几乎可以肯定的是，《石之海》是荒木对于尼采永恒回归思想的一种表现，并也借此更加直观地展现和概括出何为“黄金精神”——一种对于命运强力肯定的命运之爱。

尼采是这样表述这一思想实验的：

假如恶魔在某一天或某个夜晚闯入你最难耐的孤寂中，并对你说：“你现在和过去的生活，就是你今后的生活。它将周而复始，不断重复，绝无新意，你生活中的每种痛苦、欢乐、思想、叹息，以及一切大大小小、无可言说的事情皆会在你身上重现，会以同样的顺序降临，同样会出现此刻树丛中的蜘蛛和月光，同样会出现现在这样的时刻和我这样的恶魔。存在的永恒沙漏将不停地转动，你在沙漏中，只不过是一粒尘土罢了！”

但这种回归并不是像庞加莱回归一样强调绝对的同一，而是绝对的差异。正如德勒兹所说：“永恒回归不能被解释为存在之物的回归，即一或同一的回归……不是存在回归，而是回归本身只要肯定生成和流逝就构成存在。不是某一事件回归，而是回归本身是由差异和多样性肯定的事件。”

而普奇的能力正是开启这样一种类似于庞加莱回归的轮回，是对永恒回归误解的一种表现。通过时间的加速，生物能在瞬间历遍这个旧宇宙所有的历史。故而在越过宇宙奇点的新世界里，每个人都可以预知到自己的未来（一切都是旧宇宙既定的历史），并因此对那已知的、不可改变的、毫无差异的命运做出相应的觉悟，这便是他“觉悟者蒙福”的理论。

可普奇本人却能在时间加速完成之前为自己的命运扫清障碍——这一切都注定了他败北的命运。因为他恰恰缺乏他自己所言的这种“觉悟”,他和dio想要拥有这种能力的根本原因，只是对于未知命运的恐惧。而他们消除这种恐惧的办法也只是让一切未知变成已知。很明显，这不是出于自信的肯定，而是一种懦弱的蜷缩，是用永恒轮回以及沉重的历史意识把人摧毁了的情形。

而与之相对应的，便是乔斯达家族以及主角团所展现出来的“黄金精神”。他们并不像dio和普奇一般对未知的命运感到恐惧，他们直面了自己的死亡、虚无以及一切现实生活，并以一种绝对的自信做出了这些行动。正如尼采所说：“如果每次你想要什么的时候，事先总问：我一定能无限次地重复我想做这件事的意愿吗？这种追问应当成为你最坚实可靠的重心。”黄金精神也正是这样一种消除了一切假设与可能的、直面现实的精神。无论多少次，大乔还是会与dio一同沉入海底；无论多少次，西撒还是会和瓦姆乌战至力竭身死；无论多少次，花京院典明还是会愿意用自己的生命换来世界替身的秘密；无论多少次，布加拉提还是会拖着残损的肉体拯救那个意大利的小镇；无论多少次，在那片绝望的海上，人们还是会把作为现实的希望赠给安波里欧……

这一切恰好证明了“力”的丰盈和生命的不可摧毁，这便是一种命运之爱，一种最高的肯定：“我判断人类之伟大的准则就是命运之爱（amor fati）：一个人不求境遇的改变，无论是过去还是将来，直到永远。不要一味忍受必然性，更不要隐瞒它——所有的理想主义面对必然性时都不外乎虚伪的谎言——，而是要热爱它……”

而这样的“黄金精神”，这样的“命运之爱”并不是凭空得来的——“肯定”必然不会是一件简单的事情。JOJO中的主角们基本都经历了这样一种成长历程，或者说是“顿悟”，因为对于生命无意义的体认与对生命无意义的肯定将同时发生，只有达到了这种肯定才能够真正体认到这生命的虚无，抵达一种积极的虚无主义。绿海豚监狱正是这种虚无的、悲观主义的一种具象化体现，它摧毁了F.F、安娜苏、天气预报和安波里欧的青春与人生，让他们沉浸其中又不自知，正如被叔本华刺伤的青年尼采。

