为了郭晋安看的，前十集真的很不错，让我喜欢上田蕊妮，我一开始以为是一部以田蕊妮为主视角的轻松搞笑古装喜剧，还以为要写田蕊妮怎么通过屡破奇案打响名堂，然后成功以女人身份登上公堂当状师的励志女强人的故事，结果看到14集发现不太对了，忍住恶心看完结局更是想问候编剧。后面的剧情都是什么玩意儿？？全体正派集体降智，荒唐镜想杀谁就杀谁，想诬陷谁就诬陷谁，前十集铺垫了半天的陈梦吉多么多么厉害，结果连荒唐镜的陷阱都看不出来，还被荒唐镜囚禁起来折磨得半死？？？最后一集还好意思吹陈梦吉是第一状师？？？当观众瞎了还是傻了？？

先从樊庚和周菊的感情线说起，一开始又是什么狗血的樊庚“为了报仇，我不能说爱你”，然后各种虐周菊，最后解除误会了，樊庚又要去找他娘？然后周菊说为了她姐姐所以不能跟樊庚走？他们还口头成亲了，周菊宁愿守十年的活寡也不跟樊庚走？？不是，我想不通，那个时候，周菊的姐姐还有丈夫，也还没有表示出渣的一面，周菊嫁给樊庚跟他走，有什么对不起她姐姐的？她留下来守活寡就对得起她姐姐了？？？她干的活，她姐姐不能雇人干吗？？难道她已经知道她要留下来被荒唐镜当做工具人诬陷夏侯武吗？？她留下来有个屁用啊！后面她听到樊庚可能遇险了，又舍得抛下失去丈夫的姐姐去找樊庚了，excuse me？？？你姐姐还有丈夫的时候，你说你离开就对不起姐姐，你姐姐失去丈夫的时候，你反而要跑去找情人？？？

官喜凤也是很迷，她怕是喝太多酒，酒精中毒把脑子搞坏了，她在木屋门外听到樊庚是她儿子想杀荒唐镜，不是打算进去跟他相认劝他放弃报仇，而是把樊庚锁在里面，她自己跑去刺杀荒唐镜？？她二十年前还在遗书上叫儿子不要去报仇的呢？？？怎么自己觉得亏欠儿子，要去帮儿子杀荒唐镜？？？最后还感叹什么相见之日就是离别之时，那不是你自己作的吗？？

一直活在台词中的陈梦吉终于出场了，就因为他早夭的儿子的鬼魂来找他了，他就想为夏侯武翻案，结果被荒唐镜各种陷害，被荒唐镜打得哑口无言，excuse me？？这就是之前一直吹的第一状师陈梦吉？？这就是以前把荒唐镜打得落花流水的陈梦吉？？就这点智商？这点实力？荒唐镜还为了泄愤把陈梦吉囚禁起来？？

荒唐镜不管怎么搞栽赃陷害，都没人怀疑，到了结局的时候，陈真真一搞假口供，就被揭穿，我都骂累了。到了后期，陈真真已经没有了脑子，成了只会附声应和的背景板，夏侯武被诬陷是状师杀手，她也毫不质疑地信了，excuse me？那时候你不是还喜欢他的吗？你都不怀疑一下就信了？你喜欢一个人连他的人品都不清楚？？

为了捧章四维当状师的剧情也很无语，什么“小孩子是不会说谎的”也能当成证据，excuse me？然后后面的剧情，但凡是有点脑子的剧情都交给章四维了，但是没到结局之前都搞不过荒唐镜。

荒唐镜各种杀人，把鲁彪给冤枉死了，还想搞死夏侯武，拍刀岗杀了三个状师，把陈梦吉和钟世杰囚禁，杀了两个富豪，派吴耀威杀了刀岗和钟大富，最后也不知悔改，只是游街示众然后斩首。压抑了那么集，这结局，根本不能让我这口气咽下去！

