真有点不敢谈这话题，迪斯尼象征着美好的天真无邪、阳春白雪，跟恐怖片、黑色电影仿佛沾不上边儿吧？可我忍不住要说，《玩具总动员》这部电影里有许多细节都是借用了黑色电影或B级片中的经典桥段来丰满整个故事的。 且听我详细地跟诸位道来，话说那是距今十二年前夏季的某个周末，我在家附近的电影院里看了这部电影，当时年少，美轮美奂的画面惊得我目瞪口呆，那跌宕起伏的剧情，活灵活现的各色人物和感人煽情的故事迷的我是一塌糊涂。值得一提的是，上译配音更是为片子锦上添花，那痛快地观影感觉至今难忘。最近恰逢电影频道《佳片有约》栏目重播了这部经典，我能再一次重温一遍电影，惊讶地发现时隔多年以后，电影中居然还有很多当年没有发现的有趣元素。 再次观赏电影时，感觉真是既熟悉又亲切，像和多年不见的老朋友一起聊聊天，一同回忆过去的时光。结合现在的电影阅历，原来这部影片里包含了那么多地恐怖片和B级片的电影元素和桥段。就说“巴斯光年”这个人物，编导们就是巧妙借鉴了许多经典黑色科幻电影中的人物原型，将他处理成一个被玩具制造商灌输为一名拯救银河系宇宙英雄的记忆，却完全不知道自己的真实身份只是一个玩具。像这样的人物设定理念，在科幻影片《第六日》、《宇宙威龙》、《银翼杀手》都是能够找到对应的。 B级片、恐怖片的影迷们不妨留意一下，相信观后大家会像我一样会心地一笑，感叹编导们的想象力和大胆创作精神。我不想用“恶搞”这个词，因为这里的借用是充满爱心和智慧的。当伍迪和巴斯光年闯进虐待玩具的小孩童阿薛的房间的那一段，房间里那个满头是刺的大头baby简直就是Q版的《养鬼吃人》；盒子中的绿色大手向前爬行的时候，你会发现《人玩鬼》中也有相同的一幕；拆下其他玩具的各个部位再把它畸形地拼接在一起的这个创意相信一定来自恐怖片《活跳尸》吧；当伍迪警告阿薛小朋友不要伤害玩具时，头部突然做出360度旋转的这个动作明显是仿效《驱魔人》中小女孩的经典恐怖镜头。当然片子中还有很多很多这样的小细节，我就不在此一一列举了，等着大家一同去发现一同去玩味吧。 可有趣儿的是，当编导们将这些本来在B级片、恐怖片或是黑色科幻电影中相当隐晦、阴暗的元素放置在这部电影里时，所得到的化学反应却又是那么地妙趣横生，那么充满童趣和煽情。一扫黑色电影特有的晦涩和阴郁，既让恐怖的情节来的不那么生硬，让小孩子们能够接受，又达到了前一秒提心吊胆后一秒捧腹大笑的完美效果。像该片这种将动画电影中加入黑色元素的创作手法，相信本片不但是首开先河，还是较为成功的案例了。让我不禁联想到《玩具总动员》背后的创作团队的工作人员一定是一群B级片、恐怖片的死忠fans。估计当年就算让昆汀.塔伦蒂诺来指导这部片子，也不过就是这样的效果了（笑）。

经典作品永远都有着无穷的生命力，它会随着时间跟你一同成长，让你在人生的哪一阶段去品味它，你都会有不同的收获。

连续有几个朋友问我要不要一起去看Toy Story3，却都因为我连1和2都没看过而作罢。这部本应该是我童年回忆的电影，直到昨天才恶补了回来。

小时候没看的原因很简单，那时候还上小学，家里没钱，去电影院看基本上是不可能的事情。后来上大学大家天天下片儿看的时候，我也只对小制作的电影感兴趣，基本上没看什么好莱坞的大片儿。所以就这样错过了。

那天跟一个朋友聊天的时候，他说，我小的时候看一部喜剧笑的在地上打滚。可是长大后再去看什么喜剧片都没那么乐过。小时候去什么地方玩儿的话，前一天晚上都睡不着觉，可是现在就算去再好玩惊险的地方，我都能睡的跟猪一般。不知道为什么就是没法像小时候那么开心了。

这个星期六，几个朋友要去西雅图看薰衣草节。薰衣草那是我一直的最爱，一度我所有的洗漱产品都是这个香型的。还有被漫山遍野的薰衣草田的照片秒杀过无数回。但是面对几百的机票，我还是退缩了。一个女生朋友要去，说，能玩的时候就玩吧，以后有钱了只怕都没时间，或是连兴趣都没了。

