全片一直在用力的呐喊：中国电影也有牛逼的特效了，快来看哪。

别的电影都是剧情优先，特效是锦上添花，这部电影是特效优先，为了衬托特效，剧情，人物性格都可以不要，套子是封建帝国，八大部落，里子是奴隶社会，弄一个类似古罗马斗兽场的玩意，兵马大元帅居然是比武选出来的，为了表现部落的差异性，清远家族住进了洞里。

为了展现特效安排了一只狮子狗，安排了一个沙漠的场景，还加进去一个蝎子，后面又安排一条蛇。

人物刻画更是一塌糊涂，也是难为编剧了，一共就几个人，要给安排那么多戏份，编剧好像觉得2个小时很长，楚魂要杀太师又要保护国家，好不容易找到两个人帮他，其中一个是敌国皇室后裔，因为这个，三人分道扬镳，导致小妹死了，树林那场戏本来是经典，可是放到整部电影里面就像是一粒沙子掉进水里，起不来任何的水花。

编剧觉得楚魂帮手不够，安排他中途又救了奴隶，女奴隶，这个奴隶先想杀他后俩又爱上他，又给女努力加上“为了自由不惜一起的”戏份。

咱们主角太忙了，东一龙一开始清远家族的小混混，一路升级打怪，到一半成了敌国王室后裔，而且这一段编剧直接安排了一个不知道哪里来的神秘女人突如其来的告知他们这个，让剧情强行高潮。

为了凸显斗兽场的雄伟壮阔，太师被迫变成弱智，明明可以直接动手杀了，非要关门用烟熏（太师可能是喜欢吃腊肉），这样就能安排一出建筑倒塌的特效进去。

为了让斗兽场的画面多停留几秒，咱太师被迫选择做飞机，一顿操作之后降落在了斗兽场正中央，多好的位置，又能看几秒斗兽场了，好激动！！！！

结尾匆匆忙忙，导游觉得特效展示完了，结尾什么的都不重要。

啥都能省略，东一龙居然不忘记还一个蛋，看导演多细心，借的东西哪怕在小一定得还。实际上是为了提醒观众，别的记不住看没关系，一定记得那条蛇哦，那可是我们花了大价钱做出来的，秒杀所有国产电影的存在呢。

很多人可能认为，对一部没有什么情节的片子，最好的观看方式就是快进、1.5倍速，2倍速的快进，关于这部电影，我个人感觉最好的观看方式就是今日头条类的各种小视频。

为什么呢，这部电影虽然情节很一般，但是呢部分特效和美女还是值得一看的，不能一锤子打死，有些优点还是要肯定的。

挑选自己喜欢的镜头看，既满足了自己的观影需求，又不用为超烂的情节吐槽，一举两得。

下面，给大家扒一扒适合于观看的几个小镜头，或者小视频。

你夏欢跑酷呢，你就打开小哥偷水被发现逃跑时的视频，看看悬崖跑酷。

喜欢看帅哥呢，你就看看小哥漏点的视频，小哥身材还是不错的奥。

喜欢看打怪呢，这个比较多，有蝎子怪、有大蛇，还有大狗，你一次看个够。

喜欢看大场面呢，就看看竞赛场地，有点老谋子的感觉。

不错吧，这样一分解，舒服多了吧，就像一个烂苹果，你挑好的地方吃，不也香甜吗？

首先不得不承认MORE VFX在特效上花了不少功夫，但是CG感还是过重，在一些细节处理上离好莱坞还是有一定的距离。

但是，这片缺点过多。

第一、人物演技

刘宪华粉丝自觉划走。 刘宪华的表现远不及预期，容易让观众跳戏，与何润东形成反差。小妹的演技也着实尬，这点比较致命的。

第二、人物塑造

《少年的你》大家还记得吗？为什么小北陈念可以深入人心？除了演员的演技之外，更还有导演对人物形象的刻画，正反突出。

反过来看《征途》，人物扁平化十分严重，喜剧元素不足，一龙和楚魂的人物形象反差过小，无法深入人心。

三、剧情+情感

剧情杂糅无比，情感乱七八糟。导演又想去拓展世界观，又担心讲不好故事，所以剧情十分突兀，情感线索十分混乱，许多不必要的情感戏与文戏反复出现，影响节奏。剧情不说了，整体垮掉。

四、东西结合失败

没玩过游戏不太了解，但是这种结合十分失败的。不伦不类……

说真的，整个电影除了电影名和几个地名真的和征途就就没啥关系………征途里的那些特色职业呢？仙，召唤，冰火雷法呢？最后拍成了战士联盟，砍砍砍……清源村说实话如果剧情里不说是清源村，我还以为是魔戒里半兽人城堡了，青山绿水的清源村搞成了什么东西，还有兽王谷，好好的一个虎王被改成了一个大蛇，不知道说什么好，还有凤凰城和王成里的建筑，完全看不出和游戏里有什么关键性，一股脑的魔改大杂烩……话说比赛比赛，还不如比划龙舟和骑自行车……

