《下一步·爱》是飘柔微电影爱情。最困难的总是第一步。偷偷关注他的一举一动,想发但不敢发的短信,躺在抽屉里不敢送出的礼物,还有一次次不敢表露的悸动……
结婚,是有了幸福婚姻的希望,于是构建你我之间的关系;
离婚,是失去了对婚姻的希望,于是结束你我之间的关系;
生活,是有了幸福生活的希望,于是建构我与生命的关系;
自杀,是失去了对生命的希望,于是结束我与生命的关系;
所以女主说,男主提离婚,这是谋杀,虽然没有像战场鲜血四溅,但依然是赤裸裸的谋杀;
还好儿子从小被爸妈婚姻不幸虐,丧的比较彻底,与爸妈相敬如宾,没有道德绑架,没有亲情绑架,没有爱的绑架,爱归爱,老爸你突然离婚离家出走也好,老妈你寻生觅死跳崖也好,儿子都支持的,爸妈你们随意就好,反正儿子我也不想活了,不会爱了;
从1997年欲望心火,到2019年希望沟壑,23年了,自编自导,从Firelight - Le lien secret 到hope gap,威廉姆·尼克尔森依然一直丧到底,爱到底,也自由到底,依然完全没有道德judge,没有爱的绑架。。真好。。
电影就像人生,形式什么的不重要,相通的是悲欢离合,重在心意,略略一表,就此别过。。。
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hope gap, gap hope,gap gap gap,hope lost,lost hope。。die die die,suicide...
期望差就是期望差,无论多么努力,还是离期望差好多,
这个就如同女主爱男主,爱的男主很多是自己期望中的样子,
而男主努力了29年装了29年却依然达不到女主的希望,
男主一辈子装的很累,男主lost himself,
男主一念决绝的离开了女主,似乎还挺有道理挺说的过去的,其实不然;
女主的痛呢?谁能体会女主心呢?
那可是29年的另一半,爱情幸福了几年后,
身边的男人却在后续二十多年里人在心不在,心不在焉,漠不关心;
如果说男主是压抑不能做自己,那么女主是在天长地久的reachout中失去了自己,lost herself too, 在 loss 中,女主变的张牙舞爪;
两人年少时,多么肆意浪漫的两个少年人啊,却在以爱情为开始的婚姻魔力中彼此失去了自我,变成了彼此眼中,再也无法做朋友的最熟悉的陌生人;
最丧的,也是最让我动容的其实是导演也是编剧更是剧中的儿子,多次提名奥斯卡最佳编剧的导演说是自己亲身体验为基础的故事。谁能想到编出《角斗士》这种激昂人生的人,自己内心却像其所编的《悲惨世界》一样底色悲凉呢?其实角斗士何尝不是底色悲凉呢。可能越是底色悲凉,也是奋发心火吧。
儿子的行为中,除了丧到无与伦比,也处处体现了英国人的礼貌与教养,主要是事不关己高高挂起,甚至,就算事关己爸妈离婚依然高高挂起,当然是真心关心爸妈的,只是依然相敬如宾,没有道德绑架,没有亲情绑架,没有爱的绑架,保持“你做什么决定我都支持不干涉,但是我不能为了支持你而去干涉别人”
儿子虽然深刻怀疑生生死死很没有意义,而且不相信上帝,觉得老妈离婚太痛苦了活不下去想要跳崖死一死什么的都是老妈自己的决定,做儿子的深刻理解长痛不如短痛,不会自私的让老妈痛苦的活着live for me,只要老妈跳崖之前跟我讲一下,让我有个说再见告别的机会就好了,真是太太太太舒服的相处之道了:
“你所有的决定我都支持,你所有的方面我都关心,你所有的自己我都爱,你的痛我都理解,我与你,超越生死,就算你决定去死,我都支持,死了都要爱,只要你死之前提前告诉我一声,让我有机会告别,告诉你我是多么的爱你,以至于你痛不欲生所以要死,我都表示支持,不挽留;
爱从来不是强留的占有,爱是无条件支持,就算你要走”
只是你走了,把我的爱也带走了,爱已消失不见,因为真爱过,所以此生不能做普通朋友;
bye bye,my love;
丧丧的小主跟他妈说:
我爸要因为忍无可忍跟老妈离婚,小男主说,not my judge,离婚快乐;
老妈因为突然被离婚要跳崖自杀,小男主说,if you want die,tell me first,i just wanna say goodbye before your suicide。i will never ask you to live for me.casue i know how hard it is when you lost hope to live.
哎,丧到底的是小男主啊,最痛的人大概也是小男主吧,因为小男主是深深的绝望,没有信仰,没有希望,没有自我,没有三观,依然在深深的迷茫中,所以他可以很淡定的说,我知道漫漫长夜的长痛是多痛,所以如果你决定长痛不如短痛要跳崖要自杀决定要走,我爱你,我不挽留;妈妈说,啊,孩子,你长大了,你经历了多少痛啊;
我也跟一个很痛的痛不欲生偶尔又自杀想法的朋友说过,如果某天你要自杀,自杀之前如果记得有我,记得联系我一下;
然后朋友把我痛骂了一顿,觉得我猪狗不如;
也许吧;蝼蚁尚且偷生,何况猪狗呢?大约猪狗的求生欲望更强吧;
可是,谁知道有没有活得不耐烦的,痛不欲生的猪狗呢?
也许有如有些人一样痛不欲生想要自杀的猪狗呢?
那么,说猪狗不如,就是深深的误解了猪狗哦;
也许有人会说,说人猪狗不如,这是侮辱了猪狗,其实大可不必,生死都不在乎了,还在乎侮辱不侮辱的,只要不误解就好了。
但是,我朋友还是误解了我。因为我跟她说,如果你想自杀,记得自杀之前联系我一下,因为if you wanna die, i will be there for you, cause i have been there, i know how painful it is, and i walk out alive, maybe you will too, follow my step, hold my hand, with my company...
