学唱样板戏比赛，虽然是在那个年代，但被安排到偏远地区开荒，也能有一时的恬静，不用被主义裹挟，不用为性质庸碌。（一开始的观感） “这是我的孙女，你们教她认字，之后我还要让她到你们农场当工人呢。”（那时工人最光荣）虽然打狗不用赔的转折有点快，但人物性格是说明了，敢作敢当敢认敢赔，再外来的贫下中农再被教育者也还是有担当的 没经历过1969年上山下乡的时代，不明白父辈的青春，他们被说过是“被耽误的一代”，既没机会说再见，也难以平静回首。改革浪潮来临之后分配有是有，但工人不再光荣，劳动不再挽歌，更多的是被浪潮裹挟向前，被资本推向社会舆论认可的房贷车贷的高速发展大家中。他们的青春，在他们曾经讨厌的上山下乡之中，在山林原野之中，但依旧是他们的伤痕文学，那个年代独有的情怀记忆，曾经汗水挥洒，曾经爱恨交织，曾经年华献舍。曾经倾注过的，都值得留恋。也确实如他们所说，他们蹉跎的岁月，他们希望的前途，又有谁关心过呢？（不做斗争的正面描述，而是从当时与浩劫结束后的时间反复插叙对比，从内心的思想斗争与耕耘的岁月山川比对） 我也想过离开，但地总得有人去开，开荒后的地总不能让它再荒，总得有人去垦吧，我离开这里的田野与乡亲们，而这，也是另一种生活。 “是啊，很少有哪一代青年的青春，遭受过我们这样巨大的摧残，但是，我们的理想（原本来到的时候可能没有那么坚定甚至没有理想，来到之后或许就已经长留心中了）和信念不会毁灭，不会消失。就像咱们北大荒的田野一样，一场大火之后，无论留下多么厚的灰烬，在大地母亲的哺育下，从那黑色的焦土中，滋生出来的新芽，只会更加青翠，更加茁壮。”（我们现在看来可能觉得他们死板，固执己见，但他们的高傲品性，不走关系，友谊长存，携手互助，为他人的快乐而快乐，同喜同悲，有一个说不上渺小的理想并一直坚持着。他们看我们或许理解不了我们为何那么容易就半途而废，而他们自己会觉得迎难而上才是对的，他们受过苦但理想不变也不走捷径，所以他们会对我们有点鄙夷甚至瞧不起。而我们未曾享有过如此纯洁无私的革命情怀，同样也没有过同甘共苦的经历情操，我们关注的更多是自己的发展，当然我们也很敬佩舍己为人的英勇也很关心大家的命运影响小家的发展。各自的出发点不同，但也都不能说错。）

这部对比《牧马人》，情感同样细腻，但升华这部更好，“开荒北大荒”的理想，从来到之后再到浩劫之后出去上了大学，再到最终选择回来，不是为理想而理想，正如不是为了学习而学习，都只是一个动机，最重要的是从中让自己的行为和思想都有所改变，才是理想对人的改造，或者是人对理想的实现。电影当中80年代的风光以及城市影像都挺有特色的，正如“一去不复返”那般让人怀念，而在这片土地上的所有故事，都会随着时间化作尘埃，既然活着，就好像人总得有个念想，在之后回想起都能感谢过去倾注付出的自己不留遗憾就好。田野广阔无垠，也只是我们故事的背景色，不要虚无。

看知青老电影《我们的田野》

《我们的田野》是青影厂1983年摄制的，导演谢飞，演员有周里京、林芳兵、吕小刚、雷汉、张静，龙套齐士龙。

这部电影是描写知青生活的，尽管暴露了很多阴暗面，但主要格调是宣扬理想主义的，理想主义是我们那一代人的特点，那代人尤其向往革命加爱情的生活，觉得特别浪漫。这部电影也是这种模式，只不过参加的革命不是战争年代而是建设年代，片中主人公吃了很多苦依然痴心不改，这是因为理想主义的信念已经融化在他们血液里了。