我并非《征途》玩家，所以对故事背景也不了解，是冲着各大流媒体平台铺天盖地的“特效大片”的宣传而来的，在这样一个特殊时期能有一部电影上线是很值得庆幸的事，但结果还是没走出那个码团队大制作的高开低走圈子。

咱深入浅出，简单来说，三流剧本，加二流导演和二流演员的激情对撞。（并非攻击）

剧本首先就是一个工厂化制式剧本，落入俗套的闯关升级，夹杂着大量的书面化表达，人物扁平化十分严重，电影中能用台词表达的都用台词表达了，不该用台词表达的也一样不落的用生硬的台词表达了，我看着电影都能想象到编剧团队的老大喝着咖啡，指示着一帮刚毕业的孩子们没日没夜的赶着稿子的画面，电影剧本充斥着浓重的三流武侠网络游戏文本的塑料质感，一剧之本竟然就这么堂而皇之的将“草率”二字的展露无遗，难道这是出自曾担任《一半海水一半火焰》编剧的刘奋斗笔下？！基本上被归入烂片的行列了。

对比国外类似的片子如《魔兽世界》、《诸神之战》等还是有着不小的差距，无论是视效还是镜头语言，乃至演员的无实物信念感，都是无法比拟的，对此我作为从业者十分理解，毕竟照着好莱坞多年的工业化，我们还处在试验性的作坊阶段，但作为观众来讲，我很难接受一部夹生的视效大片呈现在大众视野前。

对于导演陈德森，其实我还是很中意的，《童梦奇缘》和《十月围城》都是上乘之作，电影本质上人物立体，电影镜头合理，人物完成救赎从而升华，一切行云流水一气呵成，抛开陈可辛的加持，《十月围城》仍是港片复辟的里程碑。然而这部《征途》真的是令我大跌眼镜，诸如《蛟珠传》、《封神传奇》和《爵迹》等国产大片的通病：虚无缥缈恢弘的世界观架构，严重不接地气，要多大搞多大却从不落地，使观众根本无法适应接受，更别提共鸣了，如果从一开始观众就不相信，就别往后看了，讲故事的让听故事的听不进去，这电影不会是好电影。

通病2:搞排场码团队，《封神传奇》就是一个最好的例子，从卡司阵容到制作团队可以用星光熠熠来形容，单拎出来哪个都能独当一面，放在一起一定呈现出一个狗屁不是的“走流程”的片子，平心而论，论视效真的不如《封神传奇》、《西游记三打白骨精》，观影体验却不尽相同，其实理论很简单，就是缺少故事叙述的“事实”，玩命的加强故事的“事件”，五分钟一场戏，每场戏都有一个打破事实的“惊喜或冲动事件”，反而缺少了对规定情境的客观描写，每场戏的节奏还都一样，结果就是观众看的十分疲劳而且缺少“意料之外”的惊喜感，观众还没入戏就跳戏，而且是频繁跳戏，根本看不进去。

通病3:一旦陷入前两者的模式之后，就剩下走流程了，一个“十全大补”毫无缺点又兼爱天下的主角，从一无是处，没来由的组队，不着笔墨的信念、升级、打怪、再升级、迷失、痛失队友、进化、通关、升华的流程，这种流程在这部电影中强推着观众往前走，没等观众消化，没等角色沉淀，下一幕了，新的事件，新的成长，缺少触及内心的改变，毫无新意，就是走马观花。（划重点敲黑板）

这种强烈的流程感铺满了整部电影，其中不乏毫无意义的奴隶复仇的支线戏码，团队之间的莫名其妙的团结戏码…翻看导演的履历，可能《征途》于他个人而言，也是一部前所未有的尝试和体验，对于非现实主义题材也不是谁都能够驾驭的，包容还是要有，但是于后期剪辑来讲，这种刻意将片子剪成每三分钟至五分钟毫无张力节奏感的把控，我真的是很难找到既能写出来又能不被屏蔽的词汇去形容。我喜欢这个导演，但我讨厌这部片子。

演员其实没什么好聊，何润东还是撑住了整部电影，尽管他算不上电影里真正意义上的男一号，而大华那ABC式的表达方式，我只能说不合适，而且这类片子无论在国内还是国外，对于演员的演技真的不太重要，都是在绿棚里面做反应，但反应也的确有个高低之分，说到这不得不提《2012》这部灾难片，群众演员从断裂的大桥掉下的反应都是极具冲击力且不失真实感的，当然这和美国本土文化和常年成熟的制作有着密不可分的关系，而到了国内演员这，伴随特效而来的往往和动作戏密不可分，而动作戏往往和武术指导密不可分，比如：演员在武术指导的指导之下看到怪兽来袭的反应，一定是一招一式的那种回头亮相，拧眉瞪眼，翻滚躲闪，浓厚的套招僵硬感扑面而来，一百个演员一定都是同一个演法儿，过程中什么都有，就缺一样，这东西叫“真实感”；所以这可能照国外演员除了经验之外的差距吧。

