#时不时的戏

#合法伴侣

#specialcouple

上半年上映的时候就很想去看的片子，因为我喜欢白客，其实他脸型骨架都很好看，五官也蛮帅的，但却一直被陷在屌丝的包装里头了。

在这部片子里，自然成了男二号，给李治廷做配。事实上本片的选角就非常恶搞，李治廷这种abc腔还要配合找一个东北味的老爹，真是牛了个大逼。影片讲了一个为了留在英国，而假扮同志结婚的事，段数上肯定是不能跟李安的《喜宴》相比了，但人家就是为了走个搞笑的路子，再套上伦敦的美景，毕竟导演的段数和路子也一样，能多拍影片上映就是新导演们目前最应该做的事。

中青年男演员是最豁的出去一代了，一个个都毫不吝啬的在镜头前各种展示法令纹、鱼尾纹，自我形象控制比起女演员，真是实际践行了“粗燥”二字，但我觉得私底下还是有把各种瓶瓶罐罐用起来的。两个男主好像戴了个假发的在演戏，随时都能感觉到头套的一股臭味，那个像地下室一样的小房子简直是我们对于欧美电影最大的回忆了，每次看到都觉得有点无法理解，但还是感到有趣。

我还是蛮喜欢看白客拌深情的，但其实可以着重一点表情控制，可以不用太多不吝啬的展现皱纹，里头的一些直男卖腐的桥段，用在电影里会显得可以但是仍然不够，毕竟观众的眼睛和口味都是越来越挑。李治廷真是脸和身材太不符，除了英文口音可以洋气13倍之外，其他的呆能算中规中距。女主的水平在整体设定的情况下发挥不了太多，但有几个侧脸的表情镜头，还是很美的。最有意思的是酱油房东夫妇，移民局华生还有那个狗了，成为了推进剧情的小小亮点。

成片和宣发都挺粗糙的，但我还是看了。

说实话我之前没注意到这部片子，直到看见某些自媒体、公众号突然开始带节奏、口诛笔伐的时候，我反而想去看看了。

电影艺术性不太强，也称不上惊艳，但是评价为“比较精彩”是没问题的。至少不像某些人说的那么差。

从立意方面，里面有对白说的很明确：撒一个谎要用100个谎言去配合。

英国签证官华生先生是剧中最出彩的一个角色。为了还原真相，他不但深入一线近距离观察被调查的对象，而且还广泛走访他们身边的亲友、邻居。即便面对媒体压力，他也没有屈从于政治正确，坚持原则和底线，不放过任何一条线索和疑点。

为人为学，就是应该去伪存真。

这片子让很多人不喜欢，恰恰说明现在有些人习惯性地弄虚作假，钻制度空子，热衷于“监管套利”；为了商业利益罔顾事实。我们的生活、工作中，都需要英国签证官这样能够真正做到事实求是的人。

电影并非必须讨好某个特定群体才算好作品，主创人员有自己的创作自由，况且作品中反映的价值观一点都不能说错，反而是现实中真正缺乏的求真精神。

看到很多影评和讨论，有些网友反而觉得这电影在鼓励作假。我认为，文艺评论中需要明确一点前提原则：剧中人的态度不等同于作品要表达的观点。

片中的对白说得很清楚：一个谎言要用100个谎言配合，不要自己骗自己。况且“古大白”最终自己悔悟了。这电影其实就是讲了一个逐步剖析自我、去伪存真的故事，呼吁人们认识到造假不能从根本上解决问题，不要试图钻制度的漏洞，对于现在的社会是具有严肃的现实意义。

