舞的灵魂。女主在心里告诉母亲拥有新生活，一切仿佛结束，却又刚刚开始。点到就好、适可而止是很多法国电影共同的魅力，没有矫揉造作、刻意拔高和煽情，仿佛是平淡而克制的日常生活，自然而然又回味无穷。

《en corps （以身体）》和encore（重新、再一次）谐音双关，不知道有无官方中文译名。试着译一个《重生之身》？或者为了加上舞蹈内容，变成《舞者：重生之身》或者《重生之身，舞动灵魂》之类，或者《舞者重生》？总觉得画蛇添足hhh期待一个中文翻译

大概率不会是世界经典的那种电影，但以我的偏好而言相当喜欢了～纪念一下第一次买实体电影票[亲亲]