作為美國喜劇節目和脫口秀節目的忠實愛好者，我現在時常深感後悔。



曾幾何時，喜劇演員的最偉大的目標，就是為更多的觀眾，帶來更多的歡樂。這不僅僅是本職工作的問題，而是一種態度和責任感的問題。擱下好萊塢早期的喜劇群星不談，僅僅舉現在我們最為耳熟能詳的幾位為例：
1、金凱瑞——94年初黨主角，便奉上了一鳴驚人的三部經典作品《神探飛機頭》《變相怪傑》《阿呆與阿瓜》，直到98年第八部個人作品才開始轉型：《楚門的世界》。之後數年，都相當游刃有餘地在喜劇和正劇之間轉換，好評作品不斷：99年的《月亮上的男人》為他奪下第二座金球獎，00年《一個頭兩個大》挑戰精分，01年鏖戰達拉邦特《忘了我是誰》，到了04年作為個人登峰造極的《美麗心靈的永恆陽光》，已經看不出一點橡皮臉先生的習慣性誇張了。
雖然之後數年便落入了至今未能恢復元氣的大低潮（最低點當屬恐怖片《靈數23》無疑），但其極具個人特色的表演風格，足以為其在喜劇名人堂中，佔據一席之地。
2、威爾法瑞爾、亞當桑德勒——絕對的天才型選手，對自身定位明確到了恐怖的地步。在這兩位統治了近20年的喜劇帝國之下，即使一路差評也是一路手軟。職業生涯中鮮見其它類型電影的嘗試，亞當桑德勒《從心開始》尚屬一例，今年的《命運鞋奏曲》算上20分鐘，此外幾無他作。
兩人寧願製作人身份當得風生水起，完全不會貿然轉型。
3、本斯蒂勒——編導演一身N項全能，繼承了老爹傑瑞斯蒂勒的優良基因。出道至今佳作不斷，無論是演員還是導演均有拿得出手的作品。甚至在所有喜劇演員的範疇里，他是極少數挑大樑主演的，兩個順利拍到第三集的賣座喜劇系列的，觀眾緣極好的喜劇男演員。
然而雖然本斯蒂勒出演作品數量驚人，外貌較其他喜劇演員來說，也更具演正劇的優勢，但除了少數浪漫愛情電影之外，幾乎沒有任何非喜劇電影的參演。
我們看到，一個優秀的喜劇演員，是很少做出類型以外嘗試的。理由？自然是非不能也，而是絕大多數人，都做不到脫胎換骨。
即便是奧斯卡最佳男配角羅賓威廉姆斯，鮮少犯錯的他，也有黑歷史諸如《白夜追兇》、《最終剪接》、《午夜聽眾》。
然而，多數喜劇演員是盼望著轉型的。
但這個轉型的陣痛之痛苦，並不是隨隨便便就能成功的。
轉成了自然是極好的。想威爾福特，離開SNL之後2010年主演了《百戰天蟲》撲街撲得親娘都認不出來，愣是一氣沉到13年的《內布拉斯加》才喘過氣來，這才在今年有了喜劇新戲《最後一個男人》。
估計一時半會，都不敢再折騰了。
在2011年，還有著憑藉《點球成金》獲得奧斯卡提名的喬納希爾，三年後的14年，用《華爾街之狼》拿下了第二個提名。2015年的《狐狸獵手》史蒂夫卡瑞爾，更是一時風頭無兩。更是為這把板起臉演戲的大火好好地添上了一桶油。
而爛仔幫的保羅路德，喜感一般狀態平平，在意料之內的《蟻人》之前，也有諸如《我們的傻老哥》這種嘗試，但到最後呢？留下印象的作品屈指可數。