上海国际电影节静安寺百美汇影城，当时去上海看电影节专门报的场次，没想到这个电影一直拖拉到现在都没有上映，所以我修改一下之前看完电影的评论，重新梳理一下。故事背景放在承认同性婚姻且腐国文化很繁盛的英国，虽然剧本努力做了细腻的感情戏，但是为了商业元素，还是让有中法混血血统的台湾女生（张榕容饰，她本来也是中法混血）插科打诨成为了闺蜜并且找到了真正的男女之间的爱情，虽然是套路，但是为了顺利上映，也是不得已而为之。且为了调节电影叙事的气氛，不免俗地还是会加入很多同性相处时尴尬的笑点，导演和编剧都说自己是直男，我是基本相信的，因为到底很多笑料还是基于主流的“同性荒诞”为出发点设置的，只是相对没有很多的人身攻击罢了，而且笑点设置并不像前些年流行的郑恺式院线嘴皮式的性戏剧设置笑点那么低俗，这剧本细节这块儿也算是用心了。不管怎么说，还是希望电影能顺利上映，至少“同性”的点是故事的一个主线，而不是一个王小贱式的极其符号且不认同式的男闺蜜了。

片名叫《合法伴侣》，顾名思义，讲述的是音乐系高材生“古大白”（李治廷饰）和小老板“金天”（白客饰）是在英国定居，同在屋檐下的好兄弟。

一次意外中古大白错过了延期签证的机会，为了避免被赶出英国，拥有绿卡的金天想了一个馊主意：

两个直男装gay结婚。

而后，古大白与金天就在移民局检察官的监督下引起一连串鸡飞狗跳的意外，而与此同时，一位女邻居（张榕容饰）的到来拨动了古大白的心弦，令其陷入两难之地。

没错，这又是一个典型的谎言喜剧套路，直男为了暂留国外选择“形婚”。

这就引来第一槽点：

本片与2017年的法国喜剧《嫁我吧，哥们》严重雷同，剧情主线几乎完全复刻，难逃抄袭之嫌。

此前，我还以为本片是和之前中韩很多合作一样，属于一本两拍。

结果翻到资料，黄雷在电影上映前就想撇清关系，称自己电影的立项要比法国版早，不知道是做贼心虚的恶人先告状还是确有其事。

而且，电影里女主叫“赫敏”，他的男友叫“哈利”，而曾在《神探夏洛克》饰演“莱斯特雷德探长”的鲁珀特·格雷夫斯叫“华生”，生怕别人不知道他演过《神探夏洛克》。

三个名字均为致敬，看似滑稽，其实尽显狗皮膏药般的恶趣味，low的不行。

第二个槽点：

本片在立意呈现上相比《嫁我吧哥们》高下立判。

首先剧情形式是装成gay的形婚，借此躲过驱逐。

法国版的重点聚焦在两位直男伪装成gay后，于观念和生活习性上的种种碰撞，借此来解除对LGBT的误解和诋毁，天下之大，共为一家。

然而中国版却在“插科打诨”上不遗余力，两位主角进入身份后全然没有更为深刻的认识，反而在刻板印象上变本加厉。

穿上五彩斑斓的鲜艳着装，插上彩虹旗，翘着兰花指，葫芦依样的临摹那些所谓“勇敢的发言”。

编剧赋予剧情设定的作用，只是提供了一个背景，让角色在身份错位中能产生更多笑料，从作品的完整性就足以可见制作人的逼仄，对舞台的辜负。

也难怪，许多人看完电影后的第一个想法：

别再消费LGBT群体了。

再者，第三点就是剧本的本质问题：人物矛盾难以自洽。

这是最令人愕然的致命缺点，观影的过程中我甚至一度黑人问号，两个男主均有背道而驰的举措，不知是编剧的失职还是水平有限。

比如，为了激化矛盾，白客饰演的金天明明有一个未婚妻，分分钟等待成婚，然而为了好兄弟古大白的困境，金天不得不与其假结婚。

这没错。

但有意思的是，每每未婚妻找到金天的时候，金天还总是装出一个“我就是gay”的表情，不告诉未婚妻实情，以至于未婚妻挥泪而去。

导演甚至饶有兴趣地让未婚妻“真空”勾引金天，而金天全然不动，借以明志。

作为最亲近的人，金天为什么不告诉她？

编剧没有说，金天也不知道，我只知道2021年了，竟然又在大银幕上看到了“离开你是因为我爱你的”狗血戏码，编剧为了刺激矛盾把观众当成白痴，这是同样是对自身能力的露怯。

