《喋血街头》又名《头颅上的子弹》Bullet in the Head， 是吴宇森处于创作高潮期的野心之作，也是其在港自组公司唯一出品的电影。
香港电影第十届金像奖 1991年 ， 吴宇森说，这部电影是他最中意的电影头颅里的子弹在那个喋血的年代故事以射进头颅的子弹进入主题以子弹射入头颅来结束所有因果，梁朝伟、张学友和李子雄三人饰演在贫民窟长大的好友，他们在梁的婚礼上因为误杀抢钱的歹徒而被逼逃亡海外，到越南去从事走私活动。三个香港小混混走出西贡机场便见识到战争的残绘，他们辗转成为当地黑社会杀手，又被越共误为间谍，最后为了一箱黄金而互相反目。李出卖朋友带着黄金回到香港，成为企业巨子，梁处理了张的后事便回港报仇、、
阿辉无疑是痛苦的，这痛苦不是因为头颅里的那颗子弹、阿B对阿辉说只要你回不去香港我们谁也别想回去！举枪含泪对着阿辉的头，阿辉握住兄弟的手，把枪抵在了自己心口上…

枪响了阿B结束了阿辉的痛苦 把阿辉的头骨带回香港。

《喋血街头》的最后一战，同一个地点同一样的人、物是人已非 阿B和阿荣在当年单车飞扬的街头疯狂飙车，其中过往的岁月一幕幕浮现、三个当年莽撞且骑着单车的好兄弟，如今成为生死仇敌，单车压过的痕迹依稀还在。。最后一幕啊当年的好兄弟全部丧生，阿B那绝望的喊叫简直动人心魄、到底是什么走到了这步，，他无解、他能做的只有把枪抵在双手抱着的兄弟阿荣的头上、、、

枪响了。。
　　Bullet in The Head 记住这部电影的名字

看《东方秃鹰》时刷到同时越战背景的《喋血街头》，2017年，时间已经过去了27年，看惯了美国大片的观众，《喋血街头》肯定无法在视觉上给人当年的震撼，此电影剧情bug太多，然而，在今天来看，不失为一部优秀的电影，因为，全片演员演技都在线，当我们今天又看了太多“手撕鬼子”抗日神剧后，只要是一部有质感真实的电影都能让我们感动。

故事不复杂，九十年代电影的套路，三个从小一起长大的小伙伴，逢乱世又恰好遇到些事，去发生战争的越南讨生活求机会，结果战争中九死一生的活下来，却祸起萧墙，李子雄饰演的阿荣将子弹打进了张学友饰演的阿辉头里，梁朝伟饰演的阿B也被阿荣误伤，阿B被僧人救下，回到香港，为阿辉报仇，杀了阿荣。

如果放在今天这个更求复杂人性故事的背景下，阿荣这个人可圈可点，电影中反映的就太扁平了。首先阿荣没有犯事，是自己主动选择去越南的。越南正在打仗，而像他这样的小人物在香港永无出头的机会，从这一点来说，他很有野心，对身边形式判断准确，有冒险精神。他不像阿辉和阿B是被迫离开香港的，那么他的目标也很明确，那就是钱。所以，在战争中，他怎么也不脱手那一箱金子，其实根本不难理解。

《海贼王》了你有一句经典台词：在战场上活下来的，只有强者和胆小鬼，英雄都会死去。阿荣这个人的境界大概就是“他人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”。明明三个人的目标和觉悟都不一样，是阿辉和阿B不去理解他，或者是明明知道他是什么样的人却选择闭目塞听，总要捆绑在一起——我们一起出来的，也要一起回去；我们是从小到大的好朋友，有福同享有难同当。或者不如说，这是创作者，也是中国人对“义”的一种意淫。说白了，阿荣没有义务成为你们所想像的英雄，成为阿辉和阿B希望的那种兄弟。

在战场上，阿荣看到没有机会的时候，主动去迷惑越共，我觉得他不是没有勇气的人，说白了，只不过和阿辉、阿B、阿乐等人要的不一样罢了。他的目标清晰，也懂得利用机会，郁闷的是，遇上了阿辉等人，于是成为了本片的负面角色NO1。放在真实的人生里，这种人卑鄙是卑鄙，但是也难说利用了谁，毕竟这箱金子是他自己叵命赚回来的，而阿B和阿辉从头到尾就不知道去越南做什么，除了躲躲人命案子等风平浪静再回去好像也没有别的目标。如果真是这样，又为什么非要选择越南呢？到了越南他们的第一个目标是带着被囚困在那里的香港歌星回香港，为此不惜杀了当时要去交易的老大。在真实的人生里，这样没有目标的冒险真的存在吗？用自己的生命稀里糊涂的冒险。当他们发现阿荣为了金子根本就和他们不是一路人的时候，不当机立断放弃阿荣。在战场上，阿辉冒死回去找阿荣，并为他挡了一枪，结果却被阿荣将子弹射入脑子，这一切，不能放在人性范畴之内，这也是全剧最大的bug，好像除了阿荣是来源于现实中的人，剩下的人都是臆想出来的英雄，他们的英雄主义莫名其妙，复仇似乎也站不住脚，在电影中，从来没有输过的阿荣到底被阿B杀了，除了大快人心之外，还有什么意义呢？

