《戴珍珠耳环的少女》刚红以后拍的电影。集中反映斯嘉丽年轻靓丽的。可能是伍迪艾伦喜欢他吧。

特别喜欢他制作的平行的阴间那一部分，让我们看到很多人死后发现了自己生前的秘密，对于没有机会继续游戏而感到沮丧。但尽管如此，他们通过5次元空间告诉了斯嘉丽，那个小帅哥杀人的秘密。小帅哥是Jack man。jack it

他们这么容易就搞上了。最后，当他露出凶牙，并且在湖上造成溺死案的时候，伍迪艾伦救了他，自己却被撞死了。也许是吴迪艾伦自己给自己一个安慰吧，让自己不至于那么怕死。

他说：“，别把死亡当成障碍。”

最后你就懂了，这个片子纯粹是放松用的。

还记得看《Match Point》(2005)时，一边为Woody Allen看透人生而暗地里鼓掌，一边又为他重拾状态而高兴。电影是悲观、宿命的，焦点是机遇、罪和正义等一连串问题。

最深刻还是那一句，「世上没有不是邪恶的东西。」这是活地亚伦在自导自演的新作《Scoop》(2006)中的一句话，堪可以将两部电影结成同心圆。

《Scoop》中的新闻系学生Sandra到英国渡假，巧遇魔术师(活地亚伦)和从阴间回到人间的著名记者，记者向Sandra透露了一宗独家大新闻：塔罗牌杀手是富家子Peter Lyman，并让她跟进下去。Sandra在明查暗访的过程中爱上Peter Lyman，一度怀疑他不是凶手。最终，Sandra知悉真相，不负死魂所托。

《Scoop》无疑是将《Match Point》倒转再拍一次。前番凶手逃出法网，今番却来一个天网恢恢，疏而不漏；前番是天无眼，今番是现世报，正好印证了我的预计——「人义不济，一切还是留待神义显明」。

观众可能会抱怨，正义未免来得太轻易吧，名记者从忘川逆返不是太荒谬了吗，还有就是，如此严肃的问题在活地亚伦手中怎么变成喜剧了等等等等。可是，人间不就是充满荒谬的么，合理的事情总是太少，无理的规则、决定、现象太多了。

但丁的《神曲》本来就名为神圣喜剧(Divine Comedy)，足证喜剧也有它的位置的。亚里士多德认为悲剧能引起怜悯与恐惧，净化及陶冶心灵，可是今本《诗学》至第二十六章戛然中断，亚氏论喜剧的部分失传，殊为可惜。喜剧在不少人眼中是较悲剧低级的，然而，喜剧除了让人们开怀与欢畅之余，更重要的是喜剧带给人希望。古希腊喜剧大师阿里斯托芬(Aristophanes)的名剧《蛙》，写酒神为了挽救城邦，举行歌舞，于是假扮英雄赫剌克勒斯到冥府接诗人重返阳世。剧中除了有政治讽喻，角色更在戏剧艺术的问题上针锋相对，结局时，酒神评判思想崇高的埃斯库罗斯得胜，让他重返人世，歌队更赞扬他的剧作有益于人，将能够为城邦带来幸福。喜剧为人们带来希望，《蛙》是明证，《遇上塔罗牌杀手》的女主角缉凶功成，正义伸张，又是一个明证了。

《Scoop》中时而默许事情进行，时而中断阴阳对话的镰刀死神，无疑是活地亚伦向偶像伯格曼《第七封印》(Ingmar Bergman：The Seventh Seal)致意的小把戏。然而，在忘川冥河摆渡的死神一角，有更古更远的经典可据，他就是卡戎，在《蛙》中也出现过。剧中的卡戎开口就问：「是谁想到远离罪恶的平静中去呀？」在忘川河上，拿着纸牌的活地亚伦强调只要有恒心，奇迹还是会出现的。我们不难想象，如果要远离罪恶的平静，除了一口孟婆汤，还是需要一点奇迹和一点荒谬的。

他，71岁了，却像个年轻人，信手拿捏着二十岁人的心情。不屑一顾地写着剧本，拍着电影，呈现了出人意料的情节和神闲气定的幽默。就算是值得深思的话题，也让人先快活了再说。他就是永远喋喋不休的伍迪艾伦。

