关于这部电影，有好多个译名
《浪子回头》，直接翻译过来的《孩子归来》，《坏孩子的天空》
我本人认为还是《坏孩子的天空》翻译的更好

这就是一部关于坏孩子成长的故事，它包括了新志，小马，三个小流氓，追求幸子的那个高中生（其实在影片中他不属于坏孩子，而是一个懦弱的乖孩子）还有影片中出现的各个少年

这是一部残酷的青春电影
北野武的电影题材经常是暴力的，这部影片跟其他的电影相比，比如花火，可以说得上是很柔和了
然而北野武用冷调的镜头来描述的青春生活与成人世界的碰撞，还是使得这部电影显得很残酷。

新志与小马是正面描述的角色，他们就是不折不扣的坏孩子，在拍摄上北野武是简洁的，他没有用过多的对话与内心独白来讲述两个人的青春生活，只有很多生活的小片段，然而对于塑造人物来说已经足够了
新志与小马在操场上骑自行车，两个人在屋顶恶作剧，两个人在公路上奔跑，两个人一起表演相声，两个人去成人电影院……人物已经很丰富了

新志与小马参加拳击社，之后小马加入黑社会，接踵而至的是残酷的成人社会，
新志本来可以成为优秀的拳击手，但是阿林的诱惑与鼓动，使得他越走越远……北野武的镜头是深刻的，这里有复杂的感情，新志不是单纯的什么都不懂，夹杂着失去朋友的落寞与孤独，新志对拳击没有热爱，更多的是一种青春的尝试

