国内为了哗众取宠，硬是把《余温之恋》翻译成《量子危机》，我看完整部影片都不明白量子危机是什么。god damn。

首先，同意标题的在下面签个到吧。

如果导演想另辟蹊径标新立异哗众取宠，建议干脆自拍一个002系列，何必在这里砸招牌呢？人家老字号品牌的建立容易么，您这么一革新那么一革新的，狼来了几次人家就不冲着名头去看了。。
林肯都说了，人欺我一次，他可耻；人欺我两次，我可耻。。此片看后，我深深感到可耻了。。

1。007不是电视连续剧。一般都是独立成片。一部没看不至于影响到下一部。
为何这次要和上一部纠结不清？即便看过的，也大多忘记了已经够费解的皇家赌场剧情，这次倒像是上一部没拍好而努力自圆其说结果适得其反的产物。难怪很多影院都退出了促销价，让大家重温一次上一部。。

2。007不是个情圣，他爱美女，但我们并不需要他的专一。这次倒好，依然旧情难了。
新的邦女郎一号，莫名其妙多次奋力相救，结果只是一吻了事。
邦女郎二号，照例是个要鱼水一番然后莫名惨死的命运，只是这鱼水来得太突然，惨死也太无厘头：007刚和2号玩了一番，带2号去晚宴，又碰到1号，为保护1号从坏人手里带她离开，居然就把2号撇在酒宴，那么多坏人呢，第2天就得到她的尸体。。


3。邦女郎的万种风情去哪里了？
导演是模特控吗？没研究的人都看得出来，两人都受过模特训练。
此番两个邦女郎都可谓是真的“邦女郎”了，邦是硬邦邦的邦。
所谓尤物者，不只限于容貌身材，更胜于神采。比如经典的苏菲玛索。
两个邦女郎，呆滞，直勾勾，走路如同走台，站立无比正直。“美则美矣，没有灵魂”不够摄人心魄，不够充满诱惑。
一个黑美人，倒是很符合时下的潮流，蜜色肌肤，窄肩，似东南亚人，眼神脸庞都有点模仿苏菲。她与往日不同，她的目标和邦德的目标几乎平行，没有交集。。。但是他们依然还是战斗在了一起～～
一个白美人，作为莫名其妙和邦德肌肤之亲者，实在和上一集（我只能用电视剧的集来描述）那个海滩美女相去甚远。

4。不是我方强大，是敌方太弱。。
007功力不见长，虽然不像上一集那么惨，loser alomost，这一次唯一让人记得的也不过是极好的弹跳功夫。
那么，怎么依然让邦德成功呢？自然是削弱邪恶方的力量咯。
——于是，这一次，邪恶的头子只是看起来邪恶，丝毫不如往日，自己都阴鸷得很，能打能拼。
黑老大保镖也都不咋样，没什么牛b功夫。。
这一次的黑老大，甚至不是邪恶的妄图摧毁世界甚至摧毁某个地区的极端分子，他甚至最后被证实连石油都莫有挖到，他想要的，不过是在干旱地区抬高水价来搞点钱，什么tmd量子危机呀，可是就这样，我们的邦德依然劳师动众大义凛然的阻止他！凡是有损人民利益的生意我们就要阻止他，啊，写到这里，我实在觉得该给我们的007评一个先进党员了。。。

5。还有一些遗失的符号
007已经没有了过去好玩的怪博士发明的希奇古怪的神秘武器，没有，什么都没有，唯一一个好心帮忙的朋友还莫名其妙死了被他扔到垃圾堆——可见上一集他的“挚爱”死后对他人性的扭曲造成多大的刺激呀。。
007通篇的沉重，宝石蓝的眼睛虽然动人，但是太过普京，尤其是加上死死抿着的嘴。以前那个有点playboy戏谑人间举重若轻潇洒无比的邦德荡然无存了。他还几乎都不碰女人了。。
007已经可以随便是汤姆－克鲁斯或者布拉特随便谁演的一个带特工色彩的小枪战英雄了。。
007不再骄傲的说“band,james bond”