而換到女演員這邊，本就處於弱勢狀態的這一群體，日子就更不好混了。
除了公認的才女+美女蒂娜菲，外加風頭正勁的梅麗莎麥卡西，目前還沒有吃得開的喜劇女演員足以獨當一面。
而回想千年之後最有看透的女性喜劇群戲，則更像是一種諷刺：本來是業界黑馬的《伴娘》，卻單單把梅麗莎麥卡西送上奧斯卡，順手捧紅了一個蘿絲拜恩。而喜感更強的克里斯汀維格和瑪雅魯道夫，卻再也沒有拿得出手的喜劇作品。
對於演藝生涯本就稍短的女性演員來說，如何拓寬自己的表演之路，自然是重中之重。而如果一個喜劇女演員，沒有能夠參與“浪漫愛情喜劇”的外貌和身材的話，那是非常可怕的。因為這意味著，她的戲路幾乎將要永遠鎖定在惡搞形象上。
比如蘿絲拜恩，演了《鄰居大戰》、《安妮》甚至《X戰警：第一戰》，同時還在恐怖電影《潛伏》系列里，跟帕特里克威爾森搞上了固定的夫妻檔。當然，年紀輕輕就拿了威尼斯影后，氪金大片她在前《伴娘》時代里也不是沒演過，參考意義並不大。
蒂娜菲和艾米波勒這對姐妹花是更典型的叛逃範例：前者不算喜劇電影的喜劇電影《約會之夜》以外，基本上都是浪漫愛情的套路，後者更是如此。而兩者的電影作品，同樣少得可憐。
金凱瑞用了8部半才敢轉型，而“高潮姐”自《伴娘》之後，就幾乎再沒主演過喜劇電影。
那麼，（女）喜劇演員該怎麼轉型呢？
一條通天捷徑，其實已經被“約翰杜邦”點明了。
那就是演精神病人。
Frankly Speaking，喜劇演員或多或少，都似乎有點心理問題。畢竟在SNL的段子里，所有的亮點，都是帶有這種色彩的角色。
畢竟“喜劇，就是將那無價值的，撕破給人看”。而針對一般群眾的喜劇段子里，被嘲諷的一定都是abnormal的、行為舉止異於常人的形象。
細細想來，這對喜劇演員來說，或許是從行業誕生之初，就深深烙下的咒詛和悲哀：他人的歡樂，永遠是基於自己（角色）的痛苦。
而當被嘲諷的一方有話語權的時候，每每重新拾起這種角色，卻意圖壓抑住骨子里的喜感，頗有一種撥亂反正的況味。
然而我們見得實在是太多了。
單單2014年這一年，業界寥寥的兩位非美型喜劇女演員加起來共有3部mental disorder的女性電影。梅麗莎麥卡西跟老公本法爾科內拍了部極度令人生厭的《壇蜜》，不對，《譚米》。拉著老戲骨蘇珊薩蘭登東奔西竄，顯然走的還是《內布拉斯加》的路數。然而，這個處處透露出white trash味道的譚米，並沒有任何銀幕吸引力。
而克里斯汀維格呢？一人就拍了倆。
前腳在《崩潰姐弟》里，拉著演個基佬駕輕就熟的史小芳，自己演了個出軌成癮（？）畏懼感情的家姐，雖不至於瞌睡連天，但起碼，是有一些核心表達的。
然而後腳就來了個《歡迎來到我的世界》。
這個活脫是從SNL段子里撈出來的邊緣人格障礙女士，缺乏任何的吸引力。同樣的性、愛不分，同樣的自我不顧他人，同樣地熱出一堆亂子收不了場別人背鍋，害了自己傷了別人。
唯一不同的，就是那個突兀的大團圓happy ending了。
從頭到尾，《歡迎來到我的世界》都充斥著一股愛誰誰的傲嬌“蹭”態度，而隨著時間推移，連“的累”都沒了，只有無止境的“傲”：病人的傲，朋友的傲，大夫的傲，製作人的傲，現場觀眾老爺的傲，場外觀眾的傲……
就連這個故事本身，都有著一股瑪麗蘇的味道：深宅“怪阿姨”中了彩票天降橫財，更多理由對人頤氣指使，“愛幹不幹、不幹甩你一臉票子你幹不幹”的狂躁讓觀眾——欲罷不能？明明是審“丑”疲勞。而聽了90分鐘使喚的製作人同志和整個團隊到了最後，毫無征兆毫無積累地，撂挑子了。
還不如主角閨蜜的悲催經歷有說服力。
而到了最後，這個以脫口秀女皇奧普拉溫弗瑞為偶像的“怪阿姨”，總算整完了最後一期、一點也不像奧普拉的、羅裡吧嗦、自戀而又自怨自艾的“脫口秀”的時候，不由得讓觀眾一聲驚歎——
完全沒有意義啊喂。



