国产片开始出现异常部队了，《魔海寻踪》重新演绎了郑和下西洋的故事，跟类型片抡了起来。然而，3D格局下的初登场，却带着一副清丽典雅的面孔，让人找回了对于美术片的怀念。

　　对于国产动画片有点偏爱。作为东方动画的鼻祖，我国独特的美术文化注定了，国产动画风格上与舶来品有质的不同。遗憾的是，中国的动画产业经历了比文革还长的枯死期，二维动画时代就已经鲜有优质的现代题材。中国人是不可能子子孙孙一直靠水墨小青蛙和雪人兔子的故事来填补二次元渴望的，《喜洋洋》和《芭芭拉小魔仙》从故事上重新获取了观众群，进入CG时代后，《魁拔》、《侠岚》、、《昆塔之盒子总动员》都让笔者爱不释手，从过往的作品来看，国产动画中，剧情、人物、画风、情感、趣味、主题上，均已出现及格甚至优良的作品。3D来了，《魔海寻踪》划开了第一桨，带着种种不成熟，爬上了大制作的平台。

　　作为中国第一部3D CG海战动画长片，用一句话概括：这明显是个场面恢弘的大家伙，郑和的船队浩浩荡荡从屏幕上甩开阵势，明朝的木结构战船是汉民族海军的骄傲，真的画出来放在3D屏幕上，那个画面做到了让基本上是个中国人心里都美滋滋的——广角构图回归《清明上河图》式的众生相风格，一幅透视良好的流动浮世绘；船的质感做的靠谱，看到画面，能听见当时世界上最大的桅杆敦实的木头声。动画的基底是绘画，电影的基底是摄影，二者隔着梁子，意蕴差别深远。首次看到手工画作的明朝舰队，印象非常难忘。

　　这部作品无法同中国美术脱开关系，比起近两年的大部分动画，本片保留了中国美术片特有的笔间韵味，并未堕入国外以中国美术片为基础加以改良的动漫之流。郑和用过的笔洗从一只大海葵的肚子里仙逸地飘起来，明清花皎白的胚子润润蓝釉，预揭开陈年的故事。海水里两个中国小孩儿做背景，守着这口出处考究的瓷器，整个片子一下从过往的观影体验中脱引而出——在西方人的动画片里，很难找到一处这样惊艳的表达，不光是造型问题，更重要的是寓意。只有中国画匠，才有那份情怀，懂得以何样的物，传达何样的气节。本土历史文化的力量透过古典美术造诣准确地传达出来。

　　反过来，比起古风浓烈的静物刻画，本片的人物造型更具当代美术特征。如果你有点当代美术的口爱，尤其对于建国以来，当代中国美术的流派和演变有些认识，看到正和的形象时，不免会联想到央美某教授搁在全国各类博物馆的经典方化雕塑造型。人物线条被简化，男性人物（屏蔽那俩穿越的小孩儿）汉服造型简洁肃穆，身形给人感觉就俩字儿，高，厚。人物面部轮廓突出饱满的颧骨，眉眼细长，典雅庄重，这也正是汉人审美中俊美的象征。惊喜的是，这种简洁而立体感十足的画风，并没有让人物的表情动态失去味道，相反，有些写意的神韵。做到这一步的意义远大于电影追求的大场面与真3D，这是中国动画开始迈向新时代的信号，古典与现代融合，美术片的情怀没有因为快餐文化而湮灭。

　　第四个亮点是脚本有了成人故事。开篇讲过，本片足足地打了一把类型牌，这个版本的郑和下西洋除了保留正和时代的历史兴亡感之外，大明公主的爱情和异国公主的人生遭遇跳出了大时代脉路，单成一线。从人物造型判断，显然这两条叙事线是留给18岁以上的观众来追味的，一位端庄贵气，一位性感热辣，完全区别于儿童的q版造型。虽然影片篇幅有限，但唯美的古装爱情和海盗身世奇谈的片段，还是拨动了成年人的心弦。一个想嫁将军却为国远赴他乡，一个一心报仇却错杀了亲生父亲，世事多变的成人世界降落在两个穿越的现代儿童的视角里，让这部片摆脱了哄孩子的层面，也从古板的历史题材进化出一些人文关怀。