是他不好意思说了，还是怕观众不好意思听到？

其实看完第一部007转型片《皇家赌场》，我还是挺期待下一部的。糙汉克雷格岩石一般的面孔冷峻有余，俊朗不足，跟布鲁斯南和长着美人痣的罗杰摩尔是不能比，这一点导演心知肚明，于是曲线救国，十分司马昭之心地让克雷格来上一段海滩戏水——清水出芙蓉，邦德秀大胸。看看那走起路来波涛汹涌的D cup、碗口粗的胳膊和树桩粗的大腿吧，有这样的火辣身材，脸蛋平庸一点，我们擦擦鼻血，也就忍了.........背负重重质疑，克雷格总算无功无过，最后一个镜头，单手执枪，俯瞰坏蛋，但见小眼神寒光一闪，Biu地一声，邦德大人的神韵总算回来一点了。 但看到《量子危机》的海报，我觉得有点不对劲：这海报也太敷衍人了，好像只是一张拍摄现场抓拍的照片。俩人似乎刚刚匪巢脱险，衣服倒很搭配，黑西服、黑礼裙，美女有点异域风情，晒得比邦德都黑，有点像徐静蕾又有点像苏菲玛索，首如飞蓬，一脸拧巴，一看就是不好泡的辣椒妹，邦大人似乎刚经过一场打架斗殴，脸上有伤，还是那个以不变应万变、没表情的范儿。 从前的邦海报都是很酷的，精致的构图弥漫神秘惊险气息，看着海报，我们就开始期待一次邦式美梦。而这张海报，既不香艳，也不精致，果然这部《量子危机》也是如此。片名加上“大破”，就更可笑，像是评书回目——这一回，讲的是白眉侠大破九龙山..... 看007电影图的是什么呢？ 詹姆士邦德是个梦一样的人物：智慧与美貌并重，英雄与侠义的化身，一朵梨花压海棠压芍药压牡丹压茉莉，见花必采、见草必踩..........他开最帅的车，泡最辣的妞，用最酷的招，杀最狠的人。军情六处的M大妈像溺爱的父母一样，虽然从来不短了骂他，却还是纵容着他花天酒地、上天入地、胡天胡地，要飞机有飞机要游艇有游艇，把妹通吃黑白两道，马提尼酒一杯没喝完，有着马里亚纳海沟的女人就主动偎上来，销魂一夜之后，再携手去拯救世界。 他是所有男人的梦中境界，所有女人的梦中情人。 邦德有些像楚留香，因太完美而不真。但是，电影本来就是每秒24格的梦境，卢米埃尔兄弟造这个东西不就是为了让人类做白日梦的吗？（将来有一天外星人莅临，说地球已经被人类糟蹋得像个垃圾场，需要人道毁灭，我们怎么办？——当然是挑几张碟，配上外星语音轨给它们看！外星人绝对会因为看到了宇宙中最美妙的东西而放过地球。） 第二十二次，邦大人出任务了。可是看完我真的认不出詹姆士。一个网友说：这真是最熟悉的陌生人。 一开场就是追车的热辣镜头，情节紧接上部，连前戏都省了，直接大干快上。可惜现在连chick flick（娘们儿电影）里都是追车戏，这场追车的设计亦新意欠奉，过于“凌厉”的剪辑风格只让人觉得琐碎缭乱。之后有段小巷和室内追逐戏。邦德在屋顶上上窜下跳，在居民的屋里钻来钻去，这，这太眼熟了吧？这不就是拍《谍影3》的那幢筒子楼吗？真怕邦德跟波恩撞个满怀：“呀，邦大兄弟！你也跑这屋里来啦？忙着呢？”“哟，波大兄弟！久仰！回头请你吃饭啊！回见！”.......不过大钟下的滑轮绳索一场打斗尚算亮眼（又是“最后一秒、坏蛋打倒”）。 第20分钟，邦女郎开着一辆很cute的小车出场。为了追妞（好吧，他是为了追线索），詹姆士先生打倒一个摩的司机（好吧，那是跟踪的坏蛋），一蹁腿，上了小摩托！骑摩托本来也是有审美价值的，布鲁斯南也骑过小摩托——后座坐着杨紫琼，“鬼面骑士”凯奇也是顶着呼呼冒火的骷髅脑袋骑摩托，只能说帅哥干什么都很帅，而当时克雷格同学穿了黑上衣和一条白裤子，裤子怎么看怎么像我家附近超市里三十块一条的工人裤（其实这集007男装全是Gucci 前任设计总监设计的），所以他骑上摩托就真的像个摩的司机了。现在好莱坞大片流行到第三世界国家取景，如果下一部007到中国拍上一段（就像阿汤的上海狂奔），邦德会不会随手抓一辆具有中国特色的交通工具来跑路呢——比如，三轮车！！！穿旗袍的邦女郎就可以坐在后面的车斗里，邦德一边猛蹬三轮，一边回头说：“honey，我刚才一捏闸，闸线断了，所以我们可能会超速哦！”............ 邦德救美，在海上快艇追逐，也是《黑日危机》里玩儿过的套路。比较成功的是歌剧院一场。各位坏蛋大佬在歌剧院开会，邦德捣乱，找出线索。最后一场熊熊火光之中打boss，拳拳到肉，惨厉有之，格局嫌小。 武戏平平，文戏呢？导演马克福斯特肯定这么对克雷格说的：“我们一定要狠挖内心戏”。不得不说要石头脸克雷格同学做出摇曳多姿的表情是有点苛求了。 邦德大人上房揭瓦，落地揍人，定点跳伞，煽风点火，再加上打飞机，弄得浑身大汗，气喘吁吁，可是他里里外外忙乎了一小时四十分钟，还是没有高潮。我还在等血脉贲张的时刻，他忽然就安静下来了，说：骚瑞，that's all。 要看臭汗英雄我会去看“撞·麦克雷人”（布鲁斯威利斯），要看沉默寡言小巷肉搏背着小包孤身走天涯的没表情小子我会去看波恩。那个风度翩翩、在水下还要整整领带的邦德大人可是独一无二的。当然，不管是什么样的007，我们都还是会去看，只因为他是007（这对别的片子多少有些不公平），就像无论最新版的《红楼梦》受到多少诟病，它播出的时候必定还是会“掀起收视狂潮”，毕竟我们只有一本红楼梦嘛。 ——我们也只有一个邦大人。梦一样的邦大人。幸好这是前传（这两年前传真流行啊！今年，全球影迷们一起回顾了蝙蝠哥和邦德叔的青涩年代）。凄清苦情的前传们终于结束了，英雄们抛掉初恋伤痕，再一次做好了成为救世主大情圣的准备。我还有盼头，盼着下一部里招牌的邦德式潇洒微笑复活在丹尼尔的冰镇苦瓜脸上，盼着他以标准的邦德姿势把邦女放倒在海景房间的Queen size雪白大床上。这一集邦德忙得连跟邦女云雨的时间都没了，但愿下次他能腾出一个晚上，照顾一下我们对香艳情色镜头的隐秘渴望。 P.S.“Green的大坝倒下了，人民的大坝就会立起来”，让我们记住这句和谐的台词。 再P.S. 阿斯顿马丁只在片头露了一小脸。大概是为了贴近克雷格塑造的民工形象吧，007这回一直开的是陆虎。 再P.S. 让我印象比较深的一个镜头是：M大妈在自己的公寓里，正要洗澡，手下喽罗来电话汇报邦德的问题，M罕见地睡袍出镜，一边用卸妆棉抹脸一边从容交代手下办事。在这部片子里，我觉得朱迪丹奇有说不出的性感，甚至超过了这次的邦女，乌克兰超模欧嘉。

