1.影片既忠于原著，又在原著的基础上有所补充、丰富和发展。

如，小说中只有一处提到子君从庙会买来一只花白的叭儿狗，而电影中，发展成逛庙会六、七百密长的很重要的一段戏，观众随着涓生和子君，看到一幕幕20年代初社会下层人民的生活图画：狗市、杂耍、喷火的、顶幡的、讨饭的、肋条上别着一根粗大的铁钎的老道、五花大绑游街示众的犯人.....应有尽有，形象、生动地展示了涓生和子君生活的社会环境。

另外，涓生放阿隋这一段胶片中，没有一句话，只有寒风凛冽，枯树、寒鸦等自然景物以及涓生与小狗阿随感情的交流，通过这一切，使观众充分感受和领略了当时时代环境的黑暗以及社会环境的悲凉。

导演极善于通过细节来刻画人物的内心世界，如，设计了涓生和子君多次缠毛线的动作，很细腻地传达出男女主人公的感情，当涓生要向子君求爱时，我们看到两只微微颤抖的手绷着毛线在晃动，用手显示出人物内心的激动。后开，当涓生在感情上和子君发生裂痕时，子君用力拉毛线，涓生双手停止放线，结果冒险“崩然”而断，暗示着两人感情的即将破裂。

2.关于影片的民族风格

影片中充满了诗的意境。导演或通过逼真的画面来创造意境，如开头和结尾：或在叙事中情景交融地创造意境，使影片造型带有更多地烘托暗示隐喻象征幻觉等写意的色彩。

在大结构上，四季景象的交替与涓生子君爱情关系变化发展相呼应，在春夏秋冬不同的自然情调中展开二人由相爱到隔膜出现、到貌合神离一直到最后分手的爱情历程，又把涓生的“伤逝”放回到爱的季节——春天，造成景是人非的感伤情调。

其中许多景象，如爱情中的花海天际，夏天里的闷雷阵阵，秋天的细语绵绵，等与人物关系和内心世界密切配合具有鲜明的造型表现力，构成一种心理时空与自然时空的统一。颇有民族传统中的比兴风格。

而在小结构中，画面造型的语言也在自然景象与人物动作的组合中传情表意，颇具匠心，摄像取景，细腻而多情，象涓生欲向子君求爱时，斗室窗前一串美丽的藤萝花微微颤动，使人洞见人物心灵的颤抖。当子君的手被涓生紧紧握住时，藤萝架上，一对黄雀惊飞而起，又仿佛两颗惊慌的心儿的狂跳。

这种以自然景象与人物心理、关系变化的配合与前面那种典型环境中典型人物实际上又是同一追求的不同体现，不妨称作典型景象中的典型心态。只不过在美学追求上更富于那种以景写情、情景交融的民族风格传统。

3.对影片的不同意见

贬低了子君，削弱了原著中对知识分子自身反思的深度。

有些洋狗、大帅和国人的场面，直白了些，游离了鲁迅原著与水华自己的美学原则。

“而这路的尽头是连块墓碑都没有的坟墓，我不应该将真实告诉给子君，我应该永远把说谎奉献给她，我以为将真实告诉她她便可以毫无顾虑地毅然前行，亦如我们同居时候那样，我错了！她当时的勇敢和无畏完全是为了爱，我是一个怯懦者，没有负担重担的勇气，却将真实的重担卸给了子君，她就要将这真实的重担走着所谓人生的路！” 涓生身上所体现的知识分子无能的悲剧性深深戳中我，知识分子一直以来就是一个拧巴纠结的话题。而这个庞大的群体又能出几个宋运辉这样敢于说真话，勇敢坚持自己的人呢？我相信涓生一定被很多人唾弃、认为他怯懦。我从他身上看到了知识分子的清高和把生活问题简单化，我自己又何尝不是呢？说实话，我是讨厌这样的知识分子的！做人追求知识没有错，但最终还是要做个有情有义、接地气的人。这也是我的追求～ 而子君的确是勇敢的，在当时那个年代能与人未婚同居是需要莫大的勇气的。但是，尽管她摆脱了冰冷残酷的原生家庭，勇敢的追求自己的爱情，却没有真正成为一个独立的人。她没有工作，物质上的来源全都依靠涓生，但她又没有生存的基本意识，仅凭爱情就能管温饱吗？在人都无法饱腹的时候，她还要养狗、养油鸡。这就从根本上决定了她的悲剧结局，她的生活没有落到地面上，她生活在理想和稚气中，这在当时那个人吃人的年代是生存不下去的。 这两个人，都处在一个悲剧的年代，他们有突破封建枷锁和创新的勇气，却没有保持勇气的能力。我不欣赏他们，但我同情他们，并希望时刻用这样的同情来勉励自己。