金天“傻”，古大白“坏”。

明明已经和金天形婚，为了瞒天过海必须严以律己躲过移民局的侦查，假若败露也会牵连金天。

但古大白就是不听天命，就是私下里追求女主，借着“gay蜜”的幌子揩油，屡次被抓到破绽，仍不顾一切。

别问，问就是真爱。

同时，女主也不是啥好人。

在她的认知里，隔壁两个男生就是一对情侣，她很清楚这一点，但还是和古大白耳鬓厮磨，朝夕相处。

当我以为女主就是和古大白处普通朋友的时候，醉酒后的她竟吐出一句：“如果你是直男就好了。”我顿时三观尽毁。

原来，这货就是馋他的身子。

三个人，一个蠢，一个坏，一个婊，动机明确，三观尽毁。

悬浮空洞的人物让电影成为了一个笑话，尽管电影并没有什么工业层面的失误，但作为一部喜剧片，不好笑就已经是原罪了，再加上三个主角莫名其妙的动机，导致此局面也不为过。

结语

只是可惜了李治廷与白客。

在这浮华若空的名利场，两位在我认知中算是非常佛系的演员，前者是不营业就隐身的佛系务实派，后者是从喜剧段子一步步走向正规演员的励志派。

白客在前段时间的平遥电影节还凭借《不止不休》斩获业界一片好评，大有阳和启蛰之势。

可没曾想，《不止不休》还没看到，就遭受二者合体的一记恶心重拳。

片中或许是为了配合喜剧论调，白客又拿出了《万万没想到》的肌肉记忆，下榻的眼角慵懒的台词，妥妥一个王大锤附体。

而李治廷也不过尔尔，故意模仿英式口音，矫揉造作，甚至有些“男版郭采洁”的既视感。

哎。

烂戏，真的会毁人。

我说看电影闺蜜随机选了一个，当时聊天的时候听差了我以为是看的其他的，开头还行，笑点挺多的也能让我笑一下，我寻思就当喜剧看，好家伙后来emmmm都是些啥剧情，，，，，首先，，办签证那么大的事情，，，非拖到最后一天？咋的不拖一下找不到剧情冲突点是吗。