现代都市也有爱情，但现代都市的爱情可能太过功利的缘故，往往不够刻骨铭心，反而在那个落后的年代，那些偏远荒僻的地方，自然环境原始，生活条件恶劣，这样环境下产生的爱情更容易让人怀念，因为它更具有朦胧感，神秘感。当然这种怀念是在多年以后了，回城过上了好日子但心灵空虚，于是开始怀念那艰苦而又充满希望的生活，之所以充满希望是因为那时年轻有理想，有理想的人永远都是充实的。

影片最后男主角经历了人生的巨大变迁后还是回到了北大荒，回到了他青年时生活和战斗过的地方，编导这样设计就是因为他们就有这种心理。不过此时男主角的心态有所改变，他认为时代已经变了，正直的人已经可以大有作为了，所以甘愿抛弃可能会更富足的生活而到艰苦的地方，因为那里可以为社会做更多的贡献。而且他现在的身份不一样了，过去是来这里接受别人改造，现在是要去改造那里，干一番大事业。八十年代的人还有激情还有梦想，所以他的选择在那时看来无疑是富有牺牲精神的，也是有希望的，这就是青春的魅力。

这部电影描写的是我同龄人的故事，如果倒退三四十年看，我还会很感动，因为我跟他们心灵相通，但现在不会了。经历了几十年的岁月沧桑，知道了个人力量的渺小，也知道了社会的复杂和艰巨，已经有心无力或者无心无力去幻想着改变世界了，只想过着安静的生活度过余生，这就叫幻灭吧。而且现在也知道，就在影片中的男主角充满理想色彩回到北大荒时，现实生活中的很多官二代已经混进了各级官场，为了他们的理想而奋斗了。所以，尽管我要向男主角致敬，因为这个社会今天的美好就是他们这类被称为民族脊梁的人带来的，但我不会去效仿了。即便编导现在再拍这部电影，肯定也拍不出来了，因为时代变了心境变了，现在普通人的理想就是让自己过上好日子，而不是牺牲自己让别人过上好日子。

这部电影拍的很唯美，很多画面就像一幅幅漂亮的油画，皑皑的白雪，滚滚的麦浪，还有辽阔的原野，尤其是白桦林像有生命的雕塑一般生动，构图十分精美，再配上优美的《我们的田野》的旋律，也只有理想主义者才能拍出这种充满生机的画面，像张艺谋这种心理阴暗之人是拍不出来的。

我当年很喜欢周里京这个演员，不管是《新星》还是《人生》，都觉得他帅气干练，比小鲜肉张铁林man多了。但现在我不喜欢了，觉得他演技一般，有点装，总是端着，他的表演只有外在动作，缺乏内心表现。倒是几个配角性格比较鲜明，首先是曲林，其次是七月，阿弟动作很少，但眼神也能表达出很多内容。相比而言，男主性格比较模糊。

七月牺牲时大火特效做的不好，没有那种让人感到恐怖感到走投无路而绝望的场景。

知识青年上山下乡是正确还是错误？是谁给了他们理想？又是谁让他们理想破灭？什么人走后门托关系占好处？又是什么人为国家为人民献青春洒热血？伤痕电影只会浅薄模糊地渲染悲伤与不幸，从来不敢探究根本原因，黑锅全甩给那个背锅侠来背。

知识青年上山下乡是正确还是错误？是谁给了他们理想？又是谁让他们理想破灭？什么人走后门托关系占好处？又是什么人为国家为人民献青春洒热血？伤痕电影只会浅薄模糊地渲染悲伤与不幸，从来不敢探究根本原因，黑锅全甩给那个背锅侠来背。