《Quantum of Solace》的中文译名还真是雷————“量子危机”，怎么会叫这么个名儿呢？邪恶势力争夺的可是水源啊，叫“纯净水危机”都应该比这个更贴切些。况且，无论是直译还是意译，“量子危机”都是不合适的。单词“Quantum”的含义有三层：第一层是一定的量；第二层是这个“一定的量”微乎其微；第三层是这个“一定的微量”暗藏着“属于自己应得的那一份儿”之意。联系到007上一部《Casino Royale》里的情节，你就会发现，《Quantum of Solace》其实是在讲述007在完全沦为间谍机器之前，试图寻找最后一点温情慰藉的挣扎。

《Casino Royale》中，“M夫人”曾经告诉过刚刚荣升为“00级铁工”的邦德：“我不知道你是否能做到不动感情，虽然从你的外表上看似乎没问题。”
邦德犹豫了片刻之后回答她：“是的，我能。”但这句话明显底气不足。

“M夫人”的担心确实不是多余的，数日之后，这位看上去冷酷强悍的邦德就无法自制地迷上了美丽聪慧的财政部女探员韦斯帕·琳德，甚至还许诺愿意为其放弃特工身份。但是这个美丽的许诺最终没能实现，因为007的故事显然还得继续下去。韦斯帕·琳德的心中早已另有所属，并且在影片的结尾为了自己的情郎背叛了007，就如同所有那些背叛过007的邦女郎，她最终也逃脱不了因自己的罪行而惨死的命运。但不可否认，第一位邦女郎的死带给007的感触无疑比以后所有邦女郎的总和还要大，因为从此以后，就再也没有女人能够让007动过真情：性感非凡的乌苏拉•安德丝不行，美艳动人的苏菲·玛索也办不到。