然后，路见不平我可以理解，但你明明没有那个本事还硬上我就不懂了，你就按老套剧情说什么报警了阿说什么知趣都行，，，硬刚，秀。

三星是给辛苦拍摄的一众，，剧情我是木有办法说了

《合法伴侣》的故事基于一场危机展开。

在伦敦追寻音乐梦想的留学生大白（李治廷 饰）刚得到了去心仪唱片公司面试的机会。父母也要来英国探望他。

但因见义勇为，错过了办理签证，即将被驱逐出境。

最好的朋友金天（白客 饰）提出，自己有英国护照，两人登记结婚，大白就可以留下。

于是两人伪装成同性恋人，结婚申请也获得批准，只要接下来20天内无异议，两人就可以顺利结婚。

但移民局官员华生（鲁珀特·格雷夫斯 饰）怀疑两人是伪装的，展开了对两人持续的调查。

与此同时，大白和新搬来的邻居、击剑教练赫敏（张榕容 饰）渐生情愫。

金天也有一位相恋多年的女朋友薇薇安（周韦彤 饰）。

大白和金天既要时刻伪装成同性恋人应付华生的调查，又要追求彼此真正的爱情。

该片的剧情和2017年法国上映的喜剧片《嫁我吧，哥们》有很多相似之处。

但不管有没有买下版权，《合法伴侣》拍得也不好看。

喜剧：不合格

影片的定位是喜剧爱情片。

虽然故事发生在英国，但在爱情方面影片也没什么新鲜。

海报中大白和赫敏、金天和薇薇安的婚纱合照预告了人物关系。

在影片中，爱情部分主要以大白和赫敏的爱情为主。

两人从相识到相爱的经过，拼凑了20世纪以来偶像剧、爱情片中的常见桥段。

“英雄救美”，假扮男友，天台吉他，醉酒告白。

但缺少足够的细节铺垫，两人的爱情进展显得十分突兀。

如果说影片对爱情的呈现还中规中矩，那么它的喜剧部分几乎是不合格。

影片的喜剧性建立在“被命运捉弄的小人物”的挣扎之上。

为了留在英国，为了成为合法伴侣，两个男性主角要不断撒谎、圆谎。

能否呈现这种略有荒诞色彩的喜剧效果，两个演员的选择和搭配就很重要。

李治廷和白客一个“静”，一个“动”，是符合两个角色的定位的。

但可惜的是，两人在表演上完全不搭。

白客具有比较丰富的喜剧表演经验，在本片中将角色演绎得很鲜活。

表演上能放得开，能带起喜剧节奏。

但是李治廷演技依旧生硬，将一个音乐留学生大白演成“愣头青”。

角色本身承载的笑点没有被很好展开。

比如影片一开场，大白通过模仿李小龙的经典动作，大吼一声吓跑英国流氓。

李治廷在表演上尝试了浮夸的表情和动作，但还是可以看出状态是内收的，也很难引人发笑。

风格上，白客的表演自然化、生活化，李治廷则是走偶像剧路线。

两人很不搭调，让人出戏。

除了主角外，本片也试图在配角身上增加喜剧成分。

片中江珊、巩汉林饰演大白的父母，两人自带喜剧感，但有关他们的戏没有深入展开，两人就草草下场。

周韦彤饰演的薇薇安，一场比较重的戏份是，为了让金天说出真相，裸穿风衣、车内色诱。

白客表演很到位，肢体反应和内心冲突让场面略带喜感。

但用妖魔化的的女性形象突显男性的“坚守”，这一桥段就显得低级。

同性恋戏份：不合适

大白和金天利用英国同性恋法律制度，让本片中必然涉及对同性人群的呈现。

两人的确做出很多行动去“贴合”这一群体。

用粉红色灯罩，插彩虹旗帜，墙壁挂上半裸肌肉男的海报来重新布置房间。

金天一脸嫌弃地涂上指甲油，大白穿上紧身毛衣、系上粉色领结。

除了外在形象，两人还试图更深入地找到同性恋人之间的“感觉”。

金天想尽办法让大白对他产生“感觉”，比如两人在深夜的浪漫烛光中跳贴身舞、近距离接吻。

就在两人快亲上的时候，大白幡然醒悟地扇了金天一个巴掌。

金天在同性酒吧吧台坐着，就有一个外表油腻的大叔来勾搭......