小马对黑社会充满了幻想，梦想着当大哥，可是他却无知的得罪了会长，遭到一顿痛打，并被踢出会

这不是关于两个人的青春

在某些镜头上，北野武安排另外三个无知的流氓少年重复着他们的路
北野武真是拍得太好了，他又一次残酷的像我们展示了青春的悲哀

在讲述坏孩的故事中，有一个极不相称的角色——追求幸子的高中男生
，他是一个懦弱的乖孩子，然而即便是乖孩子也逃脱不了这种命运

青春生活于充满现实的成人世界相碰撞，在夹缝中成长这是每个少年必须经历的过程，这也是一个痛苦与悲哀的事件。

北野武的电影简直拥有摧毁的力量，它让你一点点地陷入失望的同时，又赋予你希望，再一把把你推向绝望

电影最后，新志说我们完蛋了吗？小马回答，我们还没开始呢

希望是渺茫的，重新开始也只是绝望边缘的垂死挣扎

我徘徊于屋顶，那里马小军的日子阳光灿烂。我在新街口看到过去，拎着啤酒瓶身着海魂衫的青年仍在那里，不曾老去。我在牯岭街兜兜转转，脸上模仿着小四冷漠的神情却发现世界运转一如往常。
“他多想回到童年，回去那充满隐喻与神秘的起始岁月。”
特吕弗说，安托万就是曾经的自己。孩子那充满疑问的眼神向这个世界发出无声的嘶吼。为什么大人要撒谎？为什么妈妈不再只和爸爸一个人亲吻？为什么老师永远青红皂白不辨？为什么自己珍重的朋友却是大人口中的“坏孩子”？终于有一天，孩子不再疑惑，他变得孤僻，冷漠，麻木。他所有的情怀被压抑被隐藏起来。杨德昌谈起拍摄《牯岭街少年杀人事件》的动机，“我只想回溯那段历史，那些与我们在历史课本上学到的不一样的历史。”姜文的《鬼子来了》也有这一层表达。看似穿越，实则是像现实主义所有导演的立意一样，用影像这把手术刀剖开社会的心脏，将赤裸裸的真相呈现给所有至今仍存有疑惑的大脑。还原一段灰暗而错乱的历史，它不是生在红旗下长在春风里那么幸福，也不是国之殇家难忘。它只是我们的青春，或者热血，或者忧伤。家族使命、师长期望、社会变革的力量，这些名词如此令“坏孩子”生厌。于是他们选择了逃避抑或对抗。
“对生活最好的反抗就是，好好活着。”
《阿尔法狗》中的一群年轻人恰是生命中不同时间段落的载体。沉迷于派对、泡妞等等宣泄欲望活动中的主人公们空虚无法自拔。就像所有公路电影的开始，一群嬉皮士开着父母的名车去寻找新鲜与刺激。却在途中与他人发生口角，冲动惊恐之下开枪杀了人。目睹这一切的小正太从当初羡慕这一群欲望动物到最后对未来充满不可知的恐惧。孩子们很天使，他们一厢情愿的相信这世界只有一种感觉叫做“愉快”。可是随着年龄的增长，他们越来越发现远离了这种感觉，当再次接近的时候，也许也接近了天堂。所有在孩提时给予我们知识的个体都在不同程度上的混淆我们的视听，我们看到的真相，他们会说那是假的。我们听到的诺言，他们未曾履行过。他们会说，小孩别问太多。这就像哽咽在喉的鱼刺一般，从未消失，但异物感总是存在。事实上，这根鱼刺一直扎着他们的喉咙，只是被软化了，没有谁真正解决。就如同《牯岭街少年杀人事件》中那个被小四杀死的女孩临终前的最后一句话一样“原来你跟他们一样，只是想改变我，我告诉你，我是不可能被改变的！这个世界也不可能被你改变！”于是小四用匕首杀死了她。她毁灭了一个纯美理想主义者的幻想，如同妄图毁灭他。在《关于莉莉周的一切》中也有这种戏剧设计。俊美的少年发现与自己灵魂相通、惺惺相惜的网友居然是每天欺负自己无恶不作的少年暴力狂，幻想崩塌的一瞬间，少年在混乱之中结束了这个始作俑者的生命。
“我不再彷徨，因为从此我将真正自由。”
芒草划过脊背的痛楚都不足以形容青春真正的残酷。那些孩子们中的其中一部分早晚会成为他们曾经最鄙视最深恶痛绝的行尸走肉。十七岁时看透一些，却还未经历一些，那时会说，多希望成为那些人的日子不要太快到来。而还是有些成年人，固执的向“游戏规则”发问，结果有些人媚俗媚权了，有些人仍然在呼喊着无权者的真正权力。那些曾经的和现在以及未来的坏孩子们，其实你们与那些好孩子仰望的是同一片蔚蓝的天空啊。
“真理属于人类，谬论属于时代。”