回到Toy Story，作为已经可以当妈的年纪的我看来，确实是不错的电影，但也确实没让我觉得怎么震撼。可以想见的是，如果是15年前的我看到这部片子，一定是瞪大眼睛兴奋地上蹿下跳，可惜的是15年后，它只是我去影院看3的一个理由。就好像有个女孩说，看Toy Story3会看哭，因为那是童年的回忆。可惜的是我没有这根纽带。

妈妈说在我很小的时候带我上街，我想吃冰棍儿，就是1毛钱一根的那种，因为家里穷么，妈妈就给我买了1根，然后她咬两口。她说，那时候，觉得冰棍儿真是好吃啊。后来家里条件好了，各种雪糕啊冰淇淋啊都能买起了，她却对这种冷饮没什么特别的兴趣了，加上胃也不好，就不能吃也不想吃了。但是每当她说起我小时候吃冰棍时她的感受，我甚至还能看到她眼睛里的光：“那冰棍儿，真好吃啊。”

本片主要传达的价值观是后冷战时期的美苏友好。西部牛仔警长是典型的美国的象征，宇航员形象是影射苏联/俄罗斯。一开始两人的不和代表的是美苏冷战，警长Woody最初是主人的最爱（美国是世界霸主），但是宇航员Buzz出现之后（苏联航天的迅猛发展），美国的霸主地位遭到了动摇，所以两人一开始是竞争和敌对状态。

隔壁熊孩子Sid象征着纳粹德国，Sid的恐怖房间影射了纳粹建立集中营的罪行。熊孩子纳粹房间里的魔改娃娃也可以理解为二战蹂躏后的欧洲，虽然惨遭恶行，但仍然愿意帮助警长营救宇航员（重建后苏联时期俄罗斯的经济）。

片中有一个宇航员看到电视广告发现自己只是玩具从而十分消沉的剧情，隐喻了苏联解体和经济崩溃。对于宇航员Buzz的崩溃，警长Woody选择了无私的帮助，再结合本片的制作时间，正好是苏联解体后美俄关系的蜜月时期，所以出现这样的剧情也有理可据。

另外片中的Mr. Potato Head是一个非常典型的犹太人形象，一开头小主人让他扮演抢钱的形象是对犹太人的刻板印象。影片中Mr. Potato Head的五官多次脱落，也象征了犹太人近一个世纪以来的命运受人操控，喉舌不由自主的处境。

还有一点是熊孩子Sid家中的墙纸非常类似于联合国的国徽，再联系片中熊孩子家的妈妈一直只闻其声未见其人，对熊孩子的恶行完全没有约束能力，也象征了当代联合国的处境。在不可能依靠联合国的情况下，只有美苏欧洲友好合作，才能阻止纳粹的卷土重来和新的世界大战。至于其他人云亦云说警长是杀人犯的玩具，就只能是美国民众对当局的不信任了，这片子也有点当局为自己洗白的意味。

顺便熊孩子家的地毯也有点像《闪灵》中的地毯，警长坐小车横穿熊孩子家的段落也很像《闪灵》中的丹尼骑车环绕酒店的剧情。这个安排可能有两层含义，第一是熊孩子家就像《闪灵》中逼疯人的冬季山庄酒店一样恐怖，第二也有阴谋论认为《闪灵》与美苏冷战和美国登月有关，所以也有可能是在影射这个层面。

可笑的是二十多年后的今天，美国电影反而热衷于把俄罗斯塑造成假想敌。果然是天下大势，分久必合，合久必分啊。

“玩具总动员”系列是除了iphone之外，乔布斯留给世人的另一个遗产。1985年乔布斯黯然离开自己创办的苹果公司，以1000万美元接手同样彷徨的皮克斯公司，皮克斯元老之一约翰·拉赛特是被迪斯尼解聘的旧雇员，两人估计颇有一种“同是天涯沦落人”之感吧（注：如今的约翰·拉赛特已是迪斯尼兼皮克斯首席动画创意官，但托美国如火如荼"MeToo"运动的"福"，年底爆出性骚扰丑闻，已暂停工作）。等到2006年乔布斯把皮克斯卖给迪斯尼时，转手价格高达74亿美元，也使他自己成为迪斯尼单一最大个人股东。——这是后话不提。

