几乎每个孩子童年都会收到一个火车玩具做礼物，庞然如怪兽般的火车，基本代表了孩子对未知世界探索的渴望，看着火车在玩具轨道奔驰，仿佛身处其中，能够感受到正在经历一场未有过的冒险——穿越田野，穿越沙漠，穿越海底，看到更多风景，遇到的人，遇到的故事，遇到的困境，这些都是以前所没有的。

一个听见救命就会晕倒的孩子，错过一次期待已久的旅行，一种神奇的车票，召唤出一辆神奇的魔幻列车，实现了他渴望自由的心愿，一次精彩绝伦的旅行，一个永不归家的誓言……相较同档期的动画影片，《摩尔庄园》系列更多的是主打儿童奇幻旅行牌，是更注重故事的幻想和冒险本质，从《冰世纪》《到海妖宝藏》层级逐渐增高，至第三部影片《魔幻列车大冒险》——由淘米动画工作室制作，历时两年的国民级动画，更是表现出史无前例的魔化冒险气质，以及最具幻想的阖家欢电影类型。

这部影片给观众的整体感觉更好了，无论从视效、音效的制作，以及故事内容、主题寓意等设计，应该是三部中最好的。它的创作者只有一个目的——带给观众爆炸式的感受，那就是摩尔庄园真好看。

人物上的变化首先是最先被观众感受的，比如给么么公主准备了更多的造型，不但让她有更多漂亮的衣服，人也因此变的更漂亮了。摩乐乐也开始更自由的变身了，是的，乐乐俠变身是大家都知道的秘密，但这次摩乐乐变身乐乐侠，并没有依靠拉仔，为什么？当然，这是有待小朋友们去发掘的秘密。

魔幻场景也随着火车的“降临”也更加丰富，跟随列车的轨迹，场景从绿草斑斓的原野穿过茫茫冰雪，并在沙漠遭遇机群的伏击，展开一场惊心动魄的战斗，最后又冲入蔚蓝大海，可谓上天彻底，从最初迫不及待的逃离，到最后的归心似箭，旅途跌宕。

在这部影片中，故事通过一个离家出走的孩子视野，在经过种种风波终于明白家庭的重要之后，勇敢的带领小伙伴重返归家之路，向小朋友传递叛、成长、家庭、自我认知等诸多需要逐渐去面对的概念，通过整个故事来表现成长的烦恼与家庭的磨合，更早的启蒙孩子该如何面对童年，创作理念更趋成熟与完备。

