在生活窘困之时,一位磨坊主将女儿卖给了魔鬼。受到纯洁之心的保护,女孩从恶魔手中逃出,却被剥夺走了一双手。
<<无手的少女>>是 第一届大连法语电影展开幕式上放映的作品,除此外,该片的导演塞巴斯蒂安先生也在现场和观众进行交流。 该片是由格林童话改编的,也加上了导演的少许创作。导演说,这个女孩很像他自己,当时的作品缺少资金 ,他就像这个少女一样,只能自己埋头创作,而少女对待孩子就像他对待他的作品一样。因为缺少资金所以这个电影是导演自己画的,可以很明显的看出是那种类似于半成品的画作。 相对于大家的说的东方风格,可能是因为导演使用了毛笔和墨水,不过他是第一次到中国,他也不是很了解中国的艺术风格。我当时在看的时候觉得这个电影是在太没有逻辑了,导演也承认了这一点,他认为整个故事不是靠逻辑性连接来的。 其实这个故事中,也反映了女人怎么对待男人,男人又怎么对待女人。女孩的爸爸和后来的王子都不知道怎么去爱这个女孩,爸爸给了她一个布满金子的房间,但是女孩并不喜欢。王子给了她一双金子做成的手,但是对于女孩却没什么用处。而在故事的的最后,王子找到了女孩,起初女孩不信任他,对他进行攻击,而当误会解开后,又重新相爱。 其中有很多的镜头都是无法理解,但是还令人深思的,就像是,王子到了女孩曾经生活的磨坊,吃下了那个断手的骨头,为什么要吃下去,是代表他和女孩永远在一起么??!
落难少女一定要靠王子拯救吗? 如果剔除王子剧情,河神直接将女主指引到隐居之地,然后像上一位隐士那样独自生活不行吗?不需要王子,不需要处子之血的意象,不需要儿子,女性不需要男性,就像鱼不需要自行车。 如果用女性意识来看这个故事,开头少女被父权伤害,母亲被夫权掌控生死,而魔鬼就是社会上无处不在的对少女身体垂涎的男性。魔鬼或者说男性先用金钱(比如彩礼)跟父权做交易,而女性(包括母与女)无法掌控自己的命运,全部被男权伤害。逃走的少女被女性河神拯救,却又落入爱情的圈套。唉,太一言难尽。
这是一部2016年上映的法国电影,该片在2017年先后提名第42届法国凯撒奖最佳动画片奖,获得法国昂西国际动画电影节特别奖单元,获得第26届安锡国际动画节评审特别奖。 这部电影是根据格林童话改编的,情节很简单。 说是童话,但其实并不太适合小孩子看,因为有些情节还是太过黑暗与血腥。 推荐理由 画风独特 《无手的少女》就像是水墨画一样,采用了很多留白的手法,在一些地方的处理也是极简的。 用寥寥的几个线条,传达出想要的意思。 图片 图片 配音 法语本身的发音加上配音主角低沉的声音,给了这部电影一些既浪漫又暗黑的色彩。 这么形容可能会让人有些摸不着头脑,但事实上,这部电影确实将这两个特色融合在了一起。 动画中的有些片段,比如少女在森林中嬉戏、少女遇到王子的时候......水墨风格加上清新的色彩,配上男主的低沉嗓音,确实非常浪漫。 但当一些比较血腥的情节出现,比如恶魔来临、父亲砍断少女的双手......这些片段遇到法语空灵的发音,又会让人毛骨悚然。 图片 配乐 影片的配乐是比较舒缓的,也很有韵味。 《wild girl》这首歌初听可能会有点可怕...... 但你仔细听! 你听到最后! 就会有别样的感受。
《无手的少女》是一个女性的成长史。先是在家庭中被父亲当做金钱的牺牲品,为此失去双手,后来以为被王子背叛,再次丢掉黄金手独自冒险。期间经历了性觉醒、人格觉醒、生育、涨奶、种植等等过程。恶魔说女孩非常纯洁,“纯洁”的定义与过去童话差别很大,并非指处子之身,自渎了依旧纯洁,发生过性关系依旧纯洁,孩子都有了也依旧纯洁——纯洁不系于处子之身和美貌,纯洁系于善良、顽强和不贪婪。
而《无手的少女》里的王子,作为男主角,他虽然从始至终都是深爱女孩,但其形象也与传统童话有很大不同。
逃出父权家庭的女孩因为饥渴难耐,被河神指引去吃王子家的梨子,这个梨子的形状……应该是有意画成这样的……或许代表着此时的女主角如果想活命就只能(像传统的公主一样)去suck the prince's dick.
