原著党。一部有点深刻难懂的历史文艺片，但比起原作来说已经很平俗了。根本还是在于去除掉了讲述布洛德历史的一整条线，其实有点遗憾。尤其是结尾。那样的粘稠、疯狂和碎裂像是油彩打翻在画布上的慢镜头，多种颜色融合在一起，然后混沌归于虚空，一切重回开始。 原著给人的印象是浓厚和怪诞，将会是我此生看过的最特别的一本书。历史线与现实线完全剥离，前者更倾向于传递一种「感觉」。而电影则更为清新和现实，像是从令人费解的圣坛上走下来缓慢而严肃地讲故事。去除了一些血腥残酷描写，主要指纳粹屠镇的一部分。原著部分我光是回想就胆战心惊。 祖父的自杀仍旧是电影意料之外、情理之中的小高潮，而其原因则还是抛给观者任其遐想。比其原著里的描述似乎要更好理解一些。 演出方面，主角乔纳森的形象可谓与我所想象的一模一样。其他人的表现也没什么可挑骨头的。姐姐真的很美很美，是我见过的最美的老妇人。

我看的是腾讯视频上的版本，不得不说这版翻译并不能算得上是尽善尽美。首先是在开篇时亚历克斯说“我从没见过比我更高的女人，比我高的女人都不正常”，实际应该是“比我高的女人都是女同性恋”。暂且不说字幕组直接“女同性恋=不正常”，重要的是他的后一句话是“69年对她们来说是一个伟大的年份”。可以看出实际上作者在这里讲了个黄段子，与之前亚历克斯和弟弟看成人杂志时的乌龙相呼应，同时也与之后亚历克斯询问乔纳森关于“同性恋”一事相关联。

以及关于这个标题，我认为远远不如“了了”。“真相大白”听起来像是一部令人恍然大悟的刑侦悬疑片的片名，结合海报与戏剧标签，令人误以为是一部讲述侦探和特工的电影，语气比较强硬。而“了了”则更为柔软。往事如烟，一切都了了。那种“都过去吧”的无奈与释怀感，就像是祖父的选择一样。

最后，祖父执起老妇人的手亲吻，并告诉她“结束了”的时候。看着两人都红了眼圈，那一刻镜头拉得很慢很慢。

那些记忆会永远陪伴着我们。它们从未离去。

这是一部本色的电影，本色的场景，本色的风光，连记忆也是本色的恬淡。或许过去的记忆真的能够印刻在现在的风光中。那一片灿烂的向日葵，和那一抹被战争所拉扯的断垣残壁。完全不同的两处场景，却记载着一个小镇的变化。人间天堂与纳粹地狱，这并不是什么骇人的改变，在那个记忆流转，被人珍藏却因此忍痛的岁月里－－这些变化都是如此平常。以至于电影最后，奥古斯丁的姐姐对老者发出了这样的疑问：“战争结束了吗？”这是在二战结束60年后的疑问，她生活在人们所能参悟的时间范围之外，她守候着一只只盒子，希望有人能够来认领，那些被守候的生灵却无法让她得到任何回复。没有人进入她的木屋，没有人涉足那片向日葵，这对于她而言，只能证明这个世界仍未和平。纳粹，犹太，枪声。这些东西都附加在她的身上，她的记忆中。
Jonathan梦中流淌的那条河流，一件件等待后人发觉的信物在流水中趋向一个不为人知的边界，他们是不能带着这些东西进入天堂，这些随波逐流的东西正等待着一个个像Jonathan一样的后人来寻找。
“她是为了证明自己的存在。”
这是Jonathan对这种留存的解读，我们曾经纪录过很多数字，死难者，幸存者，失踪者。。。但是是否很有会去记得那一个个故事，发生在他们身上，那一个个片断，蜡黄的照片。谁会记得？或许让某些应该被铭记的东西随波逐流能够让某段记忆深深地藏入大海和这个永存的地球融为一体。
这个“一根筋的寻根之旅”，最后alex的爷爷在浴缸中自杀。是的，在60年前他就已经因着犹太人的身份而死去，这是一中弥补，对于他而言那些岁月的痛苦会在顷刻间袭来，在他看到奥古斯丁的照片时，在他触摸的河岸的沙土时，在他凝视犹太六芒星时。他是和奥古斯丁生活在同一个年代的人，他们在经历那场浩劫时付出了同样沉重的东西，生命，爱情，或者灵魂的本质。

