在《東京未婚妻》(2014)前可以留意一下同樣出至艾蜜莉諾彤(Amelie Nothomb)手筆，同樣描寫東西方文化差異的作品《艾蜜莉的日本頭家》(Stupeur et tremblements)，英譯作《Fear and Tremblements》。在2003年法國導演Alain Corneau改編了艾蜜莉的作品拍成了後者，《東京未婚妻》集中談論艾蜜莉在日本的愛情路，與戀人從相識到終結，為了維繫愛情而決心留在東京。電影的後段她正在學習做一個日本人找到一份擔任翻譯的合約工作，每天營營役役與愛人開始疏遠，《東京未婚妻》在描寫工事上只是很輕描淡寫。只是知道她有口難言，畢竟《東京未婚妻》集中談論的是東西方的愛情，要看更多艾蜜莉的遭遇最好還是兩部也看一下，畢竟兩部電影談不上是續集，但總算是姐妹篇。工作是生活的一部份，愛情也是生活的一部份。艾蜜莉因為在日本出生自覺自己是日本人，但終究在這個「祖國」因為語言、種族、她永遠也不是日本人。無論是職場的挫敗還是愛情上的角力，她都感受到做日本人的困難，到底她所愛的是什麼？純粹愛日本的物質、對東方的追祟還是自己小時候就曾在日本生活的記憶？

在那裡做女人都是辛苦的
不少人將電影稱為《迷失東京》(Lost in Translation)的翻版，但那是描寫兩個外國人在異地因為寂寞而走在一起，交換一下溫柔的過客故事。他們畢竟是旅客，與艾蜜莉不同的是她的目的是希望成為日本人，想在那裡定居。從一開始她對日本就充滿好奇，並不如《迷失東京》的兩人因故而去到東京。而這樣有異國特色的愛情故事常規就是一個外國男遇到本地的女子，用男性的角度去寫一段感情，或者白人男子配黃種女子的感覺會比較受落。畢竟在約定俗成之下社會是以男性為中心、女子是較為次要的，因此歐美男士配上亞洲女士不是什麼稀有的事情。反之男女角色調轉，亞洲的男士渴望交上歐美女士自然有種征服的感覺，或許是亞洲人的自卑心作祟。東西方在男女的角色定位也有很大的分別，西方人常說男女平等，但在亞洲不只是日本就有階級的觀念。這點在《艾蜜莉的日本頭家》剛開始就已經提到了職場上的階級，誰是誰的上司、面對上司要用什麼的態度。職場就已有分別，更何況是愛情觀。

可以說艾蜜莉是個單純而天真的人，她一心以為做了那些人生在日本必做的事情就是日本人。在戲中她認為上富士山就是日本人一生中必做的事情，可是現實與她想像卻不一樣。她的心裡幻想出一個日本，但想法上並無法如日本人一樣，例如他們對女性婚後的看法、看待女性的態度。戲中的例子就是男友凜吏的母親認為女性要穿絲襪，但西方人沒有這套觀念要自由奔放、甚至她心裡取笑凜吏母親的藝妓白臉化妝，用刻板的印象去看待別人。

隨著對日本性別、階級有更多的理解與認知，她漸漸發現在日本做女人很難、很辛苦。而事實上做日本男人更辛苦，要守的規則與期望實在太多。凜吏經常有意無意說「抱歉」，或者很虛偽但在日本文化裡就是需要這樣的教化。從最初與男友相遇到慢慢的了解，他們之間是差了共通點，又可以說他們的關係除了性以外就是互相利用。雖然是男女關係，但一個把比利時籍的女主角當成練法語的對象，另一個就練日語。言語的隔閡隨著日子而漸漸打破，但真正的挑戰是在於磨合。生活習慣、飲食習慣也有差異，成長之中又沒有真正的共通點，女生的莽撞在我們眼中會覺得很有趣，但對於男生來說就引起了別的猜想，在墨守成規的日本人眼中西方女人代表的是勢利與強權，與日本男士的雄性為中心的形象相反。然而，結識一個外國的女朋友除了是獲得征服感外還是在友輩間的宣示，女朋友的得體成為男友人們羨慕的對象，再者是女人的角色猶如是藝妓只負責娛賓，這讓本希望兩性平等的艾蜜莉感到不被尊重。通過關係、通過生活上的融入天真的她吐出一句做日本的女人真難，而事實上一個異鄉人無論去到那裡都要從零開始，並不是單純針對日本的，而是做女人實在太難，這是一種女性的覺悟與成長。