而徐伦的到来让一切发生了改变。她当然和上述诸位一样，在一开始也是沉浸与这种虚无与迷茫。但不同的是，这种内在于她心中“黄金精神”与“命运之爱”十分强烈，她就像《玩偶之家》中的娜拉，只等待一个契机将其发掘出来。而这个契机的来源正是他的父亲，第三代JOJO空条承太郎，徐伦感受到了承太郎深沉的爱与那种无畏的黄金精神，这些东西就像号角一样在徐伦的世界里回荡，并最终被徐伦真切的听到，并成为了她自己的声音与号角。她用同样的方式唤醒了艾梅斯、F.F、安娜苏、天气预报以及安波里欧心中的命运之爱，这便也是徐伦蝴蝶纹身的含义——只要她挥动翅膀，就将激起一场剧烈的风暴。她要越出绿海豚监狱以及一切的枷锁，抵达一个无限开放并拥有无限可能的世界，这不是理念的世界，而就是她的现实世界。

在主角团悉数阵亡的后，安波里欧继承并发展了他们的意志：他在时间的加速中历遍了所有“过去”与“未来”、一切的历史，但是还能肯定自我的命运，既不忍受，也不隐瞒。在他的泪与笑中，体现的正是这样一种“未来的人性”：

“事实上，谁把人类的历史一股脑儿当成自己的历史加以感受，谁就会普遍触摸到各色人物的忧伤：顾虑自身健康的病人，回忆青春之梦的老者，被人夺走恋人的情郎，理想毁灭了的殉道者，在战斗中未决出胜负却造成朋辈伤亡的迟暮英雄。这便是一种新的情感色彩。

然而，承受和可以承受这形形色色、不可胜数之忧伤的英雄犹在，他在翌日的战斗打响后，犹能对朝霞和自己的命运欢呼，他思接千代，目通万里，继承了曩昔一切高尚的思想，且在继承中满怀责任感。这些志行高洁之士，迄今尚无人可望其项背，他是新一代志行高洁者的“头胎儿”，他把人类的一切，诸如最老、最新之物，损失，希望，征服，胜利等集于内心，压缩为一种情感，由此而产生人类前所未有的幸福，一种充满力与爱、泪与笑的神圣幸福。这幸福宛如夕阳，一直馈赠它那永不枯竭的财富，并将其倾入汪洋大海，当最可怜的鱼儿也能借助夕阳余晖的“金桨”划动时才感到自己最为富有！这神圣的情感就是未来的人性！”（《快乐的科学·未来的人性》）

所以JOJO世界的最终呈现并不是dio和普奇所构想的庞加莱式的世界，而是尼采所构想的这种充满差异和活力的世界——徐伦、承太郎、安娜苏、艾梅斯以及天气预报都已不再是旧世界的他们。承太郎不再无敌，但依旧怀着对徐伦深沉的爱；而艾梅斯乘上的公交车，也不再通往监狱，而是通向自由；天气预报没有再被普奇夺走记忆，而是掌握着自己的人生；徐伦和安娜苏也终于得偿所愿地成为眷属……这一切都不是出自可然性，而就是他们的必然性。所以同样的，他们不再是替身使者，却依旧能相互吸引，因为——他们拥有着永不消逝的黄金精神和命运之爱。

（只是个人见解啦，欢迎批评与讨论）

昨晚熬夜看完石之海之后真的有点意难平。虽然早就知道这个团灭结局，但看的时候还是很揪心，主角团稍微取得一点点胜利就替他们悄悄松口气，然而紧接着没多久又开始了艰苦卓绝的战斗。每一次都和死亡那么接近，有时候一战结束，我都无法想象徐伦怎么拖着这样伤痕累累的身体进行下一场战斗。

太心疼了。

记得第一次看JOJO还是上大学的时候，当年也是被主角和反派同归于尽的结局惊到了。居然还有这样的漫画，热血又奇幻，残忍又悲壮。dio爷真是至纯至坏的角色，就是无论哪个角度看，都坏得很到位的那种反派。在看第六部之前我最喜欢的和很多JO厨一样都是第三部，因为承太郎真的太帅了，冷静迷人，智慧超群。第三部自替身这个概念打开以来，各种表情包和姿势都尽收眼底。之前看到网友一句话，说看第三部时哪怕dio爷复活了也不用怕，主角团有承太郎在就肯定不会输。可见这是一个多么有魅力令人心安的角色。

然而在看第六部时我每一刻的心都是吊起来的。徐伦作为唯一的女JOJO，替身不是最强大的，觉醒时间也晚，刚开始出场还一副乳臭未干的不良少女模样，结果到了后半段俨然女英雄般耀眼。可能因为自己是女性观众，在看到这样的女性角色时，代入感更强，激发更多的同理心吧。

