很小的时候我就看过由豫剧大师牛得草主演的《七品芝麻官》，其中印象最深刻的就是芝麻官唐成的那句“当官不与民做主，不如在家卖红薯”。前不久在课堂上又看了一遍，我感触颇多，因而想借此机会，谈一谈我对《七品芝麻官》的看法。

一、从妆容扮相上看，丑角的面部化装一般是通过运用白色块面的伸展或缩减来集中地描画出眉、眼、口、鼻各自的神态。那些诡计多端的文人谋士的脸谱，白色的块面较大，两颊和额部红色涂抹相对较少，面部五官一般画成八字眉、老鼠眼或三角眼，鼻梁上再略画几笔皱纹。而那些心地善良、举止滑稽的小人物，脸上的白粉一般很少，主要通过眉眼的精细描画来充分地表现其眉飞色舞的神态。我们且看《七品芝麻官》中唐成一出场的那身打扮: 豆腐干似的脸上嵌着两只三角眼，眼上横着两道浓厚的八字眉，鼻子下面留着三撇小胡子，外加手里握着的一杆长烟袋，在这贼眉鼠眼的形象下是一身严肃正直的官衣打扮。这套行头一出场，人物扮相与人物身份的极大反差，引发的“笑感”不言而喻。但这样“滑稽可笑”的唐知县却在后来的故事情节中展现了他机智多谋、为民做主的性格特点，这样鲜明的对比着实引人深思。

二、从唱词念白上看，丑角的唱词念白通常浅俗易懂，符合大众审美。正如李渔在《闲情偶记》中云: “科诨之妙，在于近俗，而所忌者又在于太俗。”意思就是说科诨的妙处就在于通俗，但也不能俗气。而丑角作为插科打诨的主要承担者，其科诨最主要的特点就是“近俗”。在《七品芝麻官》中，唐成的念白就无处不体现着雅而不俗、俗中有真意的道理，新官上任的第三天，唐成就收到了群众举报诰命夫人的状纸，气急之下，他吐出了俗却贴合民意的话“老诰命，你个老杂毛”，如此代民发声，乍听去，确实略显粗俗，但因为出自丑角之口，这些话就显得理所当然了。还有那句经典的“当官不与民做主，不如回家卖红薯”也于通俗的言语中表达官员应当不畏强权、为民做主的深刻道理。除此之外，念白中还多次使用方言口语，不仅滑稽幽默，同时还有浓郁的河南乡土气息。如唐成鼓励众衙役所说的话“他们（指衙役）是嫌我的官儿小问不了，我给他们打打气鼓鼓劲，壮壮胆再喷几句（喷是河南方言，有吹牛的意思）。恁把严嵩比猛虎，我看他是小老鼠。咱朝老海瑞，他是我师父。还有位定国公，他是俺姐夫。正是这样看似可笑却又蕴含着大道理的唱词和念白为《七品芝麻官》增色不少。

三、从情节主旨上看，《七品芝麻官》通过塑造一个怀着“卖红薯”大志为民做主的七品芝麻官形象，来揭示官员应当不畏强权，切实为民做主的道理。《七品芝麻官》的情节如下：严嵩之妹、一品诰命夫人严氏之子草菅人命，横行霸道，强抢民女未果，却被自己的家仆程虎误杀致死，而民女林秀英为给父兄报仇，一直诉状告到衙门，严氏却反咬一口，把一切罪过都归咎到林秀英身上，还诬告她杀死了自己的儿子。就这样案子一直移交到知府，都没人敢审此案，最后互相推诿，官大压一级，压到最小的七品芝麻官唐成身上。唐成官小胆大，敢于为民做事，他通过自己的智慧，审理了案子，并把一品诰命夫人押送到京，为老百姓争了一口气。反观那些位高权重的抚台、按院、东司、西司等官员，一个个仪表堂堂、衣冠楚楚，背后还高挂着“明镜高悬”的牌子，却都只是拿来对付百姓的，当他们知道摆在大堂上的这桩案子涉及朝中大臣，若处理“不当”便要丢“ 乌纱帽”的时候 , 他们就一个个的面如死灰，不敢审理。于是乎演了一场上推下卸、踢皮球的丑剧。最后，案子竟推到了小小的七品芝麻官—唐成的身上。唐成在这些威风凛凛的官员中，位最卑，职最小, 显得十分微不足道，结果反倒是这个微不足道的小小的芝麻宫才不怕丢官，不怕杀头，不畏强权, 接了案子，审了案子，主持正义，法办了权高势大的浩命夫人。如此鲜明的对比，深刻的抨击了那些空顶乌纱却不敢为民办事的“衣食父母官”，赞扬了不畏强权、为民做主的官员作风。

本片牛在何处？
一、戏曲，可以让听不懂戏的人看得津津有味，此一牛也。
二、主演牛得草，丑角大师，功夫一流，坐花轿，甩帽翅，玩扇子，面目表情，只能用牛字来评价。
三、剧情跌宕，特效生动，看到笑翻！
四、当官不为民做主，不如回家卖红薯，千古经典台词!

