刚开始看这个片子的名字还给人一种不知道内容是什么的感觉，到影院买票观看后却给了我一种很不一样的感觉，这是一部没有任何特效也没有那么夸张的渲染的片子，但是它却有一种能力勾起人心底那淡淡的悲伤，给我印象最深的是王德顺爷爷在里面敬业的表演，没有夸张的演技却给人一种非常真实渗透人心的感觉，给我印象最深的是王德顺爷爷少小离家老大回在多年后回到家乡对已故亲人那种悲伤让我对到底什么是孝顺有了深深的沉思，到底现在老一辈希望的老年生活是什么样子的，仅仅是物质上的满足吗？其实并不是，老一辈哪里需要自己儿孙们多么本事，她们只需要你们常回家看看多陪陪她们，在外的游子你们可曾知道家里人对你的牵挂对你的思恋，难道要等到老一辈的亲人不认识你了，你才会想到回家多陪陪他们，难道要等到老一辈的亲人已经逝去时候才后悔当初自己为什么不多抽点时间陪他们，但是世界上没有后悔药不要到那时候再后悔莫及，在外的孩子们你们有多久没有回家好好陪陪家人，你们是老一辈亲人们永远的牵挂，不要再用工作忙当做借口了，孩子们回家吧，带上父母带上老一辈的亲人到影院细细品尝这部慢慢渗透人心的片子吧。也许你会对什么是老有所依什么是孝顺有个不一样的理解。

片名是冲着《海角七号》去的吧？

这种海峡两岸因1949年造成的爱侣分离题材已经拍了一万部，早就变不出什么花样，可还是有人在拍！大哥，49年到现在都68年了，就算当年分离的男女才15岁都80多了，你是不是想拍到100岁？导演们你们那么厉害怎么还不上天？！台湾又变天了，这种海峡一家亲的片子在绿营掌权时期会消停一下，等下一次蓝营轮回，就真要拍90多岁的男女主寻亲片了。大哥，内地开放台胞寻亲是在80年代，90年代算高峰，都30多年过去了，什么亲都寻完了，还真心相爱那么多年，要真这样，早就寻找对方去了，用得着等到现在？所以这个题材可以休矣！

这个破片唯一的亮点就是龅牙珍，我就奇怪，《功夫》捧红了她，她怎么后面就销声匿迹了呢？这么个喜剧人物很有市场的啊。在网大大火的2016，居然也不见珍姐，她是不是嫁人了？好容易再见龅牙姐，继续演戏，不要停啊，中国的女性喜剧演员太稀缺了，天天看贾玲、马丽、闫妮和董立范真看烦了。王德顺老爷子也会接烂片啊，只能说中国烂片太多，常在河边走，哪能不湿鞋？

总有白痴老板愿意投资这种辣鸡片子，看到这破片获得“第34届迈阿密国际电影节华语电影峰会首届金灯塔奖最佳影片金奖”我就笑了，这些垃圾国产片总爱拿钱买一些听都没听过的奖项，然后回来糊弄无知观众。导演居然是拍过《志气》的人，我鄙视你！当年为拍《志气》可以辞职，如今却为了钱拍垃圾，导演你要完了！

昨晚，我在在网络上，从头到尾认真地看完了《海角有个五店市》，我总算是明白豆瓣网友为啥只打了4.5分了。

首先最想吐槽的是剪辑。

本片的剪辑就是线性，从1942年家树与彩凤在五店市私定终生的事，然后战乱发生，随着时间的推移，60年后的彩凤失忆，家树在马来西亚娶妻做陶瓷，两个人的后代以陈三五娘盘为线索，终于得以重逢，等最后颜永晴烧制了一个陈三五娘的仿品，故事终。

剪辑的方式就是以时间轴为主线，没有波澜起伏，没有突破观众的预期，就像一篇平平淡淡的记叙文，报告大家我从早上起床上厕所到晚上睡觉前上厕所的一天发生了什么事。

《海角有个五店市》的表达方式是文学性，但是剪辑结构的简单化让整个故事变得非常的平淡，缺乏表现的张力，也让观众看下去的欲望减半了。

第二个让我受不了的是五店市在镜头下的表现。

真正到过晋江五店市的人都知道，如今成为风景区的五店市有汉唐拙朴之美。但是，《海角有个五店市》里的五店市更多的是航拍的镜头，一般导演使用航拍的镜头是用于宏大的场面，比如战争之类。

但是在叙事类的片子里，即使是要用航拍，那么也会有一个逐渐推进或拉远的过程，本片则是一下子切换了，莫名其妙，过于跳跃的镜头让观众找不到北啊，也说明导演的职业修养还不够到位。