成年人以吃着火锅唱着歌的巴适，来展现一场火车旅行的时候，孩子们则投入到更加魔幻空间，开始了一场有关家庭有关世界的认知。

我们终于老得可以谈谈过去
2015年2月5日下午3:00，一个上个世纪的人在北京看了这场电影。看完后，他走到街上，立春后的风，尽管还不甚宜人，但刹那间他却忽然感受到一种从未有过的感觉：轻快、爽朗、畅怀——就算有也至少是多年以前的了。经历了太多与年龄不符的波折，他有点累。
他就是我。我是1999年出生的，算是95后和00后之间的那一辈人，说是孩子，却又不是孩子。看了一学期高晓松和罗振宇的视频、书，今天又看了这部电影，想写点东西。句子一定是xx（此二字应和谐）不通的，请谅解。
每个时代的人都会拥有属于自己那个时代的独特记忆。我们是互联网时代的一代半人，我们伴随着互联网成长。互联网正在，或者说已经给予我们了一些不同旧时代人的记忆。它塑造了新的生活方式，当然包括娱乐。白衣飘飘年代的人，自然会怀念《青春无悔》《同桌的你》；而对于互联网的一代人而言，淘米旗下的这些产品就是我们共同的回忆。我永远也忘不了今天下午，当我见到久违的摩乐乐和菩提大伯时的心情——尽管我2009年1月开始玩摩尔庄园，当时还没有他们。摩乐乐还和动画片里一样调皮可爱,还是和大伯闹气，居然连岁数都没变……
我想就一些情节谈谈引申的感受。摩乐乐还是要变超人的，一开始变了一次，会晕；最后变了一次，没晕。太年轻，顶着太多的光环当英雄，总是会累趴下的。当然，最后有大伯的帮助才没晕，就连原本在外人眼里不可能开花的天空树，也开花了。这段情节告诉我们两个道理:
1.坐在路边鼓掌并没有什么不好，成为那个英雄也并不见得很好。
2.不可能的事，却也可能发生。要相信自己。
接着说蛞蝓号上的事。小混混、莫妮卡、大boss是这部电影里具有反派色彩的三个角色。摩乐乐分别跟着三个人见了面，把这三个人一对比，我真的体会到了什么叫小巫见大巫。
先说小混混。我实在记不起他的名字，麻子脸混混头、拉帮结伙，标准的小坏蛋，摩乐乐一上车就被这厮折磨了一通。上车时那首小二度+小调式二拍子波尔卡的《欢迎来到快乐号》，我就从音乐的情感色彩中嗅出了一种不祥的气息，摩乐乐恐怕是要凶多吉少了。看见摩乐乐被这几个小混混欺负，外加此前听见那渐快渐慢的小二度，我心里说不出的难受呀！
再说莫妮卡——空匪熟女老大。一般来说，这种小反派遇见大反派，而这个小反派与大反派在利益上相左时，小反派总会和正派（主角）合作的。在摩乐乐和多多少少、公主一伙人被抓进来后，她的言行倒是充分印证了《后会无期》里的一句台词：“小孩子才分对错，成年人只看利弊”，开手铐、撬锁、小朋友估价、带他们逃走，无一不是出于对利益的考量。而当大boss决定毁灭一切的时候，这位大姐终于良心发现，完全是用人性在帮助着孩子们，同时也在救赎着她自己。最后也改邪归正了，不错！
最后说大boss。我看到后半段时真觉得这就是挨千刀的反社会拐带小朋友的变态狂！！！直到现在也不觉得他可怜。这个角色就是社会上某些人渣的映射！自己犯小错，滚雪球滚成无法悔改的滔天罪行，救赎的成本太大了。这个成本不仅对于boss适用，对于上车的小摩尔和他们的监护人一样适用，都是搭上自己一条命外加亲人无限挂念、担忧、焦虑这样大的成本后才换来最终的平安与亲人间互相的谅解。所以说，boss留给我们的，是一个警示，也是一个教训。它提醒我们，改正错误的成本远远高于犯错的成本。但话又说回来了，如果车上的小摩尔们没经历这件事，或许也就不会明白家庭和亲情对于他们的意义所在。从这个角度来看，高昂的代价，对于他们却又是值得的。这不能不发人深省。
其实这部电影更适合心理年龄大一点的孩子来看，初高中生是可以的。不然的话，“反正都有乐乐侠这样的好人救我，蛞蝓号上就上了，还能玩好玩的、吃好吃的”这种想法难免会出现在孩子的头脑中。社会上有太多的凶险和诱惑，而快乐号正是两者在动画中的投影，小孩子恐怕难以把问题上升到这个高度来思考。如此一来，这部电影的教育意义多少会打折扣。
另外，整体氛围还是压抑的成分多了，美女公主的戏份似乎都跑到前面那三个人的头上去了。一部动画电影，萌loli的戏份还是应该多一点的，增加甜度嘛！既然开头公主都为了能和小男友摩乐乐在一起（瞎扯）而私奔出游，不让他们“同游共栖，风光无限”，又怎么能钓的起观众们的胃口呢？！摩尔庄园要想抢《熊》和《羊》的票房，必须要适当加一些能吸引大孩子的内容。少男少女之间的暧昧情感完全可以作为电影的一条副线嘛！顺便教育孩子如何正确对待早恋。有正确的情感导向，即起到了教育作用，又能够避免被广电删减。（注:其实电影里当我看到摩乐乐9岁的时候，我就知道这部电影的年龄段选择有点低了，主角设成12岁还差不多）。
最后预测一下票房。虽然少量铁杆粉丝的热情加上一部分好奇的小玩家能够让电影收回成本、稳赚不赔，但在动画票房榜上大赚一笔终究艰难。我估计今年熊出没（大有和喜羊羊这部电视动画对半分天下的势头）会是同类型影片第一，喜羊羊（日薄西山,气息奄奄）第二，最后是摩尔庄园。同档期低幼片原先就一个喜羊羊，后来有摩尔庄园冰世纪，谁知洗脑熊竟然凭借传统媒体逆袭，后来居上（看来罗胖说的不是完全对）。当年看喜羊羊的孩子和摩尔庄园的95后小玩家逐渐长大，儿童娱乐市场逐渐成熟，随着孩子们选择的多样化，摩尔庄园和喜羊羊在愈加激烈的市场竞争中难免会受挫。而最好的应对策略便是让出部分低年龄段市场，依托早先的培养出的社群，适当提高预期年龄段，去抢一抢95~05年之间观众的市场，那样的话还能多赚点。社群经济才是互联网时代的新出路，就像罗振宇所说的那样，铁杆粉丝才是票房的保证。老玩家如果能回流，那是再好不过的。（顺便吐槽摩尔庄园，怎么还没更新摩尔豆衣服）