连着看了《赛点》和《独立新闻》，一个以浑厚的意大利歌剧为背景，一个则是轻快的天鹅湖，一个是浓重的红色，一个则是明朗的绿色，但气质依旧都是伍迪艾伦式的。

《赛》不复杂，讲述方式也不新鲜，一个可能发生在任何现代都市的情感故事，一个出身贫寒充满野心的年轻人chris，却运气地遇到了贵族小姐，且运气地得到了她的青睐，顺理成章地以女婿的身份进入上流社会。但内心始终格格不入。同时的，他遭遇了一个与他身份地位更加契合的性感女人劳拉，并深深迷恋于她，她的住所，于他而言是生命离不开的氧气室。后来很不走运，劳拉怀孕了，为了保持名望地位财富，他不顾一切地用猎枪射死了她和同住一楼的老太太，并自以为是地营造了一个虚假的现场，甚至在短时间内运气地骗过了警察。但随即劳拉的日记落入一个神探之手，他推理出男人杀人的动机和过程。但就是最后关头，凶手出现了，一个死在街头的吸毒者，他的身上有被杀老太太的戒指。原来，chris本想将从老太太那里拿来的首饰扔进泰晤士河，但偏偏那个戒指撞在了桥栏上，弹在了岸边，于是巧合地被那个吸毒者捡到。真相就这样永远地封杀在历史之中，chris的贵族生活毫无涟漪地继续上演……

《独立新闻》里，一个魔术师、一个女大学生、一个贵族……被伍迪艾伦天马行空地联系在了一起，竟然讲的还是一个校园塔罗牌连环杀手的故事。《赛点》里的性感尤物劳拉变成了一个冒着傻气、笨拙可爱、一心想报独家的女大学生，伍迪艾伦终于忍不住冲进了银幕，他依旧是口齿不清却喋喋不休的魔术师，从头到尾表演自己的蹩脚扑克牌戏法，时不时还讲一些犹太人与焦虑症的老段子，以取悦周围的人。休杰克曼这个大帅哥则扮演一个英伦贵族，简直本色出演。故事开场就是女大学生和老魔术师，因为一个灵异事件扭结在一起，开始以父女关系接近休杰克曼，因为他被怀疑是那个凶手，整个故事就是在忽而是忽而不是之间跌跌撞撞地摇摆前进。最后关头，老魔术师发现休杰克曼的确就是凶手，而阴差阳错中，他又让正和女学生如胶似漆的休杰克曼知道了自己的发现，于是休决定杀死女大学生，而老魔术师则在开车前往营救女学生的路上，撞死在一棵树上，原因很简单，他不适应英国与美国不同的驾驶习惯。而另一边，休杰克曼以为自己已经完美地营造好一切假象时，最后一刻，幸运逃身的女大学生出现……影片以女大学生将一片出色的独家新闻交给报纸结束。

伍迪艾伦就是这般地喜欢讨论关于运气的话题。他认为生命中有几件事是人没有办法与之正面交锋的，比如爱情、名气，它们包含一个很大的因素就是运气，他无比相信运气，无所顾忌的把它放在自己的电影里。运气对我们的影响远大于我们愿意承认的程度，一种令人生畏的程度。其实，就算再不信命，每个人也依然摆脱不了冥冥中对相遇喜欢皆有所安排的念头。在电影中，他近乎顽固地只探究偶然中的人生际遇，站在银幕之外，悄悄地点拨着人生。于是，一路走来，伍迪艾伦的片子似乎从来没有跑过调，他从不改变自己的风格。他就是那样执拗地认为，这是一个没有上帝的世界，全凭你自己做自认为合乎道义的事情，如果你能侥幸逃脱。那你就侥幸逃脱了。

既然要说运气，不免要带上几分魔幻的超现实色彩。早在学生时代，伍迪艾伦出众的扑克牌天赋给同学们留下深刻印象，所以他影片中无处不在喜剧构思和神来之笔，都和他变魔术的背景有关。他总是认为，现实中的人们就像是一根木头上的一群蚂蚁，四下里奔忙，没过一百年，就像有人冲了一下抽水马桶一样，整个星球就变了。每个人所有你现在关心的人你手头的所有问题，以及所有的恐怖分子，所有那些找你麻烦的人以及你和那些你为之伤身的女人们的恋情，一切的一切都没了。每一个个体每一百年就是一次大清洗，所以除非某种东西出现，这种东西我们并不了解这种东西真正具有魔力，否则我看不出有任何摆脱可悲处境的现实途径。于是他把每次拍电影看作是生活在梦幻世界的过程。用魔力将毫不搭界的人事拼接在一起，在情节推进中，检讨天真、恐惧、厌恶、谎言、血腥、背叛……如此诸多沉重的人生话题。

