因为长辈一直说《佐罗》的国语配音非常出色，所以有兴趣找来看看，毕竟也是相当经典的作品，看看一定不亏。 配音果真很不赖，老电影的质感。 背景音乐倒没有那么模式化，这点我还蛮喜欢的。 一出场就领便当的男二（男三？）……人真的很好啊！超级大好人！是佐罗的良心一样的存在。 小正太很可爱(❁´▽`❁)~【没出场一会 女主的氛围好明显一看就是女主啊hhh修道士也是很典型的善良淳朴，民众代表型角色，但总之只是需要这样一个角色所以有他... 男二上校演技也很棒呢~超有气场！ 剧情还蛮中规中矩的，动作场面就很爽片哈哈哈哈哈哈哈 我个人对男主装傻的文戏还挺感兴趣的，憨憨甜甜的纨绔子弟hhh别有一番趣味~ 看完以后看了下简介： ……什么你就是大名鼎鼎如雷贯耳的阿兰·德龙吗！！！ …… 也不知道说什么好了，给大家鞠个躬吧（不是） 年轻时候真是帅惨了呜呜

作为一名70后，我可以负责任的说，1981年，佐罗在国内影院公映的时候，这部片子有多么火爆！童自荣磁性的声音，阿兰德龙的帅气脸庞，精彩绝伦的剑术，敢爱敢表达的异域美女，紧张快节奏的情节，善有善报恶有恶报的圆满的结局。大热的影片啊，受欢迎的程度我想是仅次于少林寺吧，在80年代初的电影院里。

为阿兰加一⭐(偏爱)。作为中国改革开放以后首批进入中国的电影，阿兰德龙继风靡欧美之后又成为了中国万千男女的偶像巨星。本片与十一年前的《黑郁金香》类似，以相似的法国大革命背景下上演英雄的故事，但塑造了不同的英雄形象。我一直认为，两部影片都是舞台剧式的电影，一切如舞台剧一般，像其中呆笨的角色，主角光环等，但都意在表明主题，所以也是很好的表现形式。佐罗几乎以一己之力拯救小镇，就如黑郁金香一样，但都有共同点:得民心者胜，都很好得以诠释。结尾高潮戏也是舞台剧式的很好印证，照应男孩开头的话，佐罗是杀不死的，佐罗摔出窗外，却又出现在阁楼，胖侍卫意外坠楼身亡，都在表明这个特征，强调正义战胜邪恶。但现实没有佐罗，也没有黑郁金香，可以吊打全场，只有黑暗与人民的痛苦， 官逼民反，也需要英雄的带领。但感谢有电影，造梦的机器，让人们得以看到英雄的出现，在另一个平行时空上演着伸张正义…永远的佐罗，欧洲第一剑客，画出象征正义的“Z”；永远的经典黑袍面罩黑帽形象，帅气迷人，剑术高超；永远的阿兰德龙，时代偶像巨星，闪耀电影史……

接下来是题外话，阿兰德龙四十出头了，虽然面容老了不少，但面容中透出的坚毅与身姿的雄伟傲岸，这也是当时能迷倒中国万千少女、少男们争相模仿的原因(并代表了英雄形象，符合人们心中的正义)。那双雾霾蓝瞳孔，永远闪着光(眼睛真得难以变化，其实阿兰现在已经快九十了，仍然闪闪发光!)，发出着耀眼的光芒带来正义的审判。女主和阿兰五年前合作过(《寡妇库德尔》还有吻戏激情戏)，非常纯真与美，面容中透露出坚毅与正义，结尾没能在一起有点心有不甘，他也符合人们英雄生长正义后潇洒离去的期盼，当然抱得美人归也不是不行，就像黑郁金香一样，当然这里可能是想结尾不一样一些。另外那个胖侍卫真的好搞笑，太憨了，哈哈……。

佐罗 (1975)

