谭家明—最后的胜利—1987—2010-12-25
编剧 王家卫

王家卫的心思比女人还要细，这个家伙也真是的，商业片的一套，我想他肯定全懂的，就是他妈的不拍商业片，就冲着这样的牛叉劲，该给墨镜鼓鼓掌，谭老师不愧为墨镜的老师，只能说墨镜在谭家明那里把该学的一切全都给学会了，构图啊，打光啊，影调啊，情绪啊，MTV啊，手持啊。就是有一点，偏不好好讲故事，一部《王家卡门》已经证明他是会讲的，只不过不屑罢了。

看完这个片子之后，还想起了谭的另外一个片子《杀手蝴蝶梦》，都把爱情和友情放在了一起。对于一个几千年来一直把关公千里护嫂奉为美谈的民族来说，爱情没有兄弟重，万事孝为先。个体总是遮蔽于群体之中，王家卫比较特别，他总是喜欢讲个体故事，讲爱情故事，絮絮叨叨，没完没了，像一场怎么也谈不完，怎么也谈不下来的恋爱，怪不得他最爱村上春树。恋爱中的大胆与羞涩，甜蜜与痛苦。非常私密的经验，都能够大大方方的放在荧幕上。

也许这就是谭家明和王家卫吧，玩情调绝对一流，分分钟讲到你的心坎上，那种爱而不能的忧愁，就像一曲忧伤的小调，在香港的电影大环境中多少显得有点那么的不合时宜，却又真的是那么独特。要看港式黑帮的浪漫演义还是得看谭家明的《杀手蝴蝶梦》和《最后的胜利》。

看片名似乎是大团圆的结局，至少它会是个好的结局。然而这结局突如其来，打破了之前所有关于美好的幻想。大哥入狱，被最信任的小弟抢了女友。胆小如鼠的小弟被大哥放过，终于可以同心爱的女人一起，却发现女友因抢银行事发，已经被抓进警车，那警车就在自己的身侧呼啸而过。
没有人得到胜利吧。这怎能算是最后胜利呢?或者说这胜利到来并不容易，摆平了一件又一件麻烦事儿的他们，现在又要等，等到刑满释放，他和她才终于可以守到幸福？
或者这胜利，在翻转头救回李丽珍的那场戏中已经得到了印证，生生死死也都不值得畏惧，懦弱的人也都会为了心爱的人，赌一场。于是他赢了，赢来一场期待。

