看了乌海的预告 我突然就想到了在眼前的他 偶尔露出嘴中的苦涩更甚黄轩在剧中的表演 又觉得“其实很多人是不把家当后路的 我看到很多人站在路中间 就站在那里哭 身后没有灯 身前白雾茫茫 ”这段话像是他的真实写照 只是他的哭是无声的 沉默的的。 我好像明白了为什么会重新爱上杜琪峰 爱上银河映像。 当你不再把电影当作娱乐而是观察社会和你想了解的群体来看的时候 得到的是破碎是真相的残酷 再有美好的结局和一晃而过的几年后 只会瞬间拉开你与大荧幕的距离抽身到现实。 有段时间沉迷小众电影和各种类型的纪录片以及各种真实事件的翻拍收获颇丰但是渐渐地也把心灵打开了一个缺口。 这个缺口是由现实世界来决定的 生活和身边的美好故事越多就能闭合的越快 反之亦然 很显然现实生活没有让这个缺口闭上 还让我除了尽力帮自己之外 还要将仅存不多的理性和克制分享给“我觉得我的生活很好的人”。 直到看了野兽之瞳 看了游志达导演的两个只能活一个 重新看了一遍整个银河映像系列的电影还有充满青春味道的黑帮片 北野武的极恶非道3 大佬 我才明白 电影本身就是造梦的 愈讨厌愈无法接受 恰恰证明导演成功了 这个想法和恐惧 会在你心里根殖 直到有天你成长到你意识到想改变 那种恐惧和讨厌就会转换成你帮助你成长的力量。 那些作品就在那里放着 你当然可以等 可是 时间等不了 故事里面的人等不了 。房思琪的初恋乐园作者说过:那只是一本小说你们都不敢去看 可这是我的人生 你们却劝我好好活着”。这段话在我看来像极了一杯冰美式。 杜琪峰是浪漫的 北野武是浪漫的 不知名渴望改变世界的导演更是浪漫的。就是这些浪漫的人 才让平淡生活多了一丝波澜和英雄主义。
两兄弟,两种截然不同的个性。哥哥野性外放,看到喜欢的女孩子上去就拉走,甚至会送一冰箱的花给女孩,不爽谁直接就开打,为人仗义真诚有原则,这样的人,不论是同性还是异性,都特别容易被他吸引吧。
反观弟弟,内向隐忍,话很少很少,从来不表露内心想法和情绪,就连得知哥哥死亡的消息时候都面无表情,面对女孩子的时候也只会笨笨地说 可以,想关心女孩的病情却不会直接问,反而偷偷去问医生。这样的人在生活中真的很容易失去存在感啊。(本外向星人一开始还以为是吴彦祖的表演情绪没到位…后来意识到他的角色设定,直接想给他鼓掌,内向星人的神态演得实在太好了。)
但他会默默观察周围的人,就连对于只见过一次面的警察,他都能发现对方无名指上多了圈戒指。他会默默跟在想要保护的女孩子后面,也会想要用哥哥的方式为哥哥报仇。朋友大喊大叫哭诉自己的孤独时,他说不出安慰的话,却会带他回家带他体验自己的兴趣爱好。他也会有一些奇奇怪怪的想法,但只会在没有人看到的时候,朋友睡着的时候,才敢去做。我想,内向星人虽然从不会直接地表达,但他们也是用自己的方式在爱这个世界,爱身边的人吧。想必导演也是个内向星人,才能捕捉到他们那么多细节吧。
外向的人总是更容易得到关注和欣赏,但也许外向星人反而更容易孤独,也更害怕孤独,你看混黑社会的阿man在朋友去世之后就陷入了孤独走不出来,睡觉的时候要贴着信任的人才能安稳睡着。也许正是因为害怕孤独,外向星人才愿意主动表达自己,渴望得到关注。
可能真的是性格互补的人更容易互相吸引,本外向星人很多内向的朋友。看了这个片子,对内向星人的理解和欣赏又多了一层。其实内向星人的内心世界很值得探索,但前提是得有吴彦祖的脸。
三年前曾尝试看这个电影,发现太拖沓,看了十分钟没看下去,今天算是看完了。两次都是因为鲜花与冰箱的创意太浪漫,才萌生了看的想法。
首先,拍的很拖沓,花费很多镜头拍一些无关紧要的小细节,完全可以再简洁明快一点。
其次,剧情不是很连贯,各种插叙倒叙。虽说增强了故事性与表现效果,但还是觉得没必要弄这么乱。
再次,整体上很狗血。异卵双生的来历、女主一见面就躺在阿冲怀里等这些剧情让我看的目瞪口呆,最后二人关系也莫名其妙。
最后,人物刻画不够丰满,除了阿文之外,其他人都很单薄。爸爸是个闷子,被绿了还说什么“那个星期是你妈最开心的日子”这种话,真服了,完全没有体现一个立体的人复杂的感情。
镜头运用偶尔有出彩的地方,但是整体上作为一部电影来讲,太单薄,人物全是面瘫,看完觉得浪费时间。
重看香港电影发现服化道在现在看来仍不过时。几乎是拉片似的在看镜头的切换,香港的街头、海岸和城市,摩托和帆船,格斗与恋爱,少年来回穿梭,电影画报的质感淋漓的呈现,是我所喜爱的。
