近来的港产片，不断涌入各种负能量，多数是充满悲观色彩和人文关怀的社会问题片。《逆流大叔》则以轻松幽默的笔触道出港人面对“逆流”迎难而上的乐观心态，剧情和笑点流畅自然，粤语对白一滴入魂，不见半点儿合拍片的味道。 这是编剧、作家陈咏燊首执导筒的处女作长片，故事讲述阿龙（吴镇宇 饰）、淑仪（潘灿良 饰）和William（胡子彤 饰）是一家境况不佳的电讯公司工程部的安装技师，为了避免在新一轮的裁员大潮中丢掉饭碗，他们与处境相差无几的中层经理泰哥（黄德斌 饰）一同加入代表公司的龙舟队，意在给潜在投资者留下深刻的印象。在龙舟教练Dorothy的帮助下，这四个笨手笨脚的小男人不仅要集训，还要面对生活上的危机，在家庭和事业中做出转变。

体育励志片不乏一套标准公式，即一群人通过学习、合作的方法达成一个共同目标，未必获胜，却能重拾信心。《逆流大叔》就是利用这套公式，纳入香港传统活动，每年端午赛龙舟是香港最具有特色的文化，代表港人拼搏、团结的精神。

不过，《逆流大叔》并非真正的体育竞技片，龙舟只是构成“群戏”的砝码，它为故事提供了前提（避免被解雇），也带来了结果（从体育精神看生活之道）。可它不是故事主干，甚至不像其他体育竞技片那样灌输相关知识。

这四个男人一开始是排斥这项运动的，尤其是生活上还有不如意的事要处理。故事关于中年男人重拾信心的心态，并带有一定意识形态的隐喻。正如前年的《点五步》借棒球题材传达更深一层的内核，不过《逆流大叔》是用幽默去化解伤感，真诚地讲述中年危机的酸楚，在博君一笑的同时，还能带来励志的成分。

过人之处是角色写得入味，开头第一场戏即铺陈出男性群像的基调，如今的观众不会想要看到一群男人愚蠢的胡闹。当他们不再瞎闹的时候，一场工人抗议的戏码迅速勾勒出他们的背景、性格和弱点。除了年轻一点的William，中年男人虚伪和逃避责任的“小聪明”全然写在脸上，电影有意识刻画个钟“逃避”与“不争”，即便淑仪有追求“婚外恋”的贼心，也被对方回击一句“你想逃避到几时？”一语点醒。

在情节与笑料的关照下，更捕捉到了中年男人的内心骚动和波澜不惊的雄心。它的笑点自然纯粹，有种久别重逢的港产幽默，最重要的是这些笑料是能够推动角色和剧情的“有厘头”，而非“无厘头”。比如淑仪想为太太买一张刘德华演唱会门票，兜兜转转一大圈，最终又以高价回到自己手中，虽然事件的结果未变，但心理上是有所升华的，这些细微之处都能做到合乎逻辑的内外兼修，足见剧作上的功力。

女性角色写得也很微妙，这些男人全都被女性羁绊住了。最主要还是Dorothy这个角色，她鞭策大叔们受训，带出大女人为小男人指清道路的作用。要知道，她从事这项工作，必须在男人主导的行业中脱颖而出（雇外援当幌子），体现女性的价值。淑仪夹在一个女人国似的小屋之中，完全透不过气来，Dorothy成为他的性幻想对象；阿龙爱上的女邻居，是一位单身母亲，对爱她的人和她爱着的人之间的权衡与思量，使她注定成为一个悲剧人物，也侧面映出阿龙的悲剧色彩，两个人就像一面镜子；William为了女友放弃了乒乓运动员的梦想，值不值得呢？看看她女友的表现就知，她最后其实根本不懂体育精神，也就是根本不理解他。或许是当局者迷吧，作为旁观者的观众是清醒的，会衡量出他们的爱情到底值不值得。编剧还是很厉害的，每个角色都有存在的理由，在群戏的配置上，做到了相对的全面与关照。

龙舟戏也做到了拍的好看和一腔热忱，结尾那句台词很醒目：“前面好远啊！”“多远都要撑啊！”不过，电影并没有在体育竞技片该有的高潮段落结束全片。编导故意安排那场“抢亲”一反常规，乍一看是个常规的大团圆结局，但剧情发展又峰回路转，也是一种“逆流”。这样的处理，更符合中年危机的处理，毕竟它不是热血青春片。

许多体育电影，结局并不一定要大获全胜，而是要有所感悟，战胜自己的内心，那是比赛事更重要的。剧作层面，赛事远不及从观众那里引发的情感共鸣，所谓“赌场失意，情场得意。”你赢了一些，也会输掉一些，但如果不去尝试，可能会全盘皆输。

《逆流大叔》讲是大叔的人到中年，倒不如说是香港的“中年”。近来的港产片，都带有自身的迷茫和对未来的不确定。香港现时需要这样的电影，提醒港人勿忘昔日的狮子山下的精神，而不是像开头只是写在抗议书上的“黄毡”与“狮子山下”。大家同坐一条船，是否愿意都要一起撑下去。“逆流而上”有机遇亦有风险，在逆境中靠自己的勇气才更值得激赏。香港如此，港产片也一样。