從戀人到未婚妻的幻變
凜吏與艾蜜莉的相戀始於法語，一個比利時女孩教日本男生外語。久而久之他們的課室從咖啡廳到家裡，他為她介紹東京光怪離奇的地方，愛情不自覺的滋長起來。也許他們當時還年輕，都沒感受到什麼叫真愛，對愛情停留在幻覺與希望在對方身上取暖的層面。愛情來得快，但終究要有下一步，為了愛情女人留在日本，為了愛情男人求婚，但不一定會有好結果。一個轉折的結局，也許可以歸類作後311的類別吧。即使女人想做日本人，但身邊的人包括未婚夫也要求她走，就連鄰居也向她告別。「日本會獨自承擔這次的災難」，「這次的災難與你無關」、從這一點上看到日本人骨子裡排外的性格。從戀人到未婚妻，本來有個美好的將來或者在關係上要承諾什麼，到頭來也是告吹。說到幻變的也不只是關係上，而是後來的追尋與目標兩人已經不再相同，實在不知道再怎樣走下去。結果不了了之。在電影的最初艾蜜莉希望做一個作家，而現實中她也是寫了不只一本著作。多年後真人的凜吏在簽書會與她再相見，對對方的想像與眷戀早已大不如前，也許這種愛情的遺憾留得好吧。

《東京未婚妻》始終是一部合拍片，難免有自身的公式化，主要的命題在於文化差異，且原著的內容也是著重文化差異的，而且女性角度落墨的畢竟是少數。而電影在表達方式上也不乏歐美電影對性方面的追求，但把性元素放在一部本應是生動有趣、天真活潑的電影上是格格不入。特別是女主角Pauline Etienne本就是一副純情的面孔，有點破壞了形象。打扮上帶點小資女的感覺，沒有半點的修飾，的確為電影增添了幾份姿色。另外，男主角就是暖男的角色，為女主角在背後做了很多東西。而電影在彼此的差異上加了一點的黑色幽默，有時借助女主角的幻想描寫對凜吏的感覺，例如他到底是不是黑社會、又或者是他們日後建立家庭的模樣、節奏鮮明。電影未必是什麼上佳的愛情巨作，但它還是值得一看。特別在現實生活上有不少哈日的人，雖然國籍與身份認同是很私人的事情，但通過女主角的經歷得出的結論是不可以把自己變成是什麼人。女主角愈想做日本人就感覺到被背棄，還是腳踏實地做回一個人。一段愛情故事有如曇花一現，青春稍瞬即逝，多年後他結婚了、發福了，娶了個法國女人。到底男人愛的究竟是祟尚法語的高尚自傲的感覺還是真正愛那個女的？我們都不知道答案，至少不在乎天長地久，但在乎曾經擁有？

首先，我要做的是推荐，这真的是一部非常出乎意料不按套路走的小众电影，其次，我是被海报吸引进来的。

这部电影的调调很像好莱坞喜爱拍的浪漫主义文化输出电影，异国情调文化、深陷其吸引的女主角、及时出现并爱上的男主角、甜蜜过后伴随的冲突、冲突带来的戏剧改变、最终又找到突破口、完美结局。
当时我看简介就猜想，这简直是法国版的eat pray love。。。（《美食、祈祷和恋爱》），但是毕竟女孩纸多看看这种潜藏情愫的电影也是件愉悦的事情，所以我就go on了。