写作时间：2015.2.5~2.6
新浪微博：@王佺周

其实导致出现喷子，无良家长和键盘侠们那小孩子看的动画作品，要归咎在21世纪初，已经可以追溯到上世纪90年代，那个时候网络刚进入中国大陆，就已经被那些可恶的“公共知识分子”给占领了，他们喜欢贬低国内的一切事物，动画也好，物品也罢。

知名微博大V“赛雷三分钟”曾在岳飞那一期视频里面说：“民族英雄岳飞被贬低也不是这一次两次……”所以我们小时候最喜欢的动画或者物品也不止被他们给贬低过一次两次了！

所以在最后的结尾，我想用@L另唐的话对那些所谓的“成年人”和键盘侠说：“我们的童年一点都不低俗，他们全都是非常优秀的！！！”

由上海淘米网络科技有限公司出品，李婷婷执导，摩乐乐、菩提大伯、么么公主、布多多、布少少、莫妮卡等主演的贺岁喜剧温情动画电影《摩尔庄园大电影3：魔幻列车大冒险》，讲述了摩乐乐和小伙伴们搭乘快乐号，周游世界的故事。电影《摩尔庄园大电影3：魔幻列车大冒险》是继《摩尔庄园冰世纪》和《摩尔庄园2：海妖宝藏》之后的又一新作。虽说影片讲述的是一个周游世界的梦，但却被浓浓的亲情包裹，好似一个经历世事之后的一种真切体验。其实，不管做着周游世界的梦也好，还是抱怨父母捆绑自己也罢，电影流露出的依旧是快乐和幸福的感动，因为，有家就有爱，有爱就家。

“面向孩子的作品就要用不同的处理方式，把生活中的逻辑去伪存真，做减法。”导演李婷婷这样的思考，让影片具有了一种“老少皆宜”的观赏乐趣，更让影片有了一种回归童话世界的单纯情怀。电影《摩尔庄园大电影3：魔幻列车大冒险》中看似简单的故事，却也是一波三折。影片从菩提大伯跟摩乐乐讲述蛞蝓传说开始，到摩乐乐吵着大伯要出去玩，再到心灰意冷的摩乐乐因为一张从天而降的车票而登上快乐号，进入蛞蝓传说之中，等等，都在导演“减法”的意识里，流露出了孩子成长的心理变化与成长。不得不说，导演巧妙地将孩子烦父母不让其出去玩的苦恼，以及父母之爱在“减法”的艺术化手段里，凸显出了家之温暖。

在将生活琐事化腐朽为神奇的同时，导演李婷婷也善于化崇高为平庸。在网络化、消费化的现代世界，李婷婷仍以“简单”的叙事策略将孩子与父母“二元对立”之下的爱表达为主。电影《摩尔庄园大电影3：魔幻列车大冒险》中，摩乐乐、么么公主、布多多、布少少等小孩子都是想逃离家，到外面的世界游走，可是为人父母的却常常担心孩子还没长大，想法设法将其留在家中。于是，在父母与孩子之间形成了一道深深地鸿沟。摩乐乐因为不满大伯“你还小，明年再去”的阻扰，不满大伯满口答应却在家中制造的虚假游乐园，不满大伯不是自己的亲生父亲而不疼爱他……这些都在摩乐乐的心里形成了阴影——对父母之爱的怀疑。然而当摩乐乐乘上快乐号，享受世界之旅之时，一种家的回忆与思念便袭上心头。