真正过命的友情，或者是我们中国人常说的“哥们义气”，至少应该建立在某种程度对彼此的了解，和某些方面共同的目标，并为此一起努力过。比如《海贼王》中的“义”是信任，虽然梦想不同，但是却去往同一个方向。看完《喋血街头》，除了枪战燃烧荷尔蒙外——当然现在这种程度的也不咋能燃烧的起来了，电影本身不难看，但说人物，真心为阿荣叫冤，他只是想做个发战争财的小人，这些英雄啊正面人物啊，怎么就不能放过他呢？

据说梁朝伟觉得自己在本片中表演过于用力，自己不是很满意，但是作为一个观众，我真的很满意。叔在所有的电影里都特内敛，好人也是压抑的，坏人就更变态的压抑着，只有这部电影，是我看他唯一放纵的放开的大开大合的表演。特别是那段越共逼他们杀人取乐的戏，不管是梁还是张，都将人物性格表现的淋漓尽致。阿B是被“大哥”的身份套牢了，他天生觉得自己有义务去做大哥庇护小弟，但是却看不到在战争的大环境下，人命如草芥，他个人能力有限；而阿辉其实是个天生善良和单纯的孩子，大哥说什么就是什么，因为不受喜爱，所以更加珍惜和阿B的情谊，婚礼当晚死命护住借来的钱也是他性格的表现，只不过这两个人物都对自己能力认知不足，只有阿荣一个人，知道自己顾自己，说他自私也好无耻也罢，他是唯一对女歌星遭遇无感的人，而这一切，都说明了，他比他这两位发小清醒。战场本来也不适合善良到无法杀人的人，只不过他们错估了环境。不管是阿B还是阿辉，其实在家乡做点事情，有朝一日成为老炮是他们最好的归途，只有像阿荣和阿乐这样的人，才是属于战场的。

2020.4.20 统一回复评论区：影评的立足点不是肯定阿荣的恶，而是，一个好人的“好”是否可以用来改变一个恶人的“恶”，个人选择，或者是天生的反社会人格，真的能被所谓“正义人士”改变吗？他们又有什么资格去决定别人的选择？

如果说，正义和邪恶天生就势不两立，那为什么不能相忘于江湖？“好”并不能决定世界的“好”，“恶”也有恶生存的权利，并不是所有的恶都需要用好来感化。

昨天和几个文青同学打球，其中最多才多艺的那个拿出个口琴，吹了起来，我突然想起来说道：你看过〈喋血街头〉么？那个电影里的主题曲比较好听，吹口琴挺好。没想到他说：我看过〈喋血双雄〉，没看过〈喋血街头〉。

哎，这么有名的片子居然没看过，后来又问了其他同学，也说没看过。这才发现，原来这个电影不是人人皆知的，做为吴宇森早期的作品，在我心目中，这才是我喜欢他的第一个片子，这个片子在我心里的重量，远比他的〈英雄本色〉系列要重。

想当年我第一次看这个电影，还是20多岁我在一个洗浴中心休息时在休息厅里看的，当时很多人都睡了，只有我一直在看。

大师一般是超越于一般人的一种尊称，任何大师，你可以不理解他，但，他的作品一定是有他细腻丰富的内涵在里面的。电影从一开始就吸引了我，要是说原因，可能就是电影综合的一种氛围，从音乐到表演的一切。

这部电影就象是一首叙事诗，写实里带着抒情，抒情里带着浪漫，你完全是在享受着一种暴力美学。

人一直说，友情是吴宇森最多表现的主题，英雄情，友情其实是本片的一大主题，剧中的主角之间，最大的分歧也是这种人生观的一种碰撞。

其实，我们年轻的时候，都或多或少地作过英雄梦，作过友情梦，能淋漓尽致地表现出来，吴宇森和他的电影是一个代表。

影片从开始到后来，一气呵成，让人随着故事主人公的命运在起伏，仿佛也走入了那个动乱的年代。逐渐的，主人公不同的人生观价值观也开始浮现在故事的叙述中。


但不管是什么，你都能感受到那种真实，那种人性的不同代表下人物的内心世界。

故事也是紧凑而跌宕起伏，当三个人成为了北越俘虏时，影片最震撼我的一幕出现了：面对面地让你去杀人，那个人就站在你面前，你从他的脸上能看出来他的性格，他的内心。。。可能是入戏太深，我当时真的能感受到身临其境的感觉，仿佛我就是其中一员。