無論憑藉SNL多年來女精神病的經驗，對角色對心理疾病的表征還原的再好，這部電影也缺乏一個基本的敘事邏輯和故事推動力。毫無魅力可言的角色，如果再加上毫無魅力的故事，簡直就是災難。
帶著又一波有搞頭的卡司的大災難。
那麼這場災難可以避免嗎？
還真不一定。詹姆斯麥斯登的選片眼光長期以來就有問題，演了X戰警小隊長以後，除了《髮膠》的男主持，幾乎沒演過讓人滿意的角色；演過《美國麗人》的韋斯本特利似乎沒看過劇本，剛搞明白人設就跑來被人帶著到處溜達；而蒂姆羅賓斯和瓊庫薩克，除了“呵呵”，還真沒有什麼值得說道的地方了。
《歡迎來到我的世界》，看上去的確很美，然而空有做成另一個《血色孤語》的潛力，卻沒有絲毫的創意。好吧，我們等著看你如何將一個異色的人生觀世界觀拉出來看，等了半天，還是一堆亂糟糟的煩心鬧劇。
如果《犯罪大師》《捉鬼特工隊3》和《超級名模2》都挽救不了克里斯汀維格日趨無聊的萎靡態勢的話，《致命領養》？《少女日記》？《火星救援》？
這些就更沒用了。

http://i.mtime.com/cydenylau/blog/7904959/

暴富後的另一種可能


在當下鼓吹成功學的風潮中，一夜暴富已經不是什麽特別的新聞了。以前的媒體總是對於暴富充滿了負面情緒，小品上演的都是中彩票後家破人亡，現在回頭看，這樣的劇情充滿了上個世紀的風格。到了21世紀，中了500萬也就剛夠北京三環的廁所，想破一次可家都建不起來。隨著改革開放的深入，如今中國觀眾開始放下矜持，對暴富的熱愛開始毫不遮掩起來。


許多導演抓住了中國的觀眾的心理，知道大家非常癡迷於暴富的故事，於是到了2013出了部《中國合夥人》，暴富模式一下從彩票升級到了IPO，不變的是 暴富的男主角還是不出意外的回農村讓母親光宗耀祖，然後在京城CBD的高層公寓裏望著窗外，搖著82年的拉菲。文案宣稱你一走進電影院就能被中國式的感動到淚流滿面。


許多中國人把生活中的各種不如意都歸納為自己窮，總是夢想著下一場轟轟烈烈的人民幣來武裝自己平庸的人生。不信我開問飯桌上的男男女女，如果中了8千萬美金，你會做什麽。回答不外乎都是多買幾棟房子，再做做投資，貌似讓錢生錢才是聰明的選擇。對大多數中國人來說，這個世界除了用錢來賺更多的錢以外，其他的事都是扯淡。還好萬惡的美帝導演還沒這麽無聊，暴富之後自然有另一種可能。

snl的老戲骨kristen wiig在劇中飾演神經質的女主角，她非常忠於自己，用現在時髦的話來說就是她精神世界很走心。住在破破爛爛的公寓裏，每天的生活除了看心理醫生就是看奧普拉的談話節目，夢想著出現在螢光幕前。日子就這樣不鹹不淡的過著，然後有一天她中了8千萬後，便第一時間沖進電視臺，要求要一個和奧普拉一樣的談話節目。制作人粗略計算了一下制作費2千萬希望可以趕快打發這個女瘋子，不了女主角遞過來工整的支票讓大家始料不及。所以她坐著天鵝出場，又吊鋼絲飛起來落幕。等把8千萬花得一分不剩，又回到自己的公寓，風平浪靜的過回以前不鹹不淡的日子，好像什麽都沒有發生過。她就是這樣的一個普通的女生，8千萬沒有把她變得優秀，只是讓她過了一把癮，然後又回歸平凡的樣子。


為什麽一定非要成功，出人頭地？如果你不想被當作異類還是不要在飯桌上問這樣的問題。比起<小時代>，本片一定傷了很多中國觀眾的心，8千萬啊就這樣打水漂了。然後心想下次一定要等團購5折的電影票，因為8折實在是太不劃算了。