丧丧的小男主后来通过读妈妈爱的诗,貌似柳暗花明又一村,从the end of the line走了出来,走出了新的life line,获得了重生,这是凤凰涅槃后的男主,走向了他father丧父后偶遇女主获得重生的老路,也许会遇到像他妈的女生,然后结婚重复爸妈婚姻故事,也许会,也许不会。。。
其实我跟朋友说的话,如果某天你想自杀,记得告诉我一下,说不定我可以挽留,因为i have been there too;但是后半句,我没有讲;后半句,那么痛,没有那么痛过的人是不会了解的,对不了解的人,讲了又有什么用呢?有些事,经过了才懂;有些痛,痛过了才懂。所以知者不言,言者不知,所以沉默是金;(插入说一句,而我似乎又要进入禁言禁欲期007模式去工作了,从之前的话痨模式到沉默是金模式,从纯粹的精神生活,到纯粹的物质追求,从一个极端,无缝衔接到另一个极端,叼不叼既然我已经完成了这一阶段的精神探索,思想上告一段落了,精神世界没有更进一步的希望了,那么就到了结束我与这个小号关系的时候了,等下次迷茫的时候再探索再回来吧;现在我要进入现实生活,努力工作好好生活ing,gogogogo。你不懂我在说什么没关系,我自己懂自己就好)
因为懂得,所以慈悲;
我佛慈悲,渡者自渡;
医就不死病,佛度有缘人;
其实谁也救不了谁,人只能自救;金刚经里佛说我渡一切众生而 实无得渡者,因佛无人我众生寿者相,其实另外一个原因这里没讲明,另外一个原因就是人只能自渡,人不自渡佛也无能为力,这一点在四十二章经还是坛经里讲明了,人只能自渡,自救,自明。
同时马克思哲学里也讲的很清楚,外因通过内因起作用,内因是根本智,没有内因,外因再强也起不了作用;这个就像谁讲的那句话一样“给我一个支点,我能撬起地球”,之前我一直忽略了支点的重要性,最近才略略明白,一切都取决于支点;
对于人生来说,人的一生唯一的支点,就是内心深处的未来会越来越好的希望,失去了希望这个支点,人生就失去了重心,婚姻爱情包括一切关系失去了希望这个支点,也就失去了一切生命力,逐步走入衰亡是无可避免的事,而走入衰亡是折磨彼此到痛不欲生的历程,所以儿子最后跟爸爸说,我唯一觉得不太好的是,你觉得没那么爱的时候,没有早早离开,彼此折磨了二十多年;
关于支点这个,这个其实就跟混社会一样的,最重要的的位置,是自己的山头,所以混社会,唯一重要的事情,就是上位,上位,上位,一直上,只要还在混社会,就没有尽头,一旦入世踏上征程,就只能一路向前,向前,向前进。。。就像义勇军进行曲,这个不以人的意志为转移,只要你进来社会游戏了,就是人在江湖,身不由己,全身而退不容易,想金盆洗手更难,除非你真心出世退出这个社会游戏,回归到饱满的精神生活,不在意社会名利权色。
当然牛人也可以做到出世心做入世事,这一般就是转轮法王或者为众生而取经而成佛成圣的人:)比如比如孔子,比如王阳明,比如唐僧;
大话西游里,唐僧突然从说死妖怪的话唠变成了一声“走”就干脆西天取经的人,孙悟空大惑不解,问猪八戒,师傅一直这样吗?猪八戒说,一直这样啊;当时我也大惑不解,此时方略略了然;如果心里懂了,自然就不用嘴说了;齐天大圣告别紫霞仙子,心魔已去,自此专心向佛,自此以后孙悟空与唐僧彼此心意相通,自然无需文字交流,以前唐僧千言万语说不通孙悟空,现在,唐僧一声走,孙悟空就跟着西天取经;所以,一声走,足以;心有灵犀,一点通嘛;
所以当老爸要突然离婚,老妈要跳崖自杀,小男主都没有劝,没有judge,没有挽留,只表达了爱,因为他懂老爸的痛,更老妈的痛;
三口之家,三人之间,小男主也是当事人之一,爸痛,妈更痛,小男主怎么能不痛呢?要知道在爸妈吵吵闹闹忍无可忍的不幸婚姻的二十多年里,小男主一直是个孩子啊;一个幼小的孩子的心灵,从小就被悲凉的氛围围绕,被没有爱或两个变态的爱只想离开的无休止的争吵摧残,怎么能不痛呢?长大后,怎么会有让人爱上自己的魅力呢?不但没有让人爱上自己的能力,更不会有好好爱上别人的能力吧;
剧中有那么多超棒的台词,比如上帝就像爱是无法说只能感受的等等,也是我这么想这么以为的,没有时间就不整理截图了,只截了几张,分享一下,略表心意;
虽然剧末似乎给了一个通向光明浪漫的结尾,乌云里留有幸福一条缝隙,然而生活就是这么刺激,大起大落的很快,他妈读了一辈子的事,有没有过好这一生,他爸编了半辈子维基百科,也没有过好这一生,试问小男主读了几首他妈的诗,编了几页他爸的网,怎么就会过好这一生呢?
成功渡过这一切?不可能的;
人生就是乘风破浪,渡过一浪,还有一浪,一浪更比一浪高,早晚死在沙滩上。
就想乔布斯所说,it is death make life beauty....
Death gives life meaning, it gives life purpose knowing that we wont be here forever. But through that every sunrise, every sunset, every kiss, every hug, every fight, ever meal seems more precious, more beautiful. So yes death is the most beautiful thing given to mankind, without it life would seem pointless and less beautiful.
爱也一样,it is departure make love beauty.