最后夏侯武还说什么，捕头也有好有坏，状师也有好有坏，我只能呵呵。

还有那个贯穿全剧的失金案的真相都没好好交代清楚，最后只说荒唐镜囚禁、绑票杀人罪名成立。所以，当年是刀岗里应外合劫了黄金，然后请荒唐镜帮他脱身？那黄金又怎么到了那三个倒夜香的人手里？？刀岗和荒唐镜武功那么厉害，还能任由他们三个偷了黄金？？？

盏鬼！盏鬼！
------------- 评港剧《舌剑上的公堂》
“盏鬼”纯粹是百度上搜索有意思，有趣关键词得来的，是粤语发音的汉语替代词。也是《舌剑》中方塘镜的口头禅有意思的通意，作为一大反面角色，方唐镜这个人物形象的树造是非常成功的，台词也罢，演员的功底也好，所表现出来的人物性格和气质无不激起了几大波不同类型的观众的不同凡响，人们在厌恶这个角色的同时，被角色所体现出来的变态魅力所折服，从这个人物的角度来看整部剧情的情节发展，所起到的比较和强调的艺术手法在烘托环境，推动剧情合理发展起到见微知著的直观感受和魅力，同时透过一批人物的形象塑造不难发现角色的到位体现的是香港古装剧所特有的性格和特点。笔者认为，香港古装剧给人的素朴真实，传奇巧合，诱发合理和微无厘的感觉一直是和大陆，东南亚，东北亚所拍的古装剧最突出的差异。尽管观众不断吐槽这部剧的剧情写得很烂，在大结局上更有狗尾续条的感受，但还要考虑到观众群体的差异性和短暂情绪所导致的情感发泄因素。从整部剧的发展来看，虽说这是一部认真看会虐心的电视剧，但就其社会性和鞭策性来说，这不失为一部好剧。如果说，素朴真实，传奇巧合，诱发合理和微无厘是港剧的艺术特征，那么社会鞭策性则是香港古装剧灵魂和支柱。
　　　提起香港古装剧，不得不说其表达方式的戏说风格。从最早的《戏说乾隆》到《醉打金枝》和《金装四大才子》，奠定了戏说的最原始基础。同元代士子遭遇的窘境一样，古装剧的表现手法倾向于元曲的现实讽刺一面，有人解释戏说两字，“戏”带有玩耍嬉闹之意，“说”又有表达解释之意，即戏说是以迎合当代人的生活节奏和现代意识为宗旨，用一种解构经典、重组问题思考模式的意识经营历史和文学名著。近几年，香港古装剧推出了《回到三国》和《耀舞长安》，这种社会现实性和鞭策性则体现的更为明显，谈到电视剧，人们很容易往消遣消闲娱乐方面想，这固然是电视剧所有的功能，但是聪明的媒体电视工作者，已经深刻地认识到在迎合观众生活节奏的同时，所需要肩负的社会责任感。在以前，这叫做士人的责任感，现在士人的群体分散了，媒体工作者承担的传播使命，就应该涵养这份道义感，兼世感。
　　　《舌剑》是一部以公堂和讼事老题材开展剧情的一部故事剧，很多观众对这类故事剧带有一定的排斥心理，看惯了欧阳震华主演的公堂剧，观众对这类电视剧在铭记经典的同时，也觉得这种类型越拍越烂，不值得一看。这部剧作确实带着传统眼光所体现的缺点和不足，但对于舆论，权财，事实，博辩，形式，感情，误会，诱发等多方面的叙写表现体现的别具特色，这几大因素之间的联系也在演员和剧情安排中持续发酵，体现飙升，内在联系也越演越明。