你以为坏孩子那么好当吗。你看看小马与新志，他们逃学在操场上骑车，他们做惟妙惟肖的玩偶戏弄老师，他们装成大人的打扮去成人影院看电影，他们想做的事情包括说相声、打拳击、加入黑帮，哪一桩哪一件不需要聪明和勇气，这你行吗。 说他们是坏孩子，那是老师说的。因为他们不能安分守己的乖乖上课。他们还拦路打劫别的学生的钱。老师对他们没办法。 你却只知道，他们的生活比你曾经过的有意思的多。 看着他们做的玩偶在教室的窗子外吊着摇摇晃晃，你不由得和他的同学们一起笑了。同学们正没精打采的听着讲课，都被这个玩偶给逗乐了。老师发现了，气急败坏的跑到窗户边去揪，你们还在上面逗老师，让他抓不着，老师跳着脚，终于揪下来，后来，就摆在他的办公室里，作为你们的罪证，这罪证倒让人觉得很可爱呢。 你们溜去成人影院，卖票的欧吉桑不肯卖给你们，因为你们不满十八岁，你们不服气的走出去，后来又来了，小马画了胡子，你们把校服的领子挝进去，拿手帕挂在胸前充领带，里面是蓝白条和红的T恤，装出一副硬气表情跟欧吉桑说买票，你们那样子有多可乐你们知道不，谁认不出你们呢，可欧吉桑说了，你们是公司职员，也是兼职学生，所以卖给你们的是便宜票，你们就乐颠颠地进场了。 你们最喜欢骑车，新志带着小马，或者小马带着新志，别的学生在教室里走他们的路，你们在蓝天下走自己的路。你们的笑声很响，传到了教室里，同学眼神羡慕，老师听到了，就会说，他们是坏蛋。 只是不一样的路。一个是墨守陈规的，是社会、家庭规定好了的，只需要按部就班照做就是。另一条路或许有趣得多，但是没人给指路，只能自己去闯，当然辛苦很多。 新志是把小马当成了指路的人。小马胆子大，新志胆子小，只有跟着他，才敢出轨呢，去搜别的同学的钱，或是逃学。小马被人打了，去学拳击，新志也跟了去。 老师不知道这两个坏蛋以后干什么好，调侃说你们说相声吧。他们还真就练了一回，可是反应不好。小马去学拳击，对决中被新志击倒，知道自己在这方面也没天赋，就去了黑社会大哥那里。 他们要自己找到个未来。知道不愿意读书，但也不想白痴似的度过人生，想证明自己的价值，就努力去寻一条适合自己的路，于是不怕失败，一条条路去试——年轻就是这样的好，最不怕从头来过。 一度他们以为自己找到了方向，被人承认：新志在拳坛崭露头角，拿了奖杯；小马也当上了小老大，有人叫大哥，鞍前马后侍候。 那一天小马来拳击馆看新志，练了一会儿，告别时他微笑着对新志说，下次我们见面，我要当老大，你要当拳王，那眼神多自信。 当然事后他们还是回到原地。命运跟青春开了一个玩笑。回到原点后两个人又见面，他们一定意识到，没有小马的新志就如同没有新志的小马一样，都是不完整的。他们又骑上一辆单车，像从前那样，也那样快乐——彼此为青春作证，彼此给予勇气，走了一路才发现，彼此心无罅隙站在一起才是最大的收获。 骑在车上的时候是多么自由。你们感到那阳光吗，那轻柔的过耳的风，那操场上细沙被碾动的声响，还有你们彼此灿烂的笑容刺耳的笑声，而所有经过的青春的惨烈此时竟敌不过这一切，都好像一阵烟尘飞升不见了。 其实你们很幸运，假如没有彼此，不知道该怎样捱过这无所适从的青春，而你们居然遇到了。 握着把的新志问小马，那么，我们完蛋了吗。坐在后面的小马说，不，我们才开始。一个问，另一个就会这样回答。你看，自信又回到了他们身上，所以有什么未来不可以一起开创。

小马和新志依旧在自行车上，操场还是老样子，张望他们的窗口依旧坐着年轻人，青春仿佛不曾开始。
北野武的《坏孩子的天空》在很大程度上给人们一个模板，到底“坏孩子”是什么？小马的流氓习气，新志的冷酷不语，似乎给“坏孩子”一词完美的诠释，逃课在操场的游玩，戏弄老师，打劫同学零花钱，烧掉老师的新车等等过激行为是他们叛逆的出口，青春在不知世事的无聊中度过。天空，不过是一片没有方向的云群，跌跌撞撞。
青春是鲜亮光泽的。

那个时候，马仔坐在新志的自行车后座上在校园里闲逛，他们是涉世未深的孩子，只会调皮捣蛋，惹怒老师，欺负同学，却不知道如何假扮成大人混进成人影院。当两人各自找到为之努力的事情而各奔东西的时候，他们约定，当马仔成了黑社会老大，新志成了拳王再相见。多年以后大街上偶遇，马仔依然坐在新志的自行车后座上回到校园里闲逛，他们却早已各自历尽沧桑，新志失去了成为拳王的机会，而马仔也没有成为老大。