到王子与公主结婚为止,这个王子还是一个非常典型的“王子”,他不需要做什么去赢得女孩的爱,他是赐予住处、赐予食物的人,此时他对女孩的赞美也全都在外貌上。王子也赠予了女孩一双黄金手,这手其实活动不便,只是个样式——况且黄金就是对女孩最沉重的束缚。所以女孩离开时,直接就把黄金手扔了。这是她继逃出父权家庭后的二次逃离。
直到王子要去找寻女孩时,他才终于不再是个传统王子。他必须离开他的宫殿,付出眼泪和汗水,即使这样还不够,最关键是,他要寻到女孩的来处,吃下她的手骨,理解她的痛苦。这时他才完成了自己的蜕变,除去王子的头衔达到了一家三口的自由。这或许也正是当代社会中,一个清醒的,愿意付出爱的男人,所应当完成的过程。
少女从出生就在父母的庇护下,暗黑童话背景使父亲向女儿举刀,西方教育有别于中式传统教育,不会道德绑架,刻意要求父母对子女付出,也不会强制子女必须赡养父母,西方教育里强调人格的独立性和平等性,格林童话放大了人性的恶。父亲砍下少女之手的情节,打破了子女依靠父母的幻想。
在少女对父亲失望,离开父亲后,她遇到了善良的王子,此时陷入爱河的她选择了依附王子,尽管王子并不了解她,送给她华而不实的金手,王子也确实是少女此时最好的选择。二人如童话故事的结尾一般在一起了。然而魔鬼的再次出现,再次打破了一切美好。魔鬼将战场上王子的信件换掉,给园丁带来将孩子灭口的消息。我一度担心园丁是魔鬼变的,没想到魔鬼并不直接伤害少女。
带着孩子离开庄园后,少女开始依靠自己的力量,此时她不再依附于任何人,她是一个独立而完整的个体。她用断臂凿出一个个坑并播种,鲜血直流,血腥感很有格林童话的风格。这一情节让我想到《乱世佳人》中斯嘉丽开垦土地以及坚守在土地上的画面,人在末路中对生存的渴望和野蛮的生长力,求生力是巨大的,当一无所有,人类回到最原始的状态,土地带给我们希望。
故事的结尾王子找到了少女,两人还是在一起了,这一情节的设置还是落了俗套,尽管王子在寻找少女的过程中理解了少女曾经经历的一切以及心路历程,少女也已成长出独立自主的人格,手臂也已健全,二人是平等状态,童话仿佛总要让王子和公主在一起。
影片颇有中国女子”在家从父,出嫁从夫”的意思。故事情节的走向警醒着我们,这个世界上只有自己才能靠得住,无论是父母还是爱人,都不如自己可靠,唯有依靠自己,靠自己的双手挣来的东西才真正属于自己。
在三维动画盛行的当下,该动画电影的二维水墨画风独树一帜,扁平化的同时通过不同颜色很好地反映了不同的情感基调(少女的父亲喝下药水后画面偏红,暗示了不好的事情即将发生)。相比于原著,将天使帮助少女的情节改为少女独自寻求并开垦居住地,不少改动都让人物形象更饱满丰富,强调了少女的独立性。