好莱坞著名编剧贝勒克·史奈达认为，故事中的转变，是故事之所以成功的关键。影片中以摩乐乐和莫妮卡为首的正义对抗列车长摩尔的邪恶，虽说在技术上显得有点笨拙，却将对战中的情义刻画得入木三分。摩乐乐、么么公主、布多多、布少少被关在密室而与困在此处的空匪首领莫妮卡联合，则让故事有了戏剧性的变化。要知道，莫妮卡是匪，是以抓住小孩子换取高酬劳为生活。可是，面对着共同的敌人列车长摩尔，他们冰释前嫌，并合力击败了列车长，重回地面。摩乐乐与莫妮卡联手制敌的过程之中，我们看到了孩子的成长与莫妮卡的转变，当镜头定格在莫妮卡重新制作的漂亮的列车时，一切都变得温馨，变得可爱。

李婷婷的“列车大冒险”主要是外壳，通过这个外壳来表现他内在的温情，这个温情并不是男女之爱，而是涉及父母与孩子之间的爱与被爱，更是表达对父母无私之爱与孩子成长的一种人文情怀。或许，在影片中通过小孩遇事成长的“简单”手法营造出了一种爱的温情，然后慢慢深入观众的内心，形成了一种有家就有爱，有爱就有家的美学内涵。

于2月5日上映的《摩尔庄园3：魔幻列车大冒险》强势进入贺岁档，就目前看，本片是故事性最强的，在娱乐性上也超越了前两部。摩尔庄园是由淘米网络开发的儿童网页游戏，大电影就由这个网络虚拟社区衍生而来，依然记得摩尔首部大电影是《摩尔庄园冰世纪》，讲述了各族联盟的故事，很有《指环王》的根基，第二部《摩尔庄园2海妖宝藏》，则进入了航海历险的模式，很有《纳尼亚传奇3黎明踏浪号》的浩荡感，而等到《摩尔庄园3：魔幻列车大冒险》的时候，就强势进入了《雪国列车》和《极地特快》的综合模式，一艘满载小朋友的无忧无虑上天下地入海的豪华列车，成了本片最吸引人的“放纵”元素。

摩尔系列大电影的前两部，都是在暑期进入市场，而今“杀”入竞争激烈的贺岁档，自然是有备而来，今次故事不再从摩尔世界的各个种族说起，而是比较单纯的开启了小鼹鼠摩乐乐的旅行大冒险，故事连贯性强，充满了各种悬念，一路看下来，颇有滋味，而对于儿童来说，本片有很多与他们共情的地方，比如，那些来自家庭的约束，究竟是关心与爱护，还是限制与禁锢，那些来自外界的各种诱惑，又隐藏着哪些危险，用电影的方式潜移默化的灌输，远比一遍遍苦口婆心的说教，效果要强太多。

进入到大电影的第三部，《摩尔庄园》算是真正开启了冒险模式，相对于前两部的正邪大战，本部的故事曲折性，人物的多面性，性格的复杂性，都令人难忘，这一次，好人与坏人，不再是简单的通过言谈举止就可以判别，而是让人物的企图，有了很深的隐藏，其实这点，正式弥补了当下儿童教育缺失的部分，我们只注重了对善恶简单的区分，却不会用质疑的态度，去面对任何事物，未过大脑的判断，一定会有偏差，这些不能等到孩子头破血流之后再自行感悟。

