1 ) 完美不是说说就可以的
“小的时候,我去了附近的车站,从朋友那里借来的书很好玩,完全沉醉在里面,当电车停下来的时候,我才发现自己多做了一站,看到了没有见过的景色,于是我明白了。……所以,不想让自己过枯燥乏味的生活,我就是这样过来的,我能到这个车站去吗?……这不是说说就可以的。”
我喜欢黑木瞳的表演。絮絮的台词,由她的优雅深情来演绎,说尽了寂寞主妇心底里无尽的幽怨。
不知道现在的导演都怎么了,想讲述的是爱,是美好,是一切令人心仪的主题,可是偏偏要用非正常的关系来诠释。刚看完《断背山》,感慨于一个未完成的梦,现在又看过了《东京铁塔》,感动于一份执着的爱情,只可惜,前者是关于同性恋的,后者是关于女主人与少男情人的偷欢,所以,我只好撇开这影片中令人争议的社会关系,努力将主题从中抽取出来。
剧情中,透对清水说:我们会在一起; 耕二则对喜美子说:我们注定会分开。于是两段同样是有夫之妇与美少男的感情终究发生了不同的结局。再看这唯美、深色调的画面,每一个人物都带着淡淡忧伤的眼神,夹杂着内心里徘徊、焦急、埋怨、愤懑、曲折的思想斗争……其实,如果将其拍成一部现实主义作品,也许影片应该结束在喜美子驾车撞了耕二的跑车后,转身黯然的表情;可是这偏偏不是一部现实主义作品,在导演的刻意升华之下,最终描写的是清水与透在巴黎的浪漫重逢,一个喜爱艺术的中年女人和她那有音乐家气质的少男情人的终成眷属。
那么然后呢?然后就如清水的丈夫所说的那样,一个20岁的男子和一个40岁的女人从此生活在一起,再然后男子40岁的时候,女人已经是60岁的老太婆了。如果我们能百分百的相信,那个时候他们依然保持着那份热情,那么影片最后升华的主题便是真正美好的。可是如果不能呢?是不是应该冷静一些,留几分美丽的遗憾也好,悲伤的怨念也罢,将故事结束在那见证了一切的东京铁塔前面呢?
影片的原名叫《在冷静和热情之间》,我认为,这与导演最后设计的巴黎重逢结局充满了矛盾。
也许我是一个电影悲观主义者吧。但是,无法拿捏的准未来的爱情,与其在影片最后构造一个完美的结局,倒不如去反映现实的不如意,演绎一个或潇洒或唯美的分离,留一个淡淡的念想在每个人的心里。就像《东京爱情故事》里面莉香的离去,留下的那份遗憾永远挂念着人心,于是故事的美丽永远不会随时间而消逝。
这才是美的电影,现实的人生。就像片中喜美子跳的弗拉明戈,摇摆、转圈、踏步、抬头看前方,富有张力的舞蹈,热诚,却充满悲凉。
2 ) 两个苦瓜,两枝红杏
因为是松本润的粉丝.所以,关注这片子.
但又因为是他的粉丝,这片子,却只当成松润剪辑反复蹦着看了几遍.
接着找了书看.本子不错.拍得很美,虽说有点慢长,自然从容的演技弥补了单调的情节.是部好片.HI镜头超有看头.光盘因总读取某处,已经有三个洼陷的暗坑儿,记着哟,三处.
上班站着挤公车时如果忽然想起这片子,
只闪过松本润和喜美子水中交欢时共咬那个留汁儿的水蜜桃,还有妄想穿透玻璃砸死那俩儿偷欢的浪里白条的西红柿,哦还有那个替西红柿完成使命的红色保龄球.结局,倒和这几个圆球差不多算圆满.透找到老婆,史诗离开了围城,耕二能开始不在浅层里活着,喜美子终于安全的出了一次GUI.
透和诗,被瞳和准一演成了两个苦瓜,一老一嫩.
无论何时,他们俩都苦着脸,恋爱过程干巴巴的,但结局不错,呵呵,受小时候看国剧的影响,结尾能在一起过日子的,就是喜剧.虽说是男女主角,但感觉有点装文艺,没表达出小说里写的细节所达到的感觉.