迅雷里安放近2年，终于有时间看这部片子，因为男主角是曾志伟的关系，一直视其为鸡肋。

电影叙事如果能保持前半段的精彩就好了，可惜后半段太弱了，好像港片大多局部大于整体

财哥追债无疾而终、李殿朗扮演的大嫂最后竟然疯了也没解释，大哥杀弟弟原因竟然是在道上混被戴绿帽子不报仇没脸面，但是很奇怪的逻辑在于她们又不是真的大嫂。

如果是枪火里的大哥，手下兄弟无数，要面子也说的过去，关键你这大哥连个马仔都没有，追债的财哥也讽刺其虚有其表是个草包。

而且结婚的肯定不是咪咪，毕竟有年龄差，咪咪顶多算情妇，让给兄弟又有什么过不去的？

抛开弱剧情，兄弟情的论述也实在一般，结尾的兄弟互飙演技实在没必要，还不如当个背景

最吸引力的还是气质，迥异于多数港片的慢节奏，演员也松弛下来，终于没有绷着演戏。

精致的画面，构图确实花了心思

李丽珍也很漂亮，看完才反映过来竟然是她，探监这一段印象深刻，眼里仿佛有光。与之相比，另一位大嫂就显得有些中庸了，刻薄多于风情。

看完这个片子 之后，还想起了谭的另外一个片子《杀手蝴蝶梦》，都把爱情和友情放在了一起。对于一个几千年来一直把关公千里护嫂奉为美谈的民族来说，爱情没有兄弟重，万事孝为先。个体总是遮蔽于群体之中，王家卫比较特别，他总是喜欢讲个体故事，讲爱情故事，絮絮叨叨，没完没了，像一场怎么也谈不完，怎么也谈不下来的恋爱，怪不得他最爱村上春树。恋爱中的大胆与羞涩，甜蜜与痛苦。非常私密的经验，都能够大大方方的放在荧幕上。也许这就是谭家明和王家卫吧，玩情调绝对一流，分分钟讲到你的心坎上，那种爱而不能的忧愁，就像一曲忧伤的小调，在香港的电影大环境中多少显得有点那么的不合时宜，却又真的是那么独特。要看港式黑帮的浪漫演义还是得看谭家明的《杀手蝴蝶梦》和《最后的胜利》。

看完这个片子之后，还想起了谭的另外一个片子《杀手蝴蝶梦》，都把爱情和友情放在了一起。对于一个几千年来一直把关公千里护嫂奉为美谈的民族来说，爱情没有兄弟重，万事孝为先。个体总是遮蔽于群体之中，王家卫比较特别，他总是喜欢讲个体故事，讲爱情故事，絮絮叨叨，没完没了，像一场怎么也谈不完，怎么也谈不下来的恋爱，怪不得他最爱村上春树。恋爱中的大胆与羞涩，甜蜜与痛苦。非常私密的经验，都能够大大方方的放在荧幕上。也许这就是谭家明和王家卫吧，玩情调绝对一流，分分钟讲到你的心坎上，那种爱而不能的忧愁，就像一曲忧伤的小调，在香港的电影大环境中多少显得有点那么的不合时宜，却又真的是那么独特。要看港式黑帮的浪漫演义还是得看谭家明的《杀手蝴蝶梦》和《最后的胜利》。

谭家明

如果不把谭家明与“即便是失败作仍比很多人的成功作灿烂”联系一处，相信看他的片子每个人也都轻松自如——就像对待多数不乏娱乐效果的港片一样，可一旦和新浪潮之类词语脱离不开关系，人们就喜欢挖掘些与众不同的地方，或者开始以大师大家之类词语来对待于他。

时间过去了一二十年，新浪潮没有后浪，新电影成了凭吊，谭家明却活过来了，不过面对2006年的《父子》，有人把惊喜不多表诉为劝谭家明回去教书。在这样的关口上，还是选择回顾下他的前作。或许我通过盗版VCD确实看过很多的港片，不过以我十来岁的年纪真说记得谭家明这样一个名字，那一定是谎言。

《最后胜利》，1987年，离现在恰好二十年。二十年改变了什么，谭家明的重新出山？这远不是最让一个影迷关注的话题。这部片子现在看来根本就是异数，无以复制，同时也可以作为港片消失的优秀品质以及美好记忆的重现。

还有什么名字比导演谭家明更有玩味，或者说更值得唠叨呢，且一一说来。

王家卫

《最后胜利》首推的人物是编剧王家卫，编剧只挂他一人也是谭家明等人要推他上位的一个体现。二十年中身份变化最大的来自于他，尽管影片剧本只有一半功劳属于他，又据说另一半放到了处女作《旺角卡门》。不过对于业已贴满艺术标签的墨镜王而言，《最后胜利》只是他说服邓光荣投资成为导演之前的最后一部作品，并且还得到了香港电影金像奖的最佳编剧提名。它在风格上与《阿飞正传》之后的王家卫作品根本就是风马牛不相及，靠近《旺角卡门》倒是真的，至今还记得结尾中弹倒地后的刘德华以及拖累死他的小弟张学友。

《最后胜利》有所关注的同样是两个男人之间的情谊，大哥和小弟，并且性情殊异。然而《最后胜利》与《旺角卡门》相比还是少了那么点正式，这就得说到另外两个名字：徐克和曾志伟。