这些桥段中对同性群体的展示都有故作夸张的成分，仿佛是一种“奇观”。

目的只是想通过”卖腐”，来引起观众发笑。

尤其是“直男”大白果断地扇了好友一巴掌，则表现出对这种男性间亲密动作的厌恶与排斥。

既想钻法律的空子、以同性恋的身份留在这儿，又掩藏不住自己对同性恋者的歧视目光。

在看似简单、喜感的角色掩盖下，创作者的态度是“清高”且自私的。

本片并不是一部同性题材的影片，涉及的同性的内容只是用中英的文化差异来制造冲突。

在仅有的对LGBT群体的刻画方面，却是刻板、固化、单一的。

观众对这个群体没有过多了解的情况下，影片作为大众媒介传播的一种，做出这样的形象刻画，只会加深观众对同性群体的误解。

伦漂：不真实

找李治廷出演大白，导演表示，考虑到李治廷曾在英国留学，能更好贴近“伦漂”这一角色。

但李治廷本人的经历已经和“伦漂”不怎么相符。

影片中的大白住在精致的“半地下”公寓，衣食无忧。

所谓的追梦留学生，影片对其校园和生活没有什么细致展示。

著名音乐学院沦为背景板，一闪而过。

大白追逐梦想的过程可谓一帆风顺，成功对他来说唾手可得。

面对终于拿到的面试机会，在最后关头却潇洒放弃，理由是要去找自己的好哥们。

就偏偏差这一首歌的时间？

可笑的是，即使没有演奏，仅凭他一顿煽情，就得到了著名音乐人库克的赞赏。

库克不但出席了他的婚礼，还向他抛出“橄榄枝”。

这些都过于理想化，是童话不是现实。

金天是一家创业公司老板，看不到他创业的现状，只知道整日游手好闲。

赫敏是击剑教练，片中更多展示她无辜天真的少女形象。

薇薇安是带着孩子的单亲母亲，对其刻画更是少之又少。

每个角色都是很有代表性的“伦漂”，但很可惜，这些角色都流于表面。

影片塑造的“伦漂”已经是处于精英的角度，他们所谓的危机，更像是一场心血来潮的冒险，和普通人的现实困境毫无关系。

大费周章地跨国拍摄，更多沦为了噱头。

（本文包含影片剧透，请谨慎阅读）

最近，一部「同性恋电影」《合法伴侣》悄悄走上内地银幕，讲述了一对直男伙伴为了留在英国而不得不注册结婚，并引发一系列误会的故事。如果不出意外，《合法伴侣》是目前内地第一部以「已婚同性伴侣」为主角且获得放映许可的国产电影，在这一层面上，本片无疑是具有开创性的。那么，《合法伴侣》是一部好的「同性恋电影」吗？

01 《合法伴侣》「恶意消费」同性恋了吗 《合法伴侣》的剧情并不复杂，古大白和金天是共同在英国生活的直男发小，因为机缘巧合，大白错过了办理签证的最后时机，即将被驱逐回国。为了帮助好哥们在英国继续追逐音乐梦、不让大白的父母失望，取得英国护照的金天决定和大白注册为同性伴侣，由此来化解大白会被驱逐的困境。为此，兄弟二人不得不面临签证审查官的一系列审查，电影的主要剧情也围绕着「逃避审查」而展开。

为了迎合「同志」主题，影片在宣传剧照中致敬了李安执导的经典同志电影《断背山》，男主房东家频频出场的宠物狗也被网友解读出「柯基（磕基）」的隐喻。 不过，观众对于这一「同志题材」并不十分买账，上映两天后，《合法伴侣》的豆瓣评分仅有4.0，并且多数网友批判其「恶意消费、污名」同性恋群体。

《合法伴侣》真如豆瓣评论所言「恶意消费」同性恋了吗？我带着这个疑问进入了电影院，但在观影结束之后，我却有了一个截然不同的评价。

作为一部以「直男扮gay」为主线的电影，正如影评所言，影片中出现了不少主角对gay的刻板模仿：为了逃避签证官的审查，对gay并不了解的金天和大白不得不开始从头「学做gay」，二人在家中贴上肌肉男海报和彩虹旗，戴上粉色领结、抹指甲油，甚至刻意向审查官抛媚眼、翘兰花指。这一系列剧情也是被豆瓣网友最为诟病的地方。

但需要注意的是，影片中直男主角对gay的「刻板印象」的模仿，正是反映出了现实中的直男群体、乃至整个社会对于gay的真实生活充满误解，二人对于「同性之爱」的表现刻意而拙劣，以至于签证官才会对二人的感情是否真实产生怀疑。

而随着剧情发展，影片也突破性地对这一系列刻板印象进行了解构。大白回到家中后，扔掉了粉色领结，帮金天洗去了刚涂抹的红色指甲油，并对签证官说：“这样刻意让自己看起来很gay是愚蠢的，我们是真爱，真爱不需要被审查。”这一段剧情，对于现实中公众对同性恋群体的误解进行了回击，更强调了「不要去刻意迎合，要真实做自己」的价值观，而这也是影片想要向外界传达的核心价值。