我一直觉得JOJO系列主角能打败反派不仅仅是因为有强大的替身，还有坚强到令人发指的精神和羁绊。这些才是JOJO系列里闪闪发光的东西。

日漫总是强调所谓的【羁绊】

【羁绊】让主角和反派相遇，也让主角团之间互相成长和拯救。第六部里荒木一直浓墨描写dio爷和神父之间的羁绊，说实话好几段动画镜头都让我感到很暧昧，两人有种超越友谊的惺惺相惜的情分在那，和过往dio爷对待手下那种感觉不一样。也许荒木想说的是，不仅仅主角们有这样的羁绊，dio爷也有吧，就像有时候命运女神眷顾主角团一样，有时候也会眷顾反派那边。毕竟后期dio爷的境界确实高了很多，不再是第一部里追逐纯粹的杀戮了。

回看徐伦，其实我会想起大乔。我觉得荒木用徐伦为整个JOJO家族和dio爷上百年的恩怨画上句号是别有用心的。大乔的出场也并没有很多酷炫的技能，直到最后和dio爷斗也是抱着赴死的觉悟。徐伦不也是这样吗，没有二乔的好运气，没有自己老爸那么强的替身，也没有茸茸有箭的bug，她只能用自己所有的智慧，在老爸昏迷的时候独自长大。有时候在想徐伦前期为什么这么叛逆天真恋爱脑呢，也许是被保护得很好吧。那个话都不多说一句的承太郎，竭尽全力地希望女儿能如一般人一样正常生活。可惜天真的徐伦也注定面对命运的挑战。你说大乔和dio爷同归于尽时，会想到dio把他身体夺走成为更强大的存在吗？徐伦牺牲自己，寄希望于安波里欧时，是真的知道命运会指引他们击败神父吗？

其实他们不知道。

但是他们相信会。

命运这个东西真的很神奇，如果说命运是既定的事实，似乎人类就不需要那么努力地奋斗和牺牲了。特别讽刺的是神父一生所追求的就是掌握命运，最后却被“即使无法知晓命运却依然奋力一搏”的一群人给击败了。

真的很喜欢荒木老师的作品，一开始我看JOJO完全是当作动作系动漫来看的，但到了后面慢慢被荒木的哲学观吸引。当面临强大到深不可测的敌人时，往往第一反应是要后退或逃跑，或者想一个保全自己的保守方案。但JOJO们不是，他们永远直面困难，永远挡在众人的前面。罗翔说：

“在我的词汇中，我觉得勇敢是一个最高级的词汇” “在人类所有的美德中，勇敢是最稀缺的” “当命运之神把你推向勇敢的时刻，希望你能够像你想象中那么勇敢”

荒木老师也是这样想吧。正因为勇敢太稀缺，太理想主义，所以人类才会讴歌勇敢的灵魂，才会被他们排山倒海的勇气所震撼。

。

从第一部JOJO到现在已经十年了，第六部是旧世界的一个落幕。尽管读者们可以各种挑bug，比如为啥前作的主角缺席之类的，说不定不用团灭呢...等等，但这确实是我觉得处理得不赖的一个BE。当然，也可以把它看作一个HE。观众是更想看到英雄迟暮还是在最悲壮的时刻牺牲，长留黄金精神呢？荒木选择了后一种，典型的古希腊英雄悲剧。