阿祖在海边回忆与哥哥告别的场景,眼神充满了惆怅:永远是多远?后来我才知道,永远是远到可以回不来。以及阿陆对着一冰箱鲜花说着:我从来没有收到这么多花,我觉得我不配…都成为了电影的名场面,可能是要探讨的要素过多,有兄弟情有失恋有友情等等会让人觉得不知道在讲什么,但其实不必穷究深思,不为了讲什么而讲什么是一种文艺的消遣。
人生就是在不断的告别和分离,永远都可以回不来,好想拥有一往无前,永不回头的豁达与勇气。
这部里古天乐的个人魅力和气场完全压过了吴彦祖。“异卵双生”也是在这里第一次听到的。
古仔、谭耀文、谷祖琳的全面出彩,衬得Daniel很是单薄。特别是谭耀文,表现算得上殿堂级。打斗场面剪辑得干净利落又热血沸腾,就是特技做得有点破坏效果。
片子的节奏蛮好,古天乐很少演如此香艳的戏。谭耀文的最佳男配实至名归呀,抱着古天乐和吴彦祖耍gay不亦乐乎~
这里的吴彦祖和古天乐都很帅,但演戏也都很差,不过有吴彦祖和谷祖琳垫着,古天乐活在谭耀文的回忆里,还是稍强一点点。
过了对帅哥流口水的阶段以后,此片只有二人给我留下印象,落魄的谭耀文和性感而又伤感的谷祖琳。真遗憾这位MM得不到重用,最近还要给杨千华跑龙套,实在是遗憾。可以说,她不论是气质演技还是外表,都有很独特的味道。
古天乐man的不行 女主神似徐濠萦 最后有点看不懂 古和吴都可以演一部美少男之恋了 汗 谭耀文演的很不错 后来才知道他凭此片拿了最佳男配
1.彦祖和古天乐的黄金搭档 2.女人不给力 3. 真正的异卵双生,开眼了 4.叙事有技巧
虽然已经完全分不清古天乐和吴彦祖到底谁最帅,到底谁最有型。但谭耀文这个角色演得最好可以肯定,一个卑躬屈膝的小人物,却成为两兄弟的生死之交,在那种情义与规则之间游离,恰到好处,最后坠楼那句:no problem,真的是笑着离开,因为不用为阿瞳死了,自己还活着了。而有所愧意了~
动作片非要拍得这么文艺腔,角色之间的故事也没讲好,帅倒是真帅
现在看来这部电影各方面都有点稚嫩,但叙事结构是我喜欢滴,其实故事是很简单的。谭耀文很不错丫~~~
360度无死角长时间地展现了吴彦祖的肌肉与线条 太要命了 从来不喜欢谭耀文 但这次竟然觉得他好萌 说明是真。有演技
「几乎每一部讲拳师的电影,皆离不开拿生命当赌注的宿命,除了史泰龙的《洛奇》系列带有励志意味,华片拳师每每是走上不归路的悲剧英雄。《野兽之瞳》是《浪漫风暴》的延伸版,只为导演皆是吴宇森高足梁柏坚,是以,师徒作品气息相近,大男人与个人英雄主义浓得化不开,镜头取角之精雕细琢、暴力美学之呈现,都令《野兽之瞳》成为一部精品电影,触感十足,既有迅雷不及掩耳的动作,也勾勒出感性的内心。」为了冰箱里送鲜花那一幕特地来看这部电影。古天乐饰演的拳手阿瞳 叛逆又充满野性,他就像一只野兽。而冰箱送花这一幕,让我感受到了野兽的浪漫。和《浪漫风暴》一起看完的,两部电影之间整整间隔了五年,但是同样都是拳击题材的文艺气息电影。唯一让我比较猎奇的是对于异卵双生这件事情,一对双胞胎兄弟 父亲却是两个人,这个设定也太狗血了吧。
冲古仔的几场床戏,不得不加多几粒星星啊啊啊啊~~~~
阿文对瞳太真爱了,女人被瞳抢走了,自己的心也连带着被瞳抢走了……片子故事讲得一般,但真是把古仔拍太帅了,一出场不说一句话就把女人拐走了特别有说服力XD,谭耀文表现挺亮眼,在古和谭的对比之下吴彦祖确实被比下去了。那一冰箱的花好美。
古天乐就是这时候开始越来越黑了吧 呵呵。谭耀文演得好 可惜后来的作品比较平庸了。总的来说 简单的故事讲的复杂了 完全没有爽快感了。没必要这样啊。
是有些不一样的故事,在寻找中交替,变换出“异卵双胞胎”的生身秘密。弟弟在寻找真相的时候找回自己,也找到爱情,虽然是以前的大嫂,但并不妨碍新的爱情。个别桥段不错。当年的古天乐和吴彦祖都在卖肉啊。谭耀文戏份和表演,抢谷祖琳好多,他把他们三个都喜欢过来啦。哈哈哈,编导好腹黑。
你知道你最大的问题在哪里?什么都放在心里。古天乐的野性,吴彦祖的闷;最出彩的是谭耀文,是愧疚和悔恨的吧,当初只能眼睁睁地看着贺瞳死于非命弃尸荒野,所以最后才拼上一条命救了弟弟。最败笔的是女主。
谭耀文的表演意外出彩还搞基 十年前的片子了 吴彦祖太青涩太花瓶 古天乐冷酷里透着眉清目秀 本片讲的是打黑拳 微暴力 配乐挺带劲 ps我看的蓝光 发现吴彦祖皮肤不是很好
文艺腔,零碎的叙事冲淡了暴力。
同性、乱伦、黑帮、格斗、吴宇森兄弟情、王家卫内心戏、这片儿元素好多。怎么看都算个闷片儿,但看着确还有些小碎片状的美好。谭耀文你太棒了!比俩帅哥演得出彩多了!