“时光再潋滟，淌不过流年，但纵使往事如烟，仍感谢你有缘出现在我生命中昙花一现。”

“just leave it along , 最后我学会了，让时间去说话，把一切留给时间。”

“没有不会出问题的感情，只有不想解决问题的人。”

“The Disappearance of Eleanor Rigby” 其实是有三个版本，导演最初的本意，为了表达爱情故事的两面性，特意把电影拍了两个版本，一个是从丈夫的角度：”The Disappearance of Eleanor Rigby: him”, 一个是从妻子的角度：”The Disappearance of Eleanor Rigby: her”。 但是后面又拍了一个压缩的综合版：”The Disappearance of Eleanor Rigby: them ”

这个电影没有讲生离死别的爱， 没有讲青春讲情怀，而是，只是，在讲男女遇到问题的时候不同的思考方式。而这个“问题”，在每个情侣的现实生活中可以有很多，而导演选择的是——失去

所以这篇影评一开始就把导演埋的最深的东西掀开了。导演没有任何一个镜头和画面提及到“the baby”，而是从彼此的亲朋好友口中暗示，然后就跟剥开洋葱一样，一层一层剥开这个痛苦的伤疤，这两人都以为可以过去，到头来就算过了很久，揭开这个疤依然泪流满面。我是先看的him这个版本，看完再看her，很多情节和细节就很清楚明了。我看有评论说them 是两个版本的压缩拼凑版，我个人觉得既然两个详细的、细节性的我看了，凑数的就没必要看。当然做这篇影评，我就把him和her一起穿插着套在一起来讲，不然显得太冗长而且没有关联性。

在him 里，影片开端是先回忆了一波两人初识时做的一些愚蠢甜蜜的往事，镜头一转，康纳在自己的酒吧里莫名的发脾气然后回到自己的公寓，然后惊醒了憔悴在床上的埃尔，此时两人已结婚七年了。一番嘘寒问暖却被冷言冷语的回应。不久，接到医院打来自己妻子自杀未遂在医院的消息，这时埃尔说想消失一段时间，想自己一个人能静静，康纳不接受。 在her中，影片是从埃尔诺跳河自杀开场的，随后，她手臂绑着蹦迪回到自己的父母家，家人都很敏感，似乎怕一点不对就刺激到她。镜头一转，埃尔一头干练的短发，画着烟熏妆，带着本子和笔去找她父亲在纽约大学的同事上课。

看完电影其实就能理解康纳和埃尔的立场和表现了。首先，很明显两个人面对失去孩子这件事，两个人都想逃避这个现实。康纳的做法是，把有关孩子的所有物品统统打包收拾起来，存放在一个不被打开的角落，也不准任何人提及有关孩子的半点，假装着这样可以当一切没有发生过，生活还是该怎么继续就继续往前走。而对于埃尔来说，毕竟怀胎十月哪儿能轻易的说忘记就真的没有存在过呢？不论是快乐的甜蜜的情事还是悲伤的失去的痛苦，她总是习惯于沉浸在过去里。公寓里，康纳问埃尔，我们真的到这个地步了吗?埃尔说，大半年了，别再问这个愚蠢的问题了。可见，大半年，康纳努力维持着生活的平静，还是经营着酒吧，可是从朋友的口中说，“现在的你让我不知道该如何跟你相处”看出他的情绪还是受到了很大的影响，他变得易怒且暴躁，一点不考虑别人的感受。但是在埃尔面前，他还是温柔的扮演着一个丈夫的角色，他觉得一切会回到正常的。而对埃尔来说，这大半年，她一直让自己沉浸在失去孩子的痛苦里走不出来，她对任何事都漠不关心，不怎么吃喝，也不怎么出门，憔悴且颓废。

终究，半年的死一般的沉浸被埃尔的自杀打破。康纳努力让自己走出悲伤，而对埃尔来说，她没办法走出来，康纳不让任何人提及关于孩子的一切，而可能越是这样刻意对这件事避而不谈，埃尔心里就越是过不去吧，自己钻牛角，最终，想要自杀来结束这一切。

在被打捞起来，在医院被抢救过来，她说想要重新开始，想要一个人重新审视自己。尽管康纳不愿意也说好话，可是埃尔收拾好自己回自己父母家可见，她很坚定的自己选择，她想要停下来，想要一个人想清楚一些事情。