女性自由的幻灭！

这是这篇文章表现最突出的一个问题。

而，有些可怕的是，文章里的女性子君，她的想法及行为让瞎子惊觉，“子君”也并不只是仅存在鲁迅先生的时代。

凡所女性所阅，怕是莫不无记得此句：“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利。”

为女性知如此，尚在如此社会，不可谓知识青年与进步，个性解放女性独立。

然何以开始说出如此宣言追求的女子，渐渐却变成了一个庸俗浅薄的家庭主妇，更是则结尾落寞故去？

曾以自由恋爱起始，后则幻灭了自由。我们以子君为中心，辅以之身边人物事来看一下子君甚至是我们现今不少人会发生的婚恋悲剧。

一：子君经济上的不独立

众所周知，鲁迅先生在写《伤逝》之前，曾在北京女子师范大学做过一个题为《娜拉走后怎样》的演讲。

针对“五四”时期许多女性盲从易卜生笔下的娜拉的勇敢追求浪漫爱情这一风尚，鲁迅先生以其独有的深刻警戒这些学生们：“她还须更富有，提包里有准备，直白地说，就是要有钱”，“自由固不是钱所能买到的，但能为钱所卖掉”，“梦是好的，否则，钱是要紧的”。女性要是想实现自己的独立，自由的生活，经济权是为前提。

而文中的子君呢，由家中所及，不过些首饰。工作家用，仍只是依附于涓生而存在。当涓生被辞退后，又翻译书籍碰壁，家中缺少生活所基本必需。两相矛盾所激，也就此，导火索引。

二：子君、涓生“何”爱

在文中，子君和涓生相交友时的场景描述为：

在这里，子君是作为涓生的听众和崇拜者出现的。泰戈尔所宣扬的泛爱论自然是包括男女之爱。

易卜生所宣扬的个人主义，则要求女性摆脱在家庭中所处的玩偶地位，冲出家庭牢笼。

由此，我们可以看出，正是在涓生的一步步自我向子君的诉说诱导下，子君才勇敢的喊出了：“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利”。即因爱情而起思想，而并不为子君所自身带有。

在文中，涓生向子君告白的场景描述为：“我只记得那时以前的十几天......在慌张中，身不由己地竟用了在电影上见过的方法了”，“即使我自己以为可笑，甚而可鄙的，她也毫不以为可笑”。

涓生没能用雪莱与泰戈尔的话语来表达自己的爱情，而是模仿了电影的求爱方式，对他自己而言，这是“不合格”的，他对此“可鄙”。

而子君则接受了这个告白，这对于涓生来说，是一种内心失望的煎熬。

所以，他们的爱情本就建立在是一个“双方”都是不知“何”爱的基础上。

三：子君被父权、夫权的围困

（1）父权

在文中有这样的描述：“子君还是卖掉了她唯一的金戒指和耳环”。所以，其实，子君与涓生的同居生活是从子君父亲那里得到间接的、部分的援助开始的，到一年后父亲的介入而结束的。所以子君又何曾真正的“完全独立”呢？

（2）夫权

子君在和涓生的生活中，从来不占据任何主导地位。经济上如先前已提。对涓生所说的话，也只是被动的接受。当他发现涓生在感情中有所变动时，也只是：“她的脸色陡然变了灰黄，死了似的......恐怖地回避我的眼。”她也只是如历来任何封建的女子一般，在这种男权社会的家庭下形成了习惯，不曾想过去反抗，对立，

传统的性别秩序在此间并没有发生任何改变。

而涓生，貌似在此是一个忏悔者，然而在忏悔的语调中我们仍然可以看到他显而易见的满纸居高临下的视角：“因为我已经不爱你了！......因为你可以毫无挂念地做事......。”涓生的强势地位和他所信仰的五四精神大相径庭。

子君依旧走不出这个夫权下的阴影。

四：子君自我的丧失

外人如是，可子君呢？子君从来都是一直被动接受着外界。

同居前的子君的启蒙，解放思想是被涓生影响的，而同居后，她则，一如传统女性的工作。

在家，打理内务。未曾有任何与进步关暑的事情，以前的书未见其读，进步下的思想逐渐被日常生活所磨灭。子君的自我一步步的在沦丧，柴米油盐成了生活，两个人的温馨日子成了她最终的目标。