1968年，伟人大手一挥，城市知识青年不在城里吃闲饭，上山下乡接受贫下中农再教育，扎根广阔天地大有作为。成了一代人的记忆。而这一代人也被称为“老三届”那时，下乡插队的，基本都是父母为黑五类或者城市平民的子弟。而参军、招工则是最好的选择。无论是根植于北大荒的白山黑水，还是陕北的黄土高坡。知识青年们在时代的洪流下，面对的并不是浪漫的人生开始。而是满腔希望的从绝境起步。80年代伤痕文学的改编电影从《芙蓉镇》、《天云山传奇》、《牧马人》到《肖尔布拉克》、《我们的田野》《人生》等，刻画了在那个时代背景下包括知青在内的众生相。而本片《我们的田野》则有血有肉的刻画了一群知青在北大荒的经历。青春的欢笑与泪水，是每一个年轻人成长中不可磨灭的印记。而这一代人，走出农村后，也有很多人成为了八十年代社会的中坚力量。其实所有的伤痕文学都告诉我们一件事：勇于面对命运的人，才是强者，而强者才可能受命运的眷顾。同样是扎根于土地的年轻人，有些人永远的留下了，人们饱受生活的摧残与折磨。对于人类社会来说：知识，永远是改变命运的唯一捷径，也是历朝历代都不敢封闭的一条寒门子弟改变命运的道路。作为七零末的一代，我们的父辈，兄长辈所经历的年代在幼年时在我们的心灵刻下烙印。浮游半生再回头品味他们的人生，已经不在慨叹他们所经历的人生的坎坷和命运多舛，而是更敬佩他们勇于挑战命运的精神：扎根于土地，通过奋斗改变命运的人配得上拥有无憾无悔的人生。自强不息的力量比批判与控诉来的更强大。

本文作者，是，

便衣禅师，写作画画，旅居四海。私信关闭。

大爱无疆。

的新浪微博@青一Q1

原文照抄，转给，2020年应届大学毕业生：

不懂就问，你爱的人。

【1】你内在的那孩子，

只有在别人都为他自豪的时候才能充满动力的向前走，走到很远很远，飞到很高很高。

只要你爱他，他就不会叫苦叫累。

总是责怪他，他就会停下脚步，默不作声地哭泣。

不是他要停下脚步，是你的责备使他停下脚步呀。

【2】世界somehow已经这么坏了，

就算是他走得慢了，也不是他的错，是整个自然进入了冬天。

伤口的愈合尚且需要时间，

为何你就不能温柔一点对待他？

我知道，你太害怕了，害怕他不好。

可是他无论如何也不会不好的。

树慢慢长，速度快的，不一定最后长的最高，你说是吗？

【3】被你放弃的机会，

可能是潜意识的智慧知道那不是适合你的机会，

是错误的机会，

所以你没有错过任何，

你很好。

【4】很多时候你拥有莫名其妙的信念，

比如只要瘦下来就会有人爱我，

比如如果我能得到某个人的认可我就会幸福，

“如果怎样就会怎样”不过是个思维模式，

是个瞬间就寂灭的念头，

那可能是你对世界的误解，

要经过验证才能知道是不是真的。

【5】你对别人反应的揣测也可能是错的。

也许你遭遇过别人的恶意，这不意味着你遇到的所有人都会用那种方式对待你。

无条件的接受与爱是更好的预设反应。

但最好的预设是无预设。

开放你的心，用当下的新情况和真实的世界反应来行动，不要沉浸在你想象的失败里。

别人爱不爱你要看你的行动当下。

何况这根本就不重要，也可不能所有人都爱你。

总会有喜欢你的人，你只看他们就好了。

【6】不要想着一个巨大的改变用此来要求自己，

做不到就觉得天都塌了，自己一败涂地。

要减肥的人，不要说以后永远不吃糖和冰激凌蛋糕了。

你只做一天看看。

就先迈出一个小小的步子，这样温柔的哄着自己开始。

像养孩子一样养自己，

想要获得的无条件爱与认可，

想要让别人如何支持自己，

就先自己这样做做看。

备注：

瞧一瞧，轰轰烈烈上山下乡，知识青年的命运，《我们的田野》 Our Farmland (1983)

你就知道，年轻无极限，You must be right on otherway。

几位“谢”姓导演（谢添、谢铁骊、谢飞、谢晋）是有些印象的，但也有些混淆。看《黑骏马》被震撼到，对导演谢飞有了清晰直观的认知，非常佩服赞赏这位具有传统中国电影人的学识综合素养承袭、又有现代西方审美和艺术表现等创造力的所谓“第四代导演”领军人。《我们的田野》是第一次看，宽银幕制式、大气优美的北大荒风光画面、流畅精致的镜头切换故事节奏和人物塑造、交响乐水准的配乐，使影片具有超越时代印记的经典感。看了有关评论，居然是谢飞的导演处女作，太有才了！