真相大白，这个译名或许太过通俗，这个故事并不单单纪录了一次寻根之旅，更多的是那些风光，那些在纳粹践踏之后仍然瑰丽的绿色和广袤的平原。当ALEX向向日葵中心的小屋走去时，他这个乌克兰人同样也被这样的风光折服，这个被战争肆虐过的地方却存在这样的美景。但是这却是悲鸣的，这片向日葵只不过是她心目中的祥和，她在此处躲藏，因为战火或者是一只只留给失踪者的盒子。

或许是因为导演的处女作，这部电影所突出的棱角太多，却没有集中的体现，是一次异地的感悟，还是一场类似的探索之旅。或者只是那些单纯的记忆和突然需要我们记忆？

战争结束了，在60年之后，在那个如此美丽的小镇遗骸之中结束了，在那堆积满一墙盒子和记忆的屋子中，战争结束了。不是纯粹的呼唤和平，也不是在这个漠视历史的时代呼唤某种回归，只是这么单纯地看到她脸上的笑容，或者欣喜。战争结束了，终于有人回来领回自己的盒子，那些记忆太过负累，那条涌动着血水的河流终究还是证明了那段历史，证明了数度存在。

向日葵
带着黑框眼镜的Jonathon
操着俄语口音的Alex
还有那辆典型的拉达
画面很安静
--------------------------

只是那一句:
战争结束了吗?
我哭了.