徐克

这大概是徐克导演以演员身份参与拍摄的电影中戏份最多的一部了，绝对意义上的男配角。可能正因他的存在，反倒不是特别在乎影片最终呈现的水准，至少一个想法是谭家明动不可能真格而有点玩票性质（否则谁会找这么抢眼长得又极富个性的一个导演来当戏份不少的演员）。

开场5分钟内徐克扮演的大哥就施展了他的搞笑水准，越是表情严肃、不苟言笑就越让本人觉得不自在。比如指着头上的绿帽子问这是什么，和曾志伟出演的小弟一角简直就是一对活宝。可惜徐克作为演员终究是业余了些，这位要面子又放不下兄弟情的大哥，其情感起伏就和徐克始终无甚变化的脸一样，令人有些诧异。

曾志伟

相对现在，有所年轻的曾志伟演唯唯诺诺的小弟原来是这样子（其实早也三十出头），不过肚子那时候就发福得厉害了。

应该说，在以现在眼光看来粗糙且喜剧化的故事中，曾志伟表演还是有亮点的，充分把毫无主见的小弟角色塑造得生动形象。《最后胜利》还让他小试歌喉，这个后面再说。

李丽珍

到现在还对李丽珍和任达华的某部片子念念不忘，当时想哇塞身材真好，如果是任达华就爽咯。再看过搜狐对李丽珍的个人专访，由资深港片人士魏君子挑大梁，问了爆多问题，以致李丽珍频频说记不得了。

李丽珍坦言《最后胜利》是在表演上比较有突破的一部片子，这似乎要感谢谭家明。她在影片中饰演的是一名爱上小弟的大哥女人，无论性情还是出手，颇有“女中豪杰”的胆识。

李殿朗

这名字在这列出现的名字中估计来得最为陌生，不过她老爸的大名估计大家都知道：李翰祥。她出演大哥的女人之一，喜好赌钱，最喜欢给曾志伟找麻烦。

司马燕

得承认我并没有在第一演认出司马燕，直到仔细看完结尾字幕，才发觉她的名字，又立马反应过来不就是开头给曾志伟戴绿帽的女朋友嘛，被大哥徐克发飙了一通。

有趣的是《父子》里头的阿Boy吴景涛就是她的儿子，跟谭家明果真有缘分。

陈百强

这个名字是最容易令人感慨的了，就跟《一生何求》和《义不容情》一样，就跟《偏偏喜欢你》和钱柜KTV一样……。

和那个时代港片少不了的流行金曲一样，陈百强的歌来得应情应景，出现了四五遍，李丽珍唱过、曾志伟唱过。

《深爱着你》，有时候感觉来得就是如此简单，不需要更多理由。另外一首插曲则是《人在旅途洒泪时》，李丽珍、李殿朗对唱。无论是歌曲还是影片，在现在听来看来就多了一层深重的怀旧色彩。

总的说来，《最后胜利》的故事称得上喜闻乐见又不失导演风格。

当以上名字出现在一起，《最后胜利》呈现的风格已经不是暴力美学、浪漫情怀或者后来的偏向写实之风，它只是部反潮流的黑帮故事，更多的甚至只是夹杂其中的不起眼的小人物情感罢了，它的结局来得亦是难忘，突然平静地远离一个冲突顶点，又出其不意的结束。当然，可不是撕心裂肺——犹如《旺角卡门》那般伤感中不乏煽情的结尾。

这片子其实好烂好烂，但是徐克出场的那几出戏我看了好多遍。开场拎着曾志伟去打架，中场坐监的时候骂李殿朗，最后找曾志伟单挑，大导演气势如虹呀。
真的怀疑徐克在做导演的时候八成也是这个架势，就是让人看到就不自觉地叫出“宝哥”的这种大哥范儿。