看罢，我最终发现女主角跟那些甜腻的美国甜心的确不一样，她是独立的，且思考着的。

不得不说，女主角爱美丽是一个十分有性格的女生，欧洲文化开放并且鼓励人思想多元化，即使她生于东京，但是她的成长背景还是极大部分地与欧洲挂钩，毫无遮掩地，她自信地承认自己痴迷于日本文化、醉心于东京街头、，特别是当她遇见凛吏时，这个在当时极其内敛且让人感觉有点奇怪的日本男人时，她也很快爱上了，很快地也，毫无保留地爱上了。

爱美丽也是一个积极努力、勇敢的女孩，她花费了如此多的精力努力地融入她所喜爱的文化，跟日本上班族挤电车、自豪且自信地告诉日本人自己可以用日语交流、热情地与凛吏的朋友相处、对待凛吏的父母抱着敬畏之情、一个人去爬山、遵从一切日本传统习俗。
但20岁还是一个懵懂且摇摆的年纪，不管再努力，消耗再多的时间，有时还是会搞糟一切，但幸好的是她还有足够的精力与资本去好好爱一个人。
那天清晨，爱美丽跪在了壮观的富士山下，那是她和凛吏的感情中遇到的第一个困境，她不懂他的家庭与父母更加不懂他的为人，她喜欢这个国家神奇且炽热的文化，但它毕竟还是陌生的，陌生也同时意味着两者难以相调。

在一个人登山后，爱美丽突然明白了一个道理，这也是本片中让我感触最深的一段独白。

我曾迷失日本
是富士山找到我
令我上了人生一课 教我怎样逃出鬼门关

我那时20岁
我还未找到一直追寻的东西
这就是生命可爱之处

那天 我学会要自由才可去爱
那天 我明白出生是苦乐参半的
那天 我学会要接受自己的所有 以及还未遇上的一切
那天 我明白到人生的奥妙

看，她在这段感情中还成长了，独身一人游走在这一片绚目的国度中，她变得成熟了。我想这也是凛吏爱她的因素，她和日本女人不一样，她独立又有趣，性格活泼且开放，尤其她还可以说着一口流利动听凛吏为之狂热的法语。

但东京总是狂热的，东京的年轻人总是浮躁的，或许这也暗示着，凛吏爱的，是爱美丽带给自己的感觉，说到底，这是一场不带有幻想的虚欢，它很真实，但却夹杂甜蜜，但奈何结尾酸涩。
这不单单关乎凛吏，我同时也在嘲笑爱美丽。凛吏问她我们什么时候结婚，她一再犹豫和退缩，她感受到了文化带给她的家庭压力。她在东京找到了一份新工作，却感受到了生存压力而倍感沮丧，说到底，她迷情于东京浮华、迷醉如霓虹灯般闪烁的外在文化，但深入到内底，她还是拒绝的。就如她对黑道切小拇指而感到恶心、对武士精神感到奇怪一样，还是畏惧和不理解的。
她和凛吏一样，爱上彼此的一种感觉，是彼此带给彼此的一种全新的感觉，错就错在，他们称之为爱，而爱美丽在明白后还有所期盼。

无辜者的都是无辜的。

最终让我恍然大悟的，是最后一场戏，日本大地震发生后，凛吏送爱美丽去机场。他们将要离别，爱美丽含着泪遗憾地说，我没有跟你的父母道别，凛吏说，他们不想你这样。然后他将话题突然转到自己最近在看有关法老王的书，想成为埃及人之类的话，如此轻描淡写。
爱美丽轻轻笑了一下。

凛吏似乎又多了一个让自己狂热的东西，他或许会认识到一个了解埃及文化的人，然后又被彼此吸引、与其相恋。
那个人或许跟爱美丽相似、或许又跟爱美丽性格迥然，但他们依然恋上彼此给彼此的感觉。

