1 ) 大人别点,小孩再看
一部成功的动画电影,什么是动画电影?就是不用去推敲的,逻辑能跟上的,不用管兔子和兔子怎么生小兔子的,不用在意为什么腿比三缸发动机还大1500匹马力的天真电影
<图片1>先上票根,毕竟我是要看完2016猴年所有烂片的人,有图有真相
特效还是皮克斯的老特效,讲的是国产故事,反正是小孩子电影,要什么逻辑,不过有一点,果倍爽你丫给了宁浩多少钱?广告植入较多,领小孩去看没毛病,就一点,出来可能要买果倍爽啊(⊙o⊙)
2 ) 中国版假冒伪劣怪兽电力公司
其实这片子和史莱克没啥关系,更多地是想往怪兽电力公司上走,基础人设,立意模式,剧情展开,都和怪兽电力公司如出一辙,甚至一些细节设定都是皮克斯的影子,但影子只是影子而已,水平还是达不到,技术上达不到,文本上也达不到,编排上更达不到
邢爱娜还是写那种宁浩式成人荒诞童话剧吧,这个剧本一点儿都不走心
半年来跟着大圣的火爆,中国电影市场一连出了看似合家欢的一堆动画,但真能达到皮克斯那种情感深度和艺术感染力的,还是只有大圣归来
不知道为什么中国影人一提动画就是梦工厂,梦工厂可以说是美国那些知名动画公司里对动画特殊情感把握最差的制作者,出品也只是一些包装成各种看似还不错其实没啥新意可言的憨傻呆美式低端喜剧而已
真正代表美国动画水平的,皮克斯当之无愧,就连环球,和三次元不争气的索尼,在动画的情感认知上都要比梦工厂好太多,梦工厂不会讲故事应该是个共识吧?
所以我们为什么言必称梦工厂?为什么我们只能看到梦工厂cg技术吊炸天而不是去看更重要的情感内核?
这也是中国动画这半年技术和市场关注突然爆发级增长但故事仍旧不会讲的原因之一吧,换个比较对象行不行?重视一下文本行不行?
大圣归来不止是个开端,也是个标杆,而从这些后来的同样号称良心的动画制作或者CG特效电影来看,大圣归来可能真的只是个特例
实际上细说起来大圣归来的作坊气质有些明显,前后不合的CG技术水平,删减生硬的剧情转折,和不知该怎么妥协的那一段汪半壁,都是这种作坊气质和长线时间细流成本必然带来的粗糙,而不论是后来的小门神还是如今的年兽大作战,在建模,特效一致性等看得出来的方面,都是更成熟,更愿意砸钱的工业流水水准,虽然为了省成本年兽没有一根毛。
但小门神和年兽给人的感觉一样,在小门神的相关问题中很多人也指出来,就是它们都有技术没设计,剧情之中的情感共鸣做得也很差,虽然我也吐槽功夫熊猫3,但是至少在美术创作端的文化契合性上,梦工厂还是做了不少工作,但在年兽大作战里,这样的创作也难以见到,无论是富二代VS留守儿童的设计,还是春运归乡镜像的设计,都没有能够挖掘足够的情感共鸣出来,倒是很像这些年流于表面的所谓反映现实往里面肆意添加不知所云的时代元素的春晚小品,那些时代因素对人的感情影响,好像说了,但是和没说一样
剧情说完了说cg设定,这就明显是复制皮克斯了,换了红皮的萨利文, 配上颜色都没换的紫色头上长鳍的大反派,以及改变了主角想法的大眼睛小女孩,就连快乐电力公司的设定都是一致的,而且快乐能量还是inside out里的黄色大玻璃球,咱按梦工厂的水平来玩儿就算咱编剧是有点儿烂但是这些基础设定你们能不能不这么公然厚颜无耻地“借鉴”呢?