没太看懂。说说我的理解。

我到最后都觉得她其实不care任何人，only care about her own feeling。但是她需要观众。比如以下。
最后节目的颁奖仪式上不需要她感谢的人说话，只要一个人演得感动自己热泪盈眶。
朋友说了不要她的钱，但她还是给她钱，all money，足够感动自己。
为狗节育感动了自己。不care狗的感受。
最后为gina演的短剧里面Alice说的话自己感动了自己，上前拥抱演自己的演员而不是演Gina的人。
在镜头前完全不考虑观众的感受，完全在表达自己。
不关心家人是否想上电视就让她出境，自以为为她们好。
强烈地控诉自己遇到的不公，表达自己愤怒的心情，被偷化妆品了，后面暗示其实没人偷她东西。
心理医生其实也不坏，她把他想的很坏，觉得自己是圣女贞德，被处决的感觉。actually no one treat her very bad.she just need express her feeling,
对于比基尼的理解，不考虑朋友的真实想法。沉浸在靠自己让女性自由的幻境中。
the stuff in her room, she catelogied them by color, to hold her emotion。not care about how the stuff work.
有需求了就找两个男人，没需求就拒绝大胡子过夜，自己在家要蜕变新生的时刻怎么能让别人来打扰呢。
床上的睡袋也丢弃到床底而不是收好。
最后的show上她抱着新生的婴儿象征自己的新生后两秒钟就把它扔在地上。
说要与狗为伴。其实狗在笼子里愤怒，但她也根本不care。狗对它来说只是个陪伴它的角色。所有东西都是。她不知道去理解他们。
叶公好龙。都是为了感动自己。屋子里都是天鹅，想成为天鹅。到最后她不用观众了，她感觉自己能够全身心地与自己的emotion为伴了。这点的转变我没懂，我是这样理解的。天鹅，这个意象，瞩目的焦点。一开始她忍受不了没有焦点，但经过这一轮之后，她觉得自己是天鹅了，于是能孤芳自赏了，把观众也抛弃了，而完全为自己的感受所奴役。是个完完全全的悲剧。

收获很少。自己看的烂电影含着泪也要评完。但有一点，共性。人类都是需要别人的赞同或是反应来position自己。但其实，每个人的生活都是独一无二的，如果像女主这样把自己的生活作为一个show放在电视上，每个人都是有心酸有快乐有感动有孤独的，都值得被感动而产生共情。人希望把自己的emotion扩散到全世界全宇宙来分享自己的这种感情。但是，像女主这样根本看不到别人的emotion的人，注定是一个人扮演天鹅的。她的问题是别人能够care她，与她共情，她却从来不为别人共情。也许，经过这一轮，经过一场宏大的完美的感动自己的仪式后，她成功感动到自己，相信自己是只天鹅。但其实她到最后电视关了，都没有变。


对不起在这里，我也只是做了像女主一样的行为，只为了做个感想而没有考虑到读者的观感，但是谁又能真正理解不同position的人的感觉呢。人都是孤独的。估计也没人会看完嘻嘻。

金钱不会改变一个人的个性，只是会放大一个人个性的一面或多面。

Alice对于自己的边缘性人格一清二楚，却没办法正面认识。对于想做的事，开始用钱解决，直到伤了所有人。但最后其实也还是用钱解决了。片子的结局实在没什么亮点，给了一个HE。Alice跟所有人道歉，然后所有人也都原谅了她。

整个故事没有起伏，没有高潮啊。
从最开始就能料到最后。

而这个故事是不是也侧面影射，得了彩票大奖的人总是问题多多呢？

另外，女演员去表现的这个边缘性人格总不像是真的，带有很多表演的痕迹。但是牺牲也够大的，正面全裸出镜，真的够拼的。
但是不知道导演想做什么？是呼吁大家关心边缘性人格吗？
但是，看完之后，给我的感觉就是远离他们，敬而远之。
脑海中突然就蹦出那句话:可怜之人必有可恨之处。

荒诞不乏味，我还挺喜欢这部片子。刚刚看完，本以为是无聊的，就跳过了开头，结果一直看到了结尾还倒转看完了开头。
世界本是如此，我们给它添加了许多应当。可是本是如此并不代表为所欲为，我觉得人们要给予彼此尊重和自由，这是我看完片子的感受，每个人都是自己的样子，可是往往扮演别人的角色，我们本来的面貌其实都是这个世界的样子，就像故事的主角一样，展示自己，在别人给的标签之外。现在有太多的人都在不停地展示自己的世界，但可能都是他们想要外界看到的自己，而不是真实的自己。女主角的真实很可爱，超出常规之外，以至于看片子的时候一直提心吊胆，还好是电影，真实的世界恐怕不是这么善良，这是一个冷嘲热讽其实毫不关心的时代吧，我们自身有太多的不安定以至于关起了外面的门。
扯得有点远了。回到电影，本是如此却不是为所欲为，这是我猜想的故事的导向，承认本真是好的，但不能凭借我是如此就任由自己行为，伤害他人之后的自己恐怕只能做出妥协。
也许是我想的有点复杂，我喜欢这部电影，有趣但不会看第二次，对于我来说这不是可以反复咀嚼的那种好片。我喜欢女主角对待性和爱坦率的态度，好可爱！