但事实是，他娶了别人，一个会讲法语的女人，不是爱美丽。

相恋就是虚幻的，跟反映在透明玻璃上面，两人做爱的画面一样。

本著哈日族和法國控的精神，興致高昂地去看這部電影。沒有看原著小說，所以也沒有任何成見或者印象，預告片說實在也看不到整部片的重要環節，可以說是清新無敵的預告片路線。說到底，片中的艾蜜莉是個可愛無敵的比利時女孩，心中懷抱著成為日本人的夢想，出生地也仿若命中註定，給了她出生於日本，幼時至5歲都住在日本的背景，直到20歲，遠返日本尋找成為真正的日本人夢想。
艾蜜莉在東京開始教授法語，遇上一個熱愛法語的夢幻日本男孩，凜吏。這是她的第一個法語學生，也因為他，兩人從東京導覽的生活對話展開一段微妙的異國戀情。故事開始有著許多不難想像的過程，差異的文化，和彼此在對方身上真正想要的和實際交流的默契，艾蜜莉迷失在凜吏的優柔寡斷。也因此，當兩人在旅行途中，艾蜜莉見到柿子樹想要去摘取時，被凜吏果斷的制止，然而到了旅社下榻之後，短暫離開旅社的凜吏，帶回了艾蜜莉想要吃的柿子做為禮物，並且輕描淡寫地說著，找到柿子樹的主人還真不容易，艾蜜莉的心被深深感動，但戀愛究竟是個漩渦還是個迷幻的化學反應？片中在這個場景的末段，她在投影中看見自己時的神情，隱約給了故事的走向一個伏筆。
半自傳式的小說改編，故事主軸以艾蜜莉出發，夢想能否成有時除了理解自己的尋找，也多虧遇到武士般的神奇凜吏，神奇之中在於可言與不可言兩面，可言好比文化的差異出現的無解，而不可言則待觀片後影者自行意會了。異國戀情有時危險在於，她害怕他誤以為她是法國，而她誤以為他是日本。一句講進人心坎裡的話，正道盡異國愛戀的懸疑和微妙。
故事的後段，從艾蜜莉一人從溫泉困窘離開，到日本311後，凜吏一再要求艾蜜莉回到歐洲，不留優柔寡斷的懸念給她。畫面來來回回帶了多次艾蜜莉租屋處外的兩個日本小女孩，到片末女孩們給了她一個再會的互動，也是輕巧和適切的結局伏筆。（或許是我多想？）

我的私人情事無獨有偶看完此部電影後，無限心有戚戚焉，於是深感有時語言無從翻譯，文化無從意會時，戀情何以得到翻譯的幸運？然而，對我來說，身於同文化的也未必在語言無隔閡時，交流無礙，那樣的寂寞相比，異國戀的隔閡似乎成了眼前小膠著的遠距異戀有了些許柳暗盼花明，村有無那則是另外一回事了。

後記：
追加那一句句末的話：Tout ce qu'on aime devient une fiction.
（所有我們所愛的終將成為虛幻。）
事實上，個人所觀認為愛蜜莉總有對凜吏的心裡位置，好比她說了，據說凜吏後來跟法國將軍的女兒結婚了，而這種說詞是誰傳入愛的耳裡以及可信度多高，似乎也在那無疾而終的婚約，真實與否也無須再去追究。

想到了戀夏五百日裡的內容，類似於我們那些過往雲煙的戀情，要之於柴米油鹽醬醋茶的婚姻生活，最佳的辦法就是把它寫成小說或者故事，就讓往事如虛幻故事，浪漫也好悲傷也罷，合適不過的幻影成了靜靜躺在書櫃中，隨時光越發沉澱而不再喧囂。

无论是在镜头、配乐、画面还是剧情上，对日本文化以及东京这样一个世界著名城市的刻画都要比寡姐的《迷失东京》深刻的多。而一位来自文艺与自由的可爱的比利时姑娘与这个地方和文化会产生怎样的化学反应，这点非常有吸引力。然而这份洒脱奔放的故事在富士山下戛然而止。