美术方面,整体色彩调度比较统一,动物卡通风格不容易出毛病,没有出现小门神那样的布景和调色失误,不过上面说了本来就是省成本的东西一根毛儿都没有,做的工作少当然就不容易出毛病
最后说一句原创精神
看看大圣门神年兽三部动画里的土地公公,就知道差距了
3 ) “年”不论怎样都会来的
《年兽大作战》是一部给孩子看的电影,其中许多网友评论其说有一些好莱坞风格、不如《功夫熊猫》更有中国元素。也许真的是这样子的。
但是,不要忘记了这部电影是给孩子看的,不变的坏人与好人的斗争,最终坏人永远是失败的一方。在大人眼中未免显得有些幼稚,故事的细节驾驭感觉未免有些粗糙。相比其他国内动画我认为这部动画是顶好的。与《大圣归来》的特效党和《旱魃》玄幻党、搞笑的《十万个冷笑话》相比这部动画更温暖。
不要吐槽这部电影的虚浮和假。其定位本身是给孩子们看的,和许多童话一样塑造美好给以幻想。年兽的形象由传说中为恶转换成为代表春节的存在,这样细节先不谈故事形象的转换。
其中春节不来,沙果爸爸是回不来,虽然粗糙的设定但是却吻合春节在中国人心中特殊的地位。
我是带着自己家的小朋友看的,孩子单纯的理解了春节某种意义在电影中重现。
虽然其中的富豪设定和快乐喷雾剂、以及幸福能量有一些误导小朋友的地方。
希望中国的动画编剧们努力奋斗,近些年出来的许多动画证明中国的特效上有了很大进步,但是单纯特效画面震撼是不能代表一切的。
一部好的剧本往往可以让人流连忘返。
望中国动画界的诸位努力,共同令中国动画崛起。
4 ) 冷冷清清过大年
这春节过得,大年初一,去看了美人鱼和西游记之孙悟空三打白骨精,而且早早的就买好了初二两张年兽大作战的电影票,准备把这个春节过成电影春节的。
结果初二一大早,老公要带着儿子回老家,看在儿子非常喜欢回老家的份上,就去吧。盯着两张电影票,去看?还是不去看?这是个问题。最后本着不浪费的选择,我还是独自去看了。
结果影厅里也只有十几个人,真是够冷清的。
5 ) 国漫探索
爱豆是观影动力
好吧我承认,最近迷上雷佳音了,所以回来看
先看的纪录片,导演喜欢迪斯尼的圣诞动画,那份温情合家欢,所以想讲一个中国关于过年的故事
技术上采用真人动作捕捉(大概这么叫?)技术,依然是一次探索。场景上选择了北京的一些地标,看起来除了都市感,还有典型的老北京胡同,这才是一个中国的故事
于是凑齐了这群演员,主角年兽,最后做成了萌胖子,所以找了雷佳音来么~但是其本人好像肢体协调性一般额~以及沈腾,陶红,郭涛,这一群,用谢娜的话说,本来以为就配个音就行了,结果是个动作片~
动画片的情绪表达更夸张,所以这群人配音时候,基本废了,整下来,年兽全是情绪表达,干拔。沈腾自己说,吃顿饭就找不到感觉了~
依然有惊喜,如果不是提前知道,有些地方完全听不出雷佳音的感觉。
整个故事还是偏幼稚,通病
场景和迪斯尼有差距,不过要好很多了
6 ) 我为什么觉得《年兽大作战》比《小门神》好看
同样是基于传统文化——一个是门神,一个是过年;同样有着丰富的民族符号——一个是江南水乡,一个是北京胡同;同样表现了丰富的中国神仙世界,甚至神仙们都在开公司,都遇到了被下岗或者被退休的危机;同样是神仙下界跟一个小女孩发生了故事……随便一数落,《小门神》和《年兽大作战》这两部影片就有着这么多相似甚至相同的地方。这就是为什么要把它俩拿来比一比,它俩也值得被拿来比一比的原因。
我先阐述下个人观点吧,我觉得《年兽大作战》比《小门神》从剧情上超出了不止一个档次,甚至超出了我的预期。虽然前者在技术上确实不如后者细腻,但影院里看得更嗨的是年兽,小孩子发出声响更多的是年兽,没有中途退场的也是年兽。
既然说到了现场观感,就从这里开始多说几句。看《小门神》,感觉观众的心情都特别凝重,全场不仅几乎无笑点,还被郁垒的内心变态性挣扎,时常出现的人类阴谋、绑架等情节搞得内心憋屈。大家被强迫接受着影片貌似深奥的找寻主题,大气都不敢喘一下。但是看《年兽大作战》,感觉观众的情绪都特别高涨,不仅经常听到家长的笑声、小孩子的叫声,在沙果唱歌这样的情节时全场又默契地屏气凝神、静静地欣赏,陶醉在其中,心情完全在跟着剧情走。虽然也偶有刻意感,但总体是在享受主人公的一场冒险和心理变化。
这种差异究竟来自哪里呢?
