你那时候是爱他的吧，当看到初见时，你望着他的眼神，我就应该知道。

      你说你听到“他胸口一种郁悒和悲愤”，你是否知道这场萍水相逢，使许多人的人生出现了逆转，而你因此再次远走异乡？你是否知道若干年后，当你再次听到那句“望家乡，去路遥”的时候，你居然哭得浑身战栗？如果你知道，你还会爱他么？

     也许你早知道，所以那天夜里，他握住你的手，你推开了。如果你知道，这一转身，这一犹疑，你们俩既是生离，又是死别，你是否还会这样做么？

     是的，他临行的那晚来找过我，他要走了，以后不会再回来了。我拿了自己的所有财产给他，甚至还有你给我的水晶小提琴。我紧紧拥抱了他，因为我知道这一生，我都不会有机会这样抱他了。我比你更懂得这世界，我明白“一转身竟成千古恨，再回首已是百年身”。

      这之后，你黯然离去，他隐姓埋名，浑浑噩噩过了半生。当我找到他，他浑浊的眼睛依然为了你陡然闪出光。他后来用生命最后的时光去找寻你，辗转曲折。等你们再次相见，他是一罐白骨灰，是一架水晶小提琴。

    “这些年我的梦，始终是在那条雪夜的道路上无止境的奔跑…… 或者梦见自己赶赴医院，见他最后一面，握住他的手，对他说出我的爱……” 若干年后，你终于懂得这一场爱恋，用尽了你全部的气力，而它，是我一生的记忆……

      是的，我没有告诉你，我那时也爱着他。我的爱没有比你少，只是他把信任给了我，却把所有的爱，都给了你。

 

————————————这是一部电影，名唤《夜奔》—————
 

导演：徐立功, 尹祺

编剧: 王蕙玲

上映日期: 2001-06-08

主演:

黄磊——少东（从小在外国长大，与英儿有娃娃亲）

刘若英——英儿（戏楼老板的女儿，少东的未婚妻）

戴立忍——黄子雷（林冲的戏迷，对林冲的迷恋超过了一般的fans）

尹昭德——林冲（昆曲班的角儿，把自己的敬重给了英儿，自己的爱给了少东，自己的责任给了黄大少）

最近把《夜奔》看了第二遍，这被称之中国最隐痛的电影之一，讲了20世纪30年代三个男人和一个女人的痴缠。刘黄组合必然是经典，戴立忍自不必说，贡献了本片最出彩的表演。

虽然戴的戏份不多，只不过是一个嫖戏子的大烟鬼，他只用剧场里一滴悬而未掉的泪就把自己的爱情全部揭露出来了。

他们都爱着林冲。

英儿爱的是一种美，爱“那一张安静的脸，那双总是回避开的眼睛，”英儿耳濡目染，自然懂得这一种华丽的好。 　　

少东爱的是一种乡愁，一种“他胸口一种郁悒和悲愤”，“那是千军万马化作一滴男儿泪，那是暗夜孤身被弃置在荒野里的悲凉”，那是黄磊旅居国外所最熟悉的东西。 　　

那么黄大少爷爱的是什么？爱的这样深，爱的这样不择手段？剧场里，他若隐若现的一滴泪让我身子禁不住抖了一下，原来他真的爱他，不仅是简单的玩弄，而是真的付出了自己。他的爱不比前两者更少，甚至更多，甚至灼热的烧伤了林冲，毁了少东。

——————————————再次分割————————————
 

这部片为什么选《夜奔》，我想也许总脱不了台湾文学浓浓的乡愁气息。

蔡康永曾说过自己小时候上台唱无聊的四郎探母，台下净是些泪流满面的”党国栋梁“。这是多少个少东？！远离家乡，眼看自己的理想枯萎败落，只有这样的人方才懂得林冲夜奔的悲壮，那种”千军万马化作一滴男儿泪，暗夜孤身被弃置在荒野里的悲凉“。所以我疑心初见的少东是不懂得的，他太少不更事了。懂得的是编剧，是那些屈居台湾，听四郎探母的老人们。

