一度很喜欢看国产婆妈剧，其实更准确地说，我喜欢的是中青年偶像剧，最早是《半路夫妻》，有点痞坏的孙红雷追片警陈小艺，他俩的爱情也颇让人“酥麻”（这是我判断爱情剧是否成功的标准之一），一点不输台偶韩偶里青春肉体的谈情说爱，后来陆续喜欢过《媳妇的美好时代》、《我爱男闺蜜》、《生活启示录》等等，《生活启示录》里，闫妮和胡歌桥上不忍分离、反复告别那段，真正让人看到爱情的美好，有马上谈一场恋爱的冲动（这是第二条标准）。可是，如果只能推荐一部，那肯定是这部《幸福请你等等我》（下称《幸福》）。

我看过的同类国产剧，都有些共通的毛病，比如小品化，男女主角谈情说爱生孩子撑不起虚多的集数，就只能靠一个一个夸张的桥段充数，制造喜剧效果，这就容易离题，剧情就难以一气呵成。小品化还算“无害”的毛病，乐一乐也就完了，有一个毛病甚至算得上“有害”：完全陷入了生活的庸常之中——说好听点是接地气，温和点说是“刻板印象”，最突出的是对爸妈们的刻画，他们无一例外会逼婚、逼生子，而且必定要攀比，要闹，必定不满意子女自己选定的对象，要从中作梗，他们没有自己的生活，没有自己的个性——固然，戏必须要有矛盾，有矛盾才好看，而矛盾无非就那些，但是，为什么不能有那么一点点“超越”？而不是现实到比现实还现实呢？为何不能将目光放在少数不一样、更有个性的父母或子女身上呢？现实生活中肯定有不逼子女结婚生子，活得潇洒充实，不仅仅只是跳广场舞的父母。现实中肯定也有对父母言听计从的子女，而不是总是对着干。还有，这类剧有个标配：奇葩相亲对象，各种奇葩，极尽夸张，生活中奇葩虽多，但同样的桥段变为剧集标配，也是要为编剧们导演们的想象力点根蜡。

也许是《幸福》的剧情框架有别于典型的婆妈剧，使得它可以更多作为。该剧讲的是大姑子王彩虹（宋丹丹饰）和弟媳牛一一（朱媛媛饰）先后失婚，从单纯的大姑、弟媳的关系，逐渐变为好朋友，进而相互扶持，终于重新找到爱情的故事。

王彩虹离婚后有过三段，与郭达扮演的在国外开超市的富翁，郭热烈追求，郭虽小有奇葩，但是总的来说，是个好人，也是个非常好的结婚对象，特别是对王彩虹这样的失婚中年妇女来说，王彩虹不无心动，但最终情感战胜了理智；在王彩虹店里打工的进城务工人员小吴，因误会而单恋王彩虹，很多人看这段都觉得莫名其妙，但，这一段却反映了此剧的情怀：小吴的扮演者是宋丹丹在综艺节目中挖掘的草根明星，而剧中的小吴虽然只是保安（后到王彩虹店里做小工），但是一直梦想做演员，并为实现自己的梦想而不懈努力——这演的不正是扮演者自己的人生吗？在戏里塞入这样一段“梦想秀”，可能确实稍显莫名，但也显现出同类剧中稀缺的“情怀”。王彩虹的第三段，是让她一见钟情、茶饭不思的石光，石是海归中年高富帅，王彩虹在女儿学校的走廊里惊鸿一瞥，从此就再也忘不了他，让她找到初恋的感觉，此后，甚至让她像小女生一样写情书，却没有勇气寄出，第一次正式见到他甚至晕了过去——这样的年纪，这样的爱情，在现实生活中估计不多见，但也绝不是不可能，这样的爱情是超脱现实的，有了文学式的浪漫，这就难能可贵了，特别是出现在这类型的电视剧中。牛一一也经历了三段，值得一提的是她与林栋甫扮演的旅行家的一段忘年暧昧，剧中借林栋甫之口勾勒出了他的人生，他就像一个心灵导师，引领着牛一一认识一种她之前毫无认识的人生：自由、探险，永葆热情，十足文艺。呈现各种爱情形态，呈现不那么一样的人生，其中还有情怀，有文艺，但并未清高自赏，仍有国产婆妈剧那种闹腾的好看，在陷入平庸的“现实”泥淖中不能自拔的诸多国产剧中，已值得力荐。