耕二和喜美子,天生就是红杏,一先攻后守,一个先守后攻.
耕二一个萝卜N个坑,喜美子,精力富裕,老公乏味,是再不找个外遇,恐怕收费的那个老头,都能给她拐来了.两人,初识停车场,随着那句人妻真美的松润色迷迷的旁白,两人开始对火,女红杏撒娇求着倒车,男红杏突然修长的抖手腕,漂亮的弹回车钥匙,要本混混儿干事是有回扣的,两人一推二就,走进了东京塔下放纵的阴影里,找不到北了.分分合合,欲欲求求,捆在一起活得忘人忘我.
偶是想说说,演技,润和寺岛忍,真不错,两个配角,上乘的发挥.
二人真有化腐朽为神奇的功力.PS.寺岛忍演过老谋子的千里走单骑.
一会儿嚼着胶皮糖,带着银指环,歪带棒球帽,,只用眼角扫女人,一会儿捏瘪啤酒罐,歪七扭八滴强闯美子家,门口热吻情人,二十出头的松本润把一边想全身而退,一边被情欲占领的耕二 ,演得象和他联体般,
掌控自如.,诠释得很好.当片尾他直呆呆,用片子开始以来从没有过的认真,看喜美子的演出,追到街口站在那里看着喜美子离去的神情和气场,很影响看的人。那该是最喜欢看的片段了吧。加上西班牙响指舞,可评为经典片段.证明,人虽然是动物,但有感情,而且感情里面有正经的人的爱,那爱也能叫人正经一回.
说到这,偶最后想提到原作里的一句话:很有点惊愕的真理,妻子有外遇的人可以防微杜渐一下.
年龄不是爱情的距离 耕二喜欢大龄女人是有理由的,并不是因为大龄女人的身体有什么特别,或者是因为她们无需为钱烦恼,也不是因为和她们一起走在路上会引人注目,更不是因为她们不会严肃地追问将来会怎样,而是因为一个极为单纯的理由:大龄女人更加天真。
呵呵,头一次在这写东西,天真的等着大家来说对这片子共鸣.这片子不错,片尾的歌,听起来曲调很稳,比这片子里出现过的家庭要稳.
3 ) 寂寞无人见
很早就看了《东京塔》的原著小说,也是读过的唯一一本江国香织的作品。日本人描写情感和中国欧美都不同,既不是感官上的香艳直露,也不是绝口不提的儒雅风度。读他们的文字,总有一种淡淡的哀伤贯穿其中,似乎那种永远无法完美的缺憾感才最动人。从最早的紫式部的《源氏物语》到现今的大部分作品,这个传统都没变。 整部戏的情节用一句大俗话来概括就是“御姐和正太的故事”,当然内容远远不止这些。我觉得演员的选择上很成功,很好的诠释了作品的内涵。 黑木瞳扮演的诗史是一个在外人眼里值得艳羡的人,事业有成,生活富足,夫妻感情稳定,但她偏偏和自己好朋友的儿子好上了。 冈田准一很适合这个儿子透的角色,漫长的等待,隐忍的付出,总觉得他二十岁的身体里多了很多同龄人没有的温柔和沉稳,眼神深邃,让人想一头扎进这个无边的海洋。 电影没有过分的去渲染情感,赚人眼泪。而是恰到好处的停止转换,让你意欲喷薄的情感一次次的压抑进身体,越来越体会到剧中人物的心理。 另一对不伦之恋是喜美子和耕二。相较前一对,我更喜欢这一对的故事和表现。 寺岛忍饰演的喜美子是个普通的主妇,生活平静的不起一丝波澜,慢慢地将她拖入世俗的蛛网中。如果不是遇到少年耕二,恐怕她的生活仍旧会这样一年年的流逝而不留痕迹。 