其实作为一个女权主义者,我希望的是一个不存在女权话题的社会。女人追求自由和男人追求自由,都是人类的自由话题。《无手的少女》可以说并不是一部传统意义上的典型女权主义电影,但作为女权主义和电影的学习者,我下意识从女权主义角度对《无手的少女》进行分析的时候,的确发现了一些值得一记的东西。
除了是自己的简略个人总结笔记,希望也可以给其他人提供另一种分析角度。
粗略将《无手的少女》主角分成女儿、妻子、母亲和完整四个阶段
女儿:(我进场晚了一点点不知道开头有没有错过什么重要的部分)
女儿阶段,主角有一个极其重要的投射对象:苹果、苹果树。她甚至说“我和这棵树是一体的”,最开始这棵树代表了她自由、释放自我的小天地,但紧接着,苹果树成为她的监牢和屈辱地。在被父亲背叛时,父亲砍断了苹果树,然后在树桩上砍断了少女的双手,值得注意的是这里她是主动的,是一种自主的了断和决断。
而对于苹果的意象分析,我是从宗教方面入手。夏娃诱惑亚当吃下苹果,两人被上帝赶出伊甸园,苹果就是传统宗教中“女性罪恶”的代表,从这一点来讲,也是女性被进行文化压迫和污名化的代表。和电影情节契合。
但苹果的是具有双重含义的,它既是代表原罪的“禁果”,同时也是人类的智慧果。这也是为什么苹果树承载了女孩对自由的追求,成为她的“另一个自我”
最后主角主动选择在代表“死亡的苹果树”的树桩上断手,也是她对自己受父权伤害的女儿身份阶段的抛弃。
妻子:
这一段从吃梨开始。而这里的梨,一定要好好注意!仔细看看这些梨像什么,我不相信创作者把梨安排在这一段还画成这样会是巧合。(有时间的话补张图:画得更长,下部明显刻意画成饱满圆体的w状)
主角因为吃梨而认识王子,相爱成婚,在这里我们不将性与爱分开(值得注意的是两人第一次性爱是从男口女开始的,画外音一直是单单主角享受而无一点疼痛或造作的喘息)
结合梨子代表的男性生殖器,吃梨这一段简直可以说是以女性为主体版本的“尝禁果”。
紧接着就是坠入爱河。在这一段我们可以说女主和王子不是真爱(爱得还是过于表面),王子一直夸赞女主的外表,并且在刚认识时说了一句“你完全符合我的想象”(大体这个意思,而且表达的非常武断和主观化)。
王子也许爱她,但根本不了解她,这一点在送她金手时更是体现到高峰。
首先,在第一段女儿的部分,故事已经充分指出了金子的肮脏和它与主角间绝对不可调和的冲突。另外就是这双手的样式,这种上翘的手姿在从来出现在各种杂志、画报上,尤以三十年代到五十年代的西方为盛,完全符合男性主体对“俏丽”的审美要求。但是一看就知道:完全不实用。
我一看到这对金手就知道这俩人肯定要掰。虽然最后两人的分离是由邪恶外力导致,但是,王子对女主的不了解、不理解已经被充分表明了,恶魔作祟的设计很可能是角色设置的必然要求,但是并不影响这种分析角度,因为之后的情节印证了“这时王子对她还不是真正意义上的爱”这一点:
这也同时引起了另一个阶段
完整(母亲阶段在后面):
为什么和王子团聚之后主角的双手回来了?仅仅是因为家庭完整了吗?