“当官不为民做主，不如回家卖红薯。”不管是传统戏曲的视角还是电影的视角都可圈可点；七品芝麻官是经典的豫剧剧目，唐知县是传统戏剧中的丑角角色，七品芝麻官是少有的以丑角为主角的戏剧；唐知县诙谐幽默，又足智多谋、刚正不阿、不畏强权、为民请命，这样的角色自古以来都是深受老百姓爱戴的；所以这是这个剧目经典不衰的原因。从电影的视听语言上看，影片开始部分，行侠仗义的定国公副将杜士卿与一品诰命夫人严氏之子、管家程虎一干人打斗的场面，干脆利索，紧密的锣鼓点配合打斗场面，打斗的镜头中又穿插管家一干人的特写反应镜头，成功塑造了诙谐有趣的基调；唐县令进入按院那场戏也十分精彩，传统的戏曲电影在镜头语言上中规中矩、一板一眼，而这场戏使用了一组主观视点镜头，以唐县令的主观视角进入错综复杂的官场：按院，唐县令在作揖的过程中，又切入主观视点镜头，引领观众看到桌案上正直风范的仪表下是金光闪闪的姿态和细节。即幽默又深刻，一下拉近了与观众之间的距离。

注意到剧情了解民间心理、描绘官员惧怕有势力之家时写实、传神、贴切，写官绅生活隔膜不通。想：大约豫剧如同一个婴孩，还在草台班子阶段，奔波于农村，偶尔到城市市民娱乐场所时就被我D收编、提高、固化、泡进福尔马林了……它的视角是底层化的。

先赞一声可敬的、有生命力的好剧，难以脑补它竟然可能是（濮阳？）市一级豫剧团撑起来的作品。然后再说疑似坏话：

先是注意到盔头服装以及摄影特写手法，和京剧电影中表现的差不多，暗忖大约豫剧建国后统一到更成熟的京剧盔服厂“取经学习”，制作方也大量观摩过已有的京剧电影手法技术。更多在模仿，而非自我作故。但不闻“学人者死，堂下架屋，有何更高可能”……

另外感觉它有勃勃的生命力，但技艺远称不上全盘至善、精良。比如我看李少春武打时身架、制腔的讲究，赞为“精致到不能想象再如何改良”，豫剧演出许多地方，即便依外行观众我的眼睛，也觉得许多还可以大为精进。它讲故事得有趣、唱腔、武打、程式内部发育到较细致，已能很好满足前电视机时代农民和贫、平市民消闲娱乐要求，但尚没有和昆曲南曲、宋元词被文人注视到，给予改造、使更精细化，或更符合其他阶级趣味（虽然我认为被文人改造后，如无源之水，终是一死。但在改造过程中将绚丽绽放）。

就剧情上的缺点：1、严嵩外甥抢了民女，绝不会在家中通知亲娘诰命夫人，集合全家，堂悬喜字，外请傧相，拜堂成婚。他顶多会让做个不见光的通房丫头，如北京旧骂人话“丫养的”，等生了儿子出来也未必有什么家庭地位。士绅家庭，婚宦出身几乎同等重要，以及有复杂的放订、会亲等流程，岂有和抢来民女立即拜堂之理。2、诉讼和伸张正义的手法纯想象。牛得草还是不能仅凭气呼呼不怕死，就能“为民作主”，现实中他甚至不能做到海瑞还能给乡宦们找找麻烦扰动一下那种地步。

表扬下它的重头生命力：1、并非所有食君之禄，手握国之利器的官吏都是恶棍，也有欲致社会尊敬和后世好名儿的，民间被势家欺负得吱哇乱叫，共同有制约打击豪强的愿望，何以大多时候这两方合力，也不能打退为非作歹的衙内、夫人们呢？这个问题观剧群众怕要好好想一想。2、豫剧许多唱腔、武打程式已原生发育得很成熟。虽未见得尽美，已是有许多野花式的蓬勃美。3、八十年代后，豫剧和大多地方戏一样被电视等冲击掉了观众群体，没落了，演出不多，质量衰落。当年拍的戏剧电影对后世的文化功德还是很大的。