所以小男主跟他爸讲,我唯一恨你的地方,就是你离开妈妈太晚了,你为何不早早的就离开呢?男主他爸回答说,我也不知道。。。。所以爱上一个人,是fall in love, fall 到后来就会lost。。。lost就是该走的时候不走,想走的时候走不了。。。爱已日渐消失又没有离开,那么天长日久就因爱生恨了。。。爱有多深,恨有多深。。爱到足够深的两个人,分开后是没有办法做朋友的。。。除非是圣人。。。比如情圣。。比如佛圣。。
所以我常常在发现自己爱上一个人的时候,选择一个人先走。。。逃一样跑掉。。不知道我是无法承受爱呢,还是无法承受爱之后的恨呢?
“爱你才是最重要的事,莱斯特小姐。有些人觉得爱就是性,是婚姻,是清晨六点的吻和一堆孩子,或许爱就是这样,莱斯特小姐,但你知道我怎么想吗?我觉得爱是想要触碰却又收回手。”
塞林格---《破碎故事之心》
The first sign of true love is timid in a boy, bold in a girl。
真爱的第一个征兆,在男孩身上是胆怯,在女孩身上是大胆。
雨果《悲惨世界》
every feeling you feel, somebody have been felt that feeling before, and they wrote it down already...
所以你看到有人写出了你的心声,欣喜的欢呼一声,原来你也在这里啊,那我从此不孤独;
人生得一知己足以,就算知己已经早就死了,我也依然开心活着,心满满,不孤单;
原以为会是一部文艺甚至boring的片子,却一路津津有味的看了下来。
看过很多夫妻之间感情裂痕的片子,总觉得虽然有这样那样的问题或者原因,但归根结底,还是沟通的问题。
明明已经忍无可忍了,明明妻子的强势和咄咄逼人已经令他无数次地想要逃离,将要崩溃了。但是,什么都没有说。不知是性格使然,还是懦弱无能,丈夫每次都以退缩逃避妥协来面对妻子的霸道。甚至在一个耳光之后,都只会默默地上楼睡觉。平时的沟通大概仅限于:好的,没事,可以。
妻子的性格是令人难以相处的,没错。但她的攻击也是试图沟通的一种。而沉默,却是逃避沟通的手段。
如果在很多年前就能跟妻子开诚布公地吵出来,我受够你了,你再这样下去我一定会离开你的。我想,即使妻子难以改变最后分道扬镳,亦或是妻子意识到了问题的严重性继而改变俩人的相处方式,无论哪一种都要好过于现在这种。给你惊天霹雳般的一击,拿起行李就走,再无丝毫留恋。
世界的崩塌原来真的只在瞬间。其实不想说这是一个俗套的出轨故事,因为远远不仅于此。
夫妻之间,父母子女之间,只是简简单单的“把话说出来”。这该是件多么难能可贵的事情。
首先想说的是,这部电影的音乐真的是太治愈了,它就像是大海,可以包容一切。优美的旋律既让人内心平静,又莫名地带给你希望和力量。
非常喜欢这部电影,有些婚姻或恋情走到尽头,很难去分辨对错,其实就是人不合适。
格蕾丝和爱德华是一对结婚29年的夫妻。格蕾丝有点强势、说话占上风,虽对爱德华有诸多不满,但也只是说说而已。爱德华的性格却截然相反,不喜欢表达,而就是这个看似懦弱、从不想争论的丈夫却有了外遇,在结婚29周年纪念日的前一周提出了离婚。这让格蕾丝几近崩溃。
片中儿子对父亲爱德华的话堪称点睛之笔,他责怪父亲如果觉得不合适,为什么不早点走?为什么没有在她逼你的时候对她生气?为什么没有一开始就告诉她你真实的想法? 直到你离开的那天起,她还一直以为你们深爱着彼此。
一段婚姻走向尽头,就是从一方的冷暴力开始的。
婚姻只要在两个人都愿意改变时才能变得美满。
强不代表可以掌控一切;弱也不代表无力反击。
无论是婚姻还是恋爱都应该是对等的关系。
影片的结局并没有落入俗套地去展现格蕾丝的蜕变。想要从婚姻的阴霾中走出来,除了时间,无解。
所以,电影的最后,格蕾丝一定要去看爱德华最后一面,看看他想要的生活是什么样的,看看他爱的安吉拉,这样她才能跟过去的婚姻、过去的自己告别,重新开始一段新的旅程。
步入老年的失恋,揭示生活的真谛。
什么是爱情?电影史上出现过无数的神仙眷侣激起我们对爱情的向往,尽管可能有争吵、矛盾,我们都能收获和解后的浪漫与感动。不过还有一些爱情片,敢于展示爱情结果之后的残酷与伤疤,让我们认清在婚姻中,永远的陪伴也许并不存在。被文艺青年奉为圭臬的《婚姻故事》(Marriage Story, 2019)和近些年的《45周年》(45 Years, 2015)等电影,就聚焦于婚姻中的现实和难以磨合的问题。
2019年,由威廉姆·尼科尔森(William Nicholson)执导的影片《希望沟壑》(Hope Gap, 2019)则揭露了老年婚姻的破裂。片中夫妇分别由著名演员安妮特·贝宁(Annette Bening)和比尔·奈伊(Bill Nighy)扮演,两位老戏骨同台飙戏,一位性格张扬,一位沉默寡言,性格形成鲜明的对比。《希望沟壑》(又名:下一步幸福)没有特别强烈的戏剧冲突,在触手可及的日常中,展示细节的力量,一层层剥开早已腐烂的爱情承诺。
安妮特饰演的女主角格蕾丝(Grace)是位诗歌编辑,她性格张扬而强势,生活中的每一段对话和闲聊几乎都由她发起。比尔饰演的丈夫爱德华(Edward)是位退休的历史教授,爱好编辑维基百科,像一位闷葫芦不停地低头做事,并敷衍着妻子的提问。和其他讲述婚后生活的影片类似,大量的对白作为人物性格及其关系塑造的核心,充斥于影片中。《希望沟壑》的不同之处在于,这些对白并没有上升为歇斯底里的争吵。