但，这部剧最值得称道处尚不在此，而在一些小的细节。王彩虹和牛一一先后离婚后，有段时间颇消沉，她俩的一个中年妇女闺蜜（林丛 饰）便带她俩去一个心灵成长的课程——只是在剧中提及“心灵成长”，在我看来，就不容易，毕竟有国产剧稀缺的“心灵”，虽然众多所谓的“心灵成长”不过是骗钱的“鸡汤”，甚至是邪 教，是洗 脑，本以为剧集会正面刻画心灵成长，没想到演了一场绝妙的讽刺滑稽剧：有场戏是讲吃饭，课程期间，学员不能吃肉，要吃全素，吃饭时每个人都正襟危坐，饭前还有套感恩仪式，每个人夹菜都慢动作进行，毫无声息，而且必须细嚼慢咽，必须嚼足多少口才能下咽，从课程内容到吃饭仪式，王、牛两人都觉得可笑之至，但闺蜜却习以为常，深信不疑，强烈的对比形成强烈的喜剧效果——王、牛两人吃不饱肚子，晚上偷吃零食还不过瘾，甚至要去附近农户家偷鸡，王还因此吃坏肚子进了医院，又不乏温情的讽刺，说其温情，是因为王彩虹开始虽觉得课上的鸡汤可笑，但后来听到“要放下”的鸡汤却落下了泪水。此外还有一个细节，王彩虹的弟弟——也就是牛一一的前夫——是个画家，跟牛结婚期间没卖出一幅画，都是牛养着，离婚前有个商人包了他一年的画作，剧里同样温情地讽刺了该商人：商人去催画，看到王朝晖吃方便面，便说吃方便面对身体不好，虽然画也要画，但还是身体重要，不要总是吃方便面，王朝晖随即说有时吃方便面反能激发灵感，商人的口风便立马变了，鼓励他多吃方便面，尽管吃，还表示要送几箱方便面来，说时面不改色——别说电视剧，就是相声、小品里，都很少有这样自然的讽刺了吧？而对这位商人同样的讽刺，剧中还反复出现了好几段。

不可避免，该剧也有很多不足处，比如本来想巧妙植入汽车广告，把买车融入剧情，最后却收不了尾，不了了之，比如同一个衔接的镜头重复出现了好几次，比如牛一一的第二段感情过于“传奇”——对象是一位前卧底，现片警，后来又被征召去执行秘密任务，这段感情因而无疾而终，但是，仅仅上面提及的一点点“超拔”，就足以让这部剧卓然不群，尤其值得推荐给婆妈剧的主要目标收视群体。

ps：剧刚出就看了，当时看完就想写点什么推荐，可是犯懒，拖了这么久才写。

曾经看过一句话，说这部剧给中年妇女灌了一碗迷魂汤。这个评价我是拒绝的。不同阶段的人都值得获得美好的爱情。剧中的人物都有点儿二，不按常理出牌，但细思又不是没有生活基础。因为生活远比戏剧更精彩。牛一一，刀子嘴，豆腐心，因与前老公气场不合，看似世俗，却有一颗浪漫的心。王大姐更是拥有一颗少女心。她老公也是个奇葩，看形式不好，撒腿就跑。