　　从成片来看，《魔海寻踪》明显因为跨界电影，不得不考虑到各层观众对于动漫剧场版的要求，众口难调，多种类型的融合，增加了影片完成功课的难度。事实上，在看到上述呈现的时候，观影前对《魔海寻踪》的期待已经满足，甚至有些意外。对于国产动画，最希望看到的，就是这一点点情怀上的不同，技术是一条可以不断摸索的路，然而中国美术片的情怀却很难找回。

最终选择了推荐，确实有点小小的私心作祟，以好莱坞的标准，这种片子是是绝对的烂的，但是以国产片的标准，还是稍稍鼓励一下。

有不少人讲，中国的观众，或者说不只是观众，所有的受众都是比较难伺候的类型。我大体翻了一下大家的影评，虽然说大致客观，但是批评得多，负面的多，正面的内容给的并不是很够。

话说要想看好电影，做影评一定不能只给负面的东西，一个电影多少都会存在正面因素。老是想着靠鞭策去改变，其实最终先打击的是做电影的人的积极性。或者我们这些看电影的人，在无选择权话语权，没本事自己投资拍电影，或者是怎么样的情况下，也习惯了用喷的方式满足自己。

无论如何，总该有一些正面的存在。

我说说吧，选择历史题材，而且给了比较够的制作水平，有些人轻而易举地去将其跟好莱坞动辄数千万美元的大制作相比，本身就是偏颇的。一分钱做一分货，这个是肯定的。

但总体来讲，整体人物的构型，场面，以及人物动作等，还是看出主创团队是下了功夫的。多少有一些表情比较硬，而且人物的脸上总是有两道折线，不过人物行动来说还是比较好的。这一点在以往的国产3D电影动画中，并不多见。

从另一方面讲，郑和下西洋的题材跟今天的时局也有契合点。600年后的今天，当这个国家重新希望被世人尊重的时候，重拾海权的理想，总是应当被提及的。

再一个，比起以往的国产烂动画片，配音最起码没有掉链子，我认为还不错。

好了，我也说一点负面的东西。

较真一些，历史题材对于一些观众来说，容错性不高，比如我。当然动画是要有演绎的程度的，我是比较支持把三宝太监男人化的，要不然也没办法演下去。

能够挑出来的错误例如：宝船舰队年代侧舷火力战舰并未出现，实际上郑和宝船上大口径的火炮不多，主要的作战模式仍旧是撞角、弓箭和跳帮战。另外，郑和下西洋时，明朝已经迁都北京了，跟南京已经没啥太大关系了，郑和出洋也不是从南京走的。公主殿下居然穿清妖的旗袍，诸如此类，不细表，OCD而已，其实没必要在意。

说几个跟电影有关的，剧情上进展比较生硬。好像是为了穿越而穿越的，其实没有那两个小孩也没有问题。有了那小孩，还有貔貅，反而让人觉得戏份混乱，穿插生硬。所以，就不如从头到尾都是在讲郑和的故事。

镜头语言的运用很成问题，有些抓景色的功力是够的，但是描述情节的反而寡淡得多。

另外一个明显的硬伤是配乐，两个主题歌插进去都太刻板了，我对刘欢和张靓颖的嗓音没有意见，但是对两个歌曲的质量意见很大。而且音响混声质量不太好，已经花了这么多钱了，为什么不再花一些把配乐搞得精致一些，就算没有好歌，把音乐混好声也行啊。