但冷血007的诞生并不是一瞬间的事儿，即使在韦斯帕·琳德以一个美好的姿势死在怀中之后，007也没有完全沦为一个间谍机器，虽然他心中绝大部分情感已经被冻结了，但尚有一丝对往日温情的留恋残存在内心深处————他总是将韦斯帕·琳德的项链带在身边就是一个不容忽视的证明。

正因为如此，《Casino Royale》之后才有了《Quantum of Solace》，一个007和最后一丝温情告别的仪式。

007在这个仪式中背负了前所未有的信任危机，同新任邦女郎卡米拉一道与以Greene为首的邪恶势力从天空战斗到了地下，从海洋战斗到了沙漠，最终胜利完成了保卫世界和平的艰巨任务。在“总结大会”上，007出人意料地喊了一句耐人寻味的口号：

Greene 的大坝倒下了，人民的大坝将会建立起来！

在这句充满中国特色的口号之后（很多人都因为这一句怀疑邦德是GCD派出的卧底），一向为人民刬恶锄奸的邦德开始动身去为自己做最后一件事情：那就是找到韦斯帕·琳德为之背叛自己的男友。

007看到了他早已想到但不愿见到的事实：面前的家伙根本不是一个省油的灯，他在韦斯帕·琳德死后不久就勾搭上了另一位颇有姿色的女特工，并且那女孩的脖子上竟然还挂着和韦斯帕·琳德一模一样的铂金项链。007的心中淌着血，眼中充满怒火，但他却没有赐予这男人所恳求的死亡，就像“M夫人”说的一样：这太不像007的风格了。

但007就是007，他已经用自己的方式做出了宣判，不单是对那位心术不正的负心郎，还是对了无遗憾的自己。从此以后邦德尽可以无牵挂地同天下女人享尽鱼水之欢，甚至可以在必要时不动声色地索取她们的生命，却全然不必付出半点真心。

于是007丢弃了那个已经陪伴了他不知多少不眠之夜的铂金项链，风卷着尘土掩盖了它，那最后一丝辉光将永远沉寂在时间的荒漠中······

《Quantum of Solace》的蕴意原本可以如此丰厚而美妙，可惜牵强的译名和粗糙的配音毁坏了它的品质，令其只能沦为三流商业片。但不论如何，作为007的拥趸，它还是值得一看的，哪怕只是为了瞧瞧一身肌肉的丹尼尔·克雷格那无比挺翘的屁股以及异常厚实的胸部。

但不得不说：这位酷似普京的新晋007前景堪忧，他的外形和演技在各任007扮演者中并不算突出，而且最近好像也正在走下坡路。尤其是在《Quantum of Solace》中，他的表情比《Casino Royale》中更加稀少，装酷装的都已经有点令人腻烦了，他如果还是继续吃那性感身材的老本，估计被好莱坞帅哥们顶掉是指日可待了。

不过，历史上的007扮演者好像都有个逃不出的怪圈：自己获选扮演007之前基本上还算是个二线演员，可是一旦停演该角色就立即论落成了三流演员，甚至只能靠接广告和肥皂剧过活。比如乔治．拉赞贝、罗杰．摩尔、提摩西．达顿甚至大名鼎鼎的皮尔斯．布鲁斯南，他们在卸任之后混的都不怎么样，当然，第一任007扮演者肖恩·康纳利是个例外。

所以当我看完江湖义气的丹尼尔·克雷格自掏腰包当制片人，砸钱帮哥们过导演瘾的《Flashbacks of a Fool》（《傻瓜回忆录》）之后，我就不免有些担心，这位007可能会在未来遭遇到同片中主人公一样的命运，一个衣冠楚楚精明冷漠的经纪人指着他说：

瞧，你是烂演员，你完了！

不过好在这种事情暂时还只是我的臆想，他仍然还是生龙活虎的现任邦德。希望他不要在这段短暂的辉煌期里留下什么遗憾，或者，就算有什么遗憾也要坚决不承认，就如同“M夫人”在《Quantum of Solace》的结局中所说的：