在him里，埃尔突然就从康纳的生活中消失了，断了手机断了任何的联系。他不理解，他问朋友的建议，现在情绪上头的他根本听不进去好友的任何一句话，甚至把脾气发在好友身上。为了不想回到没有妻子的空荡冷清的公寓，他搬去了跟自己从来没怎么深度交流过的父亲一起住。康纳对于这个抛弃了自己母亲之后，身边从来不缺女人的父亲从来没好感，也没有对深的父子情。虽然父亲换女人如同换衣服，但被第三任妻子甩了以后也开始显得落寞，开始觉得内心的空虚。他开始厌倦重复如左的生活，他也累了。其实从一些细节可以看出，康纳的原生家庭是没有给他给予足够多的爱的。或许是父母没有给他一个幸福的婚姻的例子，所以康纳对他父亲之间是明显的距离感的。而从头到尾没有出现她母亲的画面，说明要么母亲去世要么被抛弃了后来没有一点联络。包括电影最开始，康纳对埃尔说，“我的心灵很脆弱，你可要怜惜我”。

而her中，埃尔消失了以后，剪了短发，画了浓妆，精神抖擞，俨然一个重新开始的架势。埃尔的父亲是纽约大学的教授，母亲是法国音乐家，可见原生家庭的文化涵养是很高的。所以在从医院回到家之后，为了找些事情做，去父亲的同事那儿上课。后面可见，埃尔的文化程度同样不低，先后就读于纽约大学和耶鲁大学，但是因为怀孕，毕业的论文没交所以还没拿到学位。可见，她当时为了家庭是牺牲了很多的。

康纳依旧坚持着去寻找埃尔，他想两人好好谈谈，解决问题，然后回到正常的生活。后来从好友口中得到她的消息，他悄悄跟踪着她，此时的埃尔诺已经一头清爽干练的短发，穿着裙子，整个人焕然一新，完全不是那个病怏怏的抑郁症患者。此时她已经重新回了学校上课，在康纳的视角里，他一直追随着埃尔诺，可埃尔诺不给他任何解释和说话的机会。感情不顺，酒吧生意也经营不善，不愿向父亲妥协所以只能任自己的酒吧关闭。

生活似乎就这样跌跌撞撞的往前走着，某天埃尔诺突然找到自己，两人开着车漫无目的前行着，就好像完成一个最初的愿景，毕竟深爱的两个人，在一起风雨飘摇的七年，因为刚出生不久的孩子死了，一个人觉得伤心了生活还得往前看，另一个人觉得生活好像没有了任何的颜色，沉浸在过去的悲伤里，所以两个人即使每天陪伴在身边，可心却渐行渐远……

her中， 有个场景印象很深，当埃尔质问她母亲为什么没有告诉她康纳来家里找过她的事？她妈妈很淡定从容的说：”因为不想管，就是暂时不想管你的事，你喜欢以前在巴黎的专业，为什么不回去完成学业呢？你可以在咖啡厅学论文，读者巴黎的报纸，吃着面包克，看看那儿的陌生人。” 这个让我想起了我失恋了以后，我疯狂想去找EX，当时我朋友说，也可以不用管吧，就先过好自己的生活，做自己的事，当时我理解不了，因为我性子很急，感觉这件事没有解决，无法专注精力在其他事情上面。不过，第二天我开始理解了，后来我想通了，有时候需要把事情和问题是需要 “just leave it for a while”，先去做自己应该去做的事情，时间，真的是个很奇妙的东西，它能够抚平很多情绪， 也会带走很多人，但也会留下真正属于你的东西。

其实他们两个的主要问题就是， 在对待失去孩子这件事情上面，男的想法就是往前走，他想生活重新回到正轨。而对女的来说，她还没走出伤痛，过去对她来讲是痛苦的回忆，她不想再回到以前的日子，就像最开始她躺在医院的病床上说，不想再回到那间公寓了。在这件事情上，我觉得不能说谁对谁错，就像埃尔妈妈说，大家各有各的难处。康纳把所有悲伤沉痛的记忆打包起来，努力让生活变得还是一如往常，也不准其他人提起唤醒这份记忆。当时康纳父亲说了一句寓意挺深的一句话：“流星转瞬即逝，可你不该庆幸自己曾目睹过吗？” 就算是短暂的拥有过，现在留给他的是深深的爱而不得，可记得他曾经存在过，不也是一种幸福吗？ 这句话就像是开篇那句导语：“时光再潋滟，淌不过流年，但纵使往事如烟，仍感谢你有缘出现在我生命中昙花一现。” 记得以前我曾经跟EX讨论过一段关系是应该更看重结果还是过程这样的问题，我记得当时去知乎搜了很多回答，想法不一，有以结果为导向的，有赞过程的。我一度是坚持过程的人，因为未来有太多不确定性，曾经发生过经历的那些美好是真实存在的，即使最后不能相伴到最后，那这一路我也感谢你的陪伴，往后祝你一切都好。只是现在的人不管是感情还是工作，都太注重一个结果了，觉得没有结果的就是没有意义的，因为那个结果否定了所有。