不。最重要的一点是王子在找寻妻儿的过程中来到了主角父亲的磨坊:完全了解了与女主相识之前她的经历和心境。画外音中王子脑中萦绕的主角的断续讲述,加强了王子“逐渐了解、理解主角”的过程中人物内心深处的变化。
回到主角身边的王子,已经是一个真正了解她的男人,当她得到这个男人,她的爱情和生活才达到了圆满。
并且,王子带回了砍断主角双手的斧头,这把伤害主角的斧头,又成为了主角对抗恶魔最有力的武器,斧头可以说是主角反抗精神的关键:勇气和力量。
所以,当王子来到她身边,她又意图拿起斧头时,被父权欺压夺取的双手(行动力、自主力)也就回来了。
(双手的复生和王子吃下手骨应该也有关系,但是我还没理清楚)
母亲;
这个阶段我其实没有太多分析意图,大概是这个阶断主角的自主力和创造力是最强的吧:扔金手、播种、展开新生活。
最后简单说一下我对恶魔形象的理解。创作者将恶魔的形象设计为“无形”——它可以是任何人。
故我以为这里的恶魔可以理解为社会群体意识的恶。
是恶魔怂恿父亲不断伤害女儿,它邪恶至极的时候用的是什么激将法?
“大声点,你可是她的父亲。”“这才有父亲的样子。”“这才是一个好父亲。”
其实大多数男性都不是有意识的男权者,这个社会给他们施加了多少精神影响?
是社会不断单方面强调男性的责任、男性的尊严、男性的地位,把理解和同等尊重极尽嘲讽之能事地看作是耻辱。
另一方面,这恶魔是怎么破坏主角和王子婚姻的,是用篡改和谣言。
最后,恶魔说过这么一句话“还有很多人等着我呢”,说明这恶魔是极其普遍、广泛的。
所以综合以上四点,我认为恶魔形象即社会群体意识之恶。
写在最后;
受个人知识限制这篇分析肯定有诸多不成熟不完善之处,欢迎客观的批评指正和交流。
女权主义解读只是一种解读方向,甚至创作者可能未必有有意识的女权意图。毕竟,当一部关于追求自由和幸福的作品以女性作为主角,与女权主义分析有多处契合应该是很正常的事情。
对了,看电影的时候我旁边两位小姐姐对乳汁迸出、母子屙屎等画面好像格外有意见。
我觉得这也是《无手的少女》这部成人动画的优秀之处。关于性、身体、排泄…的直言不讳,创作者并没有采用异样的手法呈现,因为这些本来就是非常自然、无需回避的本质。也正因为这种自然和平静的不回避,我说这是一部极其纯洁的童话。
女性觉醒和自我成长贯穿了整部电影,有很多人定义该电影暗黑和大尺度,我觉得不然 用真实会更准确,本来就存在的东西 有规避的必要吗?
果树象征着保护伞和依赖,从一开始少女的家和王子的庄园都有出现
显然,依附他人不是长久之计。在金钱面前 父亲选择了放弃女儿,王子在战争和恶魔的诡计下与少女分离。
在城堡中锦衣玉食的少女也未能得到安然,王子送给少女的金手,除了使其看起来完整以外 别无他用,少女无法用这双手去抚育她的孩子和保护自己。
其中少女的母亲,是典型的把命运依附在父权下的失败例子,她明知道金钱会带来不幸,可是她并没有能力保护女儿,甚至是自己的生命…
后面女主角觉醒了,抛下毫无用处的金手,用自己残缺的双手去创造条件保护自己和孩子,向内寻求,她的思维模式从弱者等待模式调整为强者主动出击模式,自己开垦出一片庄园,真正的扎根于自己的生活
到最后,王子真正理解了少女,少女也生出了企图拿起斧头的意识,懂得真正的捍卫自己,最终重获被夺取的“双手”。
扭转了附属品的人生轨迹,完成了自强的成长。
4.5 亏欠的,失去的,错过的,误会的,离散的,战败的,死去的,放弃的... 人的一双手,如何能承受得住那么多的虚妄和徒劳?