首先来自母题。门神的母题是找寻,找寻新时代门神存在的意义,而年兽的母题是关爱,是由关爱构筑起来的真正的幸福感,那柄钥匙并不仅能打开春节之门,更是沟通沙果与爸爸、沙果与年兽之间情感的桥梁。门神找了半天,结果找到了什么根本说不出来,但年兽的故事清楚地告诉我们,表面的快乐不是幸福,虽然影片还差一句对“真正的幸福是什么”的终极描述,但实际上我们已经知道了,幸福就是沙果与爸爸见面的那一刻,幸福就是奶奶骑着脚踏车起飞的那一刻,幸福就是小猪爸爸冒险去救孩子的那一刻。这无数的那一刻让我们感受到一种真实的关爱。
其次来自人物。郁垒一直在忘我地做一件坏事,他明知道这会给人类带来巨大的灾难,还是“忍辱负重”地充当去反面角色,这对于英雄来说真的无法让观众接受。相反,本以为是个恶人的年兽,实际却是个心地很好的大块头,它虽然也想毁掉春节,但那是在它不知道春节对人间意味着什么的心理基础上的事,它不知道春节没了会剥夺人间无数的幸福,不知道春节没了会让很多孩子失去与家人团聚的机会——而一旦它知道了,它就不再去坚持它的“恶”,最终钥匙不是年兽毁坏的,这一点非常非常重要。
第三来自主线关系。神荼和郁垒两位门神和小女孩之间的情感交流,甚至他们之间发生的故事都很少,这使得门神的主线完全是一场空中楼阁。而年兽则毫无保留地接着地气,年兽一下界就跟沙果发生了关系,而且一直在发生着关系,从想偷盗,到当老师讨好,到挫败,到萌生关心,到甚至产生了暧昧的父女情谊,到沙果主动把钥匙交还给年,再到终极解救,如此之丰富,如此之饱满,让人想不相信他俩之间能建起里深厚情谊都不成。
第四来自戏剧冲突。门神的冲突主要来自于大场面的战斗,虽然有着和夜游神之间冲突的谐趣,但于推动主线无益,虽然有着门神封印的“树”就是“年”这样的终极悬念,却基本上落于由视觉特效构筑起的奇观效应的层面上。年兽的冲突有年兽与沙果的,有年兽与猪爸爸的,有年兽与其他神仙的,有年兽与鱼的,还有猪爸爸与鱼的,有老师、学生、同事、同学、家长、学校、朋友、父女等等诸多不同家庭角色、社会角色之间的固有矛盾,甚至还有鱼这一人物的角色反转,让人应接不暇。
第五来自小人物。门神里也有诸多小人物,但都如走马灯一样,没有给人留下什么太深的印象。虽然也有很多的神仙,但他们的作用几乎止于一场培训课的喧闹,重点打造的夜游神只有戏谑和串场功能。年兽里面的小人物不仅丰富而且富有重量感。简单几笔勾勒出的奶奶,集爱与勇敢于一身,在谁都没有奢望的时候给了观众极大的惊喜;嫦娥、灶王、雷公电母、托塔天王等等被“退休”的神仙们,集体发力,就像美国大片惯有的那样带来一场小人物的盛宴,让观众看得津津有味;猪爸爸与猪儿子从可憎变成可爱,完成从负能量向正能量的弧线转变。即使是终极反派的鱼,最后也没有被一棒子打死,而是也有了一个属于自己的“卤水点豆腐”般的谐趣归宿。
第六来自细节及其情感含量。门神把更多的笔墨集中在表面的打斗和大场面上,对人物内心情感的刻画显得刻板而生硬。年兽在这方面虽然也有瑕疵,但总体来说构筑了十分真诚的可信度。我个人特别喜欢的一段情节是,年兽在教室里发现了沙果的音乐盒和钥匙,当沙果进来时他把它藏了起来,可是看着沙果特别着急,他还是把它拿出来交给了沙果。这段情节让我们感受到年兽的善良以及他愿意为了沙果而献出自己重要东西的无私,他明白音乐盒是沙果与爸爸之间重要的信物,他面对抉择时做出了一个暖心的决定。