之后他懂得了，所以，若干年后，他躲在房中听那张老唱片，边喝酒边哭的时候，他终于懂得了。他记挂的是回去不得的家乡，是无法侍奉的双亲，是遥不可及的爱人。

“望家乡，去路遥”。《夜奔》讲的是乡愁，是不得志，是一个无法回头的故事。

    “大雪飘，扑人面，朔风阵阵透骨寒。彤云低锁山河黯，疏林冷落尽凋残。往事萦怀难排遣，荒村沽酒慰愁烦。”
    这是京剧《野猪林》里林冲的唱段，过去李少春演的最好。昆曲折子戏《夜奔》同样令人百听不厌。戏曲界素有“男怕《夜奔》，女怕《思凡》”一说，从一个侧面映证了这出戏对演员的唱功与做功的绝对要求。
    “我演谁，我就是谁。”所以，电影《夜奔》里因这出戏而走红的荣庆班的名角就叫林冲（尹昭德饰）。因戏而红，又入戏太深，终于踏上一条不归之路。一如“风雪山神庙”之后的毅然决然，只是，这个林冲奔向的，不是尚有生机的梁山，而是，没有复活的末路。
    “那个大雪的夜晚，当我一个背转身，我和林冲，既是生离，也是死别了。”
    徐少东（黄磊饰）的画外音。故事讲到这里，开始有了一层莫可名状的悲凉之意。甚至，少东与英儿（刘若英饰）的感情，又何尝不是黯夜里的奔逐，彼此靠近，取暖，却又始终无法真正合而为一。
    如果说，这部影片讲的是爱情，显然它遁离了普通意义上的男女之爱，英儿与少东之间，有爱，亦有情，最终却未能产生化学反应式的爱情。如果它讲的是林冲与少东之间的同性爱情，同样也不确切，他们之间同样有爱，亦有情，相互欣赏，彼此珍惜，却仍是天各一方，只能在心底深处默默守望。更不用说，这二男一女之间的微妙关系，有爱，亦有情，却远非爱情两字那么简单。
    编剧王惠玲说：爱，是各自一生的独白。
    导演徐立功说：在我的世界里，只有真爱，没有性别；性别只是肉体结构上的不同，性灵上是不分彼此的。所以至今我不愿意说《夜奔》是一部同性恋的电影，我认为它是一部关于爱的电影。爱是超越性别的。
    黄磊说：片中的主角，都是最孤单的人，一个从小受到精神创伤，一个自小寄居在国外，没有灵魂契合，没有心灵依靠，因此当他们聚在一起，互相依赖、寄托，反而成了外人看来十分暧昧的情愫。
    没有找到刘若英对影片提及的评述，不过，她以一贯的轻灵、透彻、纯净的眼神，诠释了类似的表白。她的柔，她的忍，她的急，甚至她的怨，就是一曲表面波澜不惊暗底里却风起云涌的挽歌。
    云天楼的压轴戏，林冲上场，一个转身，一个亮相，一段唱腔，赢得满堂喝彩。（尽管，林冲演得稍嫌干涩和木讷，戏台上的身手也远远不及真正的戏曲名角。）包厢里的富家少爷黄子雷（戴立忍饰）注视着楼下兴奋异常的少东与英儿，再盯住台上认真做戏的林冲，竟然，有泪，从眼中缓缓溢出。看到此处，怎能再怀疑，阴险邪恶的心灵里一样会有爱的洋溢？也因此，当看到林冲在战乱时的码头靠苦力为生时，仍对病入膏肓的黄悉心看护时，不由多了一些理解与释然。
    爱，无处不在，没有理由，亦不问结果。或许，这正是《夜奔》的真正主题？
    “大雪飘，望家乡，去路远。别妻千里音书断，关山阻隔两心悬。”“问苍天，万里关山何日返？问苍天，缺月儿何时再团圆？……”
    多年以后，当少东在异国他乡偶然间与这段唱腔再度重逢时，一切的怨怼与怅然早已在时间的长河中被荡涤一新，留下的，只有曾经的投入与执着，放弃与拒绝，还有，便是无法释怀的不知如何把握的，藏在内心深处最柔软部分的那份爱，直到生命的尽头。
    英儿的单纯与隐忍，少东的彷徨与胆怯，林冲的压抑与克制，甚至黄少的颓废与恶毒，就这么奇怪地纠缠在一起，撕扯着，抗衡着，靠近着，疏远着，其间，竟然都有那被称之为爱的影踪。
    因为懂得，所以慈悲。当尘埃落地，一切复归平静，也就意味着，爱，终于找到了归宿。夜奔，无非只是过程而已。
片中，久违的鲍比达的音乐，加上三十年代旧中国的街景，唯美的抒情诗般的旁白与画外音，都足以让因观影而不眠的这个深夜，再添几分回旋的余音。
    突然想到，只怕，三十以后的黄磊，微胖的脸颊与印象中的孱弱书生将不再合拍。幸而，有过《夜奔》，有过《人间四月天》，有过《似水年华》，他们，彼此牵引，相互凝望，却终于不可能如愿。莫非，正是因为懂得，所以才爱得如此缺憾？

