本片给我们描绘了一个美好的画面
木有环境污染，天是蓝的，还是蓝的
拆迁是可以拒绝成功的
传菜员是可以和房产大亨的女儿谈恋爱的

疫情在家，选了几部片子看看，没想到这部片子超乎我的意料，让我非常感动。几段舞蹈很具美感、富有感染力，很容易打动人；男女主角之间的故事线走的也挺细腻，那段冲突的剧情挺让人印象深刻的；艺术源于街头，但又带给人感动，发出它本身的力量！这就是文化！很不错的一部片子！观影的这段时光让我觉得挺值得！

湿漉漉的阴冷天气窝在家里看这种积极明朗激情调调的电影再合适不过，快闪主题本就颇为刺激，加上舞蹈元素，剧情比前几部简单但也显得更纯粹。

虽然欧版男人的脸庞着实不是姐的菜，但客观讲男主长相和身材简直完美爆了。

女主芭蕾范儿，长相精致身材就更不用讲了。

男二对男主多少有基情~hia

Revolution指的是对于why we dance这个问题的一个新的诠释。

不是为了show出what we got ,也不是为了比拼出所谓的glory，只

是一群城市中最卑微的存在，为了想上层阶级表达自己愿望的想法，we

wanna speak,we wanna say it out loud.

流畅MOB，个人觉得女主角第一场在餐厅lead的那一次，还有在

公司漫天钞票的那一次以及最后的final dance最为出色。

抛开这种歌舞电影剧情安排上面的硬伤，无论音乐，舞蹈，特效，

以及感染力，Revolution确实已经做得足够好了。

特别是Final dance最后出场的2里面的几个主角让人热血沸腾，一

种本不应该出现在这种电影里面的关于精神的传承的感觉。特别是Adam

在电影里面扮演的Moose，基本上他是一出现现场就全是尖叫的，当之无


愧的Step up系列永恒的焦点。


影片值得推荐，即使没有引人入胜的剧本，但是燃烧的青春足以让人沸腾。

①

在我们的祖先意识到「自我」之前，就已经学会了舞蹈。行动先于思想，我们人类向来这样。

在发明语言、发明文字之前，我们先学会了摇摆和旋转。

②

开场舞要怎么安排，之后的几场舞蹈如何融入进叙事，观众的情绪要如何跟随着男女主的初邂逅、再接触、好奇、交心、相爱、误会、抗拒接触、破镜重圆而起起伏伏，这是一部令人满意的「答卷」。老套，但结构扎实，没有硬伤。

作为反派的地产商被切割出了「老板」和「经理」两个形象，固执、蛮横之类的负面形象都扔给无关紧要的「经理」，这样身为女主父亲的「老板」到后期就可以顺利洗白了。

一脸小受模样的男二为什么要偷看男女主排练的视频呢？总觉得他之后的行为很有点醋意大发的意思。

总有一个老爹式的角色，必须在高潮前的低谷里站出来说会儿话。在动作片里他可能得中上一枪，保不准把命填进去，在青春歌舞片里，只需要晒着太阳喝喝啤酒就行。

这部电影几乎没有犯任何错，但在每一个我期待惊喜，期待「啊哈时刻」的地方，也照例地平平无奇。

电影学院的老师会建议编导系的学生在反复拉片那些「名著」的时候，最好搭配着看上几百部平庸的电影，天才毕竟难学，不慎就邯郸学步，反而看看庸才们如何兢兢业业，更有参考价值。

③

关于MOP的那一千万点击，或者女主的芭蕾舞团梦想，到最后其实无关紧要啦。没有强行安排舞团负责人路过，然后挤出人群神情激动地对女主说上一句「I want you」，真是谢谢编剧高抬贵手。

写文字拍电影，甚至唱歌都可以针砭时事乃至激励一代人，为什么舞蹈不可以呢？所有的艺术都应该归于人民，无论起初它多么地玩世不恭乃至愤世嫉俗，见自己、见天地，终究要见一见众生才行。

20180724

天呢！这一部颜值爆表！多加一颗星。可是问题依旧，第一，还是应该把舞蹈和音乐做的精彩。第二，应该增加片子的故事性，不要拿一遍遍重复的老套而空洞的梦想说事，这让梦想变得不冲动了。不管怎么说，颜值还是出众的。（我错了不该早下论断，从55分开始，神奇才出现，精美的场景和画面，更阳光更有层次，并且也注意到了人物的使命感）（强调地方文化，强调感染力，还整个征服老丈人的情节。把一和二的男神请回来压轴，这剧我必须给五星。）