影片的前半段我没有什么想表述的，这份青春灵动的美好应该随着影片的镜头去体会。

影片后半段给我的感觉，就像是编剧的构思枯竭了，为了交差凑数般拼凑出了一些支离破碎且又平庸模板化的剧情。

富士山下后，镜头给出了理想与现实的巨大鸿沟，这本来是具有普遍代表意义的写照：任何一个没有优越家庭背景输血以及没有卓越才华可直接匹配商业社会需求的年轻人，到了世界任何一个发达的国家或者地区都会遭遇的心路历程：从兴奋、充满对未来的憧憬；到为了生计而循规蹈矩地从事一些根本没有前途、自己根本可有可无的工作，但依然理想未灭；再到彻底被社会磨平驯化成一头大牲口，每天规律地打卡上班生活，无悲无喜，无欲无求。虽然不至于人人都这么悲观，但剧情所表达的，却是这个比利时少女对男方莫名其妙开始的追婚无所适从。他们之间除了一个法语狂热，一个会法语之外有过任何刻骨铭心的经历吗？Null。女主脑残式无准备无规划无装备地作死爬雪山，剧情需要侥幸未死，得出了几句人生感悟。但这非但没有开启她所想象的“写作生涯”，甚至在这之后她和男主的第一场戏，她告诉男友“我在山上迷路了”。男主回“中午吃什么，天妇罗好吗”？......这是刻骨铭心的恋爱关系吗？这顶多是过了磨合期的炮友关系。连十八县村姑村痞的恋爱都算不上。至于最后更加莫名其妙的扯上福岛，邻居强行加戏“谢谢你们外国人热爱我们的国家，但我们日本人需要独立面对这次不幸”......这哪儿跟哪儿啊？这是南北战争了还是全国性无产阶级革命了？需要日本的外国人都撤走？这为了最后要高潮一下也太无病呻吟了吧。

本来这类“身在异乡为异客”的类型片非常吸引我，无论是当年的《北京人在纽约》、《快餐车》、《七小福》，还是之后的《面纱》、《在哥伦布》、《穷街陋巷》等等，最大的看点都是文化的冲突与融合。但这对编剧组对两者文化的了解、理解、宽度和广度、深度和底蕴有非常高的要求，否则拍出来一定是走马观花式的肤浅网红打卡片。

不是所有生物都适合在任何地方生存，即便生命力再旺盛，也难免有属于自己的禁区。表面看来，人类似乎是适应性最强的动物，凡人的体质只要有基本的保障也能在极端环境下存活下来，而日益发达的交通和通讯科技，更使得人类可以跨洲际，甚至是跨星球地来去，这就让人类的足迹几乎能够覆盖地表，从而在生存的广度上远超其它动植物。但是生存并不等于生活，环境中也有人类自己添加的成份，于是一道道厚障壁建立起来，看不见、摸不着，俨然是透明的，却又分明存在，一旦碰壁，阵痛自知。

昨日下午在电影频道看到本片，之前的预告只知道片名，便对其主题已有大概的把握，应是异国的男女之间的爱情，其中伴随着明显的文化冲突。好奇之下还是坐下来观看，初观之下的确如此，女主角和当地的距离是显然的，可看完之后却又感觉不止这样，甚至觉得如若还只停留在不同国家、人种的文化差异，抑或是怅惘于有情人不能终成眷属的结局，那也许就太过片面，该片所传达出来的意味已不局限于这些，而是突破了固定的框架，不落窠臼。一个出生在日本的比利时女孩，心里始终怀着对出生地的好感，长大后终于千里迢迢来到东方，并希望融入那里的生活，通过兼职教学认识了日本男学生，并在相处中彼此相爱，甚至已到订婚阶段，可迟迟未能步入婚姻殿堂，最后主角离开日本返回家乡，恋情也无疾而终。 故事内容并不新鲜，影片的节奏也很明快，可意味却多端，虽不明确，但难以言说，或者表现不必单一，“不明确”的本身就是导演个人的内心层次。