　　　作为公堂剧，理所当然要强调事实和博辩之间的关系。从古至今，有讼事就有讼师，从春秋时期邓析的事迹记载以来，到现今律师行业的发展，行业受到舆论的关注和讨论完全和妓女所受无二。妓女，伤风败俗但也确确实实在古代中国包括世界和现在的世界合理存在过。包小姐，在现在社会流行的嫖娼现象也自然出现了，这不仅是人们认识事物的不同而且在于人的本性使然。有人说古代律师行业也有讼棍和讼师的区别，无非在于德字的有无，妓女有好的么，当然有，民国侠妓小凤仙众所周知，《金陵十三钗》所记载的事迹又何尝没有原型呢。文革时期，刘少奇冤案和审判四人帮两件事的对比，就能鲜明地看出法律和接触应用法律的人起到的不同作用。现在来看，这样一种负面现象确实也存在，李天一案的不断上诉，学术界“强奸妓女危害性小”的雷人语句的抛出都能在这部剧中感受得出。观众无语于方唐镜的足智多谋，是非转换的同时，应该还要注意到，当这样一种势力占上风的时候，激起的不仅是公堂对手的愤慨，在社会舆论上，在法官群体上情感偏向会有明显的不同和鲜明。这种势力占上风代表着的是社会伦理观和道德观的挑战问题，既然这种观点是社会性的，长久的霸占优势地位则必将挑战公众的底线，最明显的反应则是实力的下滑和处境的尴尬。古代有击鼓鸣冤，乡人听审。放在今天，则是上访活动的频繁出现，拦访现象不断出现。前一段时间甚至爆出了一组拦访人员嬉皮笑脸抓住上访民众的照片，一时掀起舆论波浪。其次，互联网的普及，论坛分享空间受欢迎程度等原因加深了这种民间舆论的集中爆发和势不可挡。就像方塘镜的结果一样，我们有理由相信，在我们面前不公正不符合我们价值取向的现象是存在的。我们更有理由相信，这种现象是短暂而脆弱的。就像某人说过的那样，一切反动派都是纸老虎。
　　　社会舆论的主体是社会性的主体。组成社会主体的人们具有不同的品质和特点，看待某一问题的角度和出发点基于每个特殊群体的差异。这包括文化，情感，价值等因素。所以社会群体的舆论有其合理建设的一面，但也有误导驱动的一面。拿“翻墙”一事来说，中国是全球最大的局域网，网络的监管在国际上是得到认可并且尊重的，是每个国家的主权体现。在某些舆论的驱动下，中国有一大批人翻过红墙看世界，这些发明软件的人一边大喊“兼听则明，偏听则暗”一遍发文采取措施希望网民把态度留给他们，把反对票投给当局。《舌剑》里的三姑六婆总是抱着一种看热闹的心态看各种案例，在街头巷尾甚至出现了“说书人”评头品足，胡乱传播的现象，在这种现象中有人满足了，有人受伤了，有人开心了，有人没命了，有人盘桓了，有人放弃了。这是社会舆论的影响，所谓“普通网民不回翻。文艺网民随便看看，二逼网民到处宣传”就是这个道理，古有贱民一说，有失偏颇，但贱民现象确实存在是不可否认的。规范社会舆论的呼吁在不同时代有着不同表现形式，但总的来说规范的渴求是代代向往的。古代是专制型政府，家长制政府，在长期的专职高压下，百姓形成了唯命是从，不顾是非的盲从劣根。鲁迅先生说他们是吃人的人，不只说的道德伦理吃人，而在于那些把握舆论把握纲常的人吃人。伦理在，而事实不在。现代社会，政府处于服务的阶段，打造服务型政府是趋势使然，但并不意味着政府的舆论功能为零。