此外,从世界观上看,年兽所构架的动物的世界观显然比门神所构架的人类世界要更让人轻松一些。而且年兽这一怪物形象,相比门神的两个人物,也有着更讨喜的面相和更出色的延展性,是个更容易被消费的形象。尤其是当郁垒变成金色的以后,他的相貌甚至是有些可怕的,而年兽一直保持着胖乎乎的样貌。在动画世界中,像这种表面的“坏身份”其实是好人的设定有很多,比如《精灵旅社》中的吸血鬼等等,观众消费得其实就是他们的好设定与坏身份之间的矛盾性,《怪物史莱克》也是如此。小门神就没有这种先天的矛盾性存在,它反倒是把“好身份”变成了个坏人。
当然,《年兽大作战》本身也是有一些问题的。
首先,它依然充斥着众多危险性的元素。作为一个成人电影出身的团队编写的剧情,会有这些问题并不奇怪。比如它有年兽在马路中间的危险画面,有老奶奶在胡同里疯狂骑车的画面,有年兽掐住别人脖子的动作等等。沙果反复叫年兽“笨蛋”,也不是一个很好的梗,虽然她在叫的时候有一种从辱骂到关心的转变,但显然这个词是一种容易被效仿的语言暴力。
另外,我很不赞同影片中弥漫出的拜金主义情绪。天界收集人类幸福,这本来是一件很好的事,按照中国的语境这叫做“社会效益”,但是它们收集幸福要干什么呢,居然是开公司,言外之意是要用幸福来赚钱,搞“经济效益”。看看那棵巨大的金钱树一样的东西吧,人们的幸福都变成了它的枝叶,这一下子就没有“社会效益”了。在《小门神》和《年兽大作战》中不约而同地出现了“天界公司”这个意象,实际是对中国社会整体公司化、资本化、拜金化的一种隐喻,而且告诉大家,这种公司化已经深入到天界——即“上层建筑”中去了。
教育中这种拜金也存在。疯狂小学校长招聘音乐老师的最终目的,竟然不是为了孩子们的成长,而是他“可以在下学期涨学费”了。虽然他在面试时也询问了面试者的理想和教育理念,但最终他走出门时脱口而出的自白,却把这些理想和理念无情推翻。影片把这种为了钱的教育导向当成一种有趣的噱头,但在我看来却是一种比终极反派更“恶毒”的存在,因为它潜移默化地影响着观众的思维。
影片对嗨翻公司老板的猪儿子的富二代做派进行了重点描述,却并没有进行任何批判。富二代在学校里的特权主义并没有得到批评,反倒成为同学们的集体崇拜。虽然影片把这对父子设置成为兔子世界中少有的猪形象,带有一定的贬义色彩,最终也让这对父子有了良心发现,但富二代儿子动辄摆出有钱的老爸、校领导不敢得罪有钱的学生家长,这些现实问题并没有得到更有正能量的解读。
此外,影片没有将猪儿子对待沙果从敌意转向友谊的动因描写清楚。沙果的一首歌就能促成他的改变吗?作为同样唱歌的猪儿子,难道不应该嫉妒沙果唱得好、获得的掌声多,反而激发起更大的敌意吗?沙果究竟哪点打动了猪儿子乃至猪父子的神经,促成了其人性的改变,进而找到了真正的幸福,这是非常重要的一件事,可惜影片没有表达清晰。
动画影评俱乐部 inside
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7 ) 这样的观念我不接受
因为个人对动画电影有着莫名的爱,所以闲来无事就点开了年兽大作战,但电影看到四分之一的时候,我觉得有必要写个影评来发发声。于是带着批判的眼光,我决定继续往下看,看还有没有更多槽点,当然更希望在后边看到令人欣喜的转变。