2006-11-1
              

   怎么说呢？两个男人和一个女人的故事。
   他是戏子，自出生被父母遗弃，被戏班的班头收留，后来成了台柱，拿手的好戏，是这一出《林冲夜奔》。
    她是戏迷，善良，清丽脱俗。她在父亲的戏楼里见到了“林冲”。她爱上了他，爱的许是那舞台上的虚构的美，又或者是舞台下身世凄凉却忍辱负重的男人。
   他叫少东，银行家的儿子，在国外修学经济管理，擅长的却是大提琴。他回国来见家人与未婚妻的她，却也遇见了林冲。一句“望家乡，去路遥”，震撼了少东的耳朵，也震撼了他的心灵。
    林冲也爱上了少东，也许就在最初的一眼。有些气质是天然地彼此吸引，不需要言语，爱就已经萌芽并且茁壮。
    少东原以为自己会娶云英，因为他们原本是无所不谈的；云英也以为自己会嫁给少东，因为之前隔着大洋的信件来往里，他们是那么的契合、投缘。应该说，这应该就是一对了：相互理解，互相关怀，温情脉脉。
   可他和她，都没有想到会遇到他。
   后来林冲因为杀了一直欺压他与师弟们的班主而仓皇夜逃。逃出天津前他找到了云英，让她转赠一把笛子给少东。
   第二天云英去找少东，问他：你爱他吗？
   少东不知所措：我不能够爱他……我迷失了自己。
   云英说：我宁愿我们写一辈子的信，我可以知道你心里的想法，也不要你把心藏起来，做我理所当然的丈夫。
   少东回到了纽约，做一个大提琴师，孤独地活着，唯一的与故乡的联系是与云英的通信。
    经历过抗战与很多别的波折，曾经动身去美国寻找少东的林冲死在异乡的收容所，少东最后见到的只是一个小小的骨灰罐。而云英一直未嫁，后来也来到美国找到少东。他们互相倾诉，终于坦白心声：
    他和她，都爱着林冲。
 
    之后……少东与云英结婚了吗？电影没有交代。但他们必然是在那异乡里，互相扶持地生活了下来，直到老去、逝世。她和他原本就是好朋友，又因为对着同一个人的深爱，他们之间的联系更浓于血。
    这算是一个好的结局么？在现实里，他们应该各自成家，而至子孙满堂，安享晚年——这才符合世俗介定“好下场”的标准。
    但我知道，我不爱看这样的折衷。只是人的忍耐性是很大的，不到绝地，不会决然地离开眼前的境地。很多人，困于责任和道义，把头低下去，不敢正视内心的真正渴求。
    林冲的万里寻人、少东与云英的单身，都是坚守爱情的表示。尤其是云英，在那个旧时代里冷静地维护着内心的爱，是非常难得的。因此，也注定这是一部该死的文艺电影，赚人眼泪，给我以虚幻的爱情影象……
   想起钱谦益与柳如是的野史，其中有段为人津津乐道。明朝覆灭以后，甚有爱国情怀的柳如是与钱泛舟西湖，念及亡国之痛，要与钱一同投水殉情殉国。钱谦益虽长柳如是三十多岁，却生志勃勃。他将手往水里探了探，说：水太冷，还是改天才投湖吧。
    从此被后人晒笑：夜太冷，不宜私奔。可世俗里，恐怕很多人连到水边的勇气都没有。
   夜奔，虽然有着夜色的掩护，原来也不一定能够出奔。终于出逃到无光的路上的，是一颗怎么样的无奈的仓皇的心呢？
   给我们力量的，有时是信心，有时是绝望。打开门，是奔向新天地，或是投往绝路。
       