当政府的服务型打造成功之后，政府的舆论力量将比任何一个时期都要高的多，但是很遗憾，正真的服务政府在全球范围来讲，并没有出现多少，那么，至少在中国舆论的主导权自然就落在了民众身上，现在的舆论主导多是通过不同业界的不同代表来维持，但偶尔也会出现一些方舟子一样神一般的人物无所不能的去维护社会舆论，驱动社会导向。年龄群体的差异化就像行业群体的差异化，大范畴群体的差异化和小范围群体的差异化就意味着不同环境不同时间不同社会群体推选的代表会有不同，如果盲目充当某一群体的代表，那么社会舆论的弊端毕现无疑。所以减缓舆论的负面意义要从公众人物做起，不仅是法律法规，而且要以舆论监督舆论。
　　　这是从《舌剑》上主角和主要配角以外的所有舆论主体的角度上讲的，他们因为差异性所以在一定程度上受某些因素的影响较小，利用这类群体一种实效科学的方式。权财和形式是一组矛盾。权财容易理解，是具象，形式不好理解是意向。所谓形式是受权财影响的所有因素和范畴。《舌尖》里面很多人被钱财趋使，灭杀真理，没藏真相，重构思维。后者都是意向的具体化，都是形式。除了这一对基本矛盾的存在之外，不管是该剧中还是现实中，我们都要面对一个很明显的矛盾，那就是司法代表的强制公正和私人必有的私利之间的矛盾。像司法这样代表的是一个个国家的利益，需不需要考虑个体的私利呢？我们都知道，古往今来，总存有法理，但是也有情理。这里的法理不是法律意义上的，而是泛指高度强化的国家民族意志。古代希腊罗马在法理情理的关系上就常出现相互矛盾处理不当的现象，归根到底是为了维护统治阶级的利益，在这里说的就是奴隶主。封建时期的中国社会，虽然也有皇族不得审理案件的规定，但是有实权的皇族人员可以通过各种形式干预司法，僭越权力，这既是情理对法理的干预，更是经济对政治和文化的干预。虽然像施公，包公这样的人不多，但出现僭越现象也是少见的，加上不是每一次僭越都是坏事，法理的局限性注定需要因时因地迁就情理而改变。这样的情况姑且说是在法律公认体系不完善的时期所固有的后果。治外法权在以前称为领事裁判权，就是因为清政府没有健全的法律系统来保护在外侨民的财产和人身利益，我们总是说外来帝国主义的侵略，却很少有人反思这样一种行径带给中国怎样巨大的进步。情理有善有恶，法理也有完备和不足。我们在的世界是动态变化的世界，要能够适应这个动态变化的世界，杜绝是做得不到的。我们发现，不论法理还是情理都和人相关，如果这个世界真的有那么好了，我觉得共产主义也就到来了，这是一段长时间的荆棘路。上文说了形式是说受权财影响的所有因素和范畴，其与权财的关系是相生相克的关系，西方有很多哲学家说似有财产是一切罪恶的渊源。却很少见到，权财的建设意义对事件发展的推动作用，陈冠标的高调慈善，也是形式的一种反应，是情理的重要体现。慈善要不要高调，这是一个不能用绝对答案解答的问题，但从陈冠标的初衷和影响来说这种高调似乎还是过分了一些，但终究有其建设意义。
　　　一部好的文艺作品，不仅应该从他的技法上面深掘他的艺术影响，更多的是看他的灵魂和支柱。评判一部好的文艺作品，大众评价固然重要，内容手法也是必须的考查范围，但更多的是看到作者及其团队的使命感和责任心。传统的休闲方式是纯粹的消遣，在这样一种思想勃发的时代，能够将社会鞭策融入自己的休闲中么，不仅要看传播者的水品和思考，更要看享受主体的认识高低。