（芷宁写于2007年12月27日）
听影片《真相大白》（Everything Is Illuminated）的原声大碟时，再次被其浓郁的东欧民族音乐风格所吸引（特别是俄罗斯、乌克兰），想当初观看这部04年的影片时，有两处特点令人难忘：一是惊艳于它醉人的影像画面，二是惊叹于其对民族音乐适时恰当的应用。
早在新世纪伊始不久，有位业界达人（此人如今是全国年轻人的表哥）曾将他收藏的世界各民族音乐与众人分享，当时被那张由他伙同友人们自制的绝版CD《绕着地球听》给迷住了，其中有首歌《Amari Szi Amari》也是这部影片的配乐之一，在看该片时，突然又听到略有改动版的《Amari Szi Amari》，那轻松惬意的旋律似绵延不断的溪水般流畅欢悦，又似在欢畅中流露出点点怅然，不免令人感慨一番。
不可否认，《真相大白》是一部非常可爱的影片，虽然它所述的故事和主题都比较沉重——幸存犹太人后裔返回乌克兰的寻根之旅，那个湮灭于无情杀戮和历史尘埃中的犹太小村落，如一条隐形的地球疤痕，在幸存者后裔的寻觅中逐渐露出其伤痛的往事。但该片的叙事手法十分新颖独特，通过对故事的巧妙呈现、人物性格的特色塑造、精彩风趣的对白以及重要场景的设置串联就再现出了一种冷静而出挑的幽默感。当然，该片也非一部刻意搞笑的喜剧片，在人类复杂的情感世界里，悲伤或快乐、挣扎或遗弃都不是绝对的、也非永久的，故而此类诙谐幽默元素的引入和影片整体风格结合地相得益彰，并没令观众感到突兀或不适，而且，这种诙谐幽默的调调也在部分配乐中尽显，如《Ya-takoy》是一首俄味的hip-hop，还把主角之一的阿里克斯（尤金·哈茨饰演，他本身就是民族punk乐队Gogol Bordello的主唱）的台词混音进去，听起来饶有趣味。
影片开始不久，弥留之际的奶奶将几年前已故爷爷的遗物、一张发黄的老照片交给美籍犹太青年乔纳森（伊利亚·伍德饰演），照片上是年轻时的爷爷和一个叫奥古斯婷的姑娘在麦田里的合影。乔纳森满腹狐疑，然而在回答他的问题之前，奶奶已离世。接着，镜头记录了一些有趣的事：浸在玻璃杯里奶奶的假牙，小乔将其装入样品袋，定在自家遗物墙上属于奶奶的地方，而在这个遗物墙上挂满了各种小物件，除了奶奶的，还有乔纳森父母及其他亲友的，每人名下物品不少，唯有爷爷的只有一个琥珀。此时，小乔发现那琥珀曾出现在照片上奥古斯婷的脖子上……带着很多疑问，小乔踏上了寻根之旅——他的爷爷当初是在被纳粹占领的乌克兰小村庄Trachimbrod逃出来，前往美国的。
紧接着镜头转换，导演用风趣的光影语汇介绍了导游一家的出场：自称已失明带着大墨镜且暴脾气的爷爷鲍里斯、同样暴脾气的爸爸、对美国流行文化无限崇拜会点俄味英语的阿里克斯、有点小聪明的弟弟、长着小胡子的妈妈以及一只精神不太正常的伪导盲犬米德……这个家人的餐桌仿佛一出轻喜剧。
于是，“家族收藏家”小乔、蹩脚翻译阿里克斯、老年司机鲍里斯、精神失常且反射弧超长的小狗米德组成了寻根旅行团。三个人类性格各异，小乔古板笨拙又有点美国人的自傲，身边带着样品袋以便随时将所见物品收藏，阿里克斯活泼聒噪，对美国文化似懂非懂，鲍里斯脾气暴躁，且时刻不忘称小乔为“吉德”（即俄语的犹太人，这个称呼令小乔不快），小狗也不是省油的灯，从而使得这个小型旅行团常闹出一些笑话。
看似冷漠的鲍里斯在看了小乔带来的老照片后，有了片刻的失神，夜里，他告诉孙子，一定要帮助这个小犹太人找到故土。然而，寻找之旅并不顺利，这个湮灭的村落几乎不被人知晓，而在寻觅的过程中，鲍里斯的情绪也越来越不稳定，似乎越接近Trachimbrod，他就越怔忡，有时天上的一轮淡月也能令他分神。
终于在一大片向日葵田地里，他们发现了一处小屋，遇到了一个隐居于此的孤独老妇，她是奥古斯婷的姐姐，是那次屠杀的幸存者。她也是个收藏家，家里堆满了大大小小贴着标记的盒子，多是当年遇难犹太人的遗物。老妇人表示：“这些盒子就是你们要找的Trachimbrod。”Trachimbrod早已不存在，已没人记得这个曾经住着一千多人的犹太村落，而村子的原址上只有一块后人铺设的纪念墓碑在提示着人们，在那个可怕的3月18日究竟发生了什么。
小乔在原址河边抓了两把泥土，分装在两个样品袋中，将其中一个交给了神情古怪的鲍里斯，“为了能记住这里。”老人激动地接过，嘴里喃喃自语：“Trachimbrod”。入夜，老人在旅馆浴缸里结束了自己的生命，面容安静而解脱，一丝得其所在的微笑溢于嘴角。