《我们的田野》撷取的是1980年代文学艺术包括电影选材里具有代表性的知青题材，尤其是规模宏大的北大荒农垦建设的北京知青的故事。同样的题材刚好看过也非常优秀的《勿忘我》（方舒李志與主演）、《北国红豆》（刘晓庆主演），他们共同的特点是表现了一代知青最可贵的青春岁月记忆、奋斗奉献过程中的友情爱情生活，反思及回归理想主义乃至致敬黑土地拥抱未来，是那个时代阶段的共同价值取向，在这三部影片里都有反映；但谢飞在本片的独特之处我觉得最主要就是相对淡化了“反思”主题，将时代特征作为一个人物情感和生活的外部背景框架，没有花太多笔墨去渲染，而是重点刻画人物在时空环境下的个体化、个性化的言行，揭示人性本身的内在逻辑、展现人历经岁月的喜怒哀乐，人物更少程式化和理想化（不同的人有不同的生活和选择，并非都是高大上），逐渐成为我们大众的一部分、获得观众更多的共情和认可~~这大概是有人将谢飞他们的这种从模式化表演到人性化探索的趋势界定为“第四代导演”的原因之一吧，我这么理解；实际上我是反感这种划分尤其是觉得那些所谓的“第五代”的靠揭露、批判中国愚昧落后的题材迎合西方走上“国际”影坛的中国电影发展、实质上是走了歧路的。说远一点，第五代以及后来的几位，也只是特定历史阶段、80-90年代思想大解放后拥抱西方的同时对于自身文化的偏激视角和语境叙事在电影行业的折射（这种折射在今天仍然是有一定市场的，君不见疫情封城期间一直吵到现在的左右之争），加上资本化的混乱及其与整体机制的特殊关系，导致了今天的影视行业亟待拨乱反正、正本清源、推陈出新、继往开来~~收回来说，谢飞在本片里固然是呼应时代特征尊重陈希南回归北大荒的深思熟虑和壮志凌云，也是一种有别于第五代普遍阴暗晦涩玩弄深沉的人文积淀和学识胸怀吧~~我赞成某位评论里面说的“这不是张**摄影出身的素质能达到的（大意如此）”；苦难应该带给人更大的希望，艺术应该具有这样的责任和导向，谢导的这部片子具有这样的经典价值和张力。这是一种境界。

家学和成长经历，是其中的一种重要决定性因素吧？才知道谢飞的父亲是鼎鼎大名的谢觉哉同志。

周里京确实是当时的大帅哥，外形俊朗、有书卷气又不失阳刚之气，那时确乎是大火的新人明星啊，《高山下的花环》《新星》《人生》《肖尔布拉克》拉出来都是口碑~~林芳兵给人的印象似乎都是后来的都市时尚女、甚至动作女星？出演本片时还是北电学生豆蔻年华，有点婴儿肥还是一脸萌相很可爱~~演肖弟弟的雷汉整个儿是韩庚的翻版啊~~

北大荒被开垦是缺粮时代产物，也是中国被孤立状况下的青年就业渠道。黑土地过度翻种已经造成了负面后果，乘飞机从黑龙江飞到俄罗斯，国境线内外从一片灰白变成一片绿色葱葱，令人触目惊心。如今退耕还林、保护湿地，是大势所趋。东北是中国的早期工业基地，城市化水平很高，在这个地区进行垦荒，与在新疆设置建设兵团进行农垦城市化融合是有区别的，北大荒记录了一代知青和复原军人、士兵的伟大奉献，也将不断与时俱进走向新时代~~无论何时何地，我们永远会记住那些为之付出过青春和心血的人们，永远向他们致以最崇高的敬礼~~