这是一部港剧传统的题材，方唐镜和陈梦吉的故事不知上演过多少回了，而这次则是以他们中年的故事作为背景，上演新一轮的公堂舌战故事。当然，这个题材已经拍过无数的版本的类型，如何玩出新意，又不失传统，是很考编剧的。

于是，编剧写了一个希望“天下无讼”的“腐儒”男主角章四维，饱读圣贤书，一身迂腐的儒家子弟味道，但却很正义、不畏强权，他为民请命，他为正儒家之道，与方唐镜父子作斗争，当然也闹出很多笑话。而他又不是那种传统的讼师，所以伶牙俐齿欠奉，于是找来郭晋安饰演，正是适合。

另一男主角是麦长青的捕快夏侯武，他因为与陈梦吉有一段恩怨，继而痛恨所有讼师，而随着故事的深入，他的角色又会有很大的变化。他和女主角之一的黄翠如，与郭晋安三人一起，是好朋友，角色演绎得颇有喜感。

新科视后田蕊妮，饰演一个铁嘴鸡，甫一出场就跟简慕华来了一场《九品芝麻官》里两大鸨母斗嘴的好戏。加上她真真假假的陈梦吉女儿身份，与章四维的角色，搞出很多笑话来。

配角依旧是TVB剧里面出彩的重点，林晓峰演方唐镜儿子“潘尔名”就很有意思。这是一个本性善良的富二代，但是因为耳聋的关系，显得很没自信，加上父亲对他的严厉管教，他被逼在表面上扮作一个恶狠狠的大少爷。但是他暗中却经常以侠盗的造形，去帮助别人。这个角色对于阿Lo来说，是一个新的尝试。

TVB最喜欢也最擅长拍这类民间传奇的剧集，因为民间传奇可以自由创作，不受正史拘束，于是TVB的民间传奇剧，往往是天马行空的，古今结合的，演绎着一段段既滑稽，又讽刺现今的故事。而且，我觉得香港拍的清朝公堂戏，要比内地好得多了，前几年的那部《南北状王》真是烂得无伦，还是看港剧的同类题材好得多。


我给《舌剑上的公堂》打分：☆☆☆

这部剧开始看真的以为是部闹剧，看过之后，觉得最出彩的就是张颖康饰演的樊庚，虽然根据多年看TVB剧的经验，就猜到樊庚的身份和本性好人，但他亦正亦邪还有那种扁嘴表情真的是很可爱。龙少爷林晓峰也演的好好，麦包大哥的夏侯武很MAN，视后田蕊妮的角色我个人不是特别喜欢，虽然开始还是她一贯的风格，大剌剌的那种，不过后来失去理性了就不太讨喜。郭晋安虽然是男一号，但感觉戏份不重，角色呆呆傻傻。荒唐镜与陈梦吉的恩怨情仇贯穿全剧，最后还没人性的把陈梦吉关到狗笼，看的很不舒服，他还很容易相信人，刚逃出虎口又入狼窝。不过结局还挺好，看剧就是爱看大团圆结局。

最近剧荒，在追古早港剧，发现了这部《舌剑上的公堂》，因为看错了，当成了“舌尖上的公堂”，以为是欢乐美食番，或者像《为食神探》一样是美食探案剧。这个海报真的很容易让人误会。

看着看着感觉不对劲，才发现是讲状师的故事，其中的反派潘镜全，外号“荒唐镜”，听到这个名字莫名想到了《九品芝麻官》里的方唐镜，查了一下，原来方唐镜竟真有其人。

方唐镜，是清朝末年著名状师，一张铁咀能扭转黑白、颠倒是非，故绰号“荒唐镜”。常在陈梦吉故事中以反面形象出现，与陈梦吉、刘华东、何谈如并称为“广东四大状师”。

当我以为这是一部合家欢乐的搞笑剧时，这个“荒唐镜”又一次次颠覆了我的想象。

荒唐镜（张国强饰）的出场，非常气派。

公堂审案，他迟到了很久，还坐着轿子进公堂。没有受到任何责难，还轻松赢得了官司。

我们能够看出他是一个有钱有势的专业人士。慕容复演坏人还真是让人过目不忘。

但是，这样成功的他却隐藏着一个秘密，就是他的儿子，潘尔名（林晓峰饰）是一个聋子。这个名字起的其实很残忍，荒唐镜是不愿意让别人知道这个秘密的，但为什么还要起这个充满暗示的名字呢？其实是因为他憎恨潘尔名，因为他的存在让他的成功打了折扣，他在用这个名字嘲笑，讽刺他，这可以说是一种报复。