更让我接受不了是家树和彩凤私定终生时，两人站在小山头上俯瞰整个五店市，恰在这里，导演加入了一张特效图，过于失真了，减弱了故事的说服力了。

第三个爱情故事的表达。

1942年，家树与彩凤私订终身， 阴差阳错，家树乘船去了国外，彩凤留在本地。家树在马来西亚娶妻无子女，彩凤为了家树守身一辈子，忠贞于爱情。

可是，六十年后，当家树与逐渐失忆的彩凤重逢，两个人表现得非常的寡淡，实在看不出什么有深情可言。

家树与彩凤在镜头下的爱情，实在太轻了，教人怎么相信他们的真情。

另外一对情侣是让我最莫名其妙，颜永晴在马来西亚也就是到处把妹的未婚青年，他和陈楠的爱情也是一步到位，两个人直接在酒吧里喝酒热吻，确立恋爱关系。

颜永晴是家树的徒弟，陈楠是彩凤的外孙女，两个人在一起应该要表现后代人的相爱在延续。起初，我想以颜永晴渣男特质，应该也只是和陈楠随便玩玩而已，导演倒是认真地拍一组他们在海边游玩的MV，画风转得太快了，实在跟不上节奏啊。

无论是六十年前，还是六十年后，爱情来得太随意，那有什么意义可言？

第四个是剧情只是一堆人和事的堆砌，实在没有什么意义。

《海角有个五店市》是以陈三五娘盘为线索，贯穿全剧始末。

陈三五娘盘第一次出现是庄家树送给彩凤作为定情信物，男持五娘盘，女持陈三盘，看到盘就想到对方。

第二次被提及是为五店市做宣传策划案时，但是作为本地人的陈楠都没有听说过陈三五娘盘，策划公司的人却硬生生地说成是爱情的象征，这个也是我纳闷的地方。

1942年的陈三五娘既然是作为庄家的传家宝，意味着一般的人是看不到，那么60年过去了，怎么广告公司的人会打这个主意呢？

不得不说这是剧情上很大的BUG。

第三次的马来西亚的颜永晴在网上偷偷售卖五娘盘时，让一直寻找父亲的庄宁找来。

此时的陈三五娘盘是一个寻亲的线索，让庄宁得以在脑瘤发作之前见到亲生父亲，同时也为自己与女儿和解埋下伏笔。

第四次是陈三盘与五娘盘合一，当然也就意味着家树与彩凤重逢，陈楠与颜永晴的恋爱进入顺利的阶段。

整个电影中，陈三五娘盘的地位非常的重，可是大多数的观众对于陈三五娘的故事不了解啊，而在本片中也没有任何的交代，寥寥数语都没有。

这个让外省的人观众怎么融入呢？

总的来说，《海角有个五店市》的故事脚本很好，演员的选择也不错，尤其是庄家树的扮演者王德顺，80岁了身材依旧很棒，暴雨中在父亲坟前嚎啕大哭的桥段很感人。其他的演员可以说是偶像派，比较符合当下年轻人的口味。

可惜编剧的剧本还有很大的提升空间，台词的简单贫乏，真正的闽南人说话是活色生香，偶尔还会引经据典，重情重义又有古早味。可惜本片找不到这些特色，最大的缺陷是主线不明显，更像是一堆人物拼成一个故事。

如果没有陈三五娘盘这个当线索，整个电影简直就像是农村里两个大字不识的老妇人东拉西扯地聊家常，找不出头绪来。但是，重用陈三五娘盘这个线索，让我一度以为这是推广陈三五娘盘的电影，甚至肯定会推出陈三五娘盘的周边，太商业化了吧。