8.1

1975 / 法国 意大利 / 喜剧 动作 西部 冒险 / 杜奇奥·泰萨利 / 阿兰·德龙 奥塔维亚·皮科洛

提起“佐罗”，更多的人们会想到阿兰•德龙饰演的侠客形象。作为改革开放后第一批引进的海外影片之一，本片经过译制在国内曾掀起一阵“佐罗热”，尽管几十年过去，仍然为人津津乐道。在文化和信息匮乏的七八十年代，佐罗这样新式文化形象的到来，既符合了人们的审美（曾有多少男孩们披上床单，挥起树枝、铁棍模仿起佐罗在墙根、门窗…各处画上大大的“Z”字，课桌上的贴画，女生间的话题，露天幕布上的影片…无一不是阿兰•德龙主演的佐罗电影），又对一个时代的发展和进步有着鲜明的指向性（佐罗救世济人、扶危济贫、戏耍权贵，斗争邪恶的正义感，以及其为人处世的聪慧精明，也符合社会所需要的价值观；统治者应当如何治理好家国？人民幸福生活何去何从？…影片中蕴含的这些内在意蕴，也有警世的作用）。佐罗在内地的出现，既顺应了时代发展，又是时代发展的必然成果。

2019年8月18日央视CCTV-6电影频道播出时登出的海报，本片在央视播出过多次。

剧照

由于佐罗的跃然登陆，阿兰•德龙也凭借着精湛的演技和帅气逼人的雄姿，成为那个年代最受欢迎的法国演员之一。经典之所以成为经典，还在于它的许多可圈可点之处，尽管随着社会进步、技术发展，但仍然难以模仿和超越，例如影片镜头的拍摄处理，为了追求火热，如今的作品可能更多的是紧拍名气主角，忽略了背景细节，而《佐罗》中的镜头可说面面俱到，主次兼顾，更多的以群演衬托主演，也注重到了百姓们的喜怒哀乐，更接地气；又例如影片中的打斗场面，将主角镶嵌在特定的环境中，塑造了别样的氛围，既有平民窟之间佐罗对加西亚上士的风趣挑逗，博得人民欢笑，又有威严教堂中佐罗和威尔塔上校的真枪实战，直扣人民的心弦。我们不难联想到许多经典武打片、警匪片，例如成龙早年的作品中就常常有在废墟、街头之类特定的打斗场景。此外，阿兰•德龙不断尝试突破自我，在强烈反差中追求进步的演绎精神也对当今演艺圈也有借鉴的作用。不同的环境选择、不同的气氛塑造，不同的心境转化都是当今难以再去超越的。

这是四川卫视的播出掠影，片头片尾的手写字体斑斑驳驳的画面我们展示了《佐罗》的译制历程。

当然，如果好片又遇上了属于它的伯乐，便是锦上添花，更上一层了。童自荣老师与佐罗的奇缘至今堪为称道。《佐罗》在被上海译制厂引进时，译制导演孙渝烽发现佐罗是个声音沙哑低沉的“烟酒嗓子”，但剧中的佐罗是个俊逸潇洒的形象，寻找声音贴合的演员显然不是最佳主意。经过深思熟虑，最终厂长陈叙一和译制导演决定让声音高昂明亮的童自荣饰配，而童自荣也不负众望，为了不断打磨和区分角色，他曾上午穿皮靴，体验佐罗的恣意挥洒，下午穿拖鞋，感受总督的慵懒懦弱。将自己隐藏在别人的光辉后面，这简朴的信条，加之上译的全心打造，最终成就了佐罗和童自荣。1987年10月31日，阿兰•德隆首次来到了中国的土地。唐国强、方舒等中国著名演员专程前往首都机场接机。为了完整地记录这一中法电影界的交流活动，北京电视台和当时的中国电影发行放映公司特地组成了《阿兰・德隆在中国》电视专题片摄制组进行全程拍摄。而阿兰・德隆在中国期间的活动也可谓丰富多彩，他不仅游览了北京的故宫，还专程前往上海电影译制厂参观交流，并与童口荣先生聚餐畅谈，成就了一段影坛佳话。