影片开场不久后即产生情节转折的一场戏发生于晚餐时分,用餐结束后,丈夫在安静地准备第二天的早餐,妻子试图发起一场畅快心扉的聊天,可显然丈夫并无此意。从对话中,观众得知他们马上就要结婚29周年了,口是心非的格蕾丝期待丈夫主动提出一场浪漫的约会,但丈夫随意并听从妻子安排的态度惹怒了格蕾丝。即使人到老年,感性的格蕾丝仍对于爱情太过认真,她能从对方的每一句言语中解读出另一层含义。
随着一系列封闭而令人窒息的对话,丈夫无可忍受,说出了自己的心声,旋即面临的却是妻子的一记耳光和警告。爱德华并不想发生争吵,只是说“我累了”,随后转身回房间静坐着,沉默和忍受是他这几十年来学会的自我保护。妻子则是另一番态度,她转身将餐厅桌子掀翻,吸引了儿子的注意。实际上,格蕾丝的性格让她习惯于通过语言的引导来逼迫别人,并喜欢按照自己期待的路径来与人对话。
或许这种单向的输出与敷衍的回应并不算是真正的对话,他们的生活早已没有了沟通。爱德华认为自己做什么都是错的,妻子在言语之间则总是在向对方期待着什么——譬如日常脱口而出的“我爱你”,尽管他更喜欢安静地坐在桌前,做着被妻子调侃的工作——编辑维基百科。
在拍摄丈夫和妻子的对话时,影片基本不使用过肩镜头,使得两人没有分享同一个画框空间的机会,在镜头语言上隔断了两个人的联系,这也侧面说明了他们并没有在真正地交流。
英国导演威廉姆·尼科尔森曾作为编剧两次提名奥斯卡,《希望沟壑》改编自他本人创作的托尼奖(Tony Award)提名剧本《莫斯科大撤退》(The Retreat from Moscow)。电影中,爱德华曾在历史课堂上和学生讲述战争中的残酷事实:在拿破仑率领45万人横渡尼曼河的行动中,同行士兵扒去落单者的衣服顺利渡河,其他人则被冻死。这些自私、残忍的生存法则隐喻了爱德华对婚姻的态度:他试图从历史中找寻做决定的例证为自己开脱,也暗示了此时他的心理已经到了极端的情况。
通过抛弃弱者,强者才得以生存。当现实的生存策略被用于爱情的运作中,崇高的灵魂瞬间直面人性的拷问。爱德华在遇到了第三者安吉拉(Angela)后,他选择逃离不幸的婚姻,并步入简单的两性关系,好专注于做自己喜欢的事。原来在婚姻关系中处于强者的格蕾丝在面对丈夫的坦白时,不知所措地发起一连串刨根问底的问题。格蕾丝回忆起自己的强势只因有时缺少安全感,当丈夫选择离开她时,几乎等于在杀她。
几十年来的爱情信仰瞬间坍塌,丈夫离去后,格蕾丝沉溺于过去的回忆,总想象着丈夫可能会随时回来。她在家中的各个角落放上了“我爱你”的纸条,仿佛希望丈夫回来时,能够看到自己的心意。痛苦后出现的幻觉让她无法再继续以前正常的工作,她只是穿着睡袍,抱着茶杯蜷缩在角落或沙发里,面无表情地陷在痛苦之中。
如果说丈夫突如其来的“抛弃”行为让她仍怀有挽回婚姻的幻想,那么安吉拉的这段话则像一把刺刀刺向她:“以前我以为有三个人不开心,现在只剩一个了。”当安吉拉作为第三者收获了爱德华的心时,她以一副胜利者的姿态出现在格蕾丝面前。用数字来计算爱之得失的时候,很难说它还是爱,它只是每个人在世上生存的策略:够残忍,才不会被伤害。
《希望沟壑》区别于其他婚姻剧的关键在于,它加入了儿子杰米的角色,并让其成为夫妇关系连接的重要纽带。年轻的杰米拥有强势的母亲和寡言的父亲,他很少表露自己的烦恼。可是因父母沟通的缺少,他成为了类似传话筒的工具:先是父亲和他袒露自己离婚的想法,再是母亲让他传递给父亲自己仍有多爱他的事实。还来不及处理自己感情问题的杰米,在母亲的失恋过程中,被迫冲向前线,充当她心理辅导师的角色。
爱德华的离去让生活变得十分灰暗,阴冷的色调,憔悴的格蕾丝,不知所措的杰米,生活对母子而言像一辆脱轨而出的火车。
阴暗的日子里,杰米和母亲经常来到他小时候最爱去的地方——希望沟壑走走,当他们敞开心扉地放下内心的包袱时,彼此成为了对方的挚友。分享、坦诉……影片最动人的时刻莫过于杰米对母亲的坦白,他支持母亲的一切行为,因为真正的爱是尊重对方的决定。
如果你坚持走下去了,生活无论遇到多么困难,我都会想起你经历的这一切,那么我会以你为榜样”。
在共同经历这段极度灰暗的日子里,原以为儿子会拯救失落到谷底的母亲,没想到他却反而被母亲的坚韧所打动,母子之间提供给彼此救赎的力量。格蕾丝仍然是那个在儿子面前引路的人,给予他世界上最好的港湾和慰藉;影片的结尾,杰米则鼓励母亲继续编辑诗歌,并帮她建立诗歌搜索引擎网站,来鼓励陷入同样处境的人。
在《希望沟壑》中,诗歌的旁白与现实的影像婉转交错,优雅而哀伤。格蕾丝为诗而生,诗歌就如她的命。因为诗歌,她和爱德华相遇结合,一个浪漫的瞬间,一个感性的决定,也可能如爱德华所说的,“一趟上错火车的旅程”。
当坦诚来的太晚,婚姻布满沟壑,迟暮之年仍要学会与过去告别。好在还有诗歌,可以让人们迈过悲伤后,坦城地向未来的人说一声,“我曾经来过这里”。
作者:长颈鹿
©《希望沟壑》(Hope Gap,2019)中国大陆地区独家版权方
《希望沟壑》改编自导演William Nicholson曾经执导过的一部话剧,这部话剧的原名是《莫斯科大撤退》(The Retreat from Moscow),而整部影片其实也是通过这个故事来隐喻Edward与Grace的关系。Edward抛弃Grace去寻求自己的幸福,正如士兵为了成功完成撤退而抛弃伤员。其实并没有哪条路是“非走不可”的,有时候善良与道德只是一个选择而已。
电影《希望沟壑》里,导演讲述了一个关于出轨的故事,探讨了出轨这件事是否真的有对错的问题。片中第三者在面对原配的质问时,回答了一句,“从前不快乐的人有三个,现在只有你一个了。”出轨,到底有错吗?