人之初，根深蒂固，出生后直到五岁都生活在日本，这就让这个国度牢牢地扎在女主角的心里深处，其后即便回到家乡，常年生活在法语区，可却始终念念不忘东国，对其向往着，期望有朝一日重返，这在影片开头便实现了，回到日本仿佛唤醒了另一个自己，或许这才是其心灵的“故国”、“家乡”。即便不能持有日本国籍，仅凭出生地是不够的，可对日式文化依旧有所惦记，略通语言，比起居日多时的同胞，“御好烧”也认得，这些应该都是童年的记忆，虽然遥远，却不会磨灭。不过陌生感还是存在，毕竟从未亲自了解过这个国家，在与男学生的接触下开始见识，所见所闻，不无新鲜，狭小的街道错落有致、在铁路外练声的男人、歌妓的舞蹈和夜总会的女郎，都让其大开眼界，最是血腥的武士黑帮片，令人不忍卒睹，独特文化所具有的森严感首次体验，实在难以接受，又联想到学生家长冷峻的面容，心里有种不寒而栗的感觉。突然，爱情来了，不期而遇，与男学生日久生情，于是便有肉欲的激情，可男方不懂西方的规矩，在过夜后黎明必须离开，还要女方尴尬的提醒，她似乎忘了此时此地是在日本。终于感情日渐加深，到了拜会家长的时候了，想起日本婚后古板的生活，身穿和服的女性在家相夫教子，不免窒息，对方父亲赠送的礼物显得古怪，不知如何处理，也不熟悉人家的礼节，在同友人的交谈中知道“礼尚往来”的复杂。不过终究还是到了订婚阶段，这也是西方的礼俗，先订婚才结婚，男方有些不解，却也从了，然而之后就无下文，迟迟不能进入婚姻殿堂，男方一再催促，女孩都有些动摇了。影片的最后，婚姻没能到来，福岛的地震和核辐射却爆发了，在这举世瞩目的事件下，外方人员纷纷撤回，男生也劝女孩回家，女孩本坚决留下，可房东也来相请，日本全国已经严阵以待，共同面对这次灾难，不过这并不包括外人，这是一种关怀，可关怀之中让人也感到一丝的排外，无奈之下女孩只能独自坐上回国的飞机，旁白告知了两人再未相见，恋情无疾而终，日后男方还是结婚，对象却也是一个白人姑娘，这是一种情结吗？这个结局是开放式的，让人充满着想象，在婚姻的犹豫被突发的自然灾害所中断，迫使其离开，也意味着放弃这段感情，这是大自然帮人做出的选择吗？而整部影片也在此处画上句号，所有情节所要传达出来的意思也在这令人遐想的结尾汇成一团，使得本片的主旨不明一端，呈现分散的状态，剧情的意味是多层的，收尾是疑惑的，一切都是非单一的，正是这种不同寻常的单调，使之远超此类影片常规化的主题设置，即老生常谈文化的差异，让观者有着品味的后效。一直都忘提及，片中的女主角来到日本总是怀揣着两个愿景，其一是融入日本人的生活，其二是成为一名作家，而她积极投身于前者，却终未如愿，可片中屡屡受挫的写作目的，在脱下和服后竟实现了，这是否为一种讽刺？不知是以“上天为你关上了门，却打开了窗”解释，还是“艺术家在事业上的成功往往是通过生活上的失意所得”来看更为合理？

阿梅丽走了，没有收获爱情，可那个开始对其略有敌视的法国女孩虽然不知结果，但在视野之内却获得了爱情，尤其是对方也是本土男生。之前还信誓旦旦地跟主角宣讲东西方不同的爱情观，指出“日本人和西方人两性不通”的观点，日本女人可以适应外国男人，可外国女人和日本男人之间就很难发展，说话时明显夹杂着些微的醋意和不满，可最后自己也是找的一个日本男生，告别时命令式的呼唤也让主角效仿，女权主义在这个男尊女卑严重的国家貌似绽放了一瞬间，又消失在夜色之中。看来那个女子也想极力融入日本社会，同样的目的却有不同的结果，有的人就能适应新的环境，有的人却不能，这不只是个人努力的因素，更是难以说清的原因，正如一种主义，即便再符合普世的观念，也总不能在任何地方都大行其道。