将近十年后，皮克斯公司推出了《玩具总动员》。这部动画片对于皮克斯乃至整个动画界的意义再怎么强调也不为过。

90年代动画产业一片低迷，迪士尼传统2D歌舞片逐渐失去市场，1994年《狮子王》虽然创下票房奇迹，但也是夕阳最后的辉煌，《玩具总动员》在第二年一鸣惊人，成为当年美国本土的票房冠军，这是小公司皮克斯始料不及的。

其实票房排名并非《玩具总动员》真正的革命性之所在，二十年后的我们对于如今逼真到毛发的各色动画电影的动画特效，也许已经觉得稀松平常，但在1995年，时长80多分钟的《玩具总动员》是世界上第一部全部用电脑制作的三维动画长篇，它在影迷中造成的震撼力恐怕不亚于iPhone系列给智能手机界带来的伟大变革。

动画圈流传着这么一句话，艺术要求（challenge）科技，科技启发（inspire）艺术。1995年推出《玩具总动员》时，电脑动画水平跟二十年后的今天不可同日而语，“当时做出来的所有东西，出来的效果看上去总是像塑料”，看来技术上的限制反而使皮克斯另辟蹊径，就制造了这一部以塑料玩具为主人公的动画片。

《玩具总动员》主人公巴斯光年和胡迪是两个全新设计的玩具，虽说《玩具总动员2》中设定胡迪和翠丝、红心在剧中都是50年代大受欢迎的儿童节目“胡迪牛仔秀”的角色。——但这是影片中虚拟的。不过电影中其他的大部分玩具角色都大有来头，像“蛋头先生”（POTATO HEAD）是孩子宝1952年发明的第一款成功玩具，首次在电视上做广告，《老友记》第一集中，Rachel就是因为未婚夫长得像蛋头先生而逃婚的。

也有耍大牌的玩具公司，就像美泰并不授予初出茅庐的皮克斯公司使用芭比娃娃的请求，当然到了《玩具总动员》红遍天下，2010年出到第三部的时候，芭比娃娃和她帅男友就双双出现在了“演员”阵容中，而且是推动情节发展的主要角色！

其独特的个性，这一个性使我一直非常喜欢这个系列。这其实是一个关于人生的故事，在这里有对自身的发现和定位、对理想的追求、对感情的执著、对同胞的信任、对自由的向往、对暴力的反抗，还有自我价值的实现。我们需要让我们的孩子了解的关于人生的事，在这个系列的三部电影中都有。这三个故事用其独特的幽默的方式向我们灌输关于人生的道理，这比充塞朋友圈的鸡汤文章有用；比政治课上黑板上写的有用；比每晚7点钟电视上讲不完的那个故事有用。

写短评超了快100字，那就放到这里吧。

影史上第一部3D长篇动画电影，皮克斯的首部长篇作品，节奏紧凑，剧情冲突明显，古典的剪辑手法，很规整。以现在的眼光来看，画面虽然差一点，但这是95年的电影，有着绝对的划时代意义，同时也给我了满满的童年回忆。

电影最高潮的地方就是巴斯光年发现自己只是一个玩具的时候，表现出来那种落寞，让人感觉失落和凄凉。而胡迪和巴斯光年的矛盾和友谊，隐喻了现实社会，也是一个成人动画。影片是一个标准的好莱坞剧情，最后是一个皆大欢喜的结尾，不失温馨与感动。

在我看来，皮克斯以赋予玩具生命这个点切入，创造了这个系列无疑是非常成功的。的确，每个玩具真的会有它自己的生命，在我的童年时期，就是这些玩具陪伴着我长大，或者说我们相互陪伴。

我曾在云村看到过的一个评论：

我去收拾旧物，一堆玩具士兵在排兵列阵。我问：“你们在干什么啊？”士兵回答：“我们在等司令回来。”我一愣，犹豫了一下：“你们的司令不会再回来了。”“司令死了吗？”士兵们问。 “不，他只是长大了。”

突然觉得时光太残忍，带走太多，留下太少。

毕加索的特色，五官异位哈哈哈

巴斯光年通过电视广告终于意识到自己是玩具，发现自己身上印的是made in taiwan，片子1995年拍的，那时候是不是台湾制造多于中国制造？

巴斯和断头娃娃一起喝下午茶，称断头娃娃们为路易十六的王妃和妹妹。路易十六的王妃就是著名的法国末代王妃安托瓦内特。

十四岁从维也纳到法国成为太子妃，4年后路易十五驾崩正式成为王妃，衣着华丽却不思政务，法国大革命爆发后走上断头台。所以断头娃娃暗示安托瓦内特是上断头台而亡的。

总之，多了解一些西方艺术史，历史，语言文学，看个动画片都会乐趣无穷，何乐而不为呢。