最后两个人在把问题好好讲清楚之后，大家都给了彼此一段时间，没有farewell，只是在各自的时间里各自成长。我其实很喜欢这种设计，因为有些事情确实需要时间，有些问题就算说清楚了，但是两个人也都需要时间去专注自己的事情和生活，等大家都能坦然面对这一切，都有能力过好自己的生活，那样再次相拥才是依赖而不是伤害。我很喜欢一句话：“男人也好，女人叶红，如果没有自己过好日子的能力，那他也没有和别人过好日子的能力。 ”

时间悄悄向前流着， 康纳承担了自己的责任，他继承了父亲的饭店，自己也更加沉着稳重。埃尔也去巴黎继续了自己未完成的学业，学成归来。这两个人是很明显是从那天谈完以后没有再联系，不是赌气，而是给大家时间去各自治愈自己。很喜欢导演最后安排的那个镜头，him中镜头正面扫着康纳，他一直往前走着，似乎每天他都会在开始工作之前走一遍这条路，回忆曾经，影片随着康纳消失在镜头外而结束。her里，在康纳身后，埃尔悄悄地跟在他后面，导演没有提示说过了多久，只是根据剧情知道，埃尔的出现，说明时间过去了一年，此时她看着前面的康纳，她也跟着他沿着那条路走着走着，只是最后，她说了一句: “hey” ，他停下了脚步。

比起大多数电影，放在桌面上的剧情，我更喜欢这种没有说而是让你一点点去掀开去体会的拍摄手法。 对于电影，大多数对于只要不是好结局，大家就觉得遗憾就希望结束能停留美好的那个瞬间不要再继续。其实挺可笑的，不到最后，你怎么知道哪个时间是最好的哪个时间是最坏的？ 爱情也好，人生也好，如果只是一味的甜，而没有苦，没有酸，没有痛，那有什么意思呢? 正是因为有了苦，才能对比出甜蜜和幸福的珍贵，正是因为有了苦，才能学会成长，正是因为失去了，才知道下一次要珍惜不是吗？就像我前几天看英剧“伦敦生活”，喜欢里面有句话：“铅笔上面有橡皮，是因为人们都会犯错。”

不过不管结局怎样，其实我觉得这两个版本的电影，想要表达的是希望通过男女看待问题不同的角度，让大家都能学会如何去面对问题，如何去成长。对我而言，这部电影我收获到的是，原来有时候可以不那么立马着急的去解决当下的问题，因为这个问题当下根本解决不了，不如把它留给时间，time pass by，是你的走不掉，不是你的，也留不住。

而讲到爱情的话，我现在反而是不怎么相信爱情的存在了。倒不是因为自己的感情不顺利，只是觉得在这个日新月异的和平年代，爱情好像变得很容易，它慢慢变得只有一个味道，只有甜。苦有很多种，甜，往往只有一个味道。正是因为得到的太容易，只体会到快乐、甜蜜、兴奋，却受不了一点点的苦，就好像可乐加了一点苦就会影响口感。我喜欢有句台词这样说的，爱除了甜，还会带来苦痛、悲伤、失望、甚至是灾难，当然还有战胜这些的力量，这种程度才能称得上爱，只知道甜的爱情，没有意思。所以呢，与其感慨爱恨得失，还是过好自己的日子，先把自己经营好成一个合格的大人吧。

(劇透) 《離開他以後》(Her)和《她消失以後》(Him)的製作者真是勇氣可嘉，連這些療癒系文藝小品都膽敢分拆上市。在香港同期上映的不是上、下集，而是同一個故事(原名是The Disappearance of Eleanor Rigby)，分別從男、女主角兩個角度敍述(分為Him和Her兩版本)。一對夫妻分手以後有不同的遭遇和心路歷程，但最堪玩味的則是兩者的共同回憶和經歷處處隱伏著細微差異。說這戲是「一雞兩味」並不準確，因為除了Him和Her兩個版本以外，還有第三齣Them。