新志眉清目秀，总是低着头，一看上去就知道是个听话的孩子，事实上也确实如此。而他之所以会成为“坏孩子”，正是因为他太听话了。在学校的时候和马仔混在一起，马仔勒索同学他在一边陪着，马仔烧着老师车子的时候他在旁边看着，于是天天和马仔混在一起的新志也被当成了坏孩子赶出了学校。后来马仔另谋他路，新志就听拳击会长的话，不抽烟不渴酒，努力煅炼以减肥参加比赛，成为最有潜力的拳击新星。可是后来他又和老拳击手阿林熟交，阿林告诉新志不要什么事都听会长的，要照自己想的去做。遗憾的是，新志惟独没有听从阿林这一句话。阿林教他犯规，教他喝酒抽烟，教他吃药减肥，他也一一照办，终于在比赛中落败，也失去会长的信任，退出拳击社。

与新志不同，马仔桀骜不驯，不会向任何与他作对的人低头服输，即使自己惨败。老师当众羞辱他，他烧掉老师的汽车；有人报复他，他要学拳击把挨的拳头如数还回去；老大被人打死，他要为老大出气。只是他远没有自己想像中的那么强大。他没有学成一手好拳，反而是糊里糊涂跟他一起学拳的新志比较有天赋；他没能帮老大讨回公道，却差一点被砍成了残废。他败就败在不服输上，而胜也胜在不服输。新志说：“我们已经完蛋了吗？”马仔说：“笨蛋，我们还没开始呢！”只要还有未来，一切可能就都还来得及实现。只是，所实现的未必是所预想的。

努力工作的，未必能保住职位，得到报酬，迎娶中意的女孩成为自己的妻。想练拳复仇的，未必刻苦就能够练成天下无敌。不听话的成了坏孩子，可是听话未必就能成为好孩子。有鲜花和美女助阵，未必就稳操胜券。好孩子未必混得好，而坏孩子也未必就混得风光。这世界，没什么是不可能的，更没什么是必然的。在人生低谷中以为自己已经完蛋的时候，要记得告诉自己：“笨蛋，一切还没开始呢！”

很奇怪，这个假期里看的最好的片子竟都不是我最爱的港片。
其中一个是北野武的《Kids Return》，中文名叫《坏孩子的天空》，这是我看过的最好的讲青春的片子。
《牯岭街少年杀人事件》太残酷太写实也太庞大了，除了青春还承载太多东西，我看不懂；而《阳光灿烂的日子》又太原始也多少有点儿矫情，我不喜欢，至于其他的那些讲青春的片子或不纯粹，或根本不值一提。
只有这部《坏孩子的天空》，不是讲毁灭，不是讲残酷，不是讲励志，不是讲理想，不是讲世情，不是讲爱情……而是单纯关于青春，少年和时光的片子。
片子里面女性人物是缺失的，所以这里的青春是没有力比多的驱动的；整部片子也没有出现父母的角色，所以代沟和父辈的沧桑也无所表现；这里没有那种“爱兄弟还是爱黄金”的追问和誓言，小马和新志的情谊没有语言，也没有任何轰轰烈烈的行动，只是淡淡而令人回味的；这里没有那种为了梦想卧薪尝胆的少年意气，新志放弃了很有天赋的拳击事业，挨家挨户的帮人送东西，小马也终于没有成为风光的黑社会的大哥而要辛苦地去找工作。
结尾的地方，新志和小马仍旧是骑着那辆自行车在上课的时间游荡在学校的操场，于是，有了这样的对话“还有像我们这样的混蛋吗？”“不会有了吧。”“我们已经完蛋了吗？”“傻瓜，还没开始呢。”
这让我想起了另一段对话，“好不甘心啊，好象这个假期只是跑来跑去，什么也没做，什么也没留下。”“但总该有什么留下吧，留下什么，我们就成为什么样的大人。”这段对话出自另一部写青春的片子《蓝色大门》，是啊，怎么把它忘了，也是那种很纯粹很纯粹的片子，也有鲜明的色彩和美丽的构图，只是《蓝色大门》的色彩像是LOMO照出来的，而《坏孩子的天空》则像加了一片滤镜，灰色而美丽。
我们每个人何尝没有做过这样的混蛋，回望青春，总是无意义的事儿占了绝大部分，青春原来就是用来挥霍的，否则就不配称为青春，我们以为什么都没有留下，而其实总有什么留下了，于是，我们就成了现在这样的人。