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总结一下，这片子比起一些以往的烂片还是有进步的地方的，场面足够了。而且关键是，就算是好莱坞的制作水准高，可是好莱坞永远不会拍我们自身文化的东西。而永远去期待好莱坞、好莱坞，一个人也在潜移默化中最终世俗美国化，而缺失掉了作为中华人的基本文化底蕴。这无疑是悲哀的。

我们指望不了我们的动画能够走回道五十到八十年代时期的那种经典性，但是总要一点点地寄希望于，带着我们的价值观，带着我们耳熟能详的桥段的东西，能够有一天让我们喜闻乐见。

我们也需要这些东西替我们向世界表达我们的与众不同和我们文化的美丽。有人可以解释我的文艺政治化，但没有理想的文艺，总也是痴痴傻傻，而断掉了自己的筋骨。

我觉得呢，无论是国产电影还是动画，归根结底还是一件事：如何讲好一个故事。有的时候我们看电影，大致能够感受到这是个不错的故事，或者说故事过得去，可是被一些人拍出来，反而索然无味了。

如何运用个人语言，如何通过画面表达导演的个人因素，个人所想，都是相当重要的东西。暂时我觉得一些年轻的导演和编剧们，不必尝试太多解构主义和蒙太奇之类复杂的东西，能够顺着下来，将一个故事完整的表现在观众面前是最重要的。

所以无论是好一半烂一半的苹果还是别的。对国产电影总有个好的预期，也希望大家能够耐心并且客观，在鞭策的同时也能够找到闪光点，扬长避短，去芜存菁嘛。

最后还是那句话，请电影人先想好，不要想把一个故事讲得多么天花乱坠，先讲一个好故事，完整的讲出来。

一部动画电影做到怎样的程度算成功？像《飞屋环游记》一样温暖，或像《机器人瓦力》一样感人，再或者像《疯狂原始人》那样热情洋溢……
很多人抱怨，中国没有属于自己的动画电影，可爱的熊猫在好莱坞的不设限下打起了功夫，花木兰成为了经典。然而，国人还在为《喜洋洋和灰太狼》大唱赞歌，却没看到别人已经走得更远。
但是，并不是所有人都沉浸在当前的成绩里。也有人在默默地为中国的动画电影事业耕耘。2013年岁末上映的动画电影《郑和1405——魔海寻踪》正是这样一部别具匠心的作品，从故事情节的设置到画面效果的制作，都体现了创作者欲闯荡国际江湖的野心。
首先是剧情，这部影片以“郑和下西洋”的故事为蓝本，讲述了一个加勒比海盗的故事。郑和下西洋的历史，在中国可以说是耳熟能详。无论是过去还是现在，教科书上对这个重要的历史事件进行过重点教育，遗憾的是大多数人并不了解具体的情况。
《郑和1405》利用这样一段历史铺开一个惊险的奇幻故事，是一步巧妙的险棋。近似于《加勒比海盗》的情节，带着强烈的好莱坞风格。或许会有人对此表示异议，觉得这是在改变中国历史故事的特点，其实不然。
在《少年P》的漂流故事里，一个被少年虚拟化的故事背后是段伤心的真相。采用拟人化的手法来展示作者想要表达的思想，比青涩、沉重的现实白描更能引起观众的好奇与共鸣。这样一条思路被放在《郑和1405》中，则可以理解为，创作者在利用一些为观众了解的形式来诠释一段干涩的历史，使它的过程与意义为更多不了解中国国情的人理解，其实是个很有想法和野心的尝试。
这部作品的画面也很用心思，人物的设计也能看出渊源，同时又能看到改变。对于适合青少年和成年人观看的动画电影来说，3D效果是货真价实的高品质水准。惊涛骇浪的浩大、海底世界的似真非真、长安城的热闹，还有穿越历史的两个孩子的一颦一笑都能看到创作者的用心。
有句话叫民族的，世界的。《郑和1405》尽管从形式到内容都在向国际化靠拢，但是在剧情的设计和元素的运用方面，还是展现了中华儿女的自豪。
剧情上，故事虽然讲的是郑和下西洋这段历史，但是全片围绕的却是篡位夺宝的阴谋。这很符合中国影视作品的擅长面，尤其在古装戏方面表现尤为突出。画面上，除了郑和极其部将的着装外，京城繁华之美、宫廷之宏大都做得很中国，给电影的属性烙上了深深的中国印。从外国人的审美角度出发，这样的设计正好迎合了世界对中国艺术文化的认识，也匹配了影片国际化路线的风格。
值得赞赏的是，作品的创新尺度很大。两个孩子在海边玩耍的部分被设计得很有意思，尤其是小男孩“与蛇共舞”一段，从跑酷到hip-hop，相当时尚感的一个桥段使枯燥的环境也变得兴味盎然、妙趣横生，与历史情节反差极大的风格形成对比，丰富了影片的趣味性。
总体来说，《郑和1405——魔海寻踪》相当有国际野心的作品，在尝试采用更容易被人理解的方式阐述历史的同时，又让电影的趣味性变得多元丰富。尽管说，不能做到十全十美，但是影片的勇敢与真诚能让人看到中国动画电影活跃发展的好趋势，使影迷能对国产片拥有更多的期待。