所以，在本片中，孩子们可以自行辨别看似慈眉善目的师长，看似仗义热情的小伙伴，当然，更多的是对养父菩提大伯的真心忏悔。菩提大伯代表了普天下的父亲母亲们，爱孩子，爱生活，能在最艰苦的条件下，制作出模拟的极地海洋馆让乐乐玩，在战台烽看来，这是多么了不起的爱，很多东西，并非要用物质来衡量，金钱可以换来一切物质的的满足，却换不了一点一滴的深情与厚爱。

但故事的“寓教于乐”是一方面，本片的情节，同样充满了无限的诱惑力，那一辆呼之即来的魔幻列车，那在麦田留下的神秘怪圈，那豪华而舒适的列车车厢，那穿云破雾，甚至穿越时空的奇幻之旅，都承载着孩子们最美好的愿望，那是一个随心所欲的世界，彻底释放了儿童的天性，但对于成人而言，其实能看出本片的“反乌托邦”的性质，在那个群龙无首的列车世界，自由散漫所带来的危害，足以给家庭和社会敲响警钟，任何事情，都有过犹不及的时候。总的来说，《摩尔庄园3：魔幻列车大冒险》还是一部很适合全家去看的电影，小孩子看热闹，大人们看门道，各有所需，都不虚此行。

看这部电影比较偶然，因为抽奖抽到的，而且一抽就是两张。就像不爱吃甜食的俺面前摆了一块大蛋糕一样，因为家里没小孩，送人也找不到合适的对象，不看又浪费，只好自己去了（还作废一张）。2月5日该片公映，坐在一堆孩子中间感觉挺尴尬，还好旁边是个家长，我俩成年人挨着坐，除了我们整个一排都是小孩，这个画面各位脑补一下也是挺搞笑的。观影开始的时候另一边的孩子一直在给父亲解释这个角色是谁那个角色是谁，我也没觉得麻烦，因为这个系列我也是第一次看，捎带脚的被科普了。看到一半的时候很长时间不说话的父亲开始跟儿子说“你看看人家如何如何”，大概是进入剧情了，觉得挺有意思。结尾和散场的时候旁边这位开始给儿子解释“你看他们终于回家了”等等，儿子还在一点头，就好像老爸才是这个系列的粉丝一样。



旁边这对父子的举动感觉很有意思，特别留意了一下放在本文开篇，不是为了别的，借着这部电影，讨论一下中国动画的琐事。





本片是《摩尔庄园》系列的第三部，前两部作品是《摩尔庄园冰世纪》和《摩尔庄园2海妖宝藏》，记忆力好的观众大概能从自己的记忆库中翻出这两部作品的名字，平心而论，第三部大电影来的有点晚。上一部《海妖宝藏》竟然要追溯到2012年，在国产动画讲究品牌效应的市场面前，《熊出没》《喜羊羊》《赛尔号》系列年年相见，相比之下《摩尔庄园》就显出劣势来了，普通观众几乎都要忘了还要这么一套动画品牌。因此该片的第一受众还是粉丝。《摩尔庄园》系列改编自同名网游，是一个专门针对儿童的网上虚拟乐园，08年就出现了，貌似很火，还别说我在堂兄家还真见过小侄子玩过这个，以前不知道他玩的什么，今天看了电影发现角色很眼熟才对上号。同时，《摩尔庄园》也有相关小荧屏动画的品推，目前已经出了三季。



都说中国动画水准不一，低龄化，这要具体情况具体分析。中国动画前几年惨的一逼，《喜羊羊》火爆之后各种乱七八糟的动画一块出，质量低下者大有人在，让中国动画在好莱坞面前显得惨不忍睹。最近两年情况有些好转，几部高质量的动画，外加面向成年观众的一些作品出现，让中国动画产业的水准看明显提升了一些。而低龄化的问题，首先动画片最基本的定位就是儿童优先，这点黑不起。而关于成年向动画片，比如《魁拔》与《秦时明月大电影》又是另一种情况，这些动画几乎是优先考虑成年观众，而且注重粉丝经济，是受到日漫影响。不要以为动画产业做到这一点就成熟了，其实不然。能做到动画片老少咸宜，才基本上代表了一个国家动画产业的成熟，动画片作为一种类型片已经与其他类型片在商业价值上平起平坐，比如好莱坞的动画片。