难得的是，影片对于性少数社群并没妖魔化呈现。为了了解真实的同性恋群体，男主来到gay bar（同性恋友好酒吧）取经，并和大家欢快地「打成一片」。在一番考察后，二人得出结论：gay并不是在外表上可以简单模仿的，而是真情实感的「来电」。

如果说公众对性少数群体的刻板印象总是不可避免，那么《合法伴侣》对于传统刻板印象的解构就是具有突破性的。在日益保守的内地影视市场中，能够看到一对同性合法伴侣，甚至被当代内容审查「讳莫如深」的「彩虹旗」也可以频频出现，于我而言，这是一个巨大的惊喜。或许正如一部分支持本片的网友所言，比起出现什么样的同性恋，同性恋能不能被看到才是当前更重要的议题。

当然，在电影制作上，《合法伴侣》的确存在不少问题，影片对于冲突的制造颇为刻意，人物形象较为平面，而一些对剧情推进起到关键作用的转折也不够丰满。在价值传递上，影片对于性少数群体刻板印象的打破是有积极意义，至少这一点，制作方是有心的。02对「同性恋困境」无处不在的映射

事实上，大白与金天的婚姻关系是「虚假的」，两人只是兄弟友谊，彼此之间缺少爱情的吸引，这让我想到了国内性少数社群中经久不衰的议题——「形婚」。

是的，这段「合法伴侣」关系，本质上就是一段「形式婚姻」：金天与大白之前没有爱情，二人婚姻的缔结是为了实现不可告人的目的，婚姻只是达到目的的手段，是一层伪装。它映射了当代同性恋的现实困境：为了隐藏真实的自己，不得不与不相爱的人结婚，同时还要面对来自父母、亲朋、同事、社会等「审查官」的审查。 不仅如此，为了维系自己的「gay形象」，金天与大白在面临自己真爱的女性时，仍不能敞开心扉做真实的自己；面临大白父母的突然拜访，二人还得一边维持兄弟形象，一边提防外界对其是否是婚姻关系的质疑。

在与真爱、家人、审查官的斗智斗勇中，他们领悟到了与长期在「自我与现实」中挣扎的性少数群体共同的生命经验：撒一个谎，得用一百个谎去圆。

影片对于同性恋者现实困境的展现不仅于此，在一些细节上也能看得出制作方对于现实的关照。影片中，女主赫敏在与大白的长期接触中忍不住动情，醉酒后的她对大白说：“如果你是直男该有多好。”对于同性恋者而言，这句话的杀伤力正如喜欢上同性直人好友并表白后所收获的「扎心」语录：“你要是个女孩/男孩，我一定和你在一起。”

此外，值得一提的是，大白的父母在为数不多的出场中，一直在反复强调一个概念，即「中国人的面子」。在形婚议题中，「面子」总是相伴左右，许多性少数伙伴选择形婚，都是为了维系一张张「面子」：自己的面子，职业的面子，父母的面子，家庭的面子......一张张面子，不仅限制了性少数的人生选择，更裹住了ta们最真实的面孔。

影片中，面对记者“对于性少数社群有什么寄语”的提问，大白回答：“希望大家要勇敢做自己，不要欺骗自己和爱的人。或许我们会受到世人的反对，但也可以勇敢面对，不要让谎言带来伤害。”这段独白，是面对真爱而不得不隐藏真实自我的大白的内心写照，更是性少数社群内心最真实的渴望。或许，无论同性恋还是异性恋，每个人都要面临「出柜」，去努力让这个世界接纳最真实的自己。03 中国需要什么样的「同性恋电影」