先说句不客气的，我对国产动画片从来没抱过希望，国民级的《喜羊羊》每年看剧场版，只是当做山寨的《猫和老鼠》，看在眼里是狼和羊，心里只当做猫和鼠，或者兔八哥与猎人。之所以对《魔海寻踪》网开一面，主要是相中了状似严肃的历史题材，这意味着它基本和过时的网络流行语、拿捏不准的恶意卖萌和自以为低调奢华的冷笑话不在一条船上，而这三样正是国产动画最令我深恶痛绝又无可奈何的东西。每次去亲戚家串门，只要他家孩子在看国产动画，我当天晚饭的胃口就不会太好。好吧，我还得承认，预告片里那个粉臀沐浴的镜头也起了一定作用，不过别想歪了，我的意思是，拍得如此香艳露骨，该和幼稚的低龄货拉开点距离吧。

《魔海寻踪》不是哄小孩子的，这点我料对了。我没有料到的是，观赏过程竟成了一场“找印象”的游戏，和我同去的MM也是个资历不浅的影迷，看着看着，我们之间有了一场较量。海战一开打，她惊呼，哟，《加勒比海盗2》的章鱼怎么跑这里来了，这该叫飞翔的菲律宾人吧。我不甘示弱，指着桅杆上那一场过招说，这分明是《卧虎藏龙》李慕白的剑招，嘿嘿记不得了吧。她又眼睛一亮，瞧那鞭子使的，跟《波斯王子》大反派异曲同工哟。我随即接上，你看这大明战船，尤其是船头雕刻，和《龙门飞甲》如出一辙，后面船坞的俯瞰镜头一出，我更得意，连连称像。她自然而然拿《狄仁杰神都龙王》来压我，除舰队遇险外，郑和与陈祖义在渔网过招那段，简直是《龙王》悬崖对决的翻版。看到热闹的街市，海盗女屋檐飞奔，伺机行刺，我脱口而出，《刺客信条》！临到结局，MM又扳回一城，看那熔岩滚滚，山石俱裂，飞来鸟儿救援，怎能不想起《指环王》，《霍比特人》呢。

但其实，我发扬了绅士风度，藏着最后一张王牌未出。那是《辛巴达七海航行》。这也是影片给我的综合印象，怪兽，风暴，魔法，精灵（虽然被汉化成了皮休），海盗，炮船，岛屿，冷兵器，女刺客，异国情调——明明是借着明朝那些事儿的外壳，说了个阿拉伯神话风味的冒险故事，看的时候，我真怕那红地毯会突然飞起来。影片尤其和2003版的辛巴达动画有大量赏味重叠，且不说公主王子的恩仇录，三宝船队误入海市蜃楼，一片世外桃源的旷美绝伦，是整部影片差强人意的图形技术中成就拔尖的一段，而当年那部坚守二维传统的《辛巴达》里，也只有幻境历险一段大量使用三维技术，效果出类拔萃。