荒唐镜父子的一段对话，让我们知道，潘尔名不是天生耳聋的，而是因为一次打雷。

面对儿子的哭诉，荒唐镜道：“我不信有报应，有的话报在我身上。”在这一瞬间，我们也许会觉得他对儿子还是有一丝疼爱吧。但这只是假象，我想在他心中真正愤怒的是老天爷赢了他，给了他最痛的报应吧。

荒唐镜除了对儿子毫无亲情可言外，对弱势群体也充满嫌恶，毫无同情心。

他因为夜香婆的夜香臭味打扰他的雅兴，将她的夜香打翻。这个行为可以说是很孩子气的，有一些不符合一个成功人士的行为，但是也暴露出他内心的冷酷和小气。

然而看起来一帆风顺的荒唐镜，还是遇上了一个对手，那就是陈梦吉的女儿陈真真。

他被陈真真弄得非常狼狈，输了官司，衣衫破烂，但是他却没有表现出愤怒，反而直呼“有意思，有意思”，这是荒唐镜的口头禅。

潘尔鸣本来也以为父亲会非常愤怒，迁怒于所有人，但是他的表现却很开心。他上一次这样开心的时候，在潘尔名眼里，居然是妻子去世的时候。

为什么荒唐镜对陈真真这样的宽容呢？

那是因为他终于有对手可以对抗了，将对手打败的快感，与嘲讽儿子和欺负老弱妇孺，不是一个级别。

其实看到这里，我还是将这个剧定义为搞笑剧的，荒唐镜的坏，还是有一些情有可原的。如果他是一个贫穷的人，为了成功不择手段，娶了一个有钱家的小姐，却生了一个聋了的儿子，的确会产生一些心理变化。加上他的才智，和敢于认输的气质，似乎还有一丝英雄主义的味道。

但是接下来故事的走向，让我知道这绝不是“浪子”，他是一个彻头彻尾“坏”到骨子里的人。

潘尔鸣与荒唐镜虽然是血脉上的父子，但确是两种完全不同的人，潘尔名觉得父亲的行为恶劣，他同情这些弱者，所以伪装成“黑芙蓉”帮助他们。

但是，不幸被抓住了。在这之前，荒唐镜收了樊庚（张頴康饰）做自己的干儿子，樊庚很优秀，这让他更嫌弃潘尔鸣了，加上这一次他又偷拿了自己的银两，荒唐镜不只没有为潘尔名求情，还要求知府重判，并当场与潘尔鸣断绝父子关系。

樊庚来看望潘尔名，说出了荒唐镜的本质：在荒唐镜的心中没有亲情，他只是把所有人当做实现目标的工具。

接下来的故事将交代樊庚的真正身世。

官喜凤（康华饰），原本是有名的歌姬，与荒唐镜齐名的状师陈梦吉很喜欢她，疯狂追求她。荒唐镜为了跟陈梦吉比，所以也追求她，而且得到了官喜凤的垂青。但后来陈梦吉失踪了，即使官喜凤已经怀孕，荒唐镜还是对她始乱终弃。他多年来对官喜凤不闻不问，直到陈梦吉回来，却对她又燃起了兴趣，可见他从未对官喜凤动感情，只是把这当成一场竞争游戏。

官喜凤被荒唐镜辜负，整日醉酒消愁，等待自己的儿子归来。

樊庚正是官喜凤和荒唐镜的儿子，他在母亲给他的信上了解到自己的生身父亲的种种劣迹，官喜凤本意是害怕他不小心认贼作父，没想到樊庚却执意要替母报仇。他成为荒唐镜的干儿子，正是为了确认荒唐镜的为人以及策划复仇。