我没有遗憾，当然没有，因为那样就不专业了。


——————
对，专业特工就得像这样子！

说实话我挺欣赏丹尼尔克雷格，作为皮尔斯布鲁斯南的继任，甚至我肯给他95分。可惜这部007，我想挂了它，被编导糟蹋了。

好罢，影片一开始就已经吸引我的眼球了，远远的听见汽车引擎的声音，又是在我万分向往的意大利盘山公路上，镜头闪过Alfa Romeo的车标，恩，果然是在意大利。不过，Alfa Romeo 159和Aston Martin DBS追车，差距太大了点吧，V6对V12的小马达，接着意大利的警察叔叔来了辆陆虎，居然被坏蛋的机枪一突突就报废了，结果坏蛋自己也被Bond一突突，啊，好车都坠山了。于是我们的英雄开着没车门的DBS穿越着意大利的小街道回家了，尾箱里装的却是糟老头不是美女。且不说拍摄这段镜头的时候特技车手开着一台DBS直接冲进了Garda河里导致车完全报废，也不说意大利的山间公路怎么交通状况会这么拥堵，为什么都21世纪这么久了，追车戏里导演还总是喜欢给主角的坐驾的离合器踏板来特写，好让观众以为我们英雄的车上总是有个特异功能的踏板，一踩的话车就嗖嗖了。什么？你说那应该是油门踏板？好罢，我却总是看见那踏板上是空的，或是一只穿着黑皮鞋黑袜子的帅脚或是穿着高跟鞋的美腿往上踏。不知道到底是谁总想侮辱驾驶员们的智商。

再来一炮，镜头太晃。且不说追车戏晃得我头晕，当Mr. White说完We have people everywhere时，吭嚓吭嚓几声枪响，就看见该倒地的倒地，该跑的跑了，隐约的看见Bond的椅子飞了出去于是就不停的追，一直到他最后抢先一步开枪击毙坏蛋时，我才看清楚坏蛋的脸居然是前面大家说了两句Thank you的Mitchell。追船戏亦是如此，晃几下，Bond就打败坏蛋了。于是我知道，有时候木头船还是比充气船好一些，至少不会一下就被钩子钩破而翻船。

再说Bond的女人，不温不火。往常Bond都是在戏开头干一个女人，然后她会惨烈的死去，后面再干一个，这个才是正式的邦女郎。本集的女人死在石油里，创意确实不错，可惜唯一的激情戏居然只有Bond在女人背上亲了两下。邦女郎和007也只有在车里的亲亲一吻。“我不认为卡米丽一个典型的邦女郎。她是唯一一位没有和邦德上过床的邦女郎！卡米丽这个角色有很强的个性，她知道自己要什么，她决心已定。”可惜邦女郎的弱点却是怕火，背上满是豆豆的她却老喜欢穿吊带还让摄影师拍个够，实在令观众大倒胃口。太糟塌美女了。

打戏加特技，太假。实话说预告片里Bond和坏蛋拧着都高楼坠下摔破玻璃房顶到脚手架上，这个镜头着实让我high了一把。没想新导演这么喜欢玻璃，无处不用。PS：咱就事论事，我没有怀疑导演的性取向。克雷格打架确实很卖力很man，但每次我们的主角如何用肉体穿越玻璃，背上手臂上只是象征性的划了几道小口子。Bond驾驶的那么破旧的大飞机，竟然也能和战斗机在山谷里绕来绕去，山谷气流毫无影响而且跳伞那镜头实在太夸张也竟然摔不死。我差点就想引用Sheldon对超人接坠楼女友的精确计算了。最后和大boss PK的时候，大坏蛋居然是被自己用斧头砍到了脚而失败的。马修·阿马立克和克雷格在〈慕尼黑惨案〉里的亮相给我印象很深于是我太期待他们在007里的对手戏，可在火场里随便打几下就over了，何况大boss看起来这么文质彬彬还可以和职业特工的肉体搏斗里有占到不少上风。而且终极决战竟然是在一个沙漠里的破楼进行的，也不知道一个奔驰车的倒车失败居然引起整座大楼的爆炸，就算是个军火库吧，还能让主角们在里面呆这么久不炸死，而且保安戒备也太差太少了吧，Bond一把手枪就搞定全部了。英雄救美的时候，一个灭火器的爆炸就炸开了楼，也正好让废墟能形成一个阶梯让我们的主角能完好无事的走下来。被消防斧砍到脚的坏蛋大boss，奇迹般的从火场里逃了出来还跑开那么远也不开辆车就跑？“在沙漠中发现了尸体并且胃里有一些奇怪的东西。”确实，这么逃跑，不用说被Bond逮住，你早该渴死了。编剧和特技师再一次侮辱了我们的智商。