邊緣性人格對世界的認知非常的黑與白，不是全好就是全壞，這樣的問題多脫不了自童年時受到過嚴重心靈創傷。被診斷精神疾病的人通常都很難接受，因為每個人都有獨立的思考與感受，誰會希望這些思考與感受被否定當作一文不值?

由於激烈的情感，邊緣性人格在覺得被否定、欺侮時，感受也比別人強烈，就像是一般人被紙割到痛一下頂多隔幾天就會好，邊緣型人格感受到的卻是幾萬伏特電擊的痛。

Alex在成長中先天不足後天失調，總是不斷不斷地受傷，但是外人對她的痛的回應只當她是有病，要她吃藥而不重視。她每天看歐普拉告訴自己她有存在的價值，有一天世界會聽她說話，了解她的世界...她終於中了彩券，美夢成真。

大家終於願意聽她說了!Alex把他這輩子所有的痛與想法不停不停地說出來，她要大家都聽到她是怎麼想的，她想做所有她想做的事，成為somebody,不再受拘束....直到心理醫師在她男友的面前提到她與採訪學生的關係。她昏昏沉沉從自己的大夢中感覺到不太對勁。自己不是一直都是受傷的那個?但是怎麼得自己好像傷害了誰?心煩意亂的她打翻了手中的菜餚，這個本來該炫耀給大家看的自己反彈回來將自己燙得遍體鱗傷

住進醫院的她仍舊在煩躁的情緒之中，聽不進朋友失業的痛苦，在電視節目的現場被老闆攤牌自己罵過的人全都反過來要告公司，他的朋友也不願意接聽電話，她發現自己如過去被誤解一樣孤孤單單。她照顧不了自己也照顧不了她的狗，她以為有了錢後就可以照顧的動物。終於她讓在黑暗裡支撐不住的自己赤裸地走出房間。

好友的分手告白一棒打醒夢中人，逼Alex面對自己從受害者變加害者的事實。朋友告訴她就把錢好好理一理過舒適的生活吧! Alex覺得那不是她想要的，她需要把她最後想要講的話用最後的錢好好講出來...她希望告訴那些讓她在曾經黑暗中感受光明的人知道她的感激。

在最後的一場節目中，Alex終於不再是受傷的Alex。她告訴大家她的出生不是一場錯誤，雖然她曾經以為她要溺斃了其實她並不會溺斃只是希望得到關心。她將剩下的錢都給了她好友，不是因為同情，而是因為她知道在自己都不相信自己的時候相信她的朋友才是最讓她感受到"被聽到"的人。總是不親自下場演自己的Alex在台上掛上寫有自己的牌子。總是從旁觀可憐自己的她終於作了自己人生的主角，接受了過去的痛與自己的不足。不若於第一場節目裡便宜的天鵝，她變成真正漂亮的天鵝升到頂端。

回到家中，男友送了她V8攝影機。即使不再有大家看見她的故事，她可以自己看見自己的故事，慢慢重新開始。




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在看的時候就覺得這片不是誰都可以接受的。不是每個人都能夠對著別人崩潰的世界感到相同的感受，尤其當主角本身的感受經驗就跟一般人不同的時候。

人在受傷後心中像被捅了一個洞，會不由得想盡辦法去填滿:對明明跟問題無關的人滔滔不絕敘述自己的傷痛、亂花錢、碰到好不容易肯定自己的人明明沒特別喜歡就忍不住墜入情網...這些行為其實跟大部分的人沒甚麼不同，女主角只是剛好在病症加上大筆橫材的情況下被允許將其演譯至極致。

這個片最終給的，是一帖解藥。
即使你可以買進所有東西，全世界也都看見了你，在你與自己和世界和解前，你的痛苦都不會消失。

"I do hope for you, Alex. I hope you have a good life."