官喜凤知道了樊庚是自己的儿子，没有与他相认，决定牺牲自己替他报仇，但可惜没有杀了荒唐镜，还被告上官府。

在官喜凤的案件审核现场，荒唐镜的母亲出场，我们了解到荒唐镜不仅对自己的孩子毫无感情，对自己的父母也一样，不仅气死父亲还打母亲。

官喜凤案后，荒唐镜知道樊庚是自己的孩子，居然给他其名为潘而龙，让他加入族谱，完全不在意官喜凤被流放的判决。

故事到这里，荒唐镜的人设基本完成了，我们在他身上看不到一丝情感，除了对陈真真的一丝变态的兴趣。

接下来的剧情，走向了更大的黑暗。

故事围绕的是多年前的一宗失金案。

荒唐镜为了赢陈梦吉和独吞财富，冤枉鲁彪(余子明饰)是杀人凶手。

鲁彪在剧里，可以说是一个平凡的老好人，抚养了当年被冤枉是失金案主谋的儿子夏侯武。

看到这里，我压根不相信荒唐镜会成功，直到鲁彪被砍头，我才意识到这部剧不简单，搞笑中带着冷酷，冷酷中毫无温情。

接着，荒唐镜的行为越发变态，他将为自己卖命的手下推下山。

囚禁陈梦吉，还拿他儿子的骨头做煲仔饭。

后面，为了独吞黄金，他杀了三个倒夜香的人，正是他们拾遗不报，偷走了黄金，造成了多年前的冤案，接着又将一切嫁祸给陈梦吉。

幸好，最终还是正义战胜了邪恶，荒唐镜被揭穿伏法。

当最后一次，与亲人会面的时候，荒唐镜也没有表现出任何的愧疚与忏悔。

他只是觉得自己运气不好，被发现了。“我为我自己也有错吗？”这句话，充分展现了他一生的人生信条，“人不为己天诛地灭”。

最后，只有他最看不上的大儿子为他伤心和难过，不过他却毫不所动。其实荒唐镜的两个儿子，樊庚跟他更像，更理智。而潘尔名则感情丰富，应该是遗传于母亲吧。

刑场是荒唐镜最后的归宿，他在囚车上俯视着众人，高傲，睥睨一切，仿佛在看着一堆蚂蚁。如同他最开始走进公堂一样，高高在上，控制这一切。

这是一个让人毛骨悚然的角色，这种感觉让我想到了《心理追凶》中的汪海澄。

巧的是扮演汪海澄的王君馨，在这部剧中也有出场，扮演的是一个美貌寡妇孙楚楚。楚楚老实善良、坚贞孝顺，思想单纯，容易受骗，不懂说谎，性情温驯，因二度丧夫而被人称为「克夫寡妇」。