　　有人对邢致说，“女人最喜欢浪漫的感觉，无论多大年纪。”这未必是颠簸不破的真理，但却反映了女编剧的一种价值观与审美取向。何为浪漫，词语解释为纵情诗意充满幻想。而在此剧中，浪漫的气质具象化地集中体现在了两位男性的身上，一位是石光，另一位则是杨大叔。他们都有多年海外游历的身份背景，都是户外探险的热衷者，这是其波希米亚风的一面，同时，二位不仅有闲，而且有一定的财力资本支撑，这是布尔乔亚范的体现。
　　对邢致这样的雅皮而言，缺少杨大叔身上那种能够满足女性幻想的魔力，以至于邢致要陪牛一一去撒哈拉，后者都提不起兴趣。只有荷西，才能让三毛动身去撒哈拉，正所谓，曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
　　在剧中，杨大叔是一个引导者的角色，他让牛一一逐渐放下知识女性所具有的种种理性的束缚与矜持，像王彩虹一样，能够听从身体的直觉。王彩虹的晕倒，说明她是带有癔病人格特点的女性，情感丰富，善于幻想，从积极的方面理解，这样也许更能把握住机会。
　　邢致的医学训练使其考虑问题，常常过于理性，而缺少情趣，不轻易放纵，不做出格的事情。但是，爱的力量，最终让他也疯狂了一把，因爱不可得而毅然出走。或许，正是这个举动，让牛一一感受到了，爱以及幸福，其实是无法诉诸理性的，缺少了冲动与激情，便无法得到爱神的眷顾。邢致和她，最终没有去撒哈拉，但是他们找到了一种朝圣的感觉，为爱任性，也是一种浪漫。生活在别处，是一种突破平凡跟随直觉的尝试，不一定像王彩虹与石光那样，不去云南，也能重逢。
　　杨大叔其实是一个比较虚的角色，他只出现在书吧咖啡厅里，他和牛一一的对话，更像是牛一一内心中超我与本我的对话。本我的特点就是不受束缚，听从于欲望，且不愿担负责任，这其实也正是杨大叔的性格写照。在剧中，杨大叔是一个符号化的人物，所以，牛一一得以全身而退。而在现实中，杨大叔这类人，多半可能是一游走江湖的老牌骗子。因此，编剧将此角色进行了虚化处理，他与石光相比，石光才是一个现实中的角色。
　　石光，在跟王彩虹摊牌时也说了，我现在不考虑个人问题啊，其实，在一定程度上，石光也采取了一种情感封闭的姿态，这跟他表妹的介入也不无关系，也就他女儿的所谓姑姑，这个表姑很深地介入到石光父女的生活中去，后来甚至与王彩虹形成了竞争关系，她表面上说是为了石光好，提醒他要考虑门当户对，但她也是一个着墨不多有些虚写的角色，其实，更像石光内心中超我部分的写照，象征了内化父母与家族势力对石光本人的影响。最后，石光摆脱了世俗传统观念的束缚，重新接纳了王彩虹。
　　邢致与王彩虹都提到了小时候的创伤对自己爱情观所产生的影响，王彩虹因父母过世而未能释放内心中小孩的部分，在石光的感召下得以释放。实际上，现代人因为文明社会的规训，本能很大程度上都被压抑了。杨大叔是本剧中情感最少压抑的角色；王彩虹是用躯体化的方式（过度换气发作），来反抗压抑；邢致，则是以放弃体制内的安定生活来表达反抗。
　　剧中，石光的两段外语，杨大叔父女间用外语做的简短交流，可能多多少少都带有一些喜剧色彩，但其实编剧所要表达的是，以一种异域的他者的角度来重新审视自我，我们可能会发现不一样的自我的可能性，正像杨大叔所说，虽然现实之旅并没有成行，但就人生而言， “其实我已经开始带着你旅行了”。

1. 彩虹戏剧性的喜欢上石凉，牛一一说她是“青春期更年期倒置”

2. 彩虹对着石凉的照片自言自语：

“牛一一说你是我的初恋。我觉得我怎么也变成这样了啊我真的不是这么个人。可能是不是因为我从小就是一个特缺爱的孩子，也没人对我表达爱，我也不必对别人表达爱。这不就攒了好多爱，攒了好多，马上就要溢出来了。我现在就把这些爱一股脑儿的全都堆给你了。”


3.彩虹听完石光的话以后真情流露：
“我从14岁开始就不能做小孩了，青春期啊叛逆啊什么的，我真没有过。叛逆给谁看啊？老天有点可怜我吧，心疼我吧，觉得这女的，小时候这么可怜，现在说话就老了，现在就让她体验一把青春期，体验一把恋爱。这段时候我从来没有那么快乐，天天都想哼哼歌。现在小孩做完了，该做完大人了。现在任何事情做完了都得有句号，今天就算划个句号吧。”

国产都市生活剧中的女人什么时候最诱人？就是她不想谈恋爱的时候。只是这种时候太短了，国产剧里的女人不是在恋爱，就是在失恋，要么就是在失恋奔向谈恋爱的路上。

《幸福请你等等我》里最好看的片段，就是牛一一王彩虹全线失恋，再加上一个十年前已经离婚的朋友，三个人组成了“失婚同盟”。在这个同盟中，每个盟友间不存在等级差异，每天插科打诨，凑在一起就是琢磨怎么消磨时间，怎么让自己爽了。

所以你不能说国产剧的编剧不懂女人，不懂闺蜜情。她们很有可能都是懂的，只是揣着明白装糊涂。她们把闺蜜情功能化，简化为帮你疗伤、帮你助攻、帮你快乐的小甜点，最终的主食还是男人。这么想来不由得有些伤感，国产都市剧真是不与时俱进，如今连广场舞大妈都明白——能让你快乐的不一定是老伴，而是同伴。