松本润很好的诠释了耕二这个角色,我先不得不私心表扬下这部戏里他的造型,应该算是他出演作品里的最好之一。 耕二不同于透,他对喜美子没有那么深沉的感情,在跟喜美子交往的同时,还有一个同龄的女友。而喜美子好像也是在贪恋年轻的美色,被那么年轻的身体拥抱时,自己也不自觉变得年轻起来了吧! “嗯,上了年纪的女人有哪一点好?性爱能力和经济能力都好,和有夫之妇恋爱有说不出的甜蜜。” 故事的最后,第一对感情历经波折最终修成正果,然而看着他们在巴黎的天空下相拥而泣,我却不禁恶毒的猜想,那二十岁的年龄差距可能要不了多久就会拖垮两人。 第二对虽然是以分手告终,却更符合现实的残酷。看着喜美子在舞台上淋漓地跳着疯狂美丽的弗拉明戈,你似乎能感受到这个平凡女人心中的暗涌。再平淡的家庭琐事,再激情的床上狂欢,都抵不上找到自己内心真正的出口。 寂寞怎么会得以排解?它只是悄悄隐藏起来,在你放松防备的时候,全力攻占你的心。 一直喜欢前人东坡的几句词:“曲港跳鱼,圆荷泻露,寂寞无人见。” 与君共赏。
4 ) 《东京铁塔》:源孝志的爱情佐料
《大停电之夜》这个电影有一种感觉让我非常迷恋,它比单纯的爱情故事多了些许时光荏苒,芸芸众生的感觉,不顾一切的浪漫爱情都成了回忆,数年后再度重逢之时二人隔着窗户默默对视,悔恨、痴迷、等待、嫉妒,所有的一切在这一刻都消解、融化了。我想,对于灵魂而言,这样的故事是最美妙的歌声,再冷漠的心灵都能被唤醒。
我就是这样带着我被唤醒的松软跳动的心脏找来源孝志04年的《东京铁塔》。不过首先令我失望的是男演员都太俊美,这令我无法形成一种基本的身份认同,这对我来讲是个大问题,这让我无法进入这个电影,美少男与美少妇的爱情故事,天呐。虽然客观的说,这并不是什么缺憾。
马拉第九首、弗拉门戈、十字架项饰、高档酒会、海滨别墅、东京铁塔下的漫漫飞雪,这本是一个太过温吞的爱情故事。两个人相爱,爱的死去活来,却又不能在一起,最终不得不分开,脉络简单而普通,不过现在不一样的是,它有了两样新鲜刺激的佐料:婚外情和20岁的年龄差距。
40岁的女人有多美,看看黑木瞳就知道了。不过对于18岁的透来讲,这绝对不是什么所谓喜欢老女人的癖好,完美的爱情就像一场战役,在来临之前都是静悄悄的。他们一见钟情:忧伤的有着音乐家气质的透,和散发着成熟女人气息的诗史。接着,和所有婚外情的故事一样,矛盾、纠缠和不满足接踵而至,诗史不能果断的做出选择因为透是如此一个拥有美好年华的小伙子。但是洪水肆虐越涨越高,堤坝终有塌方之时。当矛盾到达最高点的时候,爱情的表达方式由温柔缠绵的肌肤之亲变成声嘶力竭的奔跑与呼喊。
耕二和主妇喜美子的故事要轻松自然很多,这两个人结尾的撞车戏要比诗史与透异域重逢好看多了。耕二去看已经闹翻了的喜美子跳弗拉门戈,好像才开始真正理解这个女人;演出完毕后,喜美子从后面开车追上来,不顾一切的冲撞着耕二的车,欣喜而满足。
5 ) 我们无法再在一起
“我现在这儿可以看到东京塔,你那可以看到么?”