原来，小乔的寻故之旅竟意外成了鲍里斯揭开内心深处隐秘往事的历程——鲍里斯也是那次屠杀的幸存者。当年，残酷的局势迫使小乔的爷爷远赴美国，不料很快地，妻子和腹中胎儿惨死在纳粹枪下；战争和残杀也让从死人堆里爬起来的年轻的鲍里斯决心忘记自己犹太人的身份，他逃到其他城市，并以蔑视犹太人的态度来掩盖自己的身份和伤痛。虽然这几年来，他协同儿孙办旅游，接待了不少美籍犹太游客，貌似能超然地置身事外，能“没心没肺”地赚取同胞寻亲觅故的费用，然而，他的内心永不能安宁，也远不能解脱，直到寻找Trachimbrod的小乔出现，那被遗弃的身份与记忆被唤醒，面对枪口的恐慌和逃避本源的折磨，让老人无法招架。在遇到一直守护着Trachimbrod历史的老妇，以及面对小乔奉上泥土时的诚挚话语，他终于敢于面对自己的身份和过去……
该片演员表演不俗，“哈比特人”伊利亚·伍德演出了小乔这个有点“别扭”的美国人，而音乐人尤金·哈茨扮演的阿里克斯也十分出彩，堪称亮点，出演鲍里斯和老妇人的演员更是演技了得，大段的情感撞击和心理戏份的再现都由他们来胜任。出生于演艺世家的导演利夫·施雷伯作品并不多，但这部改编自自同名小说的影片却彰显了他执导筒的能力，也充分体现了他改编剧本的功力——影片基本上保留了原著风格，但对其大量的历史和心理描写进行了删改，不过，对故事的文学性未作丝毫改动，故而，观众能嗅出其浓浓的文学气息。
同时可以看出，影片对每一个镜头都力求完美，画面鲜亮迷人，特别是乌克兰那旖旎的田园风光，不论一碧万倾的原野还是金灿灿的向日葵地，都十分眩目养眼、美不胜收，而陪伴这个寻觅旅程的各组音乐都和景致乃至人物的心情变化相辅相成，如同叙事诗歌一般饱含蘸满了充沛而激荡的情感，并随着剧情的推进而逐渐呈现出历史的厚重感，如女声吟唱的《Sunflowers》表现了对老照片中奥古斯婷的美好幻想，而《Tank Graveyard/Valse de Suzana/Dee-yed》则表现出了战争和杀戮的不幸。
片中，老妇人就奥古斯婷为何在大难来临之前将婚戒埋在土里表示了看法，这仿佛是对小乔和老妇收藏行为的一种解释，有了戒指的存在，人们就会寻找这个故事，发现这个故事，戒指是见证，而他们所收藏的不仅仅是家族或村落乡邻的生活痕迹、存在证明，而是历史的见证，至少是历史的碎片。
（ 字号：大 中 小 听影片《真相大白》（Everything Is Illuminated）的原声大碟时，再次被其浓郁的东欧民族音乐风格所吸引（特别是俄罗斯、乌克兰），想当初观看这部04年的影片时，有两处特点令人难忘：一是惊艳于它醉人的影像画面，二是惊叹于其对民族音乐适时恰当的应用。
早在新世纪伊始不久，有位业界达人（此人如今是全国年轻人的表哥）曾将他收藏的世界各民族音乐与众人分享，当时被那张由他伙同友人们自制的绝版CD《绕着地球听》给迷住了，其中有首歌《Amari Szi Amari》也是这部影片的配乐之一，在看该片时，突然又听到略有改动版的《Amari Szi Amari》，那轻松惬意的旋律似绵延不断的溪水般流畅欢悦，又似在欢畅中流露出点点怅然，不免令人感慨一番。
不可否认，《真相大白》是一部非常可爱的影片，虽然它所述的故事和主题都比较沉重——幸存犹太人后裔返回乌克兰的寻根之旅，那个湮灭于无情杀戮和历史尘埃中的犹太小村落，如一条隐形的地球疤痕，在幸存者后裔的寻觅中逐渐露出其伤痛的往事。但该片的叙事手法十分新颖独特，通过对故事的巧妙呈现、人物性格的特色塑造、精彩风趣的对白以及重要场景的设置串联就再现出了一种冷静而出挑的幽默感。当然，该片也非一部刻意搞笑的喜剧片，在人类复杂的情感世界里，悲伤或快乐、挣扎或遗弃都不是绝对的、也非永久的，故而此类诙谐幽默元素的引入和影片整体风格结合地相得益彰，并没令观众感到突兀或不适，而且，这种诙谐幽默的调调也在部分配乐中尽显，如《Ya-takoy》是一首俄味的hip-hop，还把主角之一的阿里克斯（尤金·哈茨饰演，他本身就是民族punk乐队Gogol Bordello的主唱）的台词混音进去，听起来饶有趣味。
影片开始不久，弥留之际的奶奶将几年前已故爷爷的遗物、一张发黄的老照片交给美籍犹太青年乔纳森（伊利亚·伍德饰演），照片上是年轻时的爷爷和一个叫奥古斯婷的姑娘在麦田里的合影。乔纳森满腹狐疑，然而在回答他的问题之前，奶奶已离世。接着，镜头记录了一些有趣的事：浸在玻璃杯里奶奶的假牙，小乔将其装入样品袋，定在自家遗物墙上属于奶奶的地方，而在这个遗物墙上挂满了各种小物件，除了奶奶的，还有乔纳森父母及其他亲友的，每人名下物品不少，唯有爷爷的只有一个琥珀。此时，小乔发现那琥珀曾出现在照片上奥古斯婷的脖子上……带着很多疑问，小乔踏上了寻根之旅——他的爷爷当初是在被纳粹占领的乌克兰小村庄Trachimbrod逃出来，前往美国的。