不过在《心理追凶》之中，她扮演的是一个截然相反的人。

荒唐镜与汪海澄有很多地方很像，因为他们都是反社会人格。

反社会人格，又称为无良症，是一群缺乏基本良知的人，他们不会对自己的行为产生任何负罪感，天性凉薄。

《当良知沉睡·辨认身边的反社会人格者》一书介绍了很多反社会人格的表现。

反社会人格究竟是一种什么样的人呢？

反社会人格者，即没有“建立在对他人情感依附基础之上的义务感”的人，其典型特征是会把自己的一生耗费在人际游戏上，耗费在“赢”上，耗费在为了控制而控制上。

荒唐镜的人生“赢”是关键的驱动力，这让他将打官司看作是一场游戏，无视正义。

他追求官喜凤是为了跟陈梦吉比。

他的一生，只有一个缺点，那就是他的儿子，这让让深恶痛绝，因为这代表他输了。所以一旦有机会把这个污点去除，他绝不会心慈手软。

他对真真表现出的兴趣，并不是情感上的，而是智识上的，没有一个有趣的对手，让他感到非常无聊。

为了达到目的，他可以牺牲所有人，下属，亲人，朋友等等。

反社会人格在我看来，最可怕的一点在于他隐藏在人群之中，也隐藏在我们身边。

反社会人格以操控他人为乐，而被操控者甚至都意识不到自己是被操控的，比起身体暴力，这样的暴力更隐形，即使宣之于口，也很难被他人理解。

人类世界有4%的反社会人格存在，这样的比例让人胆战心惊，这意味着同理心会从宝贵的良药变成致命的剧毒。

我们都倾向于认同人与人是不同的，“林子大了，什么鸟都有”是大多数人信奉的，但是我们内心还是认为人是有共性的，这是我们理解他人的基础。

但我们也要意识到，这个基石有的时候是完全不存在的，要谨慎的做出判断，保护自己。

幸运的是，这世界还有96%的是正向的社会人格，并且那些具有反社会人格的人，终究会自己走向毁灭。

《舌剑上的公堂》已经在优酷播出了，这部剧原本没有很高的期望，本来也没见过很多宣传，恰是田蕊妮获得视后以后，我对这部剧竟然充满了期待。
先来谈谈《舌剑上的公堂》的主演吧。
田蕊妮其实我很早就知道她了，在香港的师奶或者剧迷一般喊大块田，确实她人高马大。不过，我觉得她挺漂亮的。知道她还有一个原因，就是她是香港影星杜汶泽的老婆。杜汶泽以前演过亚视的电视剧《我和僵尸有个约会》里有他。当然田蕊妮也是从亚视过档到无线的。08年看过她演的《蔡锷与小凤仙》、《宫心计》，虽然不是女主，但是却彰显出她的演技确实不是盖的。后来，田蕊妮也慢慢有了自己的风格，在《读心神探》已经女一。再到《造王者》也是有了很重的戏份。直到《巨轮》让她有望成为TVB女版“黎耀祥”。

男主角郭晋安这2年的剧，我基本都有看，从他与46陈法拉合演的《东西宫略》，再到年初的《老表，你好嘢》，这两部都有看。 郭晋安出道多年，也拿过TVB视帝，这部剧与他以往的角色，对于很多专业细心的关注来说，并没有很大突破，很多人依然带有色眼镜去看待郭晋安的喜剧天赋。 诚然，郭晋安的角色基本定位两种：阿旺老实类型；与敌同行的坏人角色；明年的《忠奸人》依然有望继续上演这两种角色之一。
该剧的配角也是可圈可点。张国强不用多说，内地观众熟知他的经典角色慕容复，麦长青经典角色非凡哥（梁非凡），林晓峰这位不得不提，曾经演过《阿呆拜寿》、也在《古惑仔》有精彩表演，包括《华英雄》等，至于简慕华今年也看过她演绎的《金枝欲孽2》，去年与陈豪演的《心战》。黄翠如这几年也是很有观众缘，今年与黄浩然主演《师傅，明白了》，作为女一，演技也越来越有上升的空间。
黄翠如的颜有点像胡杏儿，尤其发型与身材更是貌似。当然她的颜会比胡杏儿更正，喜剧天分也很好。

再来看看喜剧剧情，今年的贺岁档电影真的是不堪一击，没有一部比较贺岁喜庆的电影能在观众面前交出满意的成绩。
贺岁一部喜剧更受观众欢迎，如去年的《泰囧》，如果《舌剑上的公堂》是一部电影，我想票房一定会超高，剧情很紧凑，可笑点也多，当然最重要的是编剧能将每个角色的特点与笑点展现的恰如其份，如林晓峰的“下等人”特别好玩，但是也显出他的身世可怜。麦长青的“陈嘟嘟”，每次提到陈梦吉都会受刺激。当然剧情正在进行中。
作为TVB资深剧迷，对喜剧一向都是非常欢迎的，也希望2013年TVB出更多精品。