高科技，亦真亦假。以往的007总是拥有特殊的各种高科技武器，全副武装的坐驾，特异功能的钢笔手表戒指等等。这集007里，所有的高科技就那台索爱手机了，真是强大，夜景中能超远摄象还能拍清人脸并识别，能通过GPS查看来电者的位置，更奇妙的是，大boss身上都没有跟踪设备，飞越了大半个地球，Bond的手机就轻易的tracing到了。印象深的是007老家的电脑系统全部升级了，那个surface桌面操作确实不错可惜没有出现微软的标识。以往无坚不摧的007坐驾，一开篇就掉了个车门。好歹同样的车，上集里还能有微型心脏起搏器和各种神奇药水，在马路上连翻了几个大跟头都没问题。真是怀念Q博士啊。

Bond元素，实在太少。往常007出门从不掩饰身份，陌生人问你谁啊，经典台词“Bond，James Bond. ”没有出现。邦女郎的性感亮相与激情戏，本集没有出现。大boss要毁灭世界的终极计划，没有出现。Bond摧毁坏蛋的高科技基地，没有出现，一个满是玻璃的破楼就忽悠观众了。果然名字取的好，元素都被微量了。

《007之大破量子危机》已经在国内公映，目前看来口碑一般。对于一个产生于冷战背景下的动作英雄，如何在新时代继续自己的动作英雄传奇，从《量子危机》来看，已经是007的迫切危机。

这位酷似俄罗斯前总统普京的新任007，在《皇家赌场》和《量子危机》里只干了一件事，就是象个施虐狂一样地不停杀人，花样百出而且面带厌倦。传统的007叙事套路在新的007电影里已经被稀释到了最低限度，虽然因为这两部007电影是前传，很多007之前的习惯还没来得及形成传统，但米高梅的变革之心已经非常明显。只是对于这位诞生于冷战时期的动作英雄来说，变革的方向还没有明确，就早早扔掉了传统，现在只能用暴力和杀戮来继续维系自己的传奇了。

按照笑话里说的，007电影是不怕剧透的，因为人人都知道，007一向是在电影开头干一个女人，在电影结尾再干一个女人，在电影中间干很多的男人。不过在《皇家赌场》和《量子危机》里，007这个老恶棍摇身一变化身为青涩毛头小伙儿，虽然他仍然干了很多的男人，但对于女人却已经不能再用干来形容了。《量子危机》里007差不多每20分钟就要掏出《皇家赌场》女主角的照片缅怀一番，让人不得不开始担心丹尼尔·克雷格的前程——上一次对女人这么上心的007还是《女王任务》，他在那集结了婚。当然，那一任007也只干了一集就被赶走了。

对于一个一直喝烈酒抽雪茄的老花花公子来说，这样的前传虽然情理上可以接受，但它还是不是007就不好说了。从动作场面来看，现在的007很有点向《谍影重重》（《波恩的身份》）靠拢的趋势，帕金森式的动作场面摄影，简单直白的动作桥段，粗暴干脆的近身格斗，毫不留情的干掉每一个挡路的小喽罗，都不能不让人想起另一个冷战背景下诞生的动作英雄——《谍影重重》系列里的失忆特工杰森·波恩。不过对于杰森·波恩来说，因为他没有过去的历史负担，所以从小说到电影的改编大刀阔斧，没有一点羁绊。但对于已经有30多年历史的007来说，想改变就要谨慎——改变太多会失去007的魅力，而改变太少又难以维系007的魅力。

对于好莱坞来说，系列电影的最大好处就是可以延续前作的号召力，吸引观众继续关注主角的新冒险。但冷战结束后，在新的世界形式下，007已经失去了他传统的号召力，因为两大对立阵营的对抗不复存在，007这个马前卒就失去了他存在的最大意义。所以007虽然一直在努力适应新的形式，但他的传统魅力无疑已经大打折扣。在《皇家赌场》之前，007就已经开始被迫和恐怖份子作战，但毫无疑问这种动作背景要和以往的东西方对抗烈度低了很多。到了新任007上任后，原创故事的匮乏已经开始迫使编剧回顾007诞生之初的前传，但故事如果继续发展下去，这位肌肉猛男型的007又该如何变化呢？