Grace (Annette Bening饰) 与 Edward (Bill Nighy饰)结婚29年,他们居住在海边一座紧挨着“希望沟壑”的小镇。在一个平凡的周末,儿子Jamie (Josh O’Connor饰)回家探望父母,父亲Edward却突然告诉他,自己出轨已久,且即将离开妻子Grace。
这是一个讲述出轨与婚姻的故事,没有戏剧性的场面,电影将所有的精力都放在了“人”身上。关于出轨的电影有很多,但是真正将镜头放到“受害者”面前去观察的却很少。
《希望沟壑》导演认为,在这个故事里,没有绝对的坏人,有的只是背负着久远的错误而愧疚一生的人。事实是根本就不存在什么“救赎”,一切也没有那么容易“过去”。影片里,过去的丈夫、妻子、儿子都被迫去面对残忍的真相,再带着这些不堪的事实继续崭新的人生。
《希望沟壑》讲的其实是一个有关生存的故事。
相信看完整部电影,所有人都会被这句台词击中。
在这个场景中,原配Grace 到访丈夫Edward的新家,质问第三者Angela,“谁给你的权利……”,而全片只有三句话台词的Angela 说出了这句“从前不快乐的人有三个,现在只有你一个了”。
估计普天之下的第三者都会用这种逻辑为自己辩护,洋洋得意地炫耀强取豪夺而来的“幸福”。导演在这里的处理也很有意思,她先是说“I think(我以为)”,然后立马改成了“I thought(我原以为)”,也许是时间改变了她的看法,但影片并没有继续细讲。
说实话,这句话对我来说是非常震撼的。我曾问朋友们,如果第三者当面对自己说出这句话,要怎么怼回去,才有力又够优雅?目前为止也没有得到满意的答案,影片中Grace听到这句话先是怔住,然后一句话也没讲就离开了。(如果大家想到了,可以在下面留言~~)
第三者有错吗?当然。
虽然导演本意是想表达,在这场角逐里,没有谁是绝对的错,但这并不代表,就真的没错。大部分的电影和第三者都会假定,发生出轨的这一对一定是“不幸福”的。那么,哪怕这种“不幸福”真的存在,第三者也仍然有错。
我们理性地分析一下,当一对夫妻或是恋人的感情出现问题,他们其实有两个选择:1)好好沟通并尝试解决问题;2)放弃沟通,直接分开。
一般情况下而言,大家碍于多年的情分还是舍不得分开,也许日子过久了,习惯了陪伴,关系得以继续;也许真的有了好好沟通的机会,双方坦诚相待,冰释前嫌,又甜蜜如初。
当第三者出现的时候,这对夫妻或是恋人的其中一方有了第三个选择,也就是在婚姻关系或者恋爱关系中有了一个出口。
选择出轨的这个人不需要承担分别的痛苦,也懒得去好好沟通,那么从这个出口逃跑成为了最“好”的选择,他只需要一点漠视道德的勇气。很多人会说,哪怕没有第三者,那些有问题的关系或婚姻恐怕也难以维持到最后,但第三者的出现无疑是在为想要逃跑的那个人助攻。
为什么第三者老认为人家“不幸福”。
很多意图出轨的人会在第三者的添油加醋下妖魔化现有的关系,把以前所有的美好都蒙上一层阴影,因为他们需要通过改变记忆中的美好来将出轨行为“正确化”,说服自己是在做“正确”的选择。《希望沟壑》与侯麦电影《午后之爱》都对第三者的这种添油加醋有所刻画。Grace在Edward企图否定从前的一切美好时说,“你不能否认所有的一切,你这样等于杀了我。”
出轨的一方有错吗?出轨至少一定是个自私的选择,至少是个懦弱的选择。我们能说自私是错吗?也许不能。我们能说懦弱是错吗?也许不能。
在Edward 向Grace 摊牌的场景之前,影片用Edward的独白讲述了拿破仑从莫斯科撤退时发生的一个小故事:
每当有士兵受伤或者无法行走,照明令要把他们放在行李车上运输,这显然会拖慢行李车的运行速度,也降低了大家成功抵达达斯模棱摩棱斯克的可能性。所以行李车的司机会故意在崎岖的路面上加快行驶速度,这样,由于路况过于颠簸,伤员会在没有人注意到的情况下被颠下车,一旦被颠下车掉了队,他们就会被冻死。这通常被认定是意外,没有人会回头。
在Edward 离开Grace以后,影片再一次讲述了这个故事,同时补上了一句“抛弃弱者,强者得以生存”。
《希望沟壑》改编自导演William Nicholson曾经执导过的一部话剧,这部话剧的原名是《莫斯科大撤退》(The Retreat from Moscow),而整部影片其实也是通过这个故事来隐喻Edward与Grace的关系。Edward抛弃Grace去寻求自己的幸福,正如士兵为了成功完成撤退而抛弃伤员。其实并没有哪条路是“非走不可”的,有时候善良与道德只是一个选择而已。
在观影途中我们可以感受到强烈的情感,这一切源于导演William Nicholson的切身体验——剧本基于导演的真实经历,影片中的Edward与Grace描写的正是他的父母。在现实生活中,因为导演的母亲是基督徒,其实父母在分开以后一直没有离婚,直至他的母亲去世。后来,导演的父亲与那位女性领证结婚时已经年过九十。那么,导演的父亲当初做的选择,就对了吗?人固有一死,所以因为强者的选择而死,就真的不残忍吗?Edward又凭什么将自己和Angela视为“强者”呢?