Cars routine
作为开场舞很炸场,靠车的升降增强空间感的震撼,3D起来效果应该非常好,choreography上Misha-Kenny出品味道很浓,动作风格很硬派,卡重拍走机械感,不过运镜不晓得怎么回事,一个劲地甩,多数看不清队形的变化...自从Hihat退出SU系列后,女齐舞编排上就没有性感喷火的感觉了

Paints routine
是最花俏一个齐舞了吧,"画中人"的创意不仅Gotye的MV用过,菲菲也做过俄罗斯方块舞,作为"快闪"略不科学,因为道具场景依靠性太强了,很先锋实验舞团的感觉,不过主题很强烈哈~动作间断很大停滞很长,让色彩和twist的形体给人更大冲击力,不过由于概念先行,动作编排就麻麻了

Mask routine
这个估计是SU4我最不喜欢的齐舞了,和当年S7的Alice in Mialand有什么区别么?新换的导演继续了他乱甩镜头的风格,就一张桌子都拍不全,choreography也毫无亮点,既没有卡出音效也没有很好的发挥主体,桌子没有得到很好利用反而显得空间更狭窄,只有美K无比上镜.

Suit routine
不能再LXD了,对不对?尽管SU4整体都很LXD,这个无疑是最LXD的了~choreography上强烈的定格感,动作高速稳定,幅度较小,对小道具报纸杯子和票子的使用很精致,反离心力反关节的设计很多.不过还是导演的问题,整齐划一的编排被拍得乱七八糟,为了表现一致性的设计都被运镜毁了

Smoke routine
烟雾和防毒面具,这个舞从头到尾都是steppin,全靠道具带来的冲击力,可媲美SU3当年的铁链狗,重拍音乐动作幅度极大,队形什么的基本没太花的变化,主要是靠道具和stepping踩出的节奏表现强烈的"愤怒“之感。我个人是很喜欢这个道具和主题，没有LXD一贯的精致感，SMOKING!

Ending routine
相比其他的齐舞都是主题为主，压轴的反而是靠动作本身的swag取胜的，这套在S9表演过，动作辨识度非常高，铁棍滑板跳床防爆盾都是点缀。这也是齐舞里Hip-Hop的street感最强的一个了，不过小routine穿插自然更好...熟人们串场不少，moose这次开始走krumpin啦？！



BTW，最后的男女猪双人舞是踹小墙Travis Wall的手笔，大家应该一眼就看粗来了吧~~~


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最后总结下，剧情依旧烂，编舞噱头太多太花俏了，浓烈的实验性先锋舞团感觉大于快闪，反重力非常规镜头用太多了反而掩盖了choreography本身吸引力，导演毁舞水平一流。幸好dancer整体质量比3高太多了，男主跳得还不错，不过有misha和菲菲他们就略黯淡，美K先不说其他，颜是真心上镜啊！整体来说编舞创意比3略好，但编舞本身还不如3，编舞不在于噱头服装场景有多复杂，重点还是应该回归动作本身，所有routine里估计只有最后一场的动作能多次玩味，其他的都没让人看第二遍的吸引力，像2一样仅靠动作本身的质量就能炸场的，就不要想了。没有Dave Scott的SU系列，即将面临着全盘转型LXD，这恐怕不是什么好现象。

舞出我人生第四部的主题是捍卫，通过舞蹈表达诉求，捍卫自己的权益。影片中我最感动的就是舞团在集团公司的抗议快闪结束后，芝加哥的居民们表达了对舞团的感谢。

影片中的每一场表演都令人称道。开场的快闪在街道上，展示了芝加哥的街头文化，舞者们在汽车和街道上舞动，表现了他们的不拘一格。博物馆的快闪融合了街舞和芭蕾，舞者们把自己与博物馆的背景融为一体，带给观众们惊喜，通过光影的切换带来亦幻亦真的视觉盛宴。餐厅的快闪是女主角第一次表演，舞姿性感妖娆，灵动却不失韧性。如果说前几场表演只是为了播放量，并赢得奖金，在集团公司的抗议快闪则是点出了影片的主题，舞蹈不仅是一种表演，还可以是一种武器。舞者们西装革履地在办公楼里，拿着公文包和咖啡杯，用舞蹈向资本家们抗议，把整部影片的主题升华了。最后在奠基典礼上的表演，是一场大型的狂欢，向所有展示芝加哥的文化，告诉所有人你们推倒的可能不仅是芝加哥的建筑，而是推倒了芝加哥的文化。

影片没有落于俗套，舞团从一开始追求奖金到后来要表达自己的声音，通过自己最擅长的方式，来对抗资本。很热血，很燃。