当年的邪恶帝国已经不复存在，继续东西方对抗的模式明显不再能够讨好观众。而在世界各地征战，继续讨伐异教徒的恐怖份子又明显不符合当下的世界潮流，007这位英国特工如果不能赶快给自己找到新的职业方向，喜新厌旧的观众很快就会将注意力转向其他的银幕动作英雄——没有Q博士，没有那些希奇古怪的装备，不抽烟，刚学会喝马蒂尼，没有来自敌方的蛇蝎美女，更要命的是，M更象他妈妈而不是上司，观众会问，这样的一个家伙，还是007吗？

还记得在上一集【皇家赌场】剧组敲定继任邦德后不久，曾有大批影迷建立起一个名为 " Daniel Craig Is NOT Bond " 的网站，旨在诋毁新任的演员 Daniel Carig，虽说在这之后又有一个 " D.C IS Bond " 的网站出现并与之抗衡，但相信那时候大部分影迷对于新邦德的不信任还是存在的。不过，就在这一片骂声的最后，Daniel 却不负众望，不仅延续了 007 不死的传奇，同时还带来了一个真正有血有肉的 James Bond，可谓博得了所有影迷的认可。他的突破，在我看来不是成功的的效仿了 Pierce，而是打破了此前由他所建立的风格和印象，使观众能开始近距离体验 Bond 内心世界的变化，而不是他玩弄女人伎俩的提升，因此，新登场的【皇家赌场】便回到了最初开始说起，而 Daniel 饰演的第六代 James Bond，则以一个刚刚获得 Double O 资格，却又缺乏经验、易于动情的特工问世。

以下是剧情分析：

还记得在【皇家赌场】中，当邦德知道 Vesper 就是背叛他的人时，脸上流露出的不仅是仇恨，同时还有着些许伤感 (或许 Vesper 死后邦德坐在一旁的那一段就是最好的证明)，那是因为邦德的确爱上了她，而且甘愿为她辞去工作，付出一切。然而，Vesper 最后畏罪自杀，所有与幕后有关的线索也因此全部断了线。就在希望即将破灭时，邦德却在 Vesper 的手机上找到了她留给邦德的信息，对于他而言，这是唯一查明真凶的线索，与此同时这也告诉邦德，Vesper 实际上还是对他存有爱的 (即便这爱来的并不现实)，她很想去救回自己的男友，但又无力去面对邦德，矛盾的心里使她最终选择以这种方式去帮助邦德，希望能以此换回原谅，挽回一切。正是靠着这条线索，James Bond 找到了Mr.White，并把他抓了起来，而这 007 系列的第 22 部【余温之恋】，也正式从邦德带他去见 M 的路上开始... 由于邦德成功抓到了 Mr.White，惊动了幕后真凶，于是在刚一上路便遭到了其手下的疯狂追杀 (要知道，【余温之恋】的故事就是接着上一集结束后几分钟开始讲的)，或许是上一集【皇家赌场】里的DBS还没尽兴就连续空翻7周成了废铁，因而这回的导演Marc Forster把不可或缺的汽车广告放在了开头上演，短短四分钟的追逐戏虽然不及【碟影重重】系列中的那么令人血脉膨胀，但靠着那辆四百万元跑车的架势以及影院震耳欲聋的声效，不得不说这场开头大战地的确使观众很好的热了身，从而重新拾起了其应有的感觉。 接下来，镜头随即来到了一个镇上古老的锡耶纳田野广场里，一场声势浩大的赛马活动正吸引着上万名平民聚集在一起观看，而在场地不远处的一间小古堡里，邦德与 M 正审问着 White。由于 Dominic Greene (即此片的反派) 的势力无处不在，因而连 M 一个最为信任的手下也难逃诱惑，他在 White 开口的同时扣动扳机，打伤了 White 并匆忙逃走，还好我们的邦德身手不凡、穷追不舍，最终一枪干掉了他。这一节的打斗主要是在房顶上进行，而预告片中两人同时从屋顶摔落的那个镜头也正是在这里上演的，此前曾闻说剧组这一次还会继续加入“跑酷”元素，在我看来，其效果根本不如【皇家赌场】里的精彩，与此同时它还兼有效仿【碟影重重3】中丹吉尔那场高潮戏的嫌疑，不过，这是否就是败笔，我们稍后再谈。 随着层层线索的递进，邦德来到了南美的海地，并邂逅了这一集里的重要人物 Camille，也就是邦女郎一号，她算作是整个影片当中一个较为独立的角色，但随后又与邦德的内心世界交织在了一起，并最终影响了邦德。Camille 的背景我想有必要在这说的详细一点：在她很小的时候，父亲就被 Medrano 将军杀害了，母亲和姐姐的下场则更是惨不人睹；Medrano 不但杀掉了她所有的亲人，还一把火烧了 Camille 的房子，使得 Camille 不但家破人亡，同时产生了严重的心理阴影，因而，这恐惧背后便深深埋下了强烈的复仇欲望。由于 Medrano 将军与 Dominic Greene 存在着利益关系，所以 Camille 便一直想借助 Greene 来达到其复仇的目的，不过事情往往出人意料，就在 Camille拔枪的一刻 (预告片中的水上大战即在这一部分发生)，邦德突然插手使她未能杀掉 Medrano，正因如此，我们的邦德才与 Camille 走在了一起，直到最后影片的结束。 故事的大概就是如此，不过我想即便说了这么多，我们心中还是会产生一个疑问 ── 邦德的内心到底是被复仇驱使，还是被责任? 对于这个问题，我认为答案还是算比较明显的，邦德由于此前被 Vesper 狠狠的刺了一下，因而他很想设法找到幕后的真凶以及 Vesper 曾经的男友，但在这个过程当中，邦德显然变得有些重蹈覆辙了，连续杀人的同时又导致了女二号的惨死，这正是邦德被复仇欲望所逐渐吞噬的结果，而在我看来，他的这种复仇心理并没有延续到最后，而是随着 M 的教导既及 Camille 的影响产生了转变 (即片中他被 M 手下押入电梯前后的举动，想必这一幕应该算作是和上一集结尾那句 “ The names Bond，James Bond ” 相媲美的出场了)。 至于最后，邦德的内心世界显然是和 Camille 的内心世界产生了互换，邦德最终明白了自己的使命，他不应该带有私情，而是应该像 Camille 所说的那样 “ But your prison is in there ”，不折不扣的去完成任务；而 Camille 则除掉了心中过多的仇恨，把杀掉 Medrano 当成了一种使命，这两者不同之处在于，前者纯粹是私欲，而后者则是带有正义的，因而，我认为两人相互给予的帮助以及最后的那一吻恰恰正是片名 “ Quantum of Solace ” 所要表达的含意，而这当中其实并无爱情可言，所以，邦德最后也或多或少改变了 Camille，使她可以全神贯注的去完成任务，并且能敢于面对之后的生活。至于 Vesper 的那位 “ 男友 ”，影片最终也有了交代，果不其然，他是属于恐怖分子一派，靠骗取各国机构女职员手中的情报来获利，包括 Vesper (这也使邦德和她之间的爱情有了价值)。在告诉了 Bond 真相后，他被抓了起来，而邦德则扔掉了那条项链，这证明，邦德已经从真正意义上抛去了杂念，告别了过去，告别了 Vesper，果真如此的话，在第23集的电影里，我们或许可以看到一个更为强悍的 James。