“我这儿也能看到。”
“可是,我们在不同的地方。”
……
可是,最后,你还是到了我所在的地方。
——《东京塔》
文/杰夫
很多东西,被我们记住,被我们想起,并不是真的就有多美丽,只是因为,它们承载了太多的记忆。
所以,即使再漆黑的夜里,依旧闪烁着动人光芒的东京塔,之所以皎洁,正是因为它的背后不知道隐藏着多少回忆和思念。
记得很小的时候,住过的那所老房子,躺在床上,抬眼就可从墙头的小窗口,望到故乡那高耸的电视塔。
我在那座老房子里生活了10年,也就望了那座电视塔10年。
我想,跟我一样,过去生活在那座电视塔下的蛛网般的弄堂里的人们,现在每每看到它,想必也都会或淡或浓地想起那些曾经属于各自的故事。
稍大一点,我到外地读书。
学校所在的城市夜空,时常绽放着娇艳的烟花,那些烟花总是把那座娇小的城市衬托得格外柔美。
也就是在那些绽放散落的灿烂里,我遇到了有生以来觉得最美的女孩。
我们认识,交往,一起拥有幸福,然后分开。从此分隔两地。
如今,她早已结婚生子。
可是,无论我在哪座城市,当夜空闪起陌生而又熟悉的烟花时,我的脑海中仍旧会浮现出她的脸孔。
尽管,我知道,这么多年,彼此都应有了极大的变化。可是在烟花深处,她的面孔依旧那样美丽澄净,就连脸上那惯常挂着的淡淡微笑也仿佛不曾改变。
再后来,我去到北京。那座庞大的城市,庞大到令每一个新到那里的人都会觉得不知所措。
可是,就是在那不知所措中,我却记住了这座城市初秋傍晚斜斜洒下的阳光,明亮却不失温和熨贴。
后来,即使在其它城市,不经意间,看到天边夕阳浅浅地铺下温暖的光线,我就不由自主地想起那座城市的朋友,想起跟那些朋友穿过一条条安静地胡同,想起初秋那些胡同深处淡淡传出的桂花香。
如今,我房间的窗外,看不到电视塔;我所在城市的夜空,也很少有烟花绽放;而江南绵绵的细雨,也总是让我很少在秋天再去体味到同样温暖清爽的夕阳。
毕竟如同《东京塔》这样的故事,在我们的现实中太少太少。
因为,在现实里,东京塔尽管依旧矗立在那里,闪着同样的光芒,可是塔下的樱花却早已开了一茬又一茬。
所以,过去了,就很难再回头吧。
即使我们这些曾经在一座城市,仰头看过同样的景色;即使我们曾经喜欢过同样一本小说、喜爱同样一部电影、钟情于一样口味的咖啡,乃至于曾经痴迷于同一张唱片,可是我们后来也依然无法再次相遇。
即使再次相遇,我想,我们也无法如同《东京塔》里的透和诗史,可以那般热烈地拥抱在一起吧。
因为,我们本就在不同的地方,也因为,我无法去到你那里,你也无法到我这里。
6 ) 放逐的最深处
假如一个女人不再年轻了,心里还有隐隐的痛,无处说,那么应该考虑去跳弗拉门戈舞。有一个弗拉门戈的术语“duende”,它主宰了演唱者与听众之间的沟通,即便是在表达快乐的情绪,演唱者也能传达深沈的情绪,令人动容。西班牙诗人Garcia Loca说,duende只能发现于“放逐的最深处,灵魂里最后一个鲜血四溅的房间”。
我没想到在这个婚外情的电影里,弗拉门戈竟然会出现得如此惊心动魄,如此悲凉。生老病死的哲学命题太抽象,情爱却具体到了体肤和心,再去领会什么叫做“放逐的最深处”竟是可行了。
有很多迟迟没有结婚的女人,在犹疑、或在否定爱情。另一种女人早早就结婚生子,忙碌完婚姻,还有大把的岁月用来犹疑、或否定爱情。丈夫和家如同万无一失的港湾,象征了自己的身份、却不是完整的自己。其实爱情只能是用来认识自己的。别无他用。甚至无法让人幸福。甚至根本没什么奇迹,乍一看,都是说了一百遍的老式故事——过着平淡生活的太太爱上了年轻男子。
江国香织写出《东京塔》来,社会就震动了。日本社会说完了正常的恋爱,又说完了援交,现在,由一个中年女人挑起事端,说起了女人和少男的性和爱。太多的全职太太都那么美,又那么闲。同样,20岁的大学男生一样美,一样闲。爱情滋生的元素都有了,却偏偏落进了不伦的陷阱。
黑木瞳一如既往的优雅深情,且善于沉默。她不止一次出演幸福少妇,且被婚姻外的感情所诱惑。电视剧《好想谈恋爱》里面,黑木瞳是矜持的、怀旧的、甚至有点俏皮的。但《东京塔》里,她演的诗史却是那么辛苦地掩饰和21岁美男子阿透的恋情,几乎显得放肆。
而透,这个有着音乐家气质的美少年,将人生中最美好的三年都用来等待有夫之妇,他在黄昏中等待电话响起的时候,CD里播放爱人最爱听的马拉第九首,穿她喜欢的衣服,却一次也不可以主动去找她。“这感觉不像是恋爱,而是失去。”他这样说着,随时作好永远不再约会的准备。因为对方的爱是收敛的,他就更要释放。所以这份感情绵延不绝,看过了雪花,下一次见面却已是樱花飘飞。都说“等待”是情人要遵守的爱情规则,但被等待的那个人也是在苦苦的等待之中啊!