紧接着镜头转换，导演用风趣的光影语汇介绍了导游一家的出场：自称已失明带着大墨镜且暴脾气的爷爷鲍里斯、同样暴脾气的爸爸、对美国流行文化无限崇拜会点俄味英语的阿里克斯、有点小聪明的弟弟、长着小胡子的妈妈以及一只精神不太正常的伪导盲犬米德……这个家人的餐桌仿佛一出轻喜剧。
于是，“家族收藏家”小乔、蹩脚翻译阿里克斯、老年司机鲍里斯、精神失常且反射弧超长的小狗米德组成了寻根旅行团。三个人类性格各异，小乔古板笨拙又有点美国人的自傲，身边带着样品袋以便随时将所见物品收藏，阿里克斯活泼聒噪，对美国文化似懂非懂，鲍里斯脾气暴躁，且时刻不忘称小乔为“吉德”（即俄语的犹太人，这个称呼令小乔不快），小狗也不是省油的灯，从而使得这个小型旅行团常闹出一些笑话。
看似冷漠的鲍里斯在看了小乔带来的老照片后，有了片刻的失神，夜里，他告诉孙子，一定要帮助这个小犹太人找到故土。然而，寻找之旅并不顺利，这个湮灭的村落几乎不被人知晓，而在寻觅的过程中，鲍里斯的情绪也越来越不稳定，似乎越接近Trachimbrod，他就越怔忡，有时天上的一轮淡月也能令他分神。
终于在一大片向日葵田地里，他们发现了一处小屋，遇到了一个隐居于此的孤独老妇，她是奥古斯婷的姐姐，是那次屠杀的幸存者。她也是个收藏家，家里堆满了大大小小贴着标记的盒子，多是当年遇难犹太人的遗物。老妇人表示：“这些盒子就是你们要找的Trachimbrod。”Trachimbrod早已不存在，已没人记得这个曾经住着一千多人的犹太村落，而村子的原址上只有一块后人铺设的纪念墓碑在提示着人们，在那个可怕的3月18日究竟发生了什么。
小乔在原址河边抓了两把泥土，分装在两个样品袋中，将其中一个交给了神情古怪的鲍里斯，“为了能记住这里。”老人激动地接过，嘴里喃喃自语：“Trachimbrod”。入夜，老人在旅馆浴缸里结束了自己的生命，面容安静而解脱，一丝得其所在的微笑溢于嘴角。
原来，小乔的寻故之旅竟意外成了鲍里斯揭开内心深处隐秘往事的历程——鲍里斯也是那次屠杀的幸存者。当年，残酷的局势迫使小乔的爷爷远赴美国，不料很快地，妻子和腹中胎儿惨死在纳粹枪下；战争和残杀也让从死人堆里爬起来的年轻的鲍里斯决心忘记自己犹太人的身份，他逃到其他城市，并以蔑视犹太人的态度来掩盖自己的身份和伤痛。虽然这几年来，他协同儿孙办旅游，接待了不少美籍犹太游客，貌似能超然地置身事外，能“没心没肺”地赚取同胞寻亲觅故的费用，然而，他的内心永不能安宁，也远不能解脱，直到寻找Trachimbrod的小乔出现，那被遗弃的身份与记忆被唤醒，面对枪口的恐慌和逃避本源的折磨，让老人无法招架。在遇到一直守护着Trachimbrod历史的老妇，以及面对小乔奉上泥土时的诚挚话语，他终于敢于面对自己的身份和过去……
该片演员表演不俗，“哈比特人”伊利亚·伍德演出了小乔这个有点“别扭”的美国人，而音乐人尤金·哈茨扮演的阿里克斯也十分出彩，堪称亮点，出演鲍里斯和老妇人的演员更是演技了得，大段的情感撞击和心理戏份的再现都由他们来胜任。出生于演艺世家的导演利夫·施雷伯作品并不多，但这部改编自自同名小说的影片却彰显了他执导筒的能力，也充分体现了他改编剧本的功力——影片基本上保留了原著风格，但对其大量的历史和心理描写进行了删改，不过，对故事的文学性未作丝毫改动，故而，观众能嗅出其浓浓的文学气息。
同时可以看出，影片对每一个镜头都力求完美，画面鲜亮迷人，特别是乌克兰那旖旎的田园风光，不论一碧万倾的原野还是金灿灿的向日葵地，都十分眩目养眼、美不胜收，而陪伴这个寻觅旅程的各组音乐都和景致乃至人物的心情变化相辅相成，如同叙事诗歌一般饱含蘸满了充沛而激荡的情感，并随着剧情的推进而逐渐呈现出历史的厚重感，如女声吟唱的《Sunflowers》表现了对老照片中奥古斯婷的美好幻想，而《Tank Graveyard/Valse de Suzana/Dee-yed》则表现出了战争和杀戮的不幸。
片中，老妇人就奥古斯婷为何在大难来临之前将婚戒埋在土里表示了看法，这仿佛是对小乔和老妇收藏行为的一种解释，有了戒指的存在，人们就会寻找这个故事，发现这个故事，戒指是见证，而他们所收藏的不仅仅是家族或村落乡邻的生活痕迹、存在证明，而是历史的见证，至少是历史的碎片。
（若听片中所用配乐Csokolom的《Amari Szi Amari》，可去 http://nicolew.blog.hexun.com/15998814_d.html）