子君曾是追求着个性解放。

可从文中我们看出，这种追求，还是为了满足对婚恋的支配。

在之后，仍然是封建社会男性的附属品。子君能够在时代浪潮的影响下走出家庭，可是仍旧走不出自己具有封建意识的心里。

五：总结

一言以蔽之，外界社会加自己内心所闷闭而开放性的思想亦仍属于自觉接受外界安排所致，

无论子君是否是与何人何时所联结，仍然走不出自己向往自由的路，因为，封建是要以本人走出而打破，自由亦然，子君一直未明确路之界限，而自由又何能不幻灭？

相比于，我们此社会中许多女性，鲁迅先生的《伤逝》也许永远不会过时。

下午6:00，在看鲁迅的《伤逝》，听见玻璃啪啪的响声。以为起大风了，便掀起窗帘，意外发现顺玻璃流下的雨水。
下雨了，竟然下雨了。

这雨来得有些意外、猛烈。仿佛八九月份台风袭窗的声音，不同的是有湿冷侵入肌肤，令我蜷缩起来。到底是冬天了，这样的雨，也增了几分寒意。也似贯穿伤逝开始中间和末尾的雨，冷冷的浸入骨髓。
本来想去逛逛许久不去的台东夜市，去万达修修眉，去看看各色的商品，去人流之中感受色彩，去发现漂亮的衣饰，去闻闻丢弃了许久的灵动。
因了这场雨，我只悉心缩进了被窝。看起了鲁迅的《伤逝》，本是喜欢那句有名的 “人必生活着，爱才有所附丽”。看罢电影，平静和悲凉却填满心房。
身为女子，看电影，评爱情。

这是怎样一部电影啊，鲁迅又是怎样一个男子？忽然，就看到了生活的泪水，噙满一个男子的脸庞。
一直以为，鲁迅是个古板守旧的老头。而读了《野草》发现鲁迅只不过是个青春懵懂的叛逆二逼少年；如今，猛然发现鲁迅也是个多情的男子。那情，毫不亚于郁达夫和年轻的李叔同。

观影后感，爱情，并非是救赎和美好。爱情，只是每一个人都渴望从中寻找自我和挣脱自我的寄托，而又把自己伤的体无完肤的存在。我们渴望爱情，只是奋不顾身奔向了美好，却又都不愿意为此付出磨合的痛苦。
子君和涓生都渴望从爱情中寻找美好，起初愿意为此改变，但后来却又开始渴望人格独立，出现裂痕。爱情，终究逃脱不了生活的摧残，男人也始终比女人勇敢和残忍。涓生说出了分开，子君离开了，子君最终还是香消玉损了。抛出社会时局生存因素不谈，杀死子君的其实不是男人涓生，是子君她自己。她不该把生活都寄托在一个不成熟男人的身上，而一个没有成熟的男人是不应该恋爱的。

一念成佛，一念成魔。爱情，是可以让人成长进步，也可让人沉沦灭亡的矛盾体。

不论何时的爱情，终究也逃脱不了挫折的规则。大家都说女子柔弱，需要依赖坚强的男人去生活。可这个社会，真正成熟的男人是没有几个的。说女人是依赖的动物，男人是吃苦的动物，只是旧时传统的教条主义了。现在，当男人也像女人一样变作依赖，就开始需要女人自己去坚强了。

身为看看电影里的细节：
子君的一个冷漠的背影和表情，期待的只不过是温柔的拥抱或者解释。可男人，是不愿意妥协和要面子的动物，子君的冷漠，竟然让涓生产生了怀疑和憎恨，最终说出了放弃的念头。子君看到涓生辞退信的失落表情，便让涓生觉得她的弱小，对之前的勇敢的子君产生怀疑。而涓生不知道那不是子君为自己脆弱，那是对涓生的心疼和对残酷生活的不知所措。当邻居指桑骂槐，嘲笑子君没有粮食喂鸡狗，子君默不言语，涓生却觉得子君不该如此虚荣，却想不到子君只想一个人承担这样无聊又无奈的压力。

只是一个背影，一个表情，一句话，就打败了爱情。

‘原来，爱情，是如此勇敢和脆弱的东西。

忽然，明白，爱情并不能随心所欲。当我们爱着的时候，也要变得坚强和理智。不该因为女性的柔弱而去任性，不该因为生活就忘记沟通和交流。而，更不要去选择一个不成熟的男人去恋爱。

明明是为对方着想的子君，反倒成了被厌弃的对象。柔弱和善良，最终杀死了她自己。身为女子，才能了解其中辛酸苦楚，而又无法言语。
这个电影告诉我：爱情，只是人们为了逃避生活短暂的存在。而更多时候，其实，我们应该寻找让自己变得强大的非爱之外的东西。