剧本导演和演员都聊的差不多了，最后简单聊聊特效吧。国内大片都努力的在向国外靠拢，近年来技术也日趋成熟，但结果良莠不齐，往前走两步往后退三步的，而且往往打着“视效绝佳”的电影除了特效基本一无所有，而且特效往往也不太能拿得出手。在特效不成熟的二十一世纪初，依旧有着如《风云》、《蜀山传》等港片问世，怎么技术成熟了，电影却越来越稚嫩了呢？前年和一位青年才俊导演朋友聊过这个问题，通过讨论结果如下：1.电影制作费的比重，一部拥有视效支持的电影要看它的总投资，更要看电影特效制作费用，《流浪地球》就是个好例子；2.是否找到“好”的特效公司，所谓好也不是品牌大小，诚如工业光魔这类的大公司也会有店大欺客的现象，很多不知名的小公司能做出高性价比的特效来；3.关键看导演是否知道自己要什么，好的特效不仅是一个怪物身上有几百万根毛发，这种东西是“锦上添花”而不是“雪中送炭”，物理动态才是重中之重，而最重要的是导演是否能够通过口述表达清楚自己的镜头需要什么，包括动态景深和流动效果，只强调“我要恢弘要震撼”的结果，就是《征途》的结果。

最后，聊一聊当代电影和特效的关系吧，我喜欢徐克徐老爷就是因为一部《狄仁杰之通天帝国》，把一部现实主义题材的作品加入了徐氏独有的武侠情节和浪漫的魔幻主义色彩，就是很典型的一部叫好叫座的特效完美融合的电影；为什么拿它举例，会有观众认为电影特效一般，还真就是恰恰因为这一点，我才拿它举例，在没有特效的年代，好电影依然用了一些蹩脚的镜头或其他方式交待，依旧不耽误它成为好电影，如《绿里奇迹》，而《通天帝国》的特效没有盖过电影剧情和人物表演本身，人物镜头和特效相辅相成；而如今的特效大片，大多是如《上海堡垒》披着一层所谓大特效大制作的外强中干的电影，一下就搞得特效和电影本身极度混乱，本末倒置了。特效再好，也是为电影服务的，有了特效的支撑，是为观众实现“不可能”，而不是喧宾夺主的告诉观众：我们花钱了！

电影脱离不了资本，但仅靠资本拯救不了电影。

在微博看了预告片以后特别好奇，看完电影颇感震撼。 传说中测试了六个月，绘制了四百多万根毛发的虎獒太惊艳了！特效烧钱的点体现得淋漓尽致，之前国产玄幻神兽都是特效短板，这回直接变成加分项！ 何润东和虎獒大战一段，虎獒的动作重力感和毛发波动非常自然，看起来就像是真有个动物在打。 沙漠蝎子一段做的不仅仅是好，更是巧妙！蝎子在沙子下面钻来钻去的动感很真实，蝎子每次亮相都是伴随沙雾，只鳞片爪足以窥全貌！这样做比做出个蝎子直面观众真实感强多了！ 刘宪华以前只觉得是个萌系正太，综艺咖。这次搭配何润东这种型男，居然没被衬托得像个小弱鸡，肌肉秀出来居然也很能看！而且最后的打斗场面，那张食草系的面孔上竟然露出了凶悍的神情。食草系凶起来，奶横奶横的！ 故事整体来说是个完整的商业大片结构，同样是游戏改编电影，和《魔兽世界》不同，《征途》的内核更贴近东方价值观。 在片中，有八大家族凤凰城竞技，这种擂台赛争上游的背景，是深深刻在国人骨子里的考学情怀。有教无类，勤学苦读，为国效力！ 而两国征战，是华夏大地上五千年历史常常出现的情景。中华民族见多了战争，早就深刻明白一个哲理，有才学有权势的人，真正体现自身价值的方法，不是掀起乱世争端，而是为生民立心，为百姓立命！ 为往圣继绝学，为万世开太平！和平才是东方哲理的最高境界！ 国产大片受了太多好莱坞大片的影响，但是不能忘了自己的根在哪里。学习了这么久好莱坞电影工业的优秀品质，是不是也该到了国产大片秀肌肉的时候了？ 从故事，哲理，特效，演员几个角度来看，《征途》可能就是国产商业大片新时代的开端。