电影诗情：来自严峻的人生提取码：1234

一定要配合这篇影评来看

郑洞天：《电影诗情：来自严峻的人生——<我们的田野>探索漫评》

我们的田野，

美丽的田野，

碧绿的河水，

流过无边的稻田。

无边的稻田，

好像起伏的海面。

平静的湖中，

开满了荷花，

金色的鲤鱼，

长得多么的肥大。

湖边的芦苇中，

藏着成群的野鸭。

风吹着森林，

雷一样的轰响，

伐木的工人，

请出一棵棵大树。

去建造楼房，

去建造矿山和工厂。

森林的背后，

有浅蓝色的群山，

在那些山里，

有野鹿和山羊。

人们在勘测，

那里埋藏着多少宝藏。

高高的天空，

雄鹰在飞翔，

好像在守卫，

辽阔美丽的土地。

一会儿在草原，

一会儿又向森林飞去。

北大荒，黑土地，白桦林。
木房子，年轻人，梦想和信仰。
这是最坏的时代，却也是最好的时代。最好，是因为有东西值得信仰；最坏，是因为亲眼看着信仰被摧毁。
五个城里的年轻人被信仰指引着来到田间地头，笑着闹着开始用双手和年轻的身体创造祖国荒野的新天地。渐渐地从最初的坚信不移到慢慢动摇再到确定自己被时代和国家所抛弃。

虽然谢飞导演说片中有许多镜头语言不是他原本要呈现的美学风格，但事实上除了个别推镜头有晃动而稍显瑕疵之外，影片的摄影和剪辑都还是非常美丽而干脆的。
远景镜头里的夜幕有澄澈深邃的蓝，五个年轻人和一辆没油的拖拉机摆在蓝色夜幕的小小一角，忽而他们燃起了篝火，念起了心中的诗句，唱起了儿时的歌，在手风琴声里，特写镜头一一划过每张年轻的脸庞，篝火映在脸上，每一张写满的都是纯真、梦想和信仰。
那一刻，几乎感动得我落下泪来。
夜晚的大通铺上，隔板这边，特写镜头摇过女孩儿们年轻美丽的脸，闪闪的放着光；隔板那边，全景镜头框出了男孩儿们挤着闹着笑着的模样，全是年轻的好全是充满生命力的热闹。
白桦林里，健硕的男孩有节奏的砍树，另一边女孩咬牙费力的也在砍树，青春期调皮的男生逗弄着嘲笑女生砍树慢，却忽然在这嘲笑中发现了女孩青春无敌的美丽。镜头用男生的主观视角拍出女孩侧脸的特写，晶莹的汗水挂在她带着绒毛的脸上，在太阳下闪闪发光，她专心的砍树，就像是在做着一件伟大的事业，男孩专心的注视着她，就像注视着一个新的梦想。
我想起罗兰·巴特曾经说，裸露并不是情色，情色总是在衣缝的连接处。也忽然理解了姜文说文革时代是最性感的时代。
镜头表现出了男孩的凝视，这种凝视唤醒了年轻的欲望，教会了青年什么是性感。在影院漆黑的幕中，就着荧幕上明明暗暗的光，在凝视中发现了这女孩惊人的美丽。

那夜的篝火旁，年轻人们谈论着信仰和理想，唱着他们爱听的歌，愉快的交谈着，许多年后他们欲言又止，进退维谷，再也不曾那样欢畅。
我想起北岛的一首诗，
那时我们有梦
关于文学
关于爱情
关于穿越世界的旅行
如今我们深夜饮酒
杯子碰到一起
都是梦破碎的声音



电影落幕，谢飞导演聊起了这部片子，称它是自己真正意义上的“处女作”。他讲话非常平易近人，真诚而风趣，坦率真淳如一个充满智慧的老者。我记得最清楚的一句话是他说，苦难，你可以表现苦难，这不难，但这样还不够，要有里面那个精神的东西。
我知道，让我落泪的并不是影片表现的苦难，而是苦难结束后依然灰暗混沌的天色。旧的信仰已经被打破可新的信仰还没有到来，我们该凭着什么等到一个新的希望呢。我想，应该就是那个“精神的东西”，应该就是那簇深夜的篝火吧。