不同的艺术作品打动人之处不同，当它的影响力直指你的内心时，你和它共鸣了，也就是说频率一样了，这个时候，你最能感受到创作者所要表达的一切。

好在当时我是20多岁，正处于敢做敢想的岁数，后来学了佛法，才略微了解到，其实你看过的影视作品依然会在你的阿赖耶识里留下痕迹，就象你经历过一样，其实，总看残忍或者刺激的电影，人也会变，命运也会变。。。

后来很多年后，我看过了美国电影〈猎鹿人〉，才发现，原来吴宇森的〈喋血街头〉里有部分情节与〈猎鹿人〉有相似之处，但排除了吴宇森如果在创作时受过〈猎鹿人〉影响的话，〈喋血街头〉堪称是超越了〈猎鹿人〉的一部经典嘉作。

后来故事的发展，就象是种子发芽一样，偶然里带着必然，两种价值观人生观碰撞了，到底，人应该如何活着，可能每个人都有他们自己的道理，但，作到坦然地活着，可能并不那么容易。

很多年后，我又一次看过这部电影后，才发现比原来我第一次看的时候略微有些不同，中间是剪辑，缩短了几分钟，其中缩短的部分，就是让我震撼的那段，而最大的不同，是在结尾，后者简单化了故事的高潮，简略成了一个写意。

又过了几年，我收藏了这部电影的D9版本，才发现，双结尾是这个电影的一个特点，但所说的双结尾，意思和内容是一样的，只是，一个是省略版的，一个是高潮版的。而我，当然一如既往地最喜欢那个足本的。

港产不可多得的片子，本片始终围绕着情义为主题，将兄弟情义描绘的淋漓尽致，探索着情义与利益间的关系，当义与利发生冲突时他们是如何选择的。
我很喜欢影片里他们三人骑着自行车比赛的那段，那段贫困而快乐的日子。影片的音乐也是其中的亮点（我认为），那忧伤的口琴声让人久久不能忘怀，用现在的话来说是吹的不是口琴，吹的是忧伤~
值得一提的是张学友的演技，在本片里张的演技丝毫不逊于梁朝伟、任达华、李子雄等影帝级的演员。

导演吴宇森曾多次表露自己对于《喋血街头》的喜爱，它既是吴宇森个人童年记忆的影像书写，也是某种意义上的悼念与续写，而张学友饰演的辉仔恰是他记忆的原 点，也是影片情感结构的张力所在，三次被爆头，三段推进，混响出头颅的哀嚎。 辉仔第一次被爆头是在阿B（梁朝伟）新婚的雨夜，借到钱的辉仔急着赶到酒馆结阿B婚宴的账，不料路上却被另一波小混混打劫，他死守着钱却被人拿瓶子爆了头，回到家稍加处理，他佯装没事人出现在阿B面前，是夜，辉仔再次被无情的父母赶出家门，阿B目睹一切追问之下知晓真 相，和辉仔一起踏上不归路。辉仔这次被爆头，使剧情产生了第一个转折点，让三兄弟不得不流 亡异乡，进入那个早已为他们准备好的悲惨世界；在情感上，辉仔第一次被爆头发生在三兄弟情义最顶峰的时候，虽然没钱又被看不起，但他们的情义令人动容，从今之后，他们的情义也在战火中一次次被销蚀。 辉仔第二次被爆头发生在草丛中，大哥细荣带着受伤的辉仔躲避着追捕，但辉仔因疼痛不断发出的呻 吟声，让他们有被发现的风险，所以细荣一次次用力摁住辉仔的嘴巴，随着追捕者不断靠近，细荣最终选择以爆头的方式结束辉仔的生命，以求保住自己的性命和那一箱日后翻身的金叶子。辉仔第二次被爆头促成三兄弟彻底的决裂，关于男性情义的故事就此打住，变奏为复 仇故事；在情感上，这一呛给所有人都留下极严重的心理阴影，成为他们最终选择过某种生活的动因。 辉仔第三次被爆头发生在香港，阿B带着辉仔的头骨回到香港，本想向细荣讨个说法，却被无情指责，最终二人互起杀心，阿B要为辉仔报 仇，细荣要除掉后患维持现在的风光，在搏斗之后，占上风的细荣一手拿着头骨、一手拿着呛，将呛塞进阿B手中，头骨被击中。在情节设置上，这一举动让本存有一丝幻想的阿B彻底绝望，最终杀掉细荣，而细荣对着头骨神经质般的念叨，说明他的心理已经极度疯狂；在情感上，由阿B完成这最后一呛，既有着送辉仔最后一程的味道，也有着向往事告别的意味，这一呛要是由细荣开，在剧情和情感上都达不到这个高度。 吴宇森对于细节的拿捏，在某种程度上比他的暴 力美学更有味道。