Grace被突然告知结婚多年的丈夫要离自己而去时,是震惊而慌乱的,她知道感情出了问题,却不知道丈夫要通过逃避来“解决”问题。分开确实是单方面的事,当其中一个人选择结束,感情便没有了继续的可能。
那些被痛苦战胜的人,不一定就不是英雄。儿子在希望沟壑的悬崖边对母亲说,如果她选择自杀,一定要提前告诉他,这样他就知道痛苦和不幸战胜了生活。她尝试去弥补,对丈夫回来仍然抱有希望,儿子那句“He's in love”让她跌到了谷底。
在结婚29年以后被“抛弃”对Grace来说是困难的。知乎上曾经有一个问题“男朋友出国和进监狱,你选哪一个”,很多人都选进监狱。在“丧夫”和“被出轨”之间,Grace宁愿Edward去死。
影片有一个非常有趣的小细节,Grace在与丈夫分开之后养了一条小狗,取名“Edward”,还教了他装死,表演给儿子看。
Grace在这场考验中“幸存”了下来,当生活归于平静,她对儿子说,“不开心的事情,日子久了,也就没那么有趣了。”她并没有豁达去面对,只是背负着这些痛苦继续接下来的人生,而Edward背负的则是一生的愧疚,没有人是真正的赢家。
我们相处得太久,以至于我们忘记了曾深爱对方。
影片开篇,Grace独自坐在窗前编撰诗集,Edward从回家到为自己泡好茶都没有看过妻子一眼,他们的对话却一直在进行。在这场对白里,他们始终没有看向对方,我们看到的是一个极其希望从丈夫那里得到情感反馈的妻子,和一个明明在同一个空间却像是在平行世界的丈夫。Grace 所有的尝试都被回弹,又是一桩枯燥乏味而毫无生气的婚姻,但我们看到Grace在努力,而丈夫Edward却消极应对一切的沟通。
与《这么近那么远》里唱的“我 留着你在身边,心 仍然很远”,如出一辙。
爱与战争,仅一线之隔。
一些观众在看完影片前半段时会觉得Grace尤其“作”,难怪Edward会离开她,但这并不完全是Grace的原因。情感被忽视让Grace 难以自持,丈夫明明在眼前,却无论如何都无法触及。第三者的出现加剧了Edward的逃避,反过来进一步逼迫Grace的爆发,而她真正想要的,不过是丈夫能够与她进行真正的沟通。哪怕丈夫下一秒就要告诉她自己要离开,她仍然对感情抱有希望。当时用上帝视角看到这一幕,作为观众的我心都要碎了。
《希望沟壑》是一部非常情绪化的电影,影片用了很多钢琴、独白、诗句、海湾的空镜来讲故事。这些处理让观众在影片开始的一分钟就完全进入到故事的基调里,这是一个无比悲伤,却又将所有情绪都如鲠在喉的故事,看完电影很久都缓不过来。
自《影子大地》以来,我就深深着迷于爱与痛苦的碰撞。《希望沟壑》是我有史以来讲述过情绪最强烈、最悲伤,同时也是最充满爱的故事。
—— 本片导演兼编剧William Nicholson
最后,大家如果想到了怎么铿锵有力,言简意赅地怼Angela那句“从前不快乐的人有三个,现在只有你一个了”,请在留言区告诉我~~
最后的最后送大家影片中Grace很喜欢的一首诗,希望大家都能“渡过难关”。
I have been here before,
But when or how I cannot tell:
I know the grass beyond the door,
The sweet keen smell,
The sighing sound, the lights around the shore.
You have been mine before,
How long ago I may not know:
But just when at that swallow's soar
Your neck turned so,
Some veil did fall, I knew it all of yore.
Has this been thus before?
And shall not thus time's eddying flight
Still with our lives our love restore
In death's despite,
And day and night yield one delight once more?
剧本写得很细。
我注意到大爷几次提到自己的新欢Angela,一次是当儿子问他:“你不是今天就要搬走吧?”时,
他说:“Angela觉得没必要拖”。
第二次是在律师事务所,面对妻子的愤怒和质疑,
他说:“Angela说得对,我不应该同意跟你来签这个协议”。
第三次是爷儿俩在餐厅吃羊肉,
他说:“Angela说我和Grace不合适。”
短短几个一带而过的只言片语,一下子就把这位大爷那种怯懦,被动,不敢承担责任的形象给勾勒出来了。说实话我很同情大妈,这位大爷真的,太消极了。跟这种人结婚你不强势都得强势,不发疯都得发疯。大爷虽然口口声声说在新欢那里感受到了真爱,不求回报不受控制,但是你看,来来回回,还是得靠另一个女人做决定。
我跟他儿子有同样的判断:“您早干嘛去了!”