诗史和透都在极度忍耐中拥有了爱情,但这样痴迷的事情是掩藏不住的。当透的母亲、也就是诗史的好友终于将香槟洒在她身上脸上,她没有任何反抗。她和太多女人一样,因为不善于叛逆,而总在摇摆之中。
另一对恋人也许不够唯美,主妇喜美并不漂亮,琐屑地生活着。与她交往的男孩耕二君曾有名言说:和年纪大一点的女子交往有两个好处,一是懂得温柔,二是经济状况良好。但偏偏,是这样一个主妇被点燃了。
弗拉门戈舞是20岁女孩子跳不出来的美。人生需要悲和愤才会有力量,要明白了安定和老去的矛盾、孤独和憧憬的矛盾,才会跳得出感人肺腑的弗拉门戈。正如耕二君看到分手后的喜美竟然变成舞台上明艳动人、声势强大的舞者,才终于被震撼了。年轻男子放肆不羁的爱让年近40岁的女人突然找到了自己热情的出口,最终,年轻男人也无法再忍受幼稚无聊的拍拖游戏。他第一次茫然而确定地知道,自己爱的女人是“天真而热情的”。
恋情的开始是盲目的游戏,结局却是人人发现了新的自己——这恐怕就是爱情的定义了,并不是保证抵达幸福的途径。从某种角度来说,虽然透和诗史的结局是美好的,但总觉得,这是电影编剧的一片好心而已,是可以切去的、童话般的结局。
7 ) 下一站,与幸福有关
这是我一个亲姐们儿写的,她说她要消失了,所以我要重新发一次,祭奠曾经的她与他们。
正文:
“你能看到东京铁塔么?”
透問诗史这话的时候。只是想寻求一种。一种诗史在身边的感觉。
孩子气的时候。两个人曾对着同一个月亮講电话。听他描述月亮的模样。是看到的模样。就觉得。仿佛天涯咫尺。
等到真的应当有一个臂弯一个肩膀的时候。却发觉一个人走在路上。彼处恍恍惚惚的不真实。途中惊醒时身边坐着的是路人甲乙丙丁。无论怎样。透找到诗史了。他爱诗史。且诗史爱他。
是纠结的情感。美少年与熟女。这爱情听起来总是比少女与老男人要好那么一点点。仿佛真的有感情。反之,则总像是为了后者的地位和錢。因为,毕竟男人不可能因为一个女人身居高位而指望傍上她就可以从此出双入对尽享荣华富贵。所以只剩下了錢。还有透与诗史之间真实存在的爱情。
距离。时间和空间的。你回不来我过不去。就这样子卡在那里动弹不得。前行时时常停下来,想到你,阳光正好。仍旧用少年时期青涩的概念来安慰自己,无论如何,你我,仍在同一苍穹下。那种灵魂上自我满足的靠近感。只是这次。没有你在电话那端。对着同样明媚的阳光。给我哪怕苍白而虚伪的诺言。
喜美子为了耕二握住她手腕的那个瞬间而久久地心动着。她的生命。她的生活。從那一刻就开始转弯。看似温顺却疯狂的熟女。和黑木瞳饰演的诗史形成鲜明的对比:一个是主妇,忍受无趣的丈夫和婆婆,猫咪死掉的伤心却没有人可以分担,开快车,易冲动;一个是贵妇,有优秀的丈夫和自己的事业,貌似有力量实现自己所希冀的一切,偏偏那般理智,不会冲动,永远端庄高雅。透痴情,诗史太理智;耕二玩世不恭,喜美子又真的期待一份守望和安慰。
这本来就是个矛盾的世界。
君生我未生,我生君已老
君恨我生迟,我恨君生早
君生我未生,我生君已老
恨不生同时,日日与君好
我生君未生,君生我已老
我离君天涯,君隔我海角
我生君未生,君生我已老
化蝶去寻花,夜夜栖芳草.