其实，不难理解网友对于《合法伴侣》「恶意消费同性恋」之嫌的警惕。一直以来，中国性少数群体在公众视野中都处于「符号性灭绝」的状态[1]，即使有所呈现，往往也伴随着刻板、偏见与污名。 在2008年12月上映的、由冯小刚执导的电影《非诚勿扰》中，演员冯远征塑造的男同性恋者「艾茉莉」受到不少争议。其作国内主流商业电影中首次直接出现的同性恋者形象，在举手投足之间展现出的「女性化气质」被同性恋社群视是对男同性恋者的「揶揄嘲讽」，并认为强化了公众对于男同性恋者的刻板印象[2]。

不同于社群内部的批判态度，社会学教授李银河给出了不同的观点。李银河提出，在公开放映的主流商业电影中能出现一位同性恋者是一个「突破」，从世界范围看，这符合同性恋电影的发展规律，即从「刻板印象配角」到「正常形象配角」，再到「同性恋电影主角」，最后是「一般电影主角」的阶段发展。[3]而从另一层面来看，社群对于「女性化」同性恋形象的厌恶，是否也是对具有女性化气质的同性恋者的「割席」呢？

按照李银河的观点，经过十余年的发展，银幕中的同性恋者是否已经可以实现由「刻板印象配角」到「正常形象配角」的转变？事实上，从《非诚勿扰》的「女性化」喜剧角色艾茉莉，到《烈日灼心》中为了逃避警察追捕而被迫与男性发生亲密关系的辛小丰，再到近日《缉魂》中的「骗婚杀人gay」，内地银幕中的gay总是以一种「消极」的姿态被「暧昧」地片段化呈现，这使得同性恋者（特别是男同性者）的形象被单一化、平面化，甚至负面化。我们不禁要问，在今天，遵循「刻板印象」依然只能是同性恋者能出现在国内银幕上的唯一方式吗？进一步地，中国究竟需要什么样的「同性恋电影」？

然而，在回答这个问题之前，我们更需要反思的是，当前的内地影视市场中，真的有「同性恋电影」吗？

2017年6月30日，广电总局主管的中国网络视听节目服务协会通过了《网络视听节目内容审核通则》（以下简称《通则》），其中第八条将同性恋界定为“表现和展示非正常性关系、性行为”的“渲染淫秽色情和低级庸俗趣味”的“应予删除”的内容。同志平等权益促进会曾就《通则》涉嫌歧视同性恋而提起行政诉讼，无奈两审均败诉（点击这里查看：“驳回上诉”，这是“《通则》案”的终审判决）。如今，「同性恋」依然作为「应予删除」的内容出现在《通则》中。

审查制度让性少数的面貌单一化，而在《合法伴侣》之前，我已经太久没在内地院线电影中听到「同性恋」三个字，更别说还能在银幕上看到「彩虹旗」和同志酒吧。从「符号性灭绝」到「审查性公开」[4]，对于银幕中尚且能积极、正面出现的性少数符号，我们仍要去珍惜，哪怕是一个难以被察觉的「隐喻」。或许这会显得卑微，但已是性少数社群为数不多的能被看见的方式。

「被看见」与打破「刻板印象」同样重要。我们期待有更多的影片能勇于突破刻板成见，也期待着，中国有一天能出现真正的「同性恋电影」。

注释：

[1] 王浩：符号性灭绝语境下的《非诚勿扰》──同性恋被允许怎么呈现,http://www.fridae.asia/hk/gay-news/2009/02/23/4615.fuhaoxingmiejueyujingxiadefeichengwuraotongxinglianbeiyunxuzenmechengxian，2009年2月23日。

[2]凤凰娱乐：冯小刚电影丑化同性恋 网友高呼“非诚勿扰”，http://ent.ifeng.com/movie/news/mainland/200812/1224_1845_936854.shtml，2008年12月24日。

[3]同[1]。

[4]魏伟：从符号性灭绝到审查性公开：《非诚勿扰》对同性恋的再现，开放时代，2010年第2期。