正因为我们无法解释一些不可解释的东西，所以人类总是祈求平行世界的存在吧。不知道有没有，但我们希望有。

所以，下一个篇章见。

女性做主角不代表就是成功的女性主义作品，因为徐伦的精神内核和斗争方式其实和前几部的男性主角没有区别，她只是一个披着女性外衣的男性主角，并没有体现女性的独特价值。

能力设定上，荒木的脑洞已经不能说是想象力丰富了，而是没有科学理论基础。不懂相对论却想要时间的超能力上编出花来，给神父叠的各种buff解说看得人发笑。

承太郎对女儿的“爱”真的很奇怪，一边塑造出“我心里有深情只是你不知道”的无言老父角色，一边在徐伦这个缺乏父爱的孩子小心翼翼地抓住他的手的时候，让徐伦去抓栏杆这也是为什么我在整个第六部最喜欢安娜苏：这个男人虽然看起来变态又骚气，远不如承太郎无敌、冷峻、低调又可靠的样子，但他敢于表达自己的情感，并愿意为之付出。徐伦从小体验着父亲的冷淡和漠不关心（别跟我扯承太郎内心是怎样的，至少他所表现出来的就是给徐伦这种感觉），这在她对于偷车行为的回忆上体现得很明显：“我为什么要那样做呢，但我相信父亲会来救我的”。典型的缺乏父爱、父亲的关注和认同。对于这样的徐伦，安娜苏从不放弃任何一个表达自己心迹的机会，和闷葫芦卖鱼强形成明显对比。这种有温度有担当，能给徐伦温暖和安全感的人才是她的良人，新世界里两人在一起了真是看得我老泪纵横：安娜苏这个好孩子他真的值得啊！

12月初看完了第三部分，陪伴一整年的石之海终于落幕，乔斯达家族的宿命因缘也就此彻底斩断。神风的新OP极品优秀，基调悲壮，每个人背后的故事都逐一浮现，FF一出现眼泪瞬间就噙满眼眶，“活着就是创造回忆，回忆让细胞充满勇气”，当时都不敢看下去了。每个角色都很喜欢，不忍看到ta们离去。

“宿命”一直都是JOJO系列的主题，神父想创造一个人人对未来有预感、对命运有觉悟的世界，他认为觉悟是幸福的，不可否认，被隐含的确定感引导的确非常安心，是一种踏在正轨上的舒适感，只是事事都能预见的一生未免太过无趣，正是因为那么多意料之外的惊喜和遭遇，那样多对命定咒语的不屈抗争，人生才富有色彩。未来应该是未知的，未知才有无限可能，命运之所以奇妙神秘、令人唏嘘不已，正因为它无法被预测，才使命中注定的内核裹上了一层朦胧依稀的神秘美，也才给了我们亲手执笔去改写、去反抗的空间，使“希望”一词得以诞生。

不禁想起仙剑1主题也是宿命，赵灵儿从柔弱单纯的少女在一次次冒险劫难中变得坚强刚毅，背负起使命，“道归道、魔归魔、而我是我，神佛也不能决定我的命运！”不惧强权，不囿世俗，这奋起抗争的身姿，赋予了她们别样的魅力，和徐伦一样都是我尤为欣赏的女性角色。

对于“平行世界”题材，我始终怀有着难以压制的恐惧，一种对变化的恐惧，是亲友环境甚至历史都完全不同的被全方位包围的陌生感，只有自己拥有旧世界的记忆，而正是承载熟悉亲切感的记忆，才是我赖以生存的养料。所以当看到神父的天堂制造将安波里欧带来新世界，旧世界不复存在，我恐慌极了，因为我喜爱的角色们永远的定格在了旧世界，这是比死亡还要残酷的抹杀，死去的人尚能拥有“曾经活过”的事实，可在新世界里连这份事实都不被承认，是从古至今都没出现过这么一号人，完完全全的抹杀，时间久了，会让人怀疑记忆里的存在到底是不是真实的，仅凭人类微薄的记忆，怎么能将活生生的个体完全留住呢？记忆是多么不堪一击啊。这种变化的陌生感和对自身记忆的不自信，让这个全新的世界如此令我恐惧，这是我最大的意难平！

用ED“Distant Dreamer”作为结语：

Although you think I cope,

尽管你认为我能应付得来

my head is filled with hope of some place other than here.

我的心里却只是充满在别处的希望

Although you think I smile,

尽管你认为我在微笑

inside all the while. I'm wondering about my destiny.

我的内心一直在想着我的命运

Even when you see me frown,

即便当你看到我眉头紧锁

my heart won't let me down,

我的心依旧不让我沉沦

剧情可以的。徐伦面对的困境和磨难真的和父辈不相上下。有些剧情里敌人下的局，真的非常恐怖危险。感觉徐伦每一步稍有差池或者时运不济就直接大结局了。 一些我纠结过的点 1.爱情线刚一出来的时候，下意识就纠结：就因为徐伦是女的，就要加爱情线吗？(虽然仔细一想，这也算是刻板印象的刻板印象，因为第一部大乔、第四部康一和吉良吉影都是有感情线的) 2.忘记哪里看的二创，导致我一直以为安娜苏是变性人。曾经认为，第五部，本质女同爱情故事。 一些我记忆深刻剧情， 1，承太郎和女婿见面。笑死了，承太郎愣住，承太郎当没听见，承太郎扯开两人距离。 2，徐伦和前男友……，，两人见面有一种圣母的氛围(非贬义)。确实另有原因且前男友在后悔补偿。所以，还舌头很出人意料，也情理之中。第一集开头，绝望的15年15年15年喊叫不是做假的。