其实。你不恨。我也不恨。只是独自感叹某种遗憾。但明了那遗憾是逃脱不开的宿命。一如所发生的一切。细沙夹在脚趾之间。略微的疼痛与不适。海水一次次冲开旧沙又捎来新沙。所以不去在意。逃不开与抓不住本来就是定数。于是继续独自前行。寫很多很多的明信片。然后把你也藏匿其中。一并塞入墨绿的邮筒。那是种不为人知的小快乐。我喜欢这样的独乐乐。仿佛你也只是我的。虽然我知道。那不过是我的新一次自欺。新一次虚假的事实。却是真实的快乐。
透的纯净使他们的爱情是真正的爱情。而不是为了錢与欢愉的婚外之情。他用诗史喜欢的音乐,诗史喜欢的文字,诗史喜欢的一切来讓自己活在诗史的世界里,来假装自己不曾离开诗史她一直在自己身边。作用类同曾经的月亮和现在的阳光。潘越云很早就唱。若将我身当作你。就能天天在一起。
我想你在我心里。那么海角天涯。也不过咫尺。
喜美子用最激烈的方式来与耕二告别。她撞坏他的车子。她看他冲她发脾气。她孩子气地笑着說,每次都是我发脾气,好想看看你发脾气的样子。她所有的微笑留给呆在原地的耕二,转身,却把玫瑰抱得更紧。
诗史终于走到了她的下一站。透用他的画笔。为自己勾勒了很多诗史在身边。那是新的。假装距离不存在的错觉。
诗史說。这一次。让我走向你好么?
下一站。未名之地。我知道我仍将独自前行。偶尔联络。但。总有一天。会有潮水涌上来把你带出我的生命。然后会有新的人出现。新的。不需要我再用其他事物来假装不存在的。没有距离的人。
他在未名之地等我。下一站。与幸福有关。
《密会》是诠释富有张力的关系探讨,《东京铁塔》是注重缠绵氛围的细腻掌控。一本原著,忘年恋的两种表达。
故事非常好,结局大俗
原来弗拉门戈舞的美是20岁女孩子跳不出来的,人生需要悲和愤才会有力量,要明白了安定和老去的矛盾、孤独和憧憬的矛盾,才会跳得出感人肺腑的弗拉门戈。
很好看的,很早以前看的,最喜欢冈田准一和黑木瞳这一对~~~很有激情的这部片子
那个能望到东京塔的房间真是漂亮。比起老女人们,两个少年都太过单薄,甚至做作,但这个片子本就是用单薄去解读隐忍,所以无妨。松润坦白说演的并不完美,只是不论走路,公主头,抬眼看人,手撑着下巴,和准一聊天的样子,都让人觉得,真是花有重开日,人无再少年。为钟爱的松本少年的最后一部戏。
第一次是在网吧刷夜时看的,觉得很不好看。拿出来又看了一遍,还是喜欢不起来,不过寺岛忍真是会演戏。我怎么就那么不喜欢黑木瞳呢,都怪魔女的条件。
原著故事还可以,表演方面黑木瞳和寺岛忍都不错。就是源孝志太傻X了,煽情配乐特写慢镜头长镜没完没了地用,低智导演的典型
俯瞰下的《东京塔》不管是底部还是高处都随着戾燥干涸的城市气息渐渐陷入难堪的折磨中。置身于隆冬里的两段忘年恋彼此交错绵缠,宛如一场热烈奔放的弗拉门戈。作者对婚姻本质的探视浅尝辄止,而将《青春短长》提炼成醇髓。最终它的结局落在浪漫之都巴黎,黄昏中的恋人在古老的爱桥上生发着苍翠的信仰。
成熟一派说:恋爱这东西,不是掉下去就解决问题的。(你滚吧) 青春一派说:人生就是受伤害的过程,每个人都只能选择受伤,但还是要想反抗,特别是女人。(我懂她)一个以弗朗明戈踢出他舞出自己,一个以巴黎铁塔为媒人,这次让我走向你。