兩齣《…以後》的取材跟比利時電影《破碎之家》很相似，都是有關夫妻二人在孩子逝世以後，因哀悼的步伐和形式不同而走上生命的分歧路。在兩齣電影中，丈夫皆比妻子更急於讓日常生活回復原狀，而妻子卻久久不能走出那悲傷的幽谷。《破》的原名The Broken Circle Breakdown已提示了這故事並非療癒類型，而是一傷再傷，悲劇到底。因為孩子的死把夫妻雙方對「世上有沒有神」、「有沒有另一個可能世界」等等在信念上的深層分歧殘酷地翻出來，對失去孩子的母親而言，盼望須在一些「不科學」的信念裡尋找，丈夫卻不斷阻撓。

《破》和《…以後》的妻子都曾嘗試離開丈夫，同樣抑鬱到自殺。前者最終被丈夫逼上了絕路，後者則自殺不遂而慢慢重新上路。若果「距離」是人面對哀傷的關鍵(最少對戲中的女性而言)，那麼《…以後》的創作者Ned Benson便把兩齣電影之間的距離恩賜予其女主角Eleanor－－那幾乎是兩個世界的距離。原戲名暗示了女主角的重要性更甚於男主角。若你先看Him，大概會感到納悶而就此打住；若你先看Her，或會想看另一版本，藉以充份地了解整個故事。

《她消失以後》(Him)比較悶是因為太現實：如何找回妻子和繼續工作都是現實問題，眼淚須先收起來才能走下去。男主角把孩子的遺物全塞進儲物室裡，其哀傷只是被壓抑、推延(影像卻把角色的內在情感形之於外，保持著低沉的藍色調子)，工作成了他給自己的藉口，直至他生意失敗之後才不得不面對。最後他搬家之時，幾番躊躇才有勇氣打開密室之門，觸碰亡兒舊物。敍事上，Him也是把「孩子死了」這事壓抑到後段，使觀眾一直不知到夫妻情變的原因，只能透過蛛絲馬跡去猜測。

Her比較好看，故事開揚而不壓抑。雖然Eleanor一度難過得要自毁，她也一直很努力「回到正常生活」，只是丈夫成了其中最大阻礙，必須離開才不至於走上絕路。她離家實是回家－－回到娘家，父母仍把她年少時的房間保存如昔。

Her比Him豐富，因為後者雖然不斷有行動卻只是在一個框框裡打轉，前者則透過與其他人不斷的對話，以及對往事的再三回溯，讓新的可能性浮現。這樣的療傷過程迂迴但綿密，也是繼續成長的契機。《破碎之家》涉及宗教信念與哀悼的關係，當中男主角只容許一個絕對的「現實世界」，扼殺了妻子在其他「可能世界」中尋找出路的盼望，終至徹底破碎。《…以後》分成兩齣戲，讓同一事件有兩種差異的情況並存，正表示了分成兩齣戲的策略，並不只是Ned Benson用剪接技巧來達成商業目的，因為Him和Her並非同一個故事世界的不同部份以兩種方式來組合，而是兩個「可能世界」並置對照。藉著兩個差異世界的距離，Eleanor才得以從喪子的悲傷草原拐回來。

原載於「730視角」2014年09月22-23日

断续看完两部，先her后him。

某些时候感觉就像看自己，为了电影中的自己留了很多眼泪。

别扭 很别扭

喜欢him里面父亲的角色。人生似乎没有不迷茫不困扰的时候，从中年到老年。选择接受和面对总比选择忽视和被动要强得多。

说出自己的真心话又有那么难吗？

希望我们在爱里哪怕再困难都抱紧彼此 抛弃孤单

电影分为“him”&“her”两个视角，几年前先看了her版（或者是them？what ever），实在是看不下去，弃了。

这几天重温一美电影想说要不再努力一下，点开了him版，磕磕绊绊的居然看完了，可能是因为从男性视角叙述的原因吧，故事脉络相对清晰或更有逻辑性？

而her版本更多的在描述女主的情绪，但是让我实在无法代入她为什么要这样“作”。虽然你们确实没了一个孩子，但是老公表现也没有烂到让你无法和他走下去，生活总要继续不是吗？

虽然我本身是女性，但我选择him，想想如果这两个主角不是中产阶级，能否有这么多时间去沉浸在过去也未可知。

比较喜欢的台词是开篇一美被压在劳模姐胯下时候说的：There’s only one heart in this body，have mercy on me.