没看到开头，看完后，回想到老头鲍里斯看到一帮无赖般找矿人，就回忆起以前的纳粹了，乌克兰小伙子亚历克斯不解的问爷爷：二战前乌克兰人不喜欢犹太人？这句话是全篇很重要的台词。

转自http://tieba.baidu.com/f?kz=179438932（tieba？？？惊讶状） （*本人感想*） 一切都不会过去，一切都会过去。 我不是一个文艺青年(*什么是文艺青年?*)，实在的说我非常不喜欢看文艺片。(*这是文艺片?*) 我这个人比较肤浅,比较不愿意动脑子,所以看的多是像<惊声尖笑>这类可以把你的大脑丢到九霄云外的屎尿屁电影。 所以真诚的说。当我拿到这张美国出品的文艺DVD时心里一沉。 神啊，难道又要接受一次美国人那狗屁不通自相矛盾的人道主义教育么？我想。 从这点想法上来说，我很愤青。 但是我决定看。 我喜欢伊利亚伍德。我实在爱那双干净的眼睛，尽管不知道为什么最近所有找他拍戏的导演脑子都似乎和他那双眼睛有仇，不是给他一副巨傻无比的大眼镜就是干脆不让它露出来。 所以我要看。并且我对于乌克兰有种奇怪的执念，因为我姐姐去了那。 这两点有点肤浅的理由，导致我这个热爱屎尿屁的Jackass终于做到了电脑前。 这部电影很奇妙。前半部那么轻松，甚至有些搞笑。而后却让人感到窒息。 从lista哭泣着诉说着Trachimbrod的毁灭。从Jonathan站在河边思索，从老Alex的悲惨回忆，甚至是那站在老Alex墓前的小狗。一切都是那么悲伤。 而Trachimbrod是哪？ Trachimbrod只是一个只有1024个居民，在二战中消失的小镇。只是Jonathan祖父的出生地。 只是三个人加一条有点神经质的小狗，坐着一台破旧的蓝色小车寻找的地方。 那是不堪回首的过去，那是老Alex用一生来逃避的伤痛，那是老Lista居住的木屋，那是1024个或生或死的犹太人的家。 现在，那里有一条干净的河，河床上埋藏着Trachimbrod犹太人的宝贝，河边上是Lista做的，被白石头围绕的碑。 Lista问jonathan知不知道为何Augustine要把戒指埋在河床上，还对lista说：“in case。”In case of what？ 然后她自己又给出了答案。 (*Lista说, 终于来了. *) Augustine的戒指并不是因为jonathan而存在，但是他们来这里却是为了它。 过去就在那里，无论你逃避与否。即使物是人非，但一切都会留在回忆中，不会过去。 Jonathan收集一切。Lista也一样，她那在向日葵田中心的小木屋的房间里收着无数的盒子，装满了她小心的从尸体上拿下来的，或者从河床下找到的小物品。 她相信会有人来寻找它们。因为它们的过去在这里。 她充满希望的看着老Alex，问：“战争结束了吗？” 老Alex，或者我们应该改叫他为犹太鞋匠Baruch（巴鲁赫夫）。他总是大吼着他憎恨犹太人，使得小Alex一度认为他的祖父也许曾经是纳粹。但是，也是他帮助无数犹太人寻找到了他们死在乌克兰的亲人。尽管他嘴上说他讨厌这一切。他真的讨厌犹太人吗？天知道他自己就是犹太人。 他所憎恨的是他的身份。他的过去，他目睹的屠杀，当他在尸体堆中苏醒发现自己竟然幸存时的惊恐。为了活下去。他丢掉了那件绣有黄星的衣服。但是他丢不掉他的血统。他甚至丢不掉他头上的那道可怕的疤。(*啊?*) 所以他恨。 而当他帮助jonathan回到Trachimbrod后，他死了。死在离Trachimbrod最近的小客栈的浴缸里。他的血染红了所有的水。但他的表情是快乐，并且安详的。 因为他回家了。正如他告诉Lista的一样，战争结束了。一切都过去了。 当旅途结束后。Alex给jonathan一封信。或者说一篇小说，《Everthing is illuminated》。 他告诉他，他会记得与他在一起的日子，即使他始终读不对他的名字。 他说，过去会在人的内心深处看着他们。所以，他会永远和Jonathan在一起，而老Alex也一样。因为他们曾经有一段共同的记忆，关于Trachimbro，关于乌克兰，关于战争的伤痛。(*爱犹太人*) 所以。让现在继续吧。让其他人知道Trachimbro的存在。继续他们的探寻。 传闻大卫王（古犹太人的国王）有只戒指，上面刻着这样的箴言：“一切都会过去。”有位哲人在自己的戒指上刻上了另一句箴言：“一切都不会过去。” 最后，jonathan将Trachimbro的土壤带到了祖父的墓前。而Alex一家，将老Alex安葬在了Trachimbro石碑旁。 他们都笑了。 这部电影只看了开头10分钟，我就要说它的音乐完美无暇。那不是什么欧美大片或者日韩偶像剧之类的东西能有的，这是单属于乌克兰，或者说整个东欧的感觉。 即使有人对情节不感冒，也会被音乐所感动。 请原谅我不能详细评价演员。 因为在我看来，伊里亚的演出完美的无可挑剔。他的木讷，他的浅笑，他充满泪水的眼睛都让我心动。。尽管作为主角，他的戏份并不吃重，大多数出动人 心的情节没有在他身上发生，但是，如果没有他，没有他单纯的眼神和固执的寻找，这部电影的价值一定大打折扣。所以如果让我评价，那一定会有失公平，因为我 一定大夸特夸，最后就要被人说王婆卖瓜了 而另一个值得欣赏的是老Alex，小Alex，还有Lista。这部电影的灵魂是他们给予的。顺便说，我很喜欢Lista的小屋 一切都不会过去，一切都会过去。 写的好!!