光看开头，可能误认为这是部穿越片，但既然广电总局限制穿越题材，片商自然不会顶风作案。两孩子在六百年前全程当了旁观者，那句海市蜃楼究竟是否穿透时空，由得你去猜。但助他们荒岛逃生的，明明是上古魔力，手臂上的牙齿印，又表明并非南柯一梦，这擦边球打得甚是高明，就跟希区柯克当年突破海斯法典拍吻戏一样，可狡猾的紧。那男的熊孩子真的惊到我了，先玩跑酷，展示标准的猩猩跳和猫扑上墙，之后又秀街舞，都是我喜欢的运动，实在料不到一部古装动画片里看到这些。其实这海尔兄妹的线还是有些低龄动画抛不掉的脑残，如果只讲郑和的历险，故事足够充分完整，主创安排孩子，估计还是希望能吸引小观众的。平心论，抛开各种不靠谱的历史复原，反角夸张过火的奸猾表演，这剧本不用大改就能拍真人剧，郑和有几句文言台词相当严谨出彩，出色的配音阵容助阵，放在真人片里也不会逊色。这当然不是部合格的历史片，但激发少年人的历史兴趣绰绰有余。可惜散场的时候留意了一下，来的全是大人，其中甚至还有一对老人，却没有孩子，这样用心的剧本却不及喜羊羊十分之一的人气，总是令人伤感的事情。（文/方聿南）

写长篇影评嘛，当然要有诚意啦
要说缺点嘛当然是有很多的：
1.从现代穿越过去的打酱油二人组的情节感觉有些鸡肋和不明所以
2.从场景特效上看，大海的效果不够逼真，北极极光那段的效果也有点怪
3.刚开始的武斗练习中的围观群众的动作感觉不大逼真
4.某些打斗戏里对pose的慢速特写镜头略多，使打斗显得拖沓了点
5.公主在船上穿的貌似是旗袍？感觉是个小bug
6.有极短暂的儿童不宜镜头
7.个人感觉结尾停在“将军，你在哪”那里留白一下就好了，这样余韵更悠长点

当然，如果这部电影真的一无是处的话，我怎么可能会看到结尾呢？

没错啦，我是想说进步还是有的：
1.海儿姑娘的情节在国产动画电影里算是有新意的了，海儿姑娘真霸气……叙事镜头缓急相间，使故事的叙述变得张弛有度、更为精彩
2.长颈鹿略萌，装正经的皇帝略萌
3.还是刚开始的武斗练习里，白须老将军每挑赢一个对手就会给对手一个单手公主抱待遇，略喜感啊哈哈哈哈哈
4.颜控表示，郑和在这部电影里还是很帅气的，外邦国王和王子的长相初看略猎奇，看久了会觉得好亲切
5.郑和舰队和海盗们在夜间的斗智斗勇那段蛮精彩的，再次感叹海儿姑娘的霸气
6.海市蜃楼大风暴那一段我喜欢（排除极光部分）
7.抢走权杖的那个很贼的小反派（忘记名字了）的情节很丰满
8.生门开启那段的插曲挺应景的

于是就这么充满诚意地写完了感想。

陈祖义，明朝人，祖籍广州潮州。洪武年间，因犯罪，全家迁逃至南洋，后在马六甲为海盗头目将近10年。陈祖义经营了一个庞大的海盗集团，人数众多，在鼎盛之时可达万人。其全家沿海岛岸边而住，部下众人皆在临近海岸处搭建海上木屋居住，专门抢劫来往的船只。陈祖义海盗集团的战斗力强大，不仅娴熟海上的情况，而且有上百艘战船，雄霸于印度洋、南海等海面。后来被郑成功抓获，并带回中国，当众斩首。