全片都有一种很残忍的美感,蛮惊艳的动画,但这个故事真是,太黑暗了……一部拍给大人的童话,非常不适于儿童观看!……喜欢这个结尾,加分了……
黄金泉换苹果树,恶魔寻找污垢祭品;亲母喂狗,亲父断手,残暴不敌眼泪纯净;河仙救助,王子与园丁,偷换书信夺羊眼;饮水思源,自力更生,劳动人民怒斩猪妖;不愿回去,不愿留下,忘却了过去的你,只想了解现在的你。硬核水墨童话,不错
极简主义与现代绘画技术的完美融合,在抽象派艺术之中又有些许中国古代的写意之味,每一帧都值得细细品味,寥寥数笔就勾勒出了一个个形象生动的人物。西方的意蕴与东方的神韵得到了最好的契合,也许是导演的匠心独运,也许只是无意之举,让这个简单的寓言故事由此得到了提炼与升华。
一起拉粑粑可爱炸了!少女将恶魔一口气吹散,帅爆!
本应在20分钟结束,却硬是延续到了76分钟,就像少女失去双手本应是个结束,却成为了故事的开始。
谁不爱黑暗童话呢?没有人!没有人!
不常见的水墨动画,粗线条和大色块把裸露和血腥和谐了,把扭曲和变形的抽象景观无限放大。简约画风恰好能显亮突出画面要点,非常罕见也蛮有趣的手法。剧情主调悲大于喜,成人世界版的黑暗童话,一路绝望、绝望、绝望,到离奇的一线生机。我对这个结局不太满意,高速神化转折,好缥缈无语的感觉。
这种黑暗的童话故事似曾相识,但这种抽象极简的画风却是第一次见到,还是一部动画长片,看着抽象的色块和轮廓,脑补了一下,尺度大开。这样的画风有好几次表现长途跋涉的时候,充满着灵气和想象力,做到了动画电影有别于真人电影该有的样子。
用写意水墨的极简风勾勒出鲜活的极致影像,并带有一定超现实的寓言意味,手法行云流水,效果气韵灵动,将大众熟知的故事,轻巧的带入笔墨之间,如梦似幻,还能表意皆达,主题关乎女性觉醒和成长独立,用魔幻的步调映射现实的符号,完美诠释“命运弄人”的具象表达,可以说是非常大胆创新又富有想象力
成人动画,画风真挺奇特的,模糊极简抽象的风格也更能把尺度的场面表现,有好多挺骇人的就不剧透了。闪烁的人物和荧光的色彩区分动作和变化,虽说时间不太长但有些重复还是审美疲劳了,后段惊叹点全靠奇观和残忍撑着,处女作可以再观望。法国文化dcp。
安纳西长片主竞赛。极简主义画风,在色彩上下足功夫。虽然是根据格林童话改编的故事,却处处弥漫着东方动画的风情。好的动画就应该这样,兼具优雅与粗犷,想象力与敬畏心。
(7.5)动画的极限就是你想象力的极限。
关于性、身体、排泄,直言不讳,魔鬼也战胜不了,如此纯洁的灵魂。我永远也伤害不到你,还不如就此离你而去。
随性、灵动,让人充分感受到这是动画的动画,一些片段非常惊艳,水墨画的风格也让平平的原著焕发新生。#广州法国电影展#
充满了隐喻又非常直白单纯的影片,可能也只是因为太单纯找不到五星的理由。画风太赞了,线条的颤动与人物的心情心心相印,随意的笔触像山水画般写意,很美。
虽然想不起是根据哪个改编的,但这一看就是格林童话的故事风格哈哈,画风抽象反而体现了精髓
过于追求风格化,优点和缺点一样突出。并非每一帧画面都需要如此极致的呈现,经常处在一种美和懵之间的状态,画面的情绪过于饱满,和故事本身存在落差。
用写意的水墨画风讲述暗黑的格林童话,气韵流动、风行水上的视觉效果太让人惊艳了。极简主义开出的魔花~
她身上自相矛盾之处太多,只能逃避现实,或仅仅进行象征性的斗争。梦想有个男人,又不想为之猎取。每一种恐惧之后都有欲望的蛰伏,征服令她惧怕,却又盼望被动。她因此注定虚假,而且有无数借口。她命中注定为种种焦虑和欲望交织的消极情绪而折磨。波伏娃。