（图左）童自荣老师年轻配音时期的照片；（图右）著名导演和演员孙道临（左）阿兰•德龙（中）童自荣老师（右）的合影

1987年阿兰•德龙游华掠影

直到如今，每当人们一提起佐罗，接连想到的就是童自荣老师。俨然，童自荣和佐罗已经难以割舍，而融合为一了。

（2020.8.8）

搞笑的桥段都很蠢，故意丑化，这样显得主角也像个耍猴的… 佐罗也不过是以暴制暴罢了，而且他还没有任何证据。 简单粗暴把奴隶放了，他们往哪儿跑呀？如果不离开当地的话，不还是会被抓回来吗？ 肉体消灭了这个恶霸，下一个就会变好吗？ 把严重的矛盾简单化、浪漫化，给观众一种虚假的安慰。小时候会被骗 ，很遗憾现在不会了。 阿兰德龙在这里也不是特别帅，没有享受到。 戴着眼罩的黑斗篷造型倒是很帅，然而看不见脸… 矫揉造作装无辜的部分还挺有趣的。用马车假装抓了总督的桥段还可以。 可是两个人的声音几乎是一样的，这都分不出来吗？ 童自荣老师的配音真的太太太好听了！！！ 没想到居然是个法国片… …… 这个上校太蠢了，派了那么多人去行刺，结果好好的来上任了，他也不怀疑吗？ 还不如他婶子呢，至少还怀疑了他的身份。 一来就下毒，也是太猛了 这个黑狗好像知道好多事情 居然还会开密室 佐罗也是私刑而已 没有任何证据 他们找一个这么空旷的地方抓人，肯定不好抓 瓮中捉鳖懂不懂？这么大的地儿，到处乱窜上哪找？ 这俩人的声音明明就是同一个人，也太像了 反派有点太弱了，一只狗干掉了这么多骑兵… 村民假扮佐罗，大场面，一通跑，没有解决任何的问题。不知道他们图什么。只是为了不要佐罗被抓到？ 暂时把奴隶放走了，以后就不会被抓回去吗？ 教堂打斗 这些个贵妇比士兵都能打，开玩笑了真的是 佐罗走了，一切怕是又要回到从前…

一直以来，我都认为自己身上崇侠尚武的精神源自于金庸、古龙先生笔下构筑的东方武侠世界。偶然的，在豆瓣上看到了《佐罗》，当尘封已久的记忆打开时，这才发现，佐罗才是我心中侠义形象的启蒙。

东方的武侠小说似乎对西方一直不是很友好，反面角色大都来自西方，耳熟能详的就是《射雕英雄传》里的西毒欧阳锋，《天龙八部》里的鸠摩智是西藏吐蕃的国师，《连城诀》里的血刀老祖是西域血刀门的掌门，等等不胜枚举。古龙笔下的一剑西来、天外飞仙的白云城主叶孤城也是个谋求夺权篡位的野心家……

当改革开放初期，第一批西方影视作品引进国内，最受欢迎的就是《佐罗》和高仓健的《追捕》，每次放映都是万人空巷。在当时武侠小说还没有被引进的时候，佐罗在我心目中就是侠义的化身。记得我那时还没有上学，跟着爷爷长大，爷爷的大院有内参频道，西方和港台的录像每周都有，我们看佐罗的机会更多也更早，几遍刷下来，孩子们连你当军长、我当司令的打仗游戏都不玩了，每人腰里别一根细长的竹竿——天天比拼剑法，可惜当时还没有击剑班，不然我想一定人满为患，看着现在学习击剑的小朋友，我时常在想，他们可曾知道佐罗吗？他们的心中还有行侠仗义的梦想吗？

电影中的情节设计现在看来也丝毫不落俗套，很难说是阿兰·德隆成就了佐罗还是佐罗成就了阿兰·德隆，英俊的面庞配上优雅的动作设计，当然还有童自荣老师精彩的配音，成为一代人不可复制的经典回忆。正如吴宇森说的，一要嫉恶如仇，二要有爱心，这就是侠义精神。佐罗进行了完美诠释。

再后来，我又看了阿兰·德隆主演的《黑郁金香》，安东尼奥·班德拉斯主演的《佐罗的面具》，都成为我心目中的经典之作。