喋血街头
年代1990
导演吴宇森
　　编剧吴宇森 梁柏坚 秦小珍
　　主演 梁朝伟 李子雄 张学友 任达华 甄楚倩 袁洁莹

23年前的香港电影金像奖颁奖典礼，王家卫带着他的《阿飞正传》席卷了当年的最佳影片，让张国荣坐上了影帝宝座，而那部号称吴宇森暴力美学之极的《喋血街头》却只配合着得了几个提名奖，铩羽而归。
这次介绍的电影就是这一部电影中的无冕之王。
说实话确实看过不少兄弟反目的题材的片子。但这部确实令我无限回味。
影片开始，阿B（梁朝伟饰）阿辉(张学友饰)阿荣(李子雄饰)三个年轻的兄弟，快活的生活在香港。三个人的友谊无比的深厚，为了不让阿B对自己的婚礼发愁，阿辉找了高利贷去支付兄弟的酒席。谁想却遭到黑社会毒打，阿B看到兄弟为自己受伤，心里十分难受，不顾新婚之夜，两人一起去找黑社会算账，失手杀了黑道大哥，从此踏上不归路，正逢此时好兄弟阿荣也厌倦了穷人的生活，三人一拍即合，决定去很乱的地方闯荡一番，三人经介绍来到了战乱中的越南。
到了越南之后，三兄弟看到了不一样的世界，平民的死亡，军队的残忍，黑社会的独道，已经沦为妓女的昔日香港歌星甄秀清。社会的无奈摆到了他们面前，此时的三人在影片中已经明显显示出了自己的性格特点，阿B迷上了秀清，并答应她一定要带她回去，阿辉充分暴露了自己的善良，而阿荣的贪婪也被一览无遗的呈现了出来。
越南不是香港，到处都是无奈。
兄弟三人在一个叫阿乐(任达华)的帮住下，在一番腥风血雨的枪战中，干掉了当地的黑帮大佬，成功救了秀清，并计划逃回香港。阿荣在自己拼死的保护下，得到了一箱黑社会大佬的金子，为了这箱金子，阿荣忘了两个十几年的朋友，在军队令人窒息般的追杀中，他只顾着自己，而两个“傻”朋友却还在一直帮着他。
虽然逃过了追杀上了船，但无奈秀清伤重死去，秀清在水里越飘越远的时候，阿辉阿B和阿乐眼神中无限忧伤，他们三个都被这个画一样的女人深深地迷着，却又有太多的无奈，尤其是阿B，他答应要带秀清回香港，虽然他已经结了婚，但他的眼神中可以看出，他多么希望秀清也能过上安稳的生活。只有阿荣，抱着得到手的金子在狂喜。
无奈船很快就被追了上来，阿乐荣幸跑掉，三人当了俘虏，失去人性的越南士兵拿俘虏做起了杀人游戏，这次让最善良的阿辉去杀那些手无寸铁的美国士兵，阿辉下不去手，哭着大喊不要，旁边被吊着的阿B深知这样下去阿辉一定会被打死，为了存活，阿B鼓励着阿辉杀人，“你真棒啊阿辉”“保命啊”，“我们要活着回香港”。阿辉终于扣动了扳机，一个又一个士兵倒下。这时，越南士兵又让阿B拿枪指着阿辉，阿B大笑着对越南兵说，“我让你们开心”。“砰”的一声，阿B把子弹打向了越南士兵，与此同时，阿乐带着美国士兵和另一派的越南兵杀了回来，双方再次血战，混乱中，阿荣找到了那箱金子，并逃跑，不管怎样，在阿B和阿辉心里，虽然阿荣已经让他们失望，但还是放心不下他，阿B阿辉去找阿荣，现在想想，这或许是他人生中最后悔的事情。为了保护阿荣，阿辉中了一枪，疼痛难忍，一直在大声呻吟，为了怕越南士兵发现，阿荣竟然像罪恶的子弹，打向了自己的兄弟，十几年的朋友......
战斗结束了，阿B也深受重伤，阿乐断了条胳膊，只有阿荣带着金子逃回了香港。至于阿辉，差那么一点，子弹没有要他的命，却毁了他的一生，从此开始吸毒，无止境的发疯，再见到阿辉时，阿B泪流不止，却不忍看到自己的兄弟如此受苦，哭着用子弹结束了阿辉痛苦的一生。