写于2006.8.23

看到影片开头的漫才表演，再想到电影名“坏孩子的天空”，说是北野武的自传可能也不算过分。

「坏」这个字，其实挺有意思的，到底什么是坏？

想到自己上学的时候，总能听到老师同学的一些评价用词，最多的就是TA是个一个好/坏学生。

好学生的表象多半是成绩好，守纪律，基本再无其他；坏学生最明显的特征是成绩差，其次是不守纪律比如上课睡觉、逃课、打架、早恋、拉帮结派……

用现有的校园（社会）评价体系来看，坏可以被理解成脱离了社会主流发展轨道的行为，坏是一种离经叛道。所以大多数情况下，坏是不受欢迎的，坏像一种传染病，「别被xxx带坏了」总是是一句不过时的预防青春期伤病的流行口号。

按照这样的评价标准，影片的两位男主就是妥妥的「坏」。在一所全校只有一个人能考上公立大学的差校里面，小马和信治不仅不好好上课，恶搞老师还到处霸凌别人，抢劫收钱。

北野武本人则「坏」得没有那么明显，中学时期正常读书，之后考上日本名牌大学，再往后发展，按照他母亲的设想，则是毕业后考入体制，过上平稳的一生。

而就在大学读到一半时，北野武开始「坏」了。他在《北野武的小酒馆》里对此有详细的描述，我大致记得他说自己在走传统之路和选择漫才之间来回挣扎，直到一天晚上，他下定决心选择辍学做漫才，彻底违背母亲的意愿。他说自己仿佛死了一回，只有这样彻底死过之后，才是他自己。

后面的发展大家都知道了，北野武做了几年漫才崭露头角，之后再接触到电影，最后北野武「坏」得成功了。

《坏孩子的天空》这部电影，则没有去展现小马和信治的成功，恰恰相反，他们各自失败了。小马混黑社会最后反被砍，信治有望冲击拳击冠军，却半路吃禁药退出。这是北野武特别狡猾的地方，整部影片在开头将两位男主的叛逆表现得淋漓尽致，（从社会主流视角来看）这样的人会有什么「出息」；到后面又展现他们两个各自逐梦，让观众对他们看似触手可及的成功抱有越来越大的期许。就在这时，画风一转，小马和信治都失败了，包括那名在咖啡店求爱的平平无奇的同学最后都因为开出租车疲劳驾驶而导致了交通事故的发生。

从几个角色失败的表面来看，北野武好像在说这么一个道理：坏孩子就是没出息的，读书读不好就只能出来开长时间出租车开到出车祸，要么像混混一样无所事事，游来荡去。

但是信志和小马的对话，又恰好表明了北野武的对「坏」的立场和态度——

信治：“我们是不是完蛋了。”

小马：“混蛋，我们才刚刚开始呢。”

信治的问题或许恰好体现了一种社会主流价值观，而小马的回答又恰恰打破了主流价值观的逻辑：所谓的「坏」孩子也可以重新来过。

从对信志、小马、开出租车的同学以及做漫才的两位同学的群像展示来看，北野武对「坏」孩子的包容度自然是高的。在这里借电影多问一句，问社会能给到「坏」孩子容错空间有多大？再往深里问：人能过上各种可能性生活的概率有多高？以及坏孩子本身的自省能力和突破局限的潜力到底几何？（北野武自己就是潜力无限的坏孩子代表，从泛滥一时的漫才中脱颖而出，到后续成功转型成导演，同时多栖发展于音乐、绘画……电影中也有两位「坏」同学最后成功成为漫才，恰似北野武原型。）