孙子说，爷爷这辈子第一次找对了自己的位置。他安详地睡在热水和鲜血中，面带微笑，拥抱被自己遗弃的信仰、割裂的记忆和拒不承认的视力，像灵魂嵌入最初的躯体，复归完整。

我一直在想，他的选择，到底意味着活着，还是死亡。他最后的吐息和身体里流出的热血，到底是满意地迎接了最完满的自我，还是抱愧忏悔着这些年对信仰的背弃。这个问题的答案甚至牵涉到死亡的含义。死亡究竟是我们获得完整生命历程中最后、最庄重的一步，还是一切可能的终结之处？

我更愿意相信前者，至少在纸面上如此。因为任何人都希望自己拥有豁达的生死观。所以我更愿意相信电影的结尾是一个圆满的结尾：一个寻根的人将自己的寻根经历编织进了往后的生活中；一个终日迷茫无所事事的人将自己偶然取回的信仰和一个闯入生活的陌生人安放在书中；一个逃避了一生的人心满意足地遵照灵魂的指引获取了生命最后的硕果。

我相信爷爷死去的那一刻才是真正的活着。我相信人的一生原本是圆满的个体，生命和时光，只能通过添加色彩、积累木块而把我们塑造成各种形状；任何削减与磨损都是残缺，任何残缺都意味着部分的死亡。我们或许还在喘息，但生命的一部分已经先行死去，一切不过是行尸走肉。在这个世界中穿行，远不是穿行在那片梦一般的向日葵田里那般静谧安详。没有桃源供我们躲避尘世，没有任何人可以在时过境迁后茫然地发出一问：战争结束了吗？

如果你足够幸运，请圆满地活着，不要残缺着死亡。

　　说今早看的一部电影。[everything is illuminated]，[万物尽骄阳]或者[真相大白]。是去年威尼斯参映的一部华纳独立制片公司的小成本电影。在去年威尼斯除获奖影片外众多不尽人意的参展或非参展电影中，这是难得的精彩的一部。

　　不知有多少人会去关注Elijah Wood伊利亚·伍德除[指环王]外的作品，要知道他接拍的那些电影大多都是些独立小制作的影片，在[指环王]之前就是如此，说更早一点那就是他的童星生涯了，以前他最早演过[回到未来II]，与著名童星麦考利克金合作的[宝贝小煞星]，以及李安的[冰风暴]等都是些半热不热的电影或文艺片，再有名一点就是[彗星撞地球]了。但那时他还小，选角色也不是他自己决定的。直到[指环王]让他出尽了名，可除此之外他再没有什么参演的大片了，如果[Sin City]罪恶之城里那个只出现了几分钟的小角色不算的话。其实我也就是喜欢看[指环王]才喜欢上他的，才开始关注他的所有电影。记得那时侯还是很无知的追星小姑娘，看见长的帅的就喜欢了，然后就拼命找他主演过的所有电影，可是由于他以前演都是些文艺片或者不太知名的电影，所以很难找，一直想看他在别的电影里是怎样的。意外的是，某天我翻爸爸以前买的VCD时看到了有小伍德与麦考利克金合作的那部[宝贝小煞星]，兴奋得不得了，他小时侯的样子是真好看，不过与现在也差不多，他就是个娃娃脸，好象也因此被很多同性恋网站归为最理想的男友。我觉得伊利亚·伍德是从童星变为真正电影明星中很成功的一位，曾经在小时侯比他还出名的麦考利克金现在就是一文不值的家伙了。不扯了，还是说电影。