在很安静的夜晚看的，先看的him再看her，觉得并不沉闷，反而有些地方很有意思。演员表演的细节捕捉的到位。
中译版本的电影名很不错，孤独情事。这其实是个很成熟又真实的关于爱情和生活的故事，毫无疑问这是相爱的一对，但是由一个悲剧加一点点中年危机，他们相爱却并不感觉被爱，或者说知道爱的存在，但这并不能让他们好受一点。尤其是面对不幸，两人表达悲伤的方式并不同，想挽救，想好好谈谈，似乎也并没有起到很大的作用，他们的情感甚至找不到对接点。
结尾很有意思，两个人的记忆里都是对方说我爱你，自己说I know。最后的最后，她在他身后说Hey，他转身，就真的能抛开过去重新开始了吗？我不知道，他们也不知道，但是只要希望在，爱在，愿每对有情人都有勇气跟生活搏一把。

说起来这种双视角电影的创意真的不错，再加上男女主角的演技扎实，背景音好评起码也得有四星的。只是个人不喜欢them的剪辑，看完him和her的可以不看。詹姆斯属于外放型演技，感染力超强，杰西卡有一点冷感，这种搭配挺带感，这种不在同一层面上的沟通障碍莫名给故事可信感233。

如果你将两部电影都看过，你会发现有一段特别有意思。

那便是一美和劳模姐租车出去遇到暴雨那段。当两个开始亲热的时候，他们的体位和对话完全不一样。在Him中，康纳主动说了自己与其他女生上床了，而在Her中，伊兰诺自己发现了康纳出轨。在这两部里面，明显有点穿帮啊！可惜并不是！

我的理解是无论在何时何地，人都会以自己为中心，总是向着自己相信的方面扩大。而这两部电影更像自己的回忆录，有些记忆在双方眼里是各执己见的，就比如是妈妈追的爸爸，还是爸爸追的妈妈这样的问题，在他们心中都是，分别都是自己相信的。

所以，男生会主动包揽责任，女生会认为自己有第六感。而当你站在双方的各自角度来说，都是合情合理的

她拍的最好，然后是他，最后是他们。
她拍出了细腻，拍出了那么点爱情味道，但是这是不是有点怪，一个爱情故事，只有那么一点爱情味道。
他拍出了一个男孩的不成熟心理。
他们拍出了两个中产家庭的形式主义。

对我这种冲着一美去看这三部曲的人来说，你怎么指望我会喜欢这个一美被又作又自我中心主义的文青老婆折磨的故事。每次劳模姐姐板起脸就很想拉进度条，我一美这么可爱这么深情你丫凭什么作践他。就你想不开？就你不开心？

又或许这不是个爱情故事，就是讲人生总有不如意，不能你想怎样就怎样的时候，能不能治愈看运气。

我不知道全世界上有多少人能一直逃避地活下去，我只知道所有人都逃避过。当我一个人吃饭，一个人睡觉，生活中还有室友的陪伴，我不能理解的事情太多了。我很开心有些人找到了自己，愉快的方式，不用理会难受的自卑。 我好害怕自己活不下去了，当你没有任何经济来源的时候，你就会知道，人与人之间的差别，然后回过头来分析生活。没有人能完全理解社会生活，我们所需要的只能是一个人生观，价值观与自己相同或相近的伴侣或是知己。两个人的世界往往又像一个人时一样陷入困境，因为这两个人从某种程度来说是合成了一个人。外界的刺激就能步入缺少振动的生活，我能忘怀所有的感动，可就是逃不开自身的落寞。

不知道是否穷人最有可能理解这世上最激烈的感情，反正是我常常想到极端。大概没有人想跟消极的人做朋友吧，一切都只是出于怜悯，大度，这些轻松的词汇。我很难受地感受到在这个世界上没有依托也没有延续。本质洁来还洁去。

满怀心灵的丰盈，那是演员才能做到的事情吧。行动家，应该是一个伟大的词汇。要是能成为一名斗士，什么都是可以忍受得住的。