首先是年兽受面试老师教育的那段,什么校长是他啥啥亲戚,主任是他啥啥邻居,我第一次觉得这个电影里可爱的小动物好势利。后来又出了个小鸡班长,满口我妈妈说我妈妈说的各种不正的三观。但这些我还都可以忍,最让人忍无可忍的是那只号称东哥的小猪出场之后,满屏都是三观不正的画风。借着爸爸有钱有势,同学都要叫他东哥,并且对他各种谄媚奉承,他要得班级最多的小红花,他要是晚会表演的主角,他一生气就要求校长把老师换掉,各种仗势欺人……真的是越看越恐慌,虽然我还没有当家长,但我真的很担心以后我带着自己的孩子走进电影院看到的是这样的电影,会给孩子带来怎样的影响,会给他的价值观人生观带来怎样的影响。其实电影想要先抑后扬我们也可以理解,但是直到电影最后主角们也没有对这个错误的三观进行纠正,而且重要的是,国产电影表达的环境和内容都太过于贴近我们的生活,对尚在成长期和学习期的小孩儿来说,影响太深远,很多思想太容易被他们接受。这一点给差评。
但也有给好评的地方,那个满口东北话的土地公公,到最后才发现是沈腾,简直笑死人。还有那只大鱼,看到一半,才从他魔性的笑声听出来是陈赫。配音都是熟悉的人,这一点听起来还是蛮有趣的。
总体来说,配音也不能治愈我对电影三观不正的批判,只能勉强二分。
跟片
太干了,你们是完全不知道动画片配音需要环境音的么
三观尚难以自正的剧情,低幼难耐的架构更使中国年的底蕴被呈现的了无生机,《年兽大作战》诚然再度见证了中国动画电影的进步,但这样几乎无以欢乐的故事,糟糕的编排其实比之尚有以寓教于乐的“喜羊羊”更要不如,使年兽仅只是徒有其表,虚而无实。
就剧情主线来说前20分钟节奏过快,后面相对变缓,因画面有太多个人情怀,在这不便多说,内容上确实没辜负,虽然植入的广告猛了点,但是故事确实对得起孩子,同时对成年人也有一定影响,故事不夸张,不恶俗,在价值观上讽刺成人,反应孩子内心单纯,老少咸宜。其他不便评论。
一星:无IP纯原创,支持原创国产动画;一星:动画形象+动画画面,不浪费票钱;一星:豪华明星配音团为其增色;一星:故事温情感人适合孩子;一星:我,付出汗水的瓜怎么都得夸!
哈哈 还是可以的啊 不要苛求太多嘛 小孩子看的呀。
啊……还行吧,中国的元素,西方的套路
凑合吧,角色设定能看到很多电影的影子,无敌破坏王、怪物史莱克、神偷奶爸,一个“坏“角色被小盆友的纯真所感染的成长蜕变故事,画面效果还可以,角色走萌系路线。就是给孩子们看的,不算太低幼,国产动画真正做到以儿童为核心受众,但大人也能看下去的电影不多,本片算一个,只推荐给孩子们
人物性格反转太快
冲着配音阵容去看,剧情略低幼,能看出一些模仿的痕迹,国产动画加油吧
大年初一看此片应是挺应景,只除了独自一人的格格不入。很高兴咋国产动画的进步,尽管和别人比也许仍有差距,但是至少有在努力认真的做自己特色的动画片。画面人物都不错,且充满了正能量,情也挺动人。虚幻的快乐并不能让人感到幸福,而过年的意义在于团聚。很适合合家欢,而众明星的配音也挺给力。
什么鬼。。。。。。。。不过那个不过年倒是让我恍惚了一下,疫情不就是这样么。。。。。
对陈赫已经厌恶到听声音都嫌做作的程度…… 另外…… 片尾年兽单人舞的那里抄袭《卑鄙的我》第一部结尾抄得也太夸张了点吧…… 舞姿和分镜都一模一样啊我去
挺好的,虽然低幼儿了一些。
坏猴子弄的这个剧本没有我预期那么好。
三星半 虽然有些低龄但值得一看 材质虽然略显简陋但审美表现还是不错的 有些地方很落地但剧作上仍存在一些问题
音乐两星,剧情一星,国产一星,可爱的叛逆小萝莉一星,人物性格反转太快,洗白比翻书还快扣一星
劇情太老套了,完全是為了看雷大頭賣萌才看得下去。。。
96.49
好萌啊