第一次写影评，却给予了这部讲述一个比利时人和日本之间经历的电影，篇幅略长，不能面面俱到，不过也算倾力表达。

今晚看东京婚约 看到学语言的场景 想起两年前我去上德语班的时候 跟我同桌的小弟弟 今天也高考完啦 想起跟他斗谁学的德语粗口多 经常叫我阿姨 老嫌弃我写作业错好多还要他教我 那时候看世界杯的时候 我故意支持阿根廷跟他的德国作对 放学后故意拿他的自行车玩 希望他这次高考 能考到他理想的分数 学到他想读的德语专业 去到他想去的不来梅（想起那时候我快出成绩的时候，他也跟我说我类似的话）阿姨我无法实验的梦想都希望你实现：）

人们提着皮箱，穿着统一的工作服，那些看起来笔挺、规矩而不是全然颜色、边纹、角料一样的工作服。大多人也可能是，一个挎包或者双肩包。行色匆匆地擦肩而过。双手在包包的束缚带上捏着的，是一些学生，旅行者。放在上衣口袋的，是社会青年。自然下垂的，多为上班族。

有一个人，她始终变换不定。时而搭在胸前，时而放在背后，时而交叉在前，时而前后摆动。是还没有决定了，要做哪一类人呢？而先融入这个国家里面吧！那些看起来，日复一日，在嗡嗡嗡的车辆声，画了大条的斑马线上面，还有界限分明的人行道、马路以及一些点缀着的电线杆，偶尔的，还在鸽灰的水泥地上面破开一个规矩的正方形的泥土上的植被，都那么明确的知道自己属于谁，适合做谁。更重要的是，他们能够知道，看起来点头哈腰的，不一定非得是一味的赔笑，然后说“对不起，对不起”或者“欢迎，欢迎”。也可以是，面无表情的。但显然，这会让人忍不住地，感觉到奇怪。那扇推拉的木门就在旁边，不走，却始终站在那里。是你什么地方做不对吗？长得太好看，太难看？哦！是那双手吗？不知道放在哪里？？？于是，眼睛稍稍地看过去。立马又得到一个谦卑的弯腰。而那张脸，那张也可以是，眉毛拔光了，画上标致的月牙形，涂了厚厚的粉底白的脸。还是那样严肃。而另一种情况下，像是你走在一张榻榻米上，以为足够干净，足够舒服，还得要一张坐垫的。他们则呈现得表里如一。接下来，该是吃饭的时候了。还会有两种情况。取决于你是否想要真正的了解这里所谓的文化了。

第一种是：上一壶茶，双手捧在掌心，对面的食客为你倒上。然后他自己可以完全的从心出发。开一瓶可口可乐，耸着肩喝着。第二种：每个人的前面有一张规矩的餐巾，摆了一双筷子，一碟酱料。笔挺挺地跪着，等待第一份菜上来。大家这么对视着，互相看着。目的明确，只是为了吃饭这件事而已。所谓食不言，从决定了之前，就得墨守这个规矩。但你也可以说话的。而此时，你的身份更像是一位艺妓而不是一位食客。大家会从心底里面感激你
，事后会为你鼓掌。而天知道，你仅仅是因为不明白而感觉到尴尬，无奈。便赘余地打破沉闷而已。

这样的次数多了，人们会在这种一致的喧嚣外壳下回归他们的过去。然后讲起从前，让人莫名的去认同。老实说，无论他们把事情的来龙去脉解释得多么清楚。事实，那只能是一种过去在历经了千秋万代情况下的演化罢了！这里面加上了城市，美酒，灯光，金钱，礼貌。终究变了味道。是化开来的文化。以文化之的文化。总有一种把人往外推的感觉。就像一间保留了本地特色的高档餐厅罢了。

非要说喜欢，非要说让人值得学习。在我，还是得远离那商业味道十足的外壳而去回归大自然。寻找山川、河流、树木。以及，在你从这里感叹，惊讶的同时间。迷失了而看到的一间简单的小木屋。木屋里面有一处佛龛和一坛香炉那样的文化。。。