西方动画水准之高，也并非全部是面向全年龄级动画，比如《天线宝宝》也是专门给孩子看的。《摩尔庄园》就是一部针对孩子的动画片，这点不是我说的，而是《摩尔庄园》网游的定位，在游戏官网上适宜人群里明确写道“适合青少年(6-14岁儿童)”。因此而言该片从根本上就定了位，这是一部低龄化的动画片。低龄不代表“低幼”，后者动画会让成年观众感到难受，一些国产动画的现象，通常是孩子们看得入神，父母睡倒一大片。这个才是低龄动画。这就是动画产业不成熟的表现，从根本上没有解决受众的问题，归根结底还是故事过于低级，画面粗枝大叶。



那么对于《摩尔庄园3》这部低龄动画来说，表现如何呢？因为没看过前两部，不知道水准，只讨论这部。



电影的感受有点像《开心超人》，并不是由于该片有多么的强大，而是故事和角色都比较电影化，电影的故事讲述摩尔庄园的居民收到一张看似意外的火车票。接着，他召唤来了一辆从天而降的列车。这趟神秘的列车只有一个条件：永不归家。摩乐乐和小伙伴们乘坐列车，开始了探险之旅。这部电影的内容很像好莱坞动画《极地特快》，主题则是回家，在小伙伴的帮助下，经过了曲折的旅程，少小离家却回不了曾经家的列车长，找到了回家的路。影片告诉我们无论发生什么事情无论身处何地，家永远都是你最后的港湾，还是比较应景的。



电影的几个主要角色刻画也比较生动，片中魔幻列车的列车长从定位来说很像《神偷奶爸》中的格鲁，因为性格孤僻又有制造机械的天赋，制造了一个没有终点的列车，沉溺在属于自己的世界里，直到被摩乐乐和菩提等人所感化，感受到了友谊和家人的温暖。电影的主人公摩乐乐，是一个会变身成超级英雄乐乐侠的角色，只是施展能力之后就会失去这段记忆，并不知道自己就是乐乐侠。这个设定很新颖，打破了超级英雄身份错位的空间，将现实与幻想剥彻底分离，代表梦想与现实之间的距离。



再来说电影的画面，2D人物与3D建模背景，3D破幕而出的魔幻列车，缤纷多彩的天空之花盛开的场面都很养眼，而且电影有很多战斗场面，这回真的是战斗，并不是过家家。乐乐侠与反派模拟卡之间的较量火星四射的效果，爆炸，打斗的视觉效果起码对于成年人来说，这样的场面够看。动画造型象比较喜人，脑袋大，身子小，让我想起了Q版为主的《超级机器人大战》，手绘画风则让我想起了《魔力宝贝》，一种很时髦的感觉。动画造型比较高档，整体故事也是比较成功。



因此而言，《摩尔庄园3》这部面向孩子们的动画，做到了孩子们喜欢看，而成年人也不会觉得无聊的地步，这一点已经实属不易。而本片究竟是否算一部“老少咸宜”呢？其实考虑到电影的定位问题，本片的主要受众孩子孩子们，成年人不见得会迷恋这样一部动画片，但起码不会讨厌，从开篇那对父子的表现上就能看出。

这次的电影故事非常让人感动，看到摩乐乐变身和天空树开花时，我哭了，泪水溢满眼眶。是呀，亲情才是最珍贵的，我们不能贪图一时的快乐而忘了家温暖，家门的永远向我们敞开！其次，这次的电影画风非常的好看，树木的细节啊都很用心，音乐也好听，特别是《生命中的光》这首歌，简单干净的旋律，表达出对于家乡和亲人的依恋和思念，告诉所有人，无论走到多远，家永远是照亮旅程的那道光芒，让你不会孤独。最后合唱响起的时候，就好像是孩子们找到了回家的路，也是影片想要带给所有离家在外的人们的慰藉。还有片尾曲《幸福的火车》是一首可爱又温馨的歌曲。结合了故事的一些主要内容，在歌曲里加入模拟火车开动时的音效，表达出了离家许久的孩子们在回家路上愉悦的心情。这次的电影，我打满分！