你说你不高兴,不幸福,一直受气。你怎么不早说!跌跌撞撞29年,突然碰见另一个女的,人家说“害,我觉得你跟你老婆不合适。你跟她离了咱俩过。”
然后大爷就顿悟了,觉着自己找到真爱了,以前的日子都是白搭。
文本写得很好,人物刻画得很细腻。我很有共鸣,每个人物都是很可理解的正常人。这是一部普通人的史诗。可能大妈的角色跟我更像吧。这大爷也真的像极了我会喜欢的男人的类型。
一则警世恒言,看,这就是文艺Drama Queen找了逆来顺受闷葫芦男的下场。
前言:个人经历有些许类似,故观影时更能理解Grace的心境,别杠,杠就是你对。
导演兼编剧和女主极出彩,很多人说女主不是,她的控制欲我不知道是与生俱来还是在不同个体的伴侣位置上发展成的(女强男弱),所以不多深究,个人认为爱德华显然也很有问题。出轨,在我看来不是最为致命,而是无所作为,无动于衷,委曲求全,苟延残喘,最后懦弱逃离。29年的婚姻相伴,他独自完成从坠入爱河、消磨、隐忍、移情再到漠然离开,反观女主,一直以为婚姻幸福,丈夫顺从,事实上他从不透露内心想法,吝于表达爱意,冷漠又听话,造成女主步步紧逼他一再退让,最后一次争执成了导火线,Grace直到Ed离开刹那才得知外遇和枕边人的不快乐,连挽回的机会都没。得知所爱之人和自己朝夕相处点滴快乐甜蜜都是假象,真的会恍惚眼前发生的是否真实,你可能会觉得一切认知世界观都崩塌了。缺乏沟通是表象,归根究底两人根本是两个世界的人,他说跟别女的在一起everything seems to be easy而跟Grace just cannot be right,这就是不合适,为什么不早点离开要让她活在幸福假象里最后男主却成了受害者。最搞笑的是,他离开了还定期跟儿子询问Grace情况,因为他为自己的快乐而愧疚,但对期待他归来的女主就是藕断丝连的不放过,他在心理和道义上成全了自己,显然无耻。甚至片尾Ed问能不能做朋友,真的别了。白日易度,黑夜难眠,这从头到尾对Grace不公平,没担当就放过,抱紧我Grace。
电影和罗赛蒂的诗极度贴切,这是首悼妻诗,像女主说的,我宁愿是个寡妇,想念时定格在曾经美好的回忆。
其实说女主作或任何都可以理解,但相对斯嘉丽的婚姻故事,希望沟壑更像被窥视的部分真实的婚姻生活。看得出女主是一个优雅得体的女人,人如其名,但那些歇斯底里的行为真的很真实,她只想留住一个人。像给狗取名Eddie,她真的希望他可以像它一样stay,stay with her
对于Grace来说,她期待找到一条道路让自己的婚姻继续下去,但突然发现自己的同行者已经不再想继续走下去,她孤立无援,她期待一个人能来帮帮她,但是没有,她必须重新找回自我,否则就会死亡,幸好她有诗歌;对于吉米来说,父母之间压抑的气氛让他选择独立的生活,父母之间婚姻的破裂让他成为一个被抛弃的人,尽管如此他还是得作为父母之间的纽带来传达这该死的境况,他们从未认识到他们伤害了他,但幸好他还有朋友,并且与母亲达成了和解;对于霍华德,抱歉容我先骂一句,这懦弱的男人,作为孩子和女性,实在无法共情一位出轨的父亲和丈夫,也许这段婚姻应该被结束,但他应该拿出更大的勇气面对这一切,而不是躲在儿子和另一个女人背后,在结束的那一刻,我看不到他对于妻子的尊重,那可笑的理由,oh我给不了她想要的,直接说我爱上了另一女人就可以了,这虚伪的理由只能掩盖你婚内出轨的事实而已,他没有幸好。最后,我真实的想骂一句,我讨厌一切介入一段婚姻关系的人,尽管你觉得或者他\她觉得他们的婚姻已经名存实亡,我坚持认为这是一种恶毒的行为,更不用说“之前三个人痛苦,现在只有一个人痛苦”这种论调了!
人与人之间的相处有时有类于战争,战争中的弱者是不会被关注的。在战争这种极端恶劣环境下,对弱者谈人权、人道或者同情、克制都是没用的。似乎在从事战争史研究的男主是深谙此道的。他似乎也像他妻子认为的那样,他们的婚姻就是一场战争,他失败了,被人抛下列车,也没人回头看一眼。显然,他想到列车抛弃的伤病员无人会回头看一眼,就是对他回到自家庭院也无人回顾他的一种寓示,因为他和他们一样,不受关注是共通的。如果说战争中牺牲弱者是一种生存策略,这是功利主义的一种冷漠,那么,在一个家庭中呢,同样的冷漠有其合理性吗?所以,他只能以“无意义论”来忍受并化解一切。
一段维系了33年的婚姻关系无情而冷静的崩坏。可能会被“婚姻故事”吊打,但个人觉得还行。两大戏骨加上“上帝之国”的小哥,用演技hold住了感情三角的张力,贝宁阿姨更是仙得不行。看完突然很怀念Seaford的壮美白崖…(小哥又被怀疑性取向了哈哈)
说的是婚姻和相处的嫌隙,其实仍归于生活本身。寥寥场景,一段段对话,还原了29年的漫长回忆,不再磨合的尴尬,中年的感伤孤独,儿子的疏离为难,齐齐浇灭了困境中的父母爱情,原以为长久的坚固,就此分崩瓦解。尽管有人如获新生,也有人在悬崖踱步,最后驱车回到阳光升起的地方,找回房子里仅存的诗歌。演员太棒,安妮特·贝宁强势又脆弱的姿态,让人想到《45周年》的夏洛特。(我们Josh真是这几年最好用的英国年轻演员,可爱话少屌大,可直可弯可乖可浪,但不要老让他演配角啊喂~
表演并不是《希望沟壑》里唯一的看点。事实上,尼克尔森借着一场婚姻危机讲述了一个男孩的成长。这也是本片能够在剧作上超越《婚姻故事》的关键,影片真正从孩子的视角来看待这场维系了近三十年却在一夜之间崩坏的家庭关系。天使的到来都不是意外,那是《心火》泯灭的必然。爱是什么?爱是将静如止水的《日子》推翻后又扶起的能力,成长是把看似稳固的关系摧毁后又重建的过程。人类永远在思考、书写和改变中不断进步,生活不可能被完成。