伍迪的电影世界中还有一个始终不变的话题就是他自己，电影从来都是他透露心声的一种方式。他经常毫无顾忌地出入在故事情节之中，穿自己的衣服，照平常口吻说话，戴着那副厚厚的眼镜，看起来就是他本人，微微给人神经质的印象。1935年12月1日，伍迪·艾伦出生于纽约布鲁克林一个贫穷的犹太家庭，原名艾伦·斯图尔特·科尼斯本。他的父母马丁和内蒂生活在Flatbush，他先是进入一所犹太学校读了8年书，15岁那年，伍迪开始了他写俏皮话的生涯，开始用伍迪·艾伦的名字给一些报纸的专栏作家投稿，后来被这些专栏作者推荐专为广播电台写广告中的俏皮话。1952年中学毕业后，他加入了“锡德·西则电视剧团”，天生就具有搞笑天才的他为电视节目编写脚本。1957年，他得到了他第一个艾美奖。他的电影始终纠缠着犹太情结和对生与死、爱与罪、性与欲、道德与责任的思想偏执，并且总是用他生活中的伴侣作女主角。知道了这些背景就会很容易明白，为什么伍迪电影台词中，总是会有布鲁克林、犹太、上帝、焦虑……因为这些全和他的童年印象和成长经历密切相联，即便将场景设置在英国，他依旧离不开纽约，主要角色全是由那里跑来英国的人们。因为那里是他塑造诡辩并有些许浪漫的形象取之不尽的源泉。他近乎偏执地反省童年和剧作家这两种难以维持的状态，犹如踏着破碎的时空。在多年的创作中，以一个生活在纽约中产阶级犹太人的身份适可而止地进入故事，有着幽默、细腻和感伤的气质，有着对于婚姻、性、事业、金钱的困惑。呈现着人类普遍存在的缺乏安全感的现实状态。

伍迪艾伦也会关注大家对自己电影的反映，票房不好，他也会失望，但从来不会被击垮，也不会因为观众的口味更改自己的兴致。就像他在《独家新闻》里被问及宗教信仰时所说：“我是犹太人出身，现在变自恋了。”他从不信上帝的存在，只相信自己的存在。既然无法掌握属于他自己的现实世界，他就要完全掌握自己的电影世界，他是如此深爱着自己的作品，坚决用语言和思想的魅力去维系自己的梦幻世界，毫无疑问，伍迪艾伦编织的梦幻世界一定会成为一个令人赞叹的传奇。因为，在世界各个角落，总有那些爱死他的的人们。

看這戲時的前兩天剛看完同時這兩位男女主角 Hugh Jackman及 Scarlett Johansson主演的Prestige，今天又看他們的Scoop, 今年他們二人的戲也是一部接一部的上，真的是紅人。幸好是兩部不同種類的戲，不然真的有點兒吃不消的。

中文片名改得怪怪的，其實叫回”獨家新聞”更貼題。

故事論述的是名記者死了卻在往黃泉路得知了一單有關皇室的”獨家新聞”，當然不放過這個機會，就算已成鬼魅。巧合遇上同是美國來的新聞系女學生及魔術師，希望二人可以找出塔羅牌殺手，而案件疑犯正是皇室貴族。但當真相近了，女學生卻愛上了這英俊富有的貴公子。問題是她該相信這個他嗎？

今次Woody Allen回復了他的風格, 即是滔滔不絕的說話。開場至尾的音樂都不時響起“天鵝湖“，感覺是輕輕鬆鬆的說故事。除了Hugh Jackman，其他的主角們都是不停口的。而Scarlett Johansson更可說是女版Woody, 初看時還好，但到了中段開始，已覺有點煩了。我覺得這部不及Match Point的精彩，雖同是兇殺案，但這次的劇情是屬表面的那一層，沒有了前作對主角們內心描寫的筆觸。但幸好這表層其寶也不錯，描述英國在美國人眼中的樣子，也是有趣的文化差異。當然兩位主角加上Woody Allen, 這是吸引我的主要原因，所以看完也不會說不好看，因為我的最大目的已達到。有時看戲，是可以這樣子的，只要男女主角是俊男美女。