其实，陈祖义这个通缉犯在明朝时期就很出名。早在明太祖时，就曾以50万两赏银悬赏抓捕陈祖义。永乐年间，陈祖义当渤林邦国的大将之时，作为使者进贡，一路上抢掠财物进贡明朝，并且连明朝的船只也不放过。后来，陈祖义自立为海盗，率众海盗攻打沿海几十座城镇。永乐帝以750万两悬赏抓捕 陈祖义，赏金数额超过明朝一年财政收入之半。这是有史以来最高的通缉犯抓捕赏金，陈祖义也因此成为了中国历史上最贵的通缉犯。 由于大量的抢掠过往船只，得手后又杀掉男子，烧掉船只，导致很多商船都不敢远洋运货，这严重危害到了周边国家的贸易通商。甚至，周边有很多弱小的国家都畏惧陈祖义海盗集团的势力而纷纷向其纳贡。由于周边众国的示弱及陈祖义以其集团的人数和实力为优势，更是猖獗，几乎过往的船只无一幸免被抢。很多人都控诉陈祖义的残暴。

郑成功此时正奉命携金银宝物下南洋，浩浩荡荡的船队在海上行驶。在航行之时，发现前面的海面上火光一片，遂下令全速前进。船靠近着火地时，才知道是陈祖义抢劫商船后烧杀船上的人，在航行时，郑和已在多国听闻陈祖义的劣迹，愤怒不已，下令攻打陈祖义的营地。 陈祖义得知，郑和船队载有各种奇珍异宝，又没有强悍军队护送，遂起了抢劫郑和船队心。再加上之前他偷袭了郑和船队的几艘船，尝到了很大的甜头，又闻知郑和是一个太监，十分轻视郑和。陈祖义完全不听部下让其撤离的劝告，认为明朝船队虽多，但并不善战，且不熟悉地形，又多年未战，战斗力低，所以必败。

郑和率军以火炮攻击，陈祖义海盗集团死伤惨重，郑和借机招降陈祖义。陈祖义诈降，想借机除掉郑和。不料，郑和对其早有提防，陈祖义的军师知道陈祖义必败，为谋生路，将陈祖义诈降一事告知郑和，郑和提前做好准备，指挥战船包围了陈祖义的船队，用火攻，并烧毁，杀死海盗5000多人，生擒陈祖义。郑和将陈祖义抓回京城，朱棣万分欣喜，当众斩杀陈祖义。 陈祖义死后，东南亚海域恢复了一定的平静，但手下的海盗四处流窜，烧杀抢掠，给中国的沿海带来了很大的困扰。所以也导致了中国的闭关锁国政策的诞生，让中国与西方国家的差距越来越大。