最后不得不说的是片尾曲很好听，可是与主题的相关性差啊。

电影是光与美的艺术，不管现实的故事如何演绎，一旦进入电影的范围，那么一部电影必然让每一个观众从中寻找属于自己的价值。

可惜，《海角有个五店市》用好的题材、好的演员讲了一个不好的故事。

满分10分的话给5分，演员12分，剧情-2分，剪辑-4分，宣传方面-1分。 很少看电影，这次完全是冲着支持乡土文创去的，看到电影名字和剧情简介的时候很尴尬，总会不由自主想起《海角七号》。到了电影院却体会到了另一种尴尬---我一个人包场了，于是乎，一个人在电影院肆无忌惮地抽纸巾，擤鼻涕。 先说道具与取景，陈三五娘盘作为贯穿电影始终的首席道具，造型实在不经验，甚至可以说，丑得一匹，在情感表达作用上甚至不及剧中的拐杖。拐杖的戏份在剧中4次。第一次是少年庄家树偷走陈三五娘盘，父亲发现后暴怒，用拐杖敲打儿子出门，却成永别；第二次是颜永晴偷卖五娘盘，被老年庄家树暴打，拐杖被打裂，师兄叮嘱颜永晴修好拐杖；第三次出现在机场，拐杖上有了修补的痕迹；第四次是庄家树和庄家明两老兄弟互相扶持去扫墓，大雨倾盆，却义无反顾，中途拐杖从修补处断裂。或许是意味着一种亲情的遗憾虽然得到修补和暂时释放，却永远无法弥补吧。 取景主要是在晋江五店市，在高楼林立的城市里，一片低矮的红砖瓦厝，红砖为瓦，花岗岩铺地，几代人过后，花岗岩被磨平，砖瓦上长起了厚厚的青苔。 电影开头复古的场景做得有点惨不忍睹，少年庄家树和吴彩凤登上小山头，木栈道是近几年新铺的，码头中出现一个戴方形眼睛的短发小哥和一个穿某宝爆款棉麻的黄色旗袍的女子，也不算是穿帮镜头，只是好不容易将观众思绪带入一个古老的年代，却又分分钟踹回现实，有种突兀感。现代戏部分，取景十分h真实，尤其接近结尾的地方，老年庄家树回到吉隆坡，带着妻子去散步回来，家门口摆着几代垃圾，显得很生活化。 演员方面，给出了12分，但却不敢太多夸奖。一方面平时看电影电视比较少，无法对演员进行演技上的分析，另一方面网络上关于演员的资料太少，有点甚至搜索不到，这一点，电影宣传工作要扣分。除了三大主演和以前又在台湾综艺节目中看到的师兄一角以外，其他人比如老年的彩凤、家明、还有庄宁、啊娥，就像隔壁家的叔叔婶婶爷爷奶奶一样，满脸皱纹褶子，皮肤粗糙暗黄、牙齿略黄不齐整，头发也没有精致地梳成一丝不乱，如果不是口音重完全不带闽南腔调，或许只当是当地人民本色出演。 最后说剧情，故事大概讲了一个开始阴差阳错，过程老套破镜重圆，结果却各有其缘的故事，总体一般，或许是我们从小听说过太多比如矢志不渝破镜重圆的美好故事，或者矢志不渝苦守寒窑的悲惨故事，对于这样的故事结局，感觉满意，不留遗憾。 只是在剪辑方面未能删繁就简，比如剧情开头完全可以从老年彩凤出现那一幕开始，比如龅牙珍这个带着搞笑目的却无法使人发笑的人物，在剧中没有起到任何推波助澜的作用，显得累赘。然而剧情却隐藏了太多悲苦，只说喜，不说忧。 少年庄家树阴差阳错只身下南洋，却因战乱无法及时归来，从此留在南洋。下南洋，是一件很辛酸的事，我们这一代人没有任何关于下南洋的记忆，只知道当年有些先祖，下了南洋，衣锦归来的成为华侨，普天同庆。而有些却成了种植园里一抔黄土下的白骨。剧中只说庄家树在吉隆坡有了妻子，有了徒弟，有了事业与名声，却没告诉我们当年一个人背井离乡到了南洋，面对语言不通、土著与移民者之间的冲突、潮湿闷热的热带雨林，他是如何立足生存下来的。 剧中只说庄宁一直在寻找父亲庄家树，而母亲在十年前未失忆的时候每天又是如何惦念着父亲，却不曾告诉我们那个年代，思想开明还不到少年庄家树所说的“什么年代了，只要相爱就可以在一起”的境界，少女彩凤是如何面对流言蜚语将女儿拉扯大，而女儿庄宁又是怎样成为一个倔强的中年女强人。几个长辈们前半生的苦，无法再两个小时的剧情中展现出来。 这是个苦尽甘来的故事，只是随着岁月的流逝，我们都会将悲苦放下，享受平凡而宁静的生活。

因为在福建上学，周围的热度还蛮高的，于是跟着福建本地的饱饱去看了。俩人包场，开头还被影院的人遗忘了迟迟不开场。

学文化产业专业的同学大概都知道陈少峰教授说过的旅游微电影模式。但是，这部电影也许是一部很好的宣传片，却不足以作为好的电影。

关于爱情。电影中的爱情主要是两段，一段是先辈无疾而终的爱情，另一段是后辈进展迅速而圆满的爱情。影片中，命运的无常让奶奶失去记忆，也消磨了爷爷对于故人的挂念，曾经的爱情仅仅变成相逢时的一点惊愕。后辈爱情的开端，与其说是邂逅，不如说是勾引，而进展之迅速，心急得好像赶着婚纱摄影和拿铁咖啡的宣传任务，沙滩骏马散散步即可。而对于亲情的复杂也太过简单，女儿的原谅缘由不清，过程缺乏层次，同样是催着你流泪动容，观众还没脑补出这些年母亲和女儿之间到底发生了什么，就已经被剧情道德绑架，眼睁睁看着演员泪如雨下，却来不及配合，更对于个中因果摸不到头脑。

这一切的剧情，与其说是故事，不如说是走秀。宣传一个旅游景区的目的太明显，状态进展太迅速，不但get不到观众的情感G点，而且太多剧情都是进攻性的。未曾将心比心地划用套路，急急忙忙照顾外景和镜头，只是在伪造而非创作。

故事是好故事，可惜导演和编剧还不是够专业，演员是不错的。这种重逢的故事，一定要把铺垫做足做够，从他们在旧时代的故事要刻画出他们刻苦铭心的爱恋，时间不一定要很长，但细节要弄好。然后他们天各一方的时候那种艰辛和无奈要写出来，这有这样才能让观众有很强的代入感。建议导演编剧多看下印度电影，比如《雄狮》，小朋友是怎么样离开印度到最后又怎样找到回家的路的。换做这个故事，如果前面的铺垫到位的话，回中国重逢那些戏，那一拳那一跪完全可以让观众泪崩，可惜这个故事了。