   什么时候我们可以真正的停泊。包括思想，也能安静地栖息。彼此关爱的两个人，温暖地相互依偎，守待着生命中的黄昏……
 

很久没有给你写信了，你好吗？
知道今秋是你的归期，心里有莫名的高兴。

我该送什么当作见面礼？

真是不可思议，我们那么熟悉，怎么可能还没有相遇。
告诉我，你最想念什么关于家乡的事？
我离家太久，家乡对我比异国还要陌生。很多看来理所当然的情感其实并不纯粹，比方乡愁、亲情，虽然读过很多对它的描述，但我找不到属于它的声音、颜色和气味，还有爱情，理所当然的爱情。这对我是另一个讽刺。
我的感知依靠接触，好比琴弓压在弦上擦出来的声音，至少我可以听见它，感觉它振动我的指尖和胸口。我不迷恋虚构的世界。

你的话让我惭愧，我是这样心甘情愿的沉浮在一个虚构的世界里，那些戏台上的忠义和情爱。昨天看了《牡丹亭》的[寻梦]，还是哭了。比起现实生活，我更熟知那些戏曲故事里的人，他们的悲喜冷暖。有时候一句唱词就能让我落泪。我但愿你不至于觉得我可笑。

不。也许我回来，是为了在家乡埋一滴眼泪，好让我这一生也有乡愁。

我记得我跟你说过，我是被戏开锣的那一锤给请出娘胎的。我周岁的那天，爹把云天楼买下，命中注定了我对戏带有这样的痴迷。
戏园子在开演前有一种奇特的静谧。四周的天窗是开的。戏不能见光，所以有阳光的时候它就隐藏起来，而我却可以轻易地找到那些隐藏的片断。


为什么要逃？
不知道。

是他。我发誓，在这一刻前我从来没有想过他就是荣庆班挑梁唱[夜奔]的武生。那张安静的脸，那双总是回避开的眼睛……即使见过他的身手，我还是不能相信。

第一次收到你的信，真的很惊讶。在国外这些年，除了家书，没有人给我写信。
我在燕京大学选了外语课，需要找个人练习英文。
结果是我的中文进步了。
我喜欢和你通信，我没有想过你是我的未婚妻。也许是因为越过了这层关系，我们之间才有更多。
这是最幸福的，也是最不幸的。


也只有林冲。
我始终想知道，当你眼睛触到林冲的那一刹那，你究竟看到了什么？
我不是看，我是听。我对声音极其敏感。一开始，我被他唱腔惊骇。我问，他声音从哪里来？他离得那么远，声音却可以像一根锥子直锥进我的心里。我不知道他在唱什么，可是我竟然听到他胸口一种郁悒和悲愤。那是千军万马化作一滴男儿泪，那是暗夜孤身被弃置在荒野里的悲凉。我能懂。
空荡荡的台上，连一块简易的布景都没有，但那是一个世界。随着他的肢体，他的眼神，我像被催眠一样，接受一切他给我的想象。山路、庙门、月冷星稀的寒夜。他只一心要逃。



“你走吧……我宁愿我们可以写一辈子的信，宁可守着你每一寸的心；也不要你把心埋起来，做我理所当然的丈夫。”