這一部是看得輕鬆而充滿幽默調子但又感到少許煩的電影。

看了伍迪艾伦的《独家新闻》，赤果果的奔着卡司去的，狼叔+斯嘉丽+伍迪。剧情弱智，表面玩悬疑，里子还是两个小年轻谈恋爱，灰姑娘式屌丝女逆袭高富帅，未遂，所以下一年2007年的《卡珊德拉之梦》就尤显高端多了，虽然看这个之前并不觉得。对白亮点集中在伍迪一个人身上，这就导致之前迷恋《她》里斯嘉丽的声音变为“听多了也挺烦的”，狼叔全无亮点，话少，器大，活儿好，完全是为“不知道哪个英国贵族惹了老爷子“背黑锅，斯嘉丽也是比《我家买了个动物园》里还村姑。哦对，同一年的《致命魔术》就是狼叔+斯嘉丽，都说伍迪拍片子不在乎票房，不在乎评价，谁信啊，哈哈。

在这个世风日下而标题党横行的时代，广大人民群众很难马上意识到“昔日英俊少年惨遭毒手不幸变侏儒，妙龄女友不离不弃依然与其同居”这个标题其实指的是柯南的故事。而在讨论Scoop这部电影的时候，我没有为了多吸引一下大家的眼球，为本文取上一个“美女记者欲探案不明就里入虎穴，塔罗杀手施魔爪千虑一失终被擒”这样的新浪体标题，没有使用“我那纯情的金发妹哟，为何一片痴心向杀手”这样的知音体标题，也没有在标题后面附加上“（薄码多图）”这样几个极其符合注意力经济的文字来骗点击率，这体现了本文作者作为一个有着极高自我修养的非职业影评者，不向低俗的社会风气低头的光辉情操。

现在我要借着分析该部电影的女主角，讨论一下作为一个漂亮的非专业女侦探的自我修养。话说，余杰老师十八岁出门远行，电影里的小荡妇桑德拉大学未毕业呢，为了抢一条独家新闻就当起了业余侦探。有必要先正一下视听，鉴于当初的英国古典推理最高峰的第二黄金时期的三女王塞耶斯、铁伊和阿加莎婆婆的贡献和大作，我觉得，认为女性因为性别而在探案方面处于绝对的劣势的观点，就和认为中国农民的智商和情商很低因而不适合推行农村基层民主一样，是不成立的，是很过分的。在这里，我们不应该因为这个业余侦探的性别而放低对她的要求。

但是桑德拉作为一个女探险家，其手法之低劣幼稚使整部电影不带有丝毫希区科克的紧张和玄疑，反倒能使观众置身事外以轻松的心情冷静地观察这小小的闹剧。在这里，桑德拉确实是一个反例，足以为后世的警戒。要成为一个合格的女侦探，以下是一些必要非充分条件。

1.自信心。探案有风险，入行要谨慎，这个从道理沉默的羔羊的故事中就可以知道。因此，更需要女侦探有强大的意志力、锲而不舍的精神和饱满的信心。与人斗其乐无穷，与坏人斗更是造福社会，既来之，则战之，管他是塔罗牌杀手、开膛手杰克、德州电锯杀人狂，还是天顶星人、使徒、燃烧军团，都战他娘亲。但是，电影的女主角却是如此轻易地为一点点假象而动摇，为明显的线索而困惑，甚至后来听信了别人的错误判断而自己不做仔细分析就认为案情已经结束，这种行为是要被鄙视的，是没有主见的体现，是毅力的缺乏，是革命意志的不坚定，是向资本主义的妥协，是向阶级敌人的投降。

2.要专注。谈情说爱的同时还能够消灭强敌的，是007，性骚扰别人的同时还能打赢棘手的官司的，是Allen Shore，和小朋友玩游戏的同时能一直拥有未来新技术的，是多啦A梦，可见能够一心二用的都是很有实力的人才。可是我们的桑德拉，既没有业余侦探的自我修养，也缺少业余演员的自我修养，竟然假戏真做，沉迷于虚假的柔情蜜意，被资产阶级的糖衣炮弹轰得晕晕乎乎，一度放弃了对于真相的追求。明显是实力未够班的菜鸟，却一边试图探案，一边在做灰姑娘的大梦，这是不洁身自好的行为，真正的金龟婿哪有那么容易钓到，哪有这样稀里糊涂的，真是行事太不够专业太不够高端太不够娴熟了。按照某种恶毒的说法，简直是傻B中的战斗B，捡了一条小命可谓万幸。毕竟这已经不是维多利亚时代了，在那个真正浪漫的拉斐尔前派艺术正昌盛的世纪，阿婆笔下的女探险家安妮小姐才能与褐衣男子终成正果。