3.安娜苏含花。很苏，很色。。。。。这对感情，不算很磕，但也不觉得很突兀。也可能是安娜苏太背景板了？

里面的感情没有一点感染到我，角色死了没啥感觉应该是不是我的问题，就在第五部纳兰加死的时候我痛恨荒木把这个纯真儿童写死。以前在网上听神父语录的时候觉得很帅很期待，但是第六部让我失望了，作为动画版的JOJO第六部是不合格的。作为JOJO粉有一种恨铁不成钢的感觉。希望之后有机会可以来一个重制版。

我突然发现要重制版的前提是需要承认它不及格，但这个豆瓣评分认为很优秀，估计是没希望了。

看到第三部分的时候，心里似乎宁静了许多，对替身使者及其能力的关注也不如以往那么强烈了，而所谓的天堂之争，让我更加在意命运之下的邂逅和羁绊。怎么从更深的角度展现黄金精神的魅力，激发观众最后的狂欢，才是终结的最大价值…… 天气预报的悲剧贯穿始终，他本该在哥哥的帮助下实现爱情和亲人的丰收，结果却沦为歪曲理念的牺牲品，即便如此，普奇仍不知悔改的投身黑暗，空洞的宣扬归宿和正义…… 所以，失败是必然的…… 而徐伦一行人，孕育的能量恰恰和神父相反，那是无畏死亡、守护同伴、尊重变化和争取当下的温暖光辉，通过将对象的错误逼迫至极限，进而反思生命的意义以及何为珍重…… 毕竟，引力自会令我们相逢……

在第九部的漫画都已经出了两话之后终于开始看了石之海的动画。

旧世界最后的一位JoJo，传说中的“团灭之海”。承太郎退场的那一集是在凌晨看的，想到结局已经提前掉了一筐眼泪，连在OP里看到前五部的关键道具回顾都会鼻子酸。

看到在OP1里还在唱着紧抓住命运的丝线有惊无险地跳过陷阱、“飞吧！石之自由”的徐伦，想到最后那个“来吧！普奇神父”的分镜，怎么想都觉得不是滋味儿。比起无数二创里的仗助或者茸茸来救场，我是更想把大乔二乔打包送过来，“隐者之紫”是最有用的，而且每次看到绳索状的石之自由就好想念波纹……

第一部分看完，徐伦看着鸽子带着白金之星的光碟飞走的时候，不禁就在想其实她最初是担心着爱哭的母亲、想要离开监狱的，最后却为了父亲主动留了下来。然后不合时宜地想起，记得在听FA的ED1的时候，有个评论在说，身为圣女的贞德为法国献出了生命，但身为少女的她的愿望，也许就是简单地看看眼前的那片海。突然就觉得也许“新世界”就是给徐伦的馈赠吧。

第二部分的观后感是简单地希望安娜苏和徐伦能够结婚。艾梅斯的复仇回在BGM的衬托下有种史诗般的悲壮，并非直接与主线相关，但没人看过之后能不爱上姐贵。F.F的部分实在太过一波三折，一次一次死里逃生，最后却还是没能继续陪徐伦等人走下去。灵魂升天的部分没有哭出来，而是莫名地想到了前一部布加拉提的遗言。拥有自由的灵魂、为值得的人和事拼尽全力之后，没能打破注定死亡的命运似乎已经不再可怕了。至少能够拥有艾梅斯和F.F这两个坚定支持自己的朋友，对徐伦来说绝对是幸运的吧。

好希望缪缪能给神父一发恶魔枷锁！

第三部的时候真的是经费不足写满了全部画面，以至于一个个倒下的团灭画面竟然做得让我一时没反应过来，特别是艾梅斯的退场，竟有一种“这样的攻击竟能杀死JoJo角色”的感觉……但是徐伦和阿强那段关于偷车的剧情看得我的眼泪一下子就下来了。最后一集从OP到ED一整个封神，旧世界的乔斯达家族终结在此，新世界的星星依旧在爱伦的肩头和安波里欧的手中闪耀。

等着SBR的日子里，准备去三部的OVA版看看当年的无敌了。

剧情：五星

声优：五星

画面：四星

推荐指数：五星