其实，好孩子也好，坏孩子也罢，终有一天他们会到需要打扮成大人模样的年纪，来到容错率几乎为零，竞争残酷度无限上升的成人世界，青春时期的好与坏最终不过是人生必经的一个注脚。

而且大部分的我们既不会是小马，也不会是信治，更多的会是那个开出租车的同学。

或许，将这部电影置于好坏两词之下来讨论，本身是我狭隘了。然而，把北野武本身作为一个叛逆的精神符号来看时，他镜头底下的坏孩子却又如此吸引我，仿佛给予我一种力量亦或帮我消解了一部分对社会愚昧教条的不满情绪。

或许，我本身又有点鸡贼，总想着在不犯法不侵害他人权益的情况下，将自己试探人生多种可能性和冲破落后主流思想边界的阈值拉到最大。从被迫反抗转向自觉性反抗，直到实现真正的彻底。

前几年和同学一起在回家路上聊天，他说可惜没成为职业电竞选手，否则现在可能年入千万。但我想更重要的是他一直都热爱打游戏。

此刻，希望同事的初中生侄子即使在不被家人理解和支持的情况下，即使玩电竞依旧被理解成「玩物丧志」的时代下，也能坚持去追求自己想成为一名职业电竞选手的梦想。

现代性与导演意志

北野武的《 キッズ・リターン》与其从处女作相承而来的一系列诸如冷酷细腻、铁汉柔情等标签稍显不同，似乎在形容这部青春片时，总是要再加上一个奇特的新标签：励志。在电影中，除了特指结尾处，再次重逢漫游于少时操场上的那段人生才刚刚开始对话后的会心一笑，还有更多是久石让作曲的bgm穿插于整部电影给观者的感觉。不过有些不寻常的是，作为OST与影片同名的《Kids Return》其实严格上只出现在了结尾处，而通篇很像OST的众多bgm其实都是共用其主旋律的各种变奏版本。

而整个故事的展开着实饶有趣味，序幕好似北野武在自指他自己曾经经历过的漫才表演，同属今日，送货员新志与无所事事找工作小马在多年不见后再次相逢，所谓人人都有自己的人生轨迹，两人此时的处境很难说是社会标准定义的成功中的任何一种，这其实为多年不见留下了颇多多线叙事的意味。当然老友相逢，追忆往昔，相伴同行，相似转场镜头一切接续，匹配的已是少时的两人。结构上，闪回倒叙结合今日的落魄，仿佛为故事奠定了某种“悲剧般”的失败者论调。

回顾北野武在电影确实呈现出的主线副线互相穿插的多线叙事，主角们和配角们各种各样的人生：练拳的新志作为拳坛的明日之星，倒在了至关一战失败退出；混社会的小马不自量力怒斥大佬，被永久性地砍伤左臂；纯情专一、按部就班的乖乖男为了让老婆过上幸福生活加班开出租赚钱，惨死于车祸；漫才二人组坚持从高中开始坚持数年的表演训练，甚至去大阪学艺，至现在小有名气；装屁三人组不学无术，却过得顺风顺水等等......

如果能把新志、小马、乖乖男分成失败组，把二人组和三人组分为成功组，由此割开情节，在{失败组}或{成功组}中，想找出各自内部各个例子的共性的时候，这个情节问题实际就变得不可解了。对于失败，尤其当你看到结尾最后一幕，也就是第一段形容的励志情节时，相信你可能就会忘记这部片子里众多角色呈现出的或艰辛、或轻松的世俗成功，或悲惨、或可接受的真正失败等等参差多态，那个结局拒绝认输，充满所谓“少年气”的反驳，也可以理解为“我们拒绝在这个社会里被定义和被定位”，余下的人生依旧还有无限可能的一种宣言。成功和成功、失败和失败之间，无法总结出什么“本质”的共性，而只是相似而已。