3.不孤身行事。大侦探们往往都有助手，福尔摩斯有他的华生，波洛有他的黑斯廷斯，狄仁杰也有他的亲信小弟。虽然只有头号正面人物有主角模版因而光芒闪耀，并且身边的配角大多数时间都在反衬、吐槽和无作为，但是他们总有机会帮一些忙的。电影里的魔术师就是一个重要的参与者。更重要的是，帮手们能使那一小撮的坏蛋陷入人民战争的汪洋大海，终致困兽犹斗自取灭亡。小荡妇桑德拉属于择敌不清、辨友不明，结果使不怎么可爱的但是友好的正义的乐于助人的正忙着赶过来帮忙的魔术师老伯伯生不逢时、死不逢地，小荡妇自己也差点挂掉。

4.永远不要过于坦白。斯嘉丽之所以在后来会成为凶手的杀人灭口目标就是因为她坦白了自己的一切怀疑和一切行为，恋爱中的女人就是如此地不明智。冲动是魔鬼啊，在险恶的形势下更应该做一个内涵的人，不要像单细胞生物一样低级和单纯，否则就只能适合去参加Gossip Girls了。拿什么拯救你啊，我的无脑女。在这里，关于善于隐藏自己的人，还有一个笑话。话说某学校里有一个躲猫猫社团，他们的社长现在还没有被我们找到，以致给他们的活动经费都无法发放。这，才是明哲保身的最高境界啊。

5.核心竞争力。不求你全天赋全技能全制霸，在这里只需要你有一技傍身，比如这部电影里面无脑女的游泳特技在关键时刻就扭转了战局。不由慨叹，像X档案里面的Scully那样受过特殊训练的女干探也越来越少了。毕竟，拥有制胜大招是你成为奇葩的关键因素。推而广之，如今的社会竞争是如此地激烈，因而女白领们有必要掌握三项核心技能，“尽量靠自己的魅力而不是体力智力吃饭，掌控自己男人的钱包，斗死婆婆”（此处可参考liba网相关板块，搜狐婆媳关系论坛，各大高校bbs的love版和marriage版），相应的，男民工们也需要做到三点，“哄老板开心，哄自己女人开心，哄丈母娘开心”（相关实践可参考令人诟病的kds，还有哪里？）。真是麻烦啊。

6.重视证据。金发妹桑德拉明显缺乏我朝伟大的科学教育长期熏陶下的实证主义精神，以致对于周遭种种明显的证据视而不见置若罔闻。此时此刻，CSI系列剧里面那些专注地取证的女警员们的形象在我眼前是如此地高大。而菜鸟业余女侦探真应该向电线杆上那些专治“望而不举、举而不挺、挺而不坚、坚而不久、久而不射、射而不中、中而不果”的地道老军医学习他们对于科学、对于生命的踏实认真的态度，并且运用到操作中。正如机器人不能够梦见电子羊，为什么面对确凿的事实和证据还要怀着小资情调并报着不着边际的虚假的美好的幻想呢。

7.怀疑精神。根据数理逻辑里面的哥德尔不完备定理（这个好像挺生僻，具体请wiki百科），所谓的规则必然是有漏洞的，因而可以认为人性也是会有缺口的。但是相比于马普尔小姐那女性的敏锐直觉、历经世事的惊人洞察力，这部电影里面的桑德拉果然既幼稚又业余，一根筋到底，事到临头才幡然醒悟，因此除了她在那个特殊时刻的随机应变行为，她作为一个侦探是未达标的，作为一个新闻从业者也是未达标的。

不仅仅是侦探，其它很多的专业人才的个人修养范围也包涵这以上这几项。若达成如此种种，则强力的形象几乎跃然纸上，这样的强人在这复杂的棋盘上永远领先能那些平庸之辈半目。毕竟，在迷局中，往往只有高素质的专业精英才能够handle这么复杂的situation。小白请绕道，以免伤身。如果你能够更进一步，移花接木，融会贯通，作出“看上去很内行很专业，自信满满，说了很多，说得也很对，但是事后别人仔细想想其实先前什么实质性的话也没有说，忽悠死人还能够脸不红心不跳沾沾自喜”的样子，就能够在就业形势很紧张人多坑少的当下，在躲猫猫之余，去那些山寨或者非山寨的咨询公司谋职，忽悠得好则票子大大地有。