老头子说 “ 安吉拉的手 ,没有要求,只有爱” 滚你大爷的大裤衩子!这么大岁数还不安生!你不爱你老婆,忍了29年,早干嘛去了!真应该把你shan掉!贝宁姐很强大,“自杀过后要下地狱” 对!一个老头子不值得,还不如一条狗,起个和老头子一样的名字很️,但老头子不如狗,你和你的安吉拉快乐了,只剩一个人不快乐!应该是只有贝宁姐快乐,你俩以后都会下地狱吧!所以,不要相信男人,相信爱情,只相信自己,父母就够了!莫名的想念我的amy,今年都要11 岁了,陪伴你的时间越来越少,我希望你的老年生活健康快乐
儿子说“我不能要求你为我活下去”,母子瞬间释然。不快乐的特点是过一段时间它就好了。
伴侣之间,如果一方感觉到“我做什么都是错的,无论如何改变都不如你的意”,那这段关系迟早都要破裂吧。永远觉得自己是对的那一方,也深感委屈,明明我是那么在乎你,你却总是逃避与我交流,所以我才要愈发逼迫你改变。但这种逼迫,是会让人窒息的。因为那是单方面的、高高在上的,而不是真正聆听。所以婚姻破裂,强势的一方受到的伤害会非常大,过去自我构建的堡垒坍塌了,接受现实就意味着要否定过去的自己,这点尤为残酷。
这一段婚姻只是一个美丽的错误 那么长时间的对丈夫的爱慕在他看来不过是压迫控制和同床异梦,我开始怀疑人生了——爱如果不是长年累月的彼此陪伴不是相濡以沫的互相习惯 那是什么?是一次偶然交谈的心灵触碰?是一年时间偷偷摸摸的欢愉?我不认同女方的咄咄逼人 但男方这种行为也不见得有多光明磊落吧 说到底 所有失败的夫妻不是心灵的天各一方 更多的是缺乏必要的沟通吧。PS冲着比尔奈伊过来的 结果被安妮特贝宁的自然演技击中 导演的空镜很美。
热评能不能别动不动就小三小三的,好无聊
台词写得真好,几句话就勾勒出一个鲜活的形象,两个演员也是真突出。整部影片对情绪和尺度拿捏都非常准确,点出生活的种种无能为力与无奈。
今年北影节在爱奇艺云上看的第一部展映新片,投到电视大屏幕上,视听质量都非常不错,崭新的、愉快地电影节观影体验!英国电影,编导演都很出色,与我们同龄一代老年知识家庭的人生描绘,用传统知性诗歌贯穿,寓意深邃,很值得观赏。
Glad there's more to this film than our Loewe boy walking along seashore cliffs and showing off his amazing voice. 贝宁为整片注入灵魂,她兼具的温暖和恶毒、敏感和盲目、聪慧和愚钝、豁达和尖刻,几乎让我以为编剧/导演是照着具惠善的离婚事件来写的这个角色(“他好像只是很短暂地爱了我一下”——读过的诗变成了捅人的刀)。Josh 有一段非常感人的剖白,他的语感真好。
3.5。电影基本上可以划分为对话戏和B Roll风景航拍,导演在小成本的格局中找到了一种精简有效、甚至万金油的表达方式。念诗也让文本的情绪更加饱满,补充了视听技巧上缺乏的美感。导演作为编剧出身确实在这个电影里展现出精彩而扎实的对白技巧,细致刻画这个事件里一家三口的所处的位置和态度。最吓人的是里面太多台词触动到自己私人的经历,看片中夫妻俩争吵仿佛在重行记忆。一边是好人试图做坏事,另一边是感情强势而喜欢道德绑架(强自尊心),太能理解最后只能认为“感情要是从未开始就好了”。Angella的那句“三个人不开心,现在变成一个人不开心”是一句很简单但也很有用的释怀的话。
婚姻的枷锁如此沉重,有时需要三个人共同承担,爱情总是比婚姻更悦人,原来是导演父母真事改编,marriages don't bleed, but it's still murder,this film was filmed on location in Sussex, Yorshire,
剧本太过扎实,扎实到放佛窥探到了谁的生活,突生一种羞耻感。转念一想这不就生活本身,将你我都包裹其中。
太真实了。Power/money talks, everywhere
不像《婚姻故事》歇斯底里,也不像《45周年》阴沉绝望,这部电影在反映婚姻最后的狼狈不堪、一地鸡毛的同时,难得带有一抹诙谐和温情。女主角是一台行走的guilt machine,总能让身边的人觉得自己犯了错,从而利用“负罪感”控制别人。现实生活中这样的人应该不少吧。
你是谋杀了婚姻的凶手,我是被爱情抛弃的伤兵。婚姻不会流血,爱情没有坟墓。那冰箱里的字条是感情战败的白旗,那喝一半的茶杯是有始无终的见证。我是你在撤退时扔到冰面上的弱者,扔掉我你才得以存活。你让我害怕黑夜,不敢做梦,更不敢醒来。三个人里只剩下我不快乐,或许怪我当年错误登上这列火车。
“以前不快乐的是三个人,现在只剩一个了。”小三的这句陈词道出了普天之下第三者为自己辩护的思路。真正让Grace倒下的不是婚姻的破碎,而是儿子的那句“He's in love”。可以跟45周年媲美。导演洞见人生的能力让人叹服。剧本和视听语言都太喜欢了。太喜欢了。
第十届北影节第⑩部@长楹天街丨本次电影节最想看,场次也最空的一部,不出意外散场时被抽泣声填满。当然也包括我的。因为最近发生的事情,好朋友让我多看看无脑的开心的,但,爱虐如自己,仿佛只有把自己扔进这样的故事中,才有痊愈的可能和拯救的希望。很讽刺的,电影真实性在于,它让我毫无障碍的可以代入男主女主以及Angela三个角色的心态。婚姻陷入瓶颈,因走太远而无力拯救,只能回避最终离开;面对对方不思考不感受,眼睁睁看着关系走向灭亡无力回天;爱一个人便可以无所求无期待,似乎只要或只有这样,对方才会走向你。女主最终有了一个走下去的理由,自己也好,儿子也罢,其实我侥幸的以为电影会提供一个解决的方法,哪怕是一种心态也好。但并没有,它在儿子的自白中戛然而止,命运不会停止给你出题,而你终究要自己找到答案。祝福自己。