阿B回到香港后，曾经的新娘还是如此美丽。家人还是那么亲切，自己还多了一个未曾某年的儿子。但是阿辉的仇还没有报，正是自己的另一个兄弟，现在的有钱人，大老板，阿荣......
阿B带着阿辉的火化过的颅骨在街头与阿荣进行最后的对决，一幕幕往事串上来了心头，激烈的搏斗后，阿B结束了早就该死的阿荣.....哭泣在火光中。
梁朝伟年轻之时绝对是无2的美男子，影片中的伟仔凭着他清澈的笑容，忧郁的眼神，无奈的哭泣，再次打动了观众。
在逃亡的船上，阿B不断往水里扔阿荣的金子，阿荣把枪指着阿B，兄弟反目从此开始，此时的阿B心凉之极，说了一句经典台词，“为了箱金子连朋友都没得做，你还会说朋友2字么”。没错，曾经十几年的交情，却就为了这一箱金子，拔刀相向，朋友2字在此刻显得是那么的脆弱，梁朝伟的眼神中充满了失望，其实不只是失望，还是失去朋友的悲伤。这种眼神是梁朝伟的招牌，在之后的很多影视作品中都有呈现。
确实用钱来衡量感情是很多人都无法接受的，抛去影片，现实生活中，也有很多朋友见利忘义，甚至出卖朋友，而真正的兄弟感情，就要看阿辉和阿B了，两人都是很正直的人，虽然以前爱打架，但是都没有坏心眼，都是好人，阿辉一直很听阿B的话，一直称他是大哥。在越兵逼迫阿辉杀人的桥段中，阿辉如论怎样也下不去手杀那些无辜的人。张学友演技大爆发，各种无奈，害怕，在歌神的脸上表现的淋漓尽致，全片表演的方式都有点像同样“激昂派”的张国荣。
阿B清楚如果阿辉不杀人他就一定会死，他知道这样做不对，却依然鼓励阿辉开枪，因为他想让阿辉活下来，那是自己的兄弟。
战后很长一段时间，阿B和阿辉没有见面，再见时，阿B忍不住哭泣，那是他最好的兄弟，却变得不成人样，张学友把疯掉的阿辉同样演的出神入化，阿B无奈自己改变不了阿辉，影片最感人的地方无遗就是梁朝伟痛哭着向张学友说起了往事，往事一幕幕的回演，令人心悲...
对于张学友的认识，多数是从音乐的领域，但这部影片张学友却将自己的表演才华也展现的淋漓尽致，甚至有人说，张学友才是这部片子的男一号，不意外的也获得了当年影帝的提名，虽然最终败给了哥哥。但是从此让人们对歌神张有了新的认可。他的演技着实不错。
相信很多人和我一样对李子雄的认识是从《英雄本色》的阿成之后，的确可以说是香港反派人物中的翘楚，比后起的邹兆龙更多一点邪恶，这种邪恶是来自角色的内心。所以这部片子的阿荣，李子雄完成了让影迷讨厌的任务。
还要说一下另一个角色阿乐的扮演者任达华，75年就出道的任达华演技也比较丰富，扮演的阿乐留着胡须叼着雪茄，一身白西装性感而正义，虽然在之后数年才夺得影帝头衔，但当时在业界，任达华也有很好的口碑，和数量较多的出镜率。
至于伟仔，不必多说5次金像奖影帝，3次金马奖影帝，还是戛纳影帝，可以说是稳坐华语影坛成就的第一把交椅，拍摄本片时28岁，但看着是如此的阳光帅气，但却很有沉淀的一个男人，其实伟仔像本片中激烈枪战的片子并不多，这部片子着实诠释了影帝的全面。经典的，永恒的阿B。
还有经典的配乐蒲公英，没错，人生就像蒲公英，看似自由却身不由己，最令每个影迷难忘的还是那个无名的口琴曲，它出现在每一个感动煽情的情节里。这部片子就像这首口琴曲，上映时口碑一般，票房惨淡，慢慢被人淡忘，殊不知这确实吴宇森暴力美学的巅峰之作。
我真切的觉得这部片子不该被埋没，应该被更多没有看过的人看到，虽然是已经24年，但就像那首口琴曲一样，好的东西，就应该被世人留住。不管他有多老。