我并没有找到我要的答案，我甚至连林冲的下落都没有找到，他消失了。
你呢？
我这里上演了另外一出戏，你不会感兴趣的。云天楼除了经常出借给皇军集会，唱鬼子戏，已经没有戏班子登台演出了。但是，我还是经常一个人去那儿。空气里还有那些飘散不去的声音，戏台上还有那些叫人悬念的故事，只是这些故事里多了些属于我自己的。
我这里是一个礼拜七天千篇一律的演出。我独来独往地生活在纽约，和家乡失去了联系，只有你，你像是我与这个世界的脐带。读信和写信使我相信，我还在这个随时等待末日到来的城市里活着……活着，究竟是不是一种悲哀？我答应你要找到答案，否则我愿意把我的触角折断栖身在这里。一辈子。
我不能回答你这个问题。关于活的悲哀，在我这个沦陷的黑色城市里无所不在。你的父母他们幸亏老早到南方避难去，你家现在已经成了某个军团的团管司令部。那天骑车经过，看见你的窗口开着，很想喊你一声。
我该不该跟你说林冲的事？我遇见他了，他在塘沽的码头干苦力，靠着挣来的一点钱，养着一个半残不死的人——黄子雷。我能想象你的心情，活着，竟有那么多不可理解的事。黄家自从日军占领了天津就整个垮了，他们原本掌握的码头货运，全都落入日本人的手里。这一家子的鸦片鬼，没一个得好下场。林冲并没有告诉我，他为什么会和黄子雷在一起。他只说他病倒了，不能丢下他。但我知道，他离开以后黄子雷透过各路人马打听他的下落，听说林冲是在最落魄的时候被他找到的。
我告诉你他已经改名字叫李从了吗？我还是忍不住跟他说了你的境况。当我提起你，他混浊的眼睛里有了光。分手前，我把你在美国的地址塞给了他，我不知我在想什么。林冲连字都不识，何况英文呢？在这昏黑的世界里，可不可以求一点希望？一点光明？

林冲上船的时间是1941年，正好是在美国加入大战的时候。那艘船在中途被征当为货物运输船，直接开到了欧洲。经过无数的周折，当林冲进入曼哈顿港，见到自由女神像，大战已经结束。尽管这样，他还是没有踏上美国。1949年，你来纽约，我的黑夜才逐渐远离。
林冲被移民局以非法移民的罪名起诉，等待直接遣返回中国。由于当时战争刚结束，大批的难民潮都涌进美国，移民局的作业混乱又缓慢。就这样，他在监狱里又关了两年。当我收到移民局的通知，看见那个水晶玻璃的大提琴，已经是1947年的冬天了。距离林冲孤单地死在医院里，整整一年。我无法想象，这会是我们再见面的方式。
那个大雪的夜晚，当我一个背转身，我和林冲既是生离也是死别了。这些年，我的梦始终是在那条雪夜的道路上无止境的奔跑，或者梦见自己赶赴医院，见他最后一面，握住他的手，对他说出我的爱。
我感激我这一生，虽然它是那么遥远又漫长，我始终有你听我说话。
我们的事，也只能对彼此说。
所以，你明白我此刻的孤独，是吗？这个城市还在，我还在。
有人走过我身边，问我这三块墓碑。我说，这里埋的，一个是我妻子，一个是我爱人。
我还是决定把你摆在我们的中间。

sign...现在自己读简直一身鸡皮疙瘩,好想吐好想死好想移民......

当初敲键盘的时候可是好认真好认真滴忧伤来着...谁没有过那二逼的青葱岁月大蒜年头,真的勇士,敢于直面做作的人生...

谁说白活10年一事无成来着,至少这白纸黑字可以证明:

当年的2逼现在不再那么2了,

现在不再那么一副弱受范了...衰然,还是时不时暴露弱受滴本质...



夜奔：转身之后，生离死别
2003年06月11日17:16:44　网易娱乐　傻乐的猫


“那个大雪的夜晚，当我一个背转身，我和林冲，既是生离，也是死别了。”

第一次看《夜奔》是3年前。凤凰电影台播了一周的广告，因为这个卡司阵容很有受众，当晚就聚集了3个人守在电视旁。公共电视删剪起来当然干脆利落，2小时的戏硬生生少了半小时，整个电影暧昧得变成晦涩。我不得不耐心向两位同学解释，其实某某爱的是某某，而非某某。好在他们看过《霸王别姬》，接受起来不算困难。直到现在看到足本，才发现原来不是徐立功故弄玄虚，原本是再清楚不过的故事。凤凰的剪刀猛得不亚于中影公司对待《红玫瑰与白玫瑰》，可以把电影赋予新的生命。