PS : 关于【余温之恋】不如以前的评论的看法

其实我在一开始便想说，虽然 Daniel 和 Martin 等人成功地使 Bond 过渡到了第六代，但和 Pierce Brosnan 的那四部作品相比，还是会有一部分人坚定的认为，【皇家赌场】和【余温之恋】感觉上是逊色了许多，其实我也承认，【余温之恋】从娱乐的角度上讲的确今非昔比，和【碟影重重3】相比就更不用说了，但它附有了内涵，这也是应当肯定的，众所周知，上世纪 90 年代正是电脑技术最具革命性的阶段，单从这点来讲就足以使导演和幕后人员们想方设法用画面来吸引观众，因而，Brosnan 就正好赶上了那个时代，并成为人们心中挥之不去的经典形象，而如今，绚丽的画面已成了家常便饭，几百万元的电脑特效早已经变得微不足道，当然，我们的 James 也就不能再风格依旧地炒冷饭了。 所以对于大多数人来说，最经典的 James Bond 始终只能是 Sean Connery，始终只能是他只身一人从屏幕旁走出后再开枪的那个经典噱头，那是最忠于原著的，也是后人无法替代的。而至于【皇家赌场】和【余温之恋】，我想我们不应该把它看作是两部电影，而应看作是一本经典地不能再经典的小说的头两章去欣赏，这样比喻，不知大家是否会接受? 最后，想说的是无论今天的 007 电影怎样变化，我还是会翘首期待下一部的横空出世，因为，想必我们都是同属于这个时代 Double O Seven 的忠实影迷!