　　[everything is illuminated]的导演叫Liev Schreiber利夫·施莱伯，这是他的导演处女作。这部电影是改变自乔纳森·萨弗兰·弗尔的同名小说，电影的主人公也就是此人。我又要扯到伍德了，因为电影是说一个美国人到乌克兰的事情，这与我前久看的他演的[Hooligans足球流氓]情景看似很相似，那是一美国人到英国的事情。他似乎被看作是太典型的美国人了，所以演的电影都是讲述美国人到异乡之事？也或许仅仅是巧合吧，还有一点相似就是两部电影中美国人在当地都是不太受欢迎的，可是影片最后却又都与那里的人建立起了深厚的友谊，且都死了个人，奇怪奇怪，我越想越觉得太巧了吧？但是电影给人的感觉和气氛却又是截然不同的，故事发展只是剧情需要，真的只是巧合而已。相比之下，我比较偏爱[万物尽骄阳]。算起来这是非常典型的文艺片，虽然是美国华纳出品的电影，但是与一般美国文艺片有所不同，而且更具文艺气息，确切的说是有着欧洲文艺电影的那种细腻，舒服，异国风情很浓的电影气质，从电影的配乐更能感受得出。这与电影故事发生地是乌克兰有很大关系。

　　电影的前半部分给人感觉很愉快，一开始对话很少，都是用音乐和画面来表现，之后来自不同地域的两拨人就开始了以文化冲突为主要内容的公路喜剧。伍德饰演的美国犹太人乔纳森根据祖父留下的细微线索去乌克兰寻找一个在二战时期因纳粹入侵而消失了的小镇，因为那是他祖父从小生活的地方，他想去看看。而且他是一个“收藏家”，喜欢收集他觉得有意思的东西，在他美国的家中，有一面墙就是他专门用来挂收藏物的，奇怪可爱的家伙。这次他的乌克兰之旅就是带着自己收藏的两件东西作为线索来寻找那个地方的，一就是祖父的老照片，还有就是一块里面有蝗虫的琥珀掉坠。在乌克兰接应他的是一个专门为二战时失去亲人的人寻找根源的老头，此老头自称瞎但其实并没有，还有他的疯狗“小小萨米·戴维斯”以及老头的孙子蹩脚的翻译。我不想再叙述故事了，很累……

　　我想说电影这前半部分给我的感觉有些让·皮埃尔·热内的风格：一个娓娓道来的旁白者，喜剧的是此旁白操着一口乌克兰味或欧洲味的英语，听上去有些搞笑却很舒服；瞬间定格开始回忆讲述人们的来历；一些不和时宜的搞笑场景，但很多被剪掉了，我看的DVD上有幸有花絮既被剪片段，如果不剪的话，那热内电影的感觉就会更重了。除了这些，我觉得摄影也非常优秀，有时电影的画面超越了电影本身的魅力，印象最深的就是那片绿绿的肥沃土地和后来的那片向日葵了，不论是故事讲述得极其顺畅的时候，还是少有的平淡时，电影镜头都会用刺激视觉的新鲜画面令人眼前一亮。

　　到了后半部分，影片开始有些凝重和严肃，因为毕竟还是关于二战大屠杀的主题，导演施莱伯把握得也非常好，这是他身兼编剧和导演的必要工作，影片从开始的轻松喜剧荒谬气氛到这里转入政治的严谨，开始讨论存在意义，都显得很合理也很顺畅，这也使得这部电影的结尾有些感人。还值得一说的就是电影的配乐了，开始配合着影片愉快的气息，音乐感觉也很有趣，与画面的结合非常巧妙，有着浓厚的欧洲感觉，印象最深的是当伍德饰演的乔纳森抵达乌克兰时，接他的Alex带着在候车厅为人们演奏的小乐团跟着火车跑了一阵，然后Alex拿着乔纳森Jonathan名字错误拼写JonFen的纸用口音浓重的英文问他是否是乔分这一段的配乐极其有意思，同时这个镜头恐怕也是显示出不同文化背景的喜剧冲突的最有效作料了。
　　看完电影，我微微一笑，真是难得碰到的优秀作品，很久没有看电影看得那么尽兴了。但此类毕竟还是少数。太深奥的电影看得我头晕，太肤浅的娱乐片看得我眼睛涩，只有这样的才刚刚好，哈哈。