刚刚失恋的我，现在明白，为什么一个起初爱着我的男人现在逃跑了。一切，只是细节打败了爱情。而这细节，却是一个男人开始美化后来丑化同属于一个女人的行为特征。

我不想去评价谁对谁错，只是，我想说有多少爱就有多少原谅。我原谅了许多我不能接受的他的习惯，但是他无法原谅他不能接受属于我的。只是因为，他的心只是一个crush，而非爱情。
陷入爱情中的姐妹，仔细些经营你的爱情。无法从失恋中走出的姐妹，清醒些走出来吧，他之前的爱并非虚假但是已经闪过，而现在他需要寻找他认为的爱或者crush。放他走吧，不属于自己的东西，何必强留。

紧握的沙子，终究要流光。在他流光前，随风扬了它，让自己活的勇敢一些！

以前，我相信爱，但现在我不知道，所谓的爱存不存在。都说相信爱，才会活的有希望，那只是教条主义的衍生定义，只是骗自己的戏法。该死的教条主义，教导我们爱是如此完美的存在，却在年轻时扼杀我们恋爱的权利，而我们去爱的时候却开始怀疑爱情了。
fuck the love！
生活里，不只有爱，还有更多比爱更美好的存在。我们需要找到比爱更有力量的存在，许许多多的存在去替代爱给我们的伤痛。比如亲情、友谊、爱好、事业、梦想。。。然后把放在爱上沉重的寄托分散出去。
太过沉重的爱，会成为毒药和子弹。放下爱吧，别让爱毁了自己和梦想，也别让爱毁了别人。

我们每一个人，都需要坚强独立的拥有自己的生活。 男人不必担负起所有负担，女人也不该依赖男人。各自独立，各自生活，逐追梦想，然后偶尔把追逐过程里的收获分给爱。

亲爱的朋友，不要把爱看成生活的全部，不要把生活的重担都施加给爱。为了自己，为了活着，把生活的一点点分给爱，把剩下的生活分给其他的存在，比如亲情、友情、事业、梦想！！

亲爱的你我他，为了生，为了活，为了生活，把生活的一小点分给爱！只爱一点点。

读这篇小说时大二，已好几年前的事，后来知道有改编的电影，找过却没有收获，今天想起来，发现迅雷竟有了资源，索性下载来～
鲁迅的小说是能够让人彻骨的洞悉、领悟和彻底的淡漠、痴網，所以读起来常不敢看下去、想下去。铁屋子是那么冷冰冰，索性关闭自己的神经，为的是不走入绝望的边缘~
同名小说在豆瓣中已是应者聊聊，这部电影更是几无人问津，想来这或许是件好事？先生说过：忘记我，管自己生活……如果什么时候没有人再关注鲁迅文章，那么是社会的幸事！原意如此，大约是那时先生所揭示的“吃人”的现象必已不存在！如今呢，怕是淡忘了鲁迅，然而～
只说这部电影，也还是满值得回味，假如看了原著，会更好些（契合的不错）。一些地方能够让人感觉这是1981年拍摄的中国电影，抛开这些，就是看电影本身，配乐和摄影也是值得称道的。尤其让人印象深刻的是许多细节，拍的很细腻很生动，当影片最后那条小狗回来后吱吱的叫，涓生大约能够看到死去的子君的眼睛吧！

【1648】不知道是不是因为改编求稳的缘故，从中段开始就大段的重复，踟蹰和徘徊不是一味的重复，该重复的时候重复才有节律性。水华应该是想极力回应日记体主观的氛围，涓生作为叙述人基本上没在镜头前说话，通篇大段的配音独白。但是很明显做得太过，尤其是后半段开始重复前面的说辞之后显得非常拖沓。 但其实前半段视觉上的诗性是显而易见的。窗户中空玻璃直接做出了公民凯恩的景深镜头、房间内两个人物前后景变焦、户外场景多饱含环境意象的全景、比喻蒙太奇和动作的交替使用也很妙。室内外空间的布置处理都有继承费穆的感觉，集市的杂耍视觉信息非常丰富。镜头使用上非常喜欢变焦的大景别，洪常秀都没这么喜欢推焦吧，导演似乎想用镜头代替演员表演，但是这种情绪表露也没能掩盖独白过度的问题。

剧作上其实就是《夜以继日》的早期形态。男性的懦弱和自我欺骗以牺牲女性作为代价，然后就是内心不断编织出各种各样的借口和理由。但是实际上归根结底是自身的厌倦和冷漠。台词在这上面很值得玩味，涓生认为子君失去承担真实的勇气时，恰恰是他自己蒙上了自己的双眼说瞎话。 1.“可中国的妇女简直是奴隶，最底层的奴隶” 2.“光明闪烁了一瞬，黑暗又笼罩了一切”

3.“爱情也必须时时更新”

4.“我不该把真实告诉子君，我该把谎言奉献给他。我没有承担真实的勇气，却将重担给了她。”