旧港之战

旧港之战，完全是郑和主动出击。正史上描述的陈祖义诈降等，实际上是在为郑和的主动攻击寻找一个师出有名的理由。 陈祖义被擒，实在有些蹊跷。 陈祖义是广东潮州人，根据郑和的助手马欢在其回忆录《瀛涯胜览》中的记载，陈祖义全家在洪武年间“逃于此处（三佛齐）”。在只关注王侯将相的中国历史中，陈祖义作为一位小人物，并没能留下为何“逃于此处”的记载。根据推测，最大的可能就是他违反了明太祖朱元璋所订立的海禁措施，这也是当时浙江、福建、广东沿海居民最容易触犯的“罪行”，也是终明一代中国“海盗”被逼上波涛的主要原因。马欢记录说，三佛齐“国人多是广东、漳、泉州人，逃居此地” 。 三佛齐不仅地理位置好，物产也很丰富。“地土甚肥，谚云‘一季种谷，三季收稻’，正此地也”，因此，“人甚富饶”。此处“水多地少，头目之家都在岸地造屋而居，其余民庶皆在木筏上盖屋居之，用桩缆拴系在岸，水长则筏浮，不能淹没。或欲于别处居者，则起桩连屋移去，不劳搬徙” 。（《瀛涯胜览》） 出逃到异国他乡之后，陈祖义似乎发展得不错。语焉不详的中国正史，多称他在海外建立了一个庞大的武装团体。有一些难以考证的野史，甚至说他还不时带兵骚扰东南沿海，因此，明太祖朱元璋曾悬赏50万两白银捉拿他，而明成祖朱棣又将赏格提升到了750万两的高价，如果这一数额属实，绝对可称是倾国倾城的价码了。 三佛齐从公元7世纪开始向中国进贡。朱元璋建立大明帝国后，三佛齐便正式向明帝国朝贡。1376年（洪武九年），新国王麻那者巫里向明帝国请求诏封，朱元璋下旨封其为三佛齐国王。没想到，这却点燃了当地的烽火。 点火的是三佛齐的邻国爪哇。当时三佛齐已经被爪哇“役属之”，纳入了它的势力范围，“闻天朝封其国（三佛齐）为王”，卧榻之侧岂容他人酣睡？爪哇“大怒”，将三佛齐国王诱杀，改其地名为旧港。但是，爪哇势力毕竟有限，“不能尽有其地”，“于是华人流寓者，往往起而居之。遂有广东人梁道明、陈祖义，先后自称头目”。在明成祖朱棣夺位四年后，“旧港头目陈祖义遣子士良，道明遣子观政，并来朝” 。（《明通鉴》） 陈祖义就是在这样的背景下，成为旧港的一名华人领袖。梁启超的《郑和传》中称他为“三佛齐王”，虽不确切，但也贴切。正史记载说，陈祖义“虽朝贡而为盗海上，贡使往来者苦之”（《明史》），“邀截往来贡使”（《明通鉴》）。这些记载确立了陈祖义在正史上的“海盗”形象，郑和剿灭陈祖义的行动，因此被赋予了正义的光芒。 根据正史，陈祖义的被歼完全是咎由自取。据说，海盗习气不改的陈祖义，竟然打起了郑和舰队的主意，阴谋夺取满载宝物的郑和宝船。因此，他向郑和“诈降，而潜谋邀劫”，此时，多亏另一“爱国华侨”、广东人施进卿举报。于是，郑和将计就计，设伏“大败其众”。（《明史》、《明成祖实录》等） 然而，根据郑和助手马欢的记载，陈祖义“甚是豪横，凡有经过客人船只，辄便刼夺财物”，却并没有丧心病狂到劫掠郑和宝船的任何记录；施进卿的确举报了陈祖义，罪名却不是什么“诈降”，而只是“来报陈祖义凶横”（《瀛涯胜览》）。如果马欢之说属实，则旧港之战，完全是郑和主动出击。正史上描述的陈祖义诈降等，实际上是在为郑和的主动攻击寻找一个师出有名的理由。马欢作为郑和的助手，绝无必要为陈祖义粉饰开脱，因此，在彼此矛盾的史料中，马欢的记载应该更为可靠。 其实，按常理推测，陈祖义能够在异国他乡成为“甚是豪横”的枭雄，智商与情商应该至少在中人以上，审时度势是其生存的本能，绝不可能疯狂到以卵击石的地步。根据正史，郑和的舰队足有27000多人，舰船高大，装备精良，绝对堪称当时的“无敌大舰队”。陈祖义虽然是一方枭雄，无非也只是被“千余家”当地华人所认可和追随而已，面对郑和，陈祖义就仿佛小舢板面对航母舰队一般，过于渺小。 战斗是相当残酷的，结局也是完全一边倒。郑和舰队“杀贼党五千多人，烧贼船十艘，获其七艘，及铜伪印二颗，生擒陈祖等三人”（《明实录》）。史料没有记载郑和舰队的伤亡。这就是郑和下西洋时赫赫有名的“旧港之战”，也是七下西洋过程中仅有的三次战斗的第一场，对手则是自己的海外同胞。