这张碟在国内的牌子，我知道的就有丽晶和飞马，都是有口碑的单位。可惜做的虽是一区碟，但原版就制作简陋，画质一般，连彩蛋也有点粗糙。毕竟是只出品GAY MOVIE的小公司，寒碜了点，好在算是还原了真面目。

《夜奔》终究是小家子气的电影。有人说它是《霸王别姬》的弱智版，这让我想起迈克把《蓝宇》比作吴君利粤语残片的复活，话虽刻薄，但电影这东西，本是见仁见智。第一遍看《夜奔》，记忆只是一瞬间的。回头看了2小时的足版，心中一阵感动，未必是这多出半小时的戏让含糊的剧情清晰起来，可能只是3年前和3年后，人的心境总有改变。

尹昭德很多人不喜欢，也难为他。生角要演的“惊艳”，实在困难。他毕竟不是萧芳芳那样的戏骨，《虎度门》里一个亮相，不懂粤剧的戏盲如我者，也会立刻被吸引住。好在林冲这个角色的讨好，不喜欢他也是困难的。最爱的是他对少东表白那场戏。林冲坐在墙头，叫了声少东的名字，一掀长袍，一跃而下，动作干脆利落，此时倒更显武生的英气。然后走到少东面前，一手抚胸，轻声道--

我这儿，记着你。

声音虽轻，但目光坚毅，每个字大有斩钉截铁的意思。少东不由得一呆，待得会过神来，他已纵身跃过墙去。

看到这里，不由想起《雪山飞狐》里，胡斐与苗若兰雪夜定情，胡斐只问一句，“现在相逢还不迟吗？”苗若兰便答，“不迟，我很欢喜。”金老先生生怕读者反应迟钝，特意加一句话解释，“古人男女风怀恋慕，只凭一言片语，便传倾心之意。”

《夜奔》说的正是旧时的故事，说它矫情也好，虚假也罢，这样的剧情，本是属于旧时代的。换了今天，无非一夜情后各奔东西，不在乎天长地久，只在乎曾经拥有。说蓝宇象旧时的风尘女子赎恩客，林冲何尝不是又一个蝶衣。也许梨园子弟信的便是个“忠”字，心交出去，就是一辈子的事，一个时辰也不能少。所以即使不识字，不识路，也会远赴重洋，去那个听都听没听过的异国，便是英儿说的，“他浑浊的眼里有了希望”，于是这希望，让他不会放弃，直到死去。

反观少东，他受的西式教育，倒成了束缚感情的障碍。他只能说，我不能够爱他。他的理性让他不可能象黄子雷那样，反而把感情表达的那么直白，即使是肉欲，也含着爱，因为赤裸裸，反而潇洒了，可以做流氓，可以学薛蟠戏柳湘莲；而他，连做贾宝玉的勇气也没有，他只能抱着他的大提琴，拉啊拉啊，压抑着那份爱，即使那份爱已经在眼前，即使那份爱伸手可及，他还是逃了。逃跑的代价，成了一生的怀念。

"这些年，我的梦始终在那条雪夜的路上无止境的奔跑；或者冲进医院，见他最后一面，握着他的手，对他说出我的爱。"

少东对林冲的爱到底有多深？也许观众都会疑问。从少东看见林冲第一眼，那个我们看来并不新奇的亮相，已经让少东痴迷。黄磊的戏总是有争议的，这回倒把这个角色演的可恶也可爱。动情的凝视，动情的哭泣，能够牵动观众的心。只是那个夜里，他即使接受了林冲，恐怕结局是一样的，更可能他会厌了，那爱反会慢慢淡了。偏是自己错过了，便一辈子也忘不了，一辈子去后悔。爱情的规则就是这样，直到今天也没有变。

王惠玲的剧本，还是这群人最合适，到了周润发杨紫琼的嘴里，这样的台词只会是笑场的引子。刘若英偶尔会犯把“冲”念成“聪”的错误，但不影响整体；戴立忍也是台湾口音，但胜在演技好，成了最大的亮点。黄磊的念白依旧最出色，这样的电影，这样的对白，本是属于他的。他永远是那个在爱情面前退缩的男人，无论爱上他的，是女人，还是男人。

于是，在鲍比达的大提琴声里，那场大雪过后，这段没有发生的爱情，变成了一生一世。