爱情黑帮兄弟情义搞笑片。曾志伟真的很适合演这种没种好男人角色，唯唯诺诺的，为了对大哥的忠义什么事都可以去做，就算要挨打，就算要遭受侮辱，他都在所不惜。虽然每次都被打，很不堪，但是可以看出他重情重义。但是在爱情面前他破防了，毕竟爱情说来就来，无法阻挡，又遇到这么重情重义，敢作敢为，温柔多情的女子，能不动心嘛？是好汉英雄都难？虽然有对大哥的歉疚，但是还是难挡爱情。

大哥帮胖小弟教训了和小弟女友好的小白脸。然后大哥就进入了，进去之后让他照顾好自己的老婆，一个烂赌到处欠钱的女子，还要照顾好自己的情人，一个只有地址的女子。胖小弟先是帮大嫂出头，让大嫂借的高利贷感觉小弟重情重义，宽限几天。小弟骗大嫂去日本追债，其实是去找情人。发现大哥情人在干色情业，就帮她跑了出来。为了两个人不产生矛盾，还要假说，让两个人都认为对方是自己的女友。但是纸包不住火，两个人还是知道了真相，大吵了一架。但是因为小弟帮老大情人穿了一次鞋，让老大情人爱上了她。这个可以理解，老大一看就比较强势，有一说一，不像小弟善解人意，懂得疼人，所以情人爱上小弟也很正常。在与老大见面时，情人告诉他，要离开老大，老大让小弟去发现什么人勾走了情人，小弟答应了。虽然两个人日久生情，但是小弟忌惮大哥，还是不敢越雷池一步，常常躲着。一次大嫂出去打牌，小弟和情人在一起，小弟帮情人放风，自己洗澡，洗着洗着，就向小弟告白了。小弟吓跑了。但是小弟跑去喝闷酒，还是邂逅了情人，两个人彻底好了。很快老大就要从监狱里出来了，小弟和情人很紧张，准备找些钱跑路。老大的大嫂出主意说，还不如去抢银行，因为抢到了就可以跑路，如果抢不到，或是被抓了，就进监狱，老大也找不到。但是小弟太过怯弱，几次抢劫都没有成功，最后情人和老大老婆跑去抢银行，竟然成功了。这时老大也出狱了，两个人一个人因为面子，一个因为爱情，吵了起来，小弟让老大杀了他，老大不忍心，最后还是成全了他。但是情人和老大老婆还是给抓走了，小弟说会等她的。

港式脏话真的很有趣，在插科打诨，认真地说出来，很有喜剧效果，仿佛听到了星爷的神对白。曾志伟的怯懦与两个女主的泼辣，敢作敢为，直截了当相互碰撞，相互映衬，再加上老大的实时阴影，还有高利贷的追杀，矛盾集中，也让情节妙趣横生。特别是在日本住宿的那一段，为了让两个人互相以为是小弟的女友，曾志伟使尽了浑身解数，万千理由，真是神操作，看得既荒诞，又有趣，恶搞恶俗让人不禁喷饭。还有曾志伟救情人的那一段真心蛮帅的。舞厅相遇那一段，李丽珍的落寞，曾志伟的怅然若失，被两个人演神了，两个人偶遇，眼睛里放出光亮，那是希望和光，加上陈百强的歌真是无敌了。两个女主都很直接，敢说敢做，很是有趣，老大的老婆是越看越好看，李丽珍是天生尤物，短头发圆脸，嘴唇上小小的痣印，真是好钟意，太美了。最后还是要说说老怪，很多的特写镜头，真的太有识别度了。吹胡子瞪眼，还真有大佬的样子，和曾志伟一唱一和，很有意思，很搞笑。一脸的欠扁的模样，真心有趣。五短身材的老曾真是拼命了，竟然全力奔跑，难怪可以去踢球了。那时发量惊人，还蛮飘逸的，哈哈！那时的女子都喜欢真空装啊，有牺牲演出，那时的李丽珍好像还没有出演后期影片的身材，应该是少女初长成，真心很美，蜜桃啊！