有很多迟迟没有结婚的女人,在犹疑、或在否定爱情。另一种女人早早就结婚生子,忙碌完婚姻,还有大把的岁月用来犹疑、或否定爱情。丈夫和家如同万无一失的港湾,象征了自己的身份、却不是完整的自己。其实爱情只能是用来认识自己的。别无他用。甚至无法让人幸福,甚至根本没什么奇迹。
以前看了三遍 …很多年了,现在看多了类似的题材,再看觉得不过如此但还是舍不得减星,电影承载了我的青春回忆。松润在里面尤其惊艳,保安制服LOOK,步态,在我的记忆里留下了很深的印象~~~~
少男都爱熟女,熟女身上有少女没有的风韵;熟男只爱少女,少女身上有他逝去已久的青春。
那时的松润灵气逼人感天动地 感觉可以理解这两对…喜欢人妻撞车那段 恋爱中那无法抗拒的甜蜜和野蛮往往是与人生不相容的 这一生幸福的事可能不多 所以、就算还是要放弃你、就算知道再不可能 还是自私地想让你记住我…另一对就是一对文艺灵魂伴侣 幸福不幸福那就如人饮水、冷暖自知了吧
控人妻的年下奸夫。少妇不可以的哦。一定要老女人才行哦。拍摄手法方面,伪文艺腔,刻意的痕迹忒明显,超级不自然毁了整部戏,实在是太勉强了。寺岛忍一撒娇,雷得我想把自己吃了。黑木瞳是女神。
黑木瞳确实是不伦专业户,每部紫阳花日记气质的片子她都适合来演一演。说到底还是在补本润的课,本润和寺岛忍这条线写得比主线好太多了,冈田的角色和本润一比,毫无魅力,不知道为什么非他不可,寺岛忍两场失控的戏还是比较有说服力,烧糊了菜冲到酒吧发疯那段尤其好,按构想和小男孩的婚外情事起先可以作为窒息家庭生活的调剂和出口,放纵之后的痛苦只能更痛苦,新鲜对比下的无趣只会更无趣,没办法从稳定中逃离出去只能把气撒在小男孩身上。选本润真是选对了,又美丽又无情,态度琢磨不定,总是轻率地下决心,又不必要负多少责任,随时可能抽身而去,回来时又让人没法子拒绝,偏偏有时候他又会流露出一点真心,于是失控的人只能更失控。少年本润,世界的礼物。
1.黑木瞳真美,这样的45岁阿姨,谁能不爱?2.男女主看着实在不来电,男主的选择也很糟糕,妆容扮相看着也显老,没有一丝年轻的气息,跟黑木瞳在一起,看着就像同龄人;3.以出轨段落开场,让随后男女主角的关系是否会暴露而令人担忧,这样的设置不错,紧抓人心;4.不知道是不是演员年龄差的关系,感觉黑木瞳在这片有点放不开;5.反倒男配女配发挥得更好;6.没想到最后是这样的结局,也挺好,有情人终成眷属。
冲着母子温情去看《东京塔》,结果资料馆给放成了人妻不伦恋《东京塔》,所有观众都方了但却秩序井然看得津津有味,不争气的我还差点看哭了… 寺岛忍有赢黑木瞳。查了下,导演也是《贤者之爱》的导演,他这辈子怕是过不了这道坎了…
韩国也有一些不伦恋,但往往会为不伦找一些“理由”,比如女方家庭不幸啊什么的,但日本就是纯粹的不伦恋,我就出轨了乍的
很棒的题材,男大女小的忘年恋现社会很普遍,而女大男小的忘年恋却会给人震撼,要遭到舆论的压力,女人都渴望爱情,支持女人都要勇敢的走出孤单、寂寞的生活,去追求自己的真爱。
我发现我对美丽又寂寞的主妇出轨 特别特别感兴趣 特别特别希望她们能从枯燥的家庭生活中脱离出来 发掘出自己的激情 萌生出反抗精神 而且我最喜欢得喜美子跟耕二这对 喜美子那种黑白分明的性格简直绝赞 最后跟耕二分手也要耕二永远记得她 而且只能有她一个人妻 赞赞赞