词语上相似产生的符号，就有某种专门玩能所指的语言学家和开创镜像理论的心理学家所谓归根结底可以随意互换的特性，在《坏孩子的天空》中，新志和小马拒绝这个社会定位他们的人生也就因为符号的任意性，看似有了无限的可能。可但是，在{我们拒绝在这个社会里被定义和被定位}这句话里，{我们}、{拒绝}、{在}与{这个社会}其实都拥有着牢牢固定的涵义，它们的牢固不变，才能显现出{定义与被定义}可以互相置换，甚至随意变幻的无限可能，那句不服输的宣言，恰恰说明的是符号的固定性。

这种固定性，不来自于脱离主线副线的实际多线叙事的各个角色人生后，所谓成功和失败等单个抽象词语上，而来自于无论是失败还是成功背后参差多态的各种原因，每个成功和失败背后很难找到共性，却很相像的家族类似，共同组成的情境、一种互相交织产生外部公共共识。那些试图拿开情境，单独提取词语某种在 内在、心灵、精神等等黑箱一般的本体论，无疑都是某种过度想象的妄念罢了，那么，或许也可以说，多线叙事在电影中最接近目的的本质，甚至就是制造这样一种可供“交流”达成共识的公共情境。

对于成功，当一个少年立志不惜任何代价/非要/一定要成功，想要成为一名真正的拳击手/黑社会大佬/娶到心爱的女孩/成为有名的漫才组合/成为有钱人，但假如实际上做到这些事并没有想象那么困难的话，那么他们还能不惜一切/非要/一定来试图达成目标吗？显然没有困难根本就无法用不惜一切、非要和一定等词语。正如你闭上眼睛向前奔跑，在你这样做的同时，告诉你自己你不惜任何代价/非要/一定要依然在原地没动，奔跑只是某种奇特的感觉，这当然是不可能的。在电影中，北野武一贯地就把“闭眼跑步”的过程直接剪掉，一个人“有意地”举起他自己的手臂时他并没有使用任何工具来引起这个动作，他可能也不在乎举起这个过程，只看举起的结果，他的愿望也并不是这么一种工具。“意愿”如果不是一种愿望，它就必定是行动本身，而不应该在行动面前止步不前，如果它是行动，那么这就是“意愿”自然语言通常含义上说的，即它是练拳、摸爬滚打、上班，但它也是努力、企图、去想象某事物等等，意愿就是行动。在此种意义上，北野武标志的省略式剪辑，反倒就带有了某种“情境构建”的作用。

所以，励志的语用并不在“战胜失败、意愿成功”之中。多年后，经历了很多但都一事无成的新志和小马在面对人生这种无法改写的失败事实，怎样面对这个各种曾经的朋友、校友、人生中的过客们，不同的人生轨迹共同编织的环境给与他们现在实打实的固定情境，才成为一个有效的戏剧核心，在这种需要面对To Be or Not to Be的时刻，不服输的意愿才成为一个要To Be而不要Not to Be的行动，一个真正的自由时刻。而这种自由，是情境的自由，是人可以看到不同情境越多，就越自由的自由，是一个看起来平行但最终会交叉的多线叙事自由，是一个省略过程、构建影像的剪辑自由......它不是存在主义构建于{“我”与“抉择”}上抽象的自由，绝绝对对不是内在潜意识的、心理的、甚至是某种本体论的，而是具象意义的自由，是外在语言建制的。

这样的自由来源于生活形式的给予。在北野武的《 キッズ・リターン》中，这属于坏孩子们，如同不同变奏的bgm终会由《Kids Return》牢固的旋律与姿态统合并总结。今日的世界，太多被年轻人称为“有用”的To Be真理、理论、本质等等其实都是在教人放弃、躺倒、看开等等的Not to Be，但最起码在北野武的电影，甚至他的人生中，有用并不是这个意思，而是它们在字典上可查到的反义词，是