电视剧里有一段我真看得很开心，就是这个“失婚同盟”集体跑到山上修行，结果给王彩虹和牛一一饿的要命，偷吃个烤鸡还把肚子给吃坏了。牛一一带着王彩虹开车去医院，一路上停下无数次，她抱怨要是有摄像头自己就被罚款罚死了，王彩虹说吐槽说要是真有摄像头，她不知道露点多少回了。

两个女人之间没有避讳，也不用客气，就这么大剌剌地相处着。原本是大姑子小媳妇的关系，如今就成为了“闺蜜”，成为了一起携手熬过离婚这道坎的朋友。

后来王彩虹喝多了，和牛一一说起自己小时候的故事。她爸妈因为事故去世了，她只能一个人拉扯弟弟长大。遇到条件好的男人不敢嫁，觉得人家不踏实。遇到了现在的老公，介绍人问她喜欢吗？她说特喜欢，后来才说，其实没那么喜欢，只是觉得他保险。

“保险”这东西可太重要了，真是深植于每一位国产电视剧编剧的内心。看懂做了这层“保险”，才能看懂他们为什么不能好好写女人戏。

可能一些“传统”观念还是要靠他们来维护的。比如女人之间的友谊可以保险一阵子，男女之间的爱情却能保险一辈子。如果你所托非人，也不要紧，就和社保一样，换个对象续上就行了。

我看过《幸福请你等等我》后面的一些片段，总体感觉是太闹腾，太戏剧化了。编剧只在说明，不管一个女人在结婚前、离婚后过得多么的风生水起，生活总要为她们安排一段世俗情缘。或者像《幸福请你等等我》一样，安排上好几段，其中还包括必然不会有结果的情感的试炼。

只可惜了那段好朋友一起熬过的快乐又痛苦的岁月，好好拍明明也可以是都市单身女子图鉴，却白白变成了《离婚后再战江湖》的前奏曲。

印象里被我定义为消遣性的这种电视剧很少给力荐的，原因不赘述。所以，本片给力荐纯属意外，但我是有原因的。首先，主题鲜明，且一路保持到结局，本片主要表达和传承在多年婚姻中遭遇不幸的女性应积极面对境遇，认识自我，找寻自我，乐观积极的追求美好生活。其二，宋丹丹的表演精湛传神，将人物角色诠释的恰到好处，甚是真实。最打动我心的是一曲《老鼠爱大米》的桥段，当真是表演艺术家！当然，本片有缺点。结尾太不堪入目，草草收场真不如留白就好了。如果停留在丽江古城里彩虹那一拥堪称完满了。另外，整部剧集中多处重复使用镜头，也有多次穿帮之处，可见剧集制作上还是不够精良，粗制滥造体现在方方面面，还是效益第一。

《幸福请你等等我》的最后两集看的我哭的稀里哗啦。我觉得评论里讨厌宋丹丹的可能大多数是比较年青的小孩吧。其实宋丹丹这人演小品，实在是太夸张，虽然可乐，但是并不让人多么喜欢。可是这部戏的确让我对她刮目相看。她跟石光谈开的那场戏，真是精彩。面部表情和语言动作等等都拿捏的十分到位。她一提到自己14岁父母在同一天去世，自己就不是小孩了，青春期叛逆给谁看，真是让人心酸到落泪，可是她说的不煽情，那么真实自然。朱媛媛一直是我的心头爱，现在她不是小姑娘了，虽然不是那么火，可是她的小虎牙还是那么可爱。她在跟前夫讲和的那场饭局上，说着说着眼泪就这么下来了，演的多好啊。还有她跟潘警官的感情无疾而终，还真是让人遗憾的要命。如果有续集，潘警官再整的高大上一点儿，没准儿还有戏。

自从蜗居之后，已经不看这样的家庭伦理剧很多年。期间隔三差五的看过几个，都觉得剧情大多数虎头蛇尾。这部戏除了最后收尾有点草率，中间那个小吴的戏让人厌烦，男主们除了潘警官都演的生涩生硬以外，基本上问题不大。生活可不就是这样嘛，哪里那么多的温文尔雅呢。过了青春期，经历了无趣无味的婚姻生活的女人，在生活中有几个能不大呼小叫的呢？如果还吵吵闹闹，证明还有过日子的心气儿。如果都无话可说不吵不闹了，那才危险。