生活充满着看不见的万种风情和无限的想象，有些美好只可在心底保有这份悸动而不可触碰，因为当你尝试去触碰它时，它就是泡泡一触即破灭。生活是现实惨白的，永远把你压在地上只得不抬头的爬行向前，但好的在你还可以继续向前，前方有未知，有希望。。。

逆流大叔看完以后给人感觉什么也没留下，但又好像总有些说不清道不明的东西各自回味。

社会是有结构的，人是分阶级的。处在底层的人们，有着不少宿命式的艰辛。 感情上的苦。现在一说感情，不随意反应就是房子-车子-彩礼。谈感情的物质门槛较高，而论相爱则更是奢侈。片中四位大叔无一例外都处在各自的感情漩涡里。一个已婚，在婆媳矛盾中失声，选择了逃避，还萌动了别恋。第二个绿云盖顶，懦弱自艾，自己始终离不了老婆，情愿略过妻子的长期背叛。第三个虽有女友，但对方并不把他当回事，与他的志趣颇有差异。第四个一心想跟隔壁女人过，呕心沥血付出了各种好，到最后也敌不过原爱消失多年后的一面。对大叔来讲，似乎那种心跳热血的感觉，已然褪如旧梦，仅作为隔世的传说了。 事业上的苦。资深的打工仔，时不时面临被辞退的危机，在经济面前永远抬不起头，与有型、地位、尊重关系不大。另有一位女教练虽有能耐，但受性别歧视，才华难展。看来定型的社会角色，就像枷锁一样拴着他们，不留一点幻想和意外，几乎所有的“非分”需求、企图和想法都被现实碾压封死，连些许尝试、努力和挣扎也现得可笑和幼稚。 不甘心的苦。面对中年困局，老哥们该如何安慰不甘憋屈的心志和难耐庸俗的平生呢。想想，如果实在无法打破现实的压迫，那就努力保持精神上的高度吧。与其在社会倾轧下深陷沉沦、自暴自弃，不如设法保持住思想自由这点源泉，也好给自己留住一线为生命增添光彩的机会和生气。 即便潦倒无果，也要逆流而上！

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现在的港片要么落入商业的俗套，拼命压榨情怀套牢观众的钱包；要么极度悲观，陷入自言自语式的无病呻吟中。既癫狂又热血的港片真的很久未见了。去年一部优异的港片《逆流大叔》终于又让观众看到了积极向上的香港电影，以及那群狮子山下不惧宿命的普通港人。

《逆流大叔》去年可谓红极一时，一举囊括第38届香港电影金像奖11项大奖提名，虽然最终只拿下两个音乐类奖项，但其整体实力绝对不容忽视。故事讲述阿龙(吴镇宇 饰)、淑仪(潘灿良 饰)、泰哥(黄德斌 饰)、威廉(胡子彤 饰)，四个中年男人在职场和生活上的“逆流遭遇”。

一面是不断裁员的职场，一面不太如意的生活，中年危机警报四起，让他们焦虑难安，心烦不已。一场公司组织的端午龙舟大赛，意外将四人和其他同事重新黏合到了一起，重塑了他们的精气神，一扫中年危机的阴霾。

《逆流大叔》用幽默抚平了愤慨，有血、有肉、有火、有情。它是一种香港电影精神的体现，自然、不造作的叙事提供了酣畅淋漓的观感。首先，影片在主线故事和潜文本之间形成了适度的互文关系。虽然长时间提及龙舟比赛，但影片并非传统的体育类型片，龙舟比赛只是构成角色之间“群戏互动”的砝码，为剧情提供了激励事件和主题闭合。

影片真实细腻地讲述着男人的中年危机，虽然苦涩异常，但港式幽默的不断发力，又将感伤化解，黯然销魂的情绪被正能量十足的体育精神逐渐消解。再往深探寻，思索四位主角与其他同事，甚至公司高层，以及旁人的关系，你会发现藏匿其中的意识形态隐喻，对于普通大众与社会关系的凝缩化表征。

《逆流大叔》的主题非常明显，面对生活“逆流”不能逃避，只能迎头而上。阿龙爱上了作为单身母亲的邻居，而且爱得不管不顾，可以牺牲一切；

他那位有着女人名字的同事淑仪正被婆媳战争困扰，有家不想回，有人不能爱；

另一位较为年轻的同事威廉，为了女朋友放弃了运动员前途，专心工作赚钱；

作为公司中层的泰哥看似冷酷，但婚姻危机让他自尊心受损，哭哭啼啼差点要给第三者下跪求饶；这群中年大叔都遭遇了生活的逆境，一场无意间举办的龙舟大赛却悄然改变了他们的精神状态，让他们能逐渐走出低谷，在奋力划桨时感悟到生活的真谛。

影片聪明的将很多社会问题洒落于四人的逆流生活中，比如高企的房价，昂贵的租金，巨大的生活压力带来的人与人之间的情感障碍与纠纷。年轻人似乎不喜欢读书，要么逃课，要么沉迷游戏；而中年人更是习惯性逃避，事不关己高高挂起，当缩头乌龟。

难怪有角色在片中调侃，“这是香港，所以连给高层演戏罢工的人都凑不齐”，即使人来了也只敢写假名字。男人如此，女人也被牵连其中。龙舟队的元气（余香凝 饰）女教练Dorothy（余香凝 饰）本来是出色的体育教练，但就因为是女性，而且年轻就被人无端质疑，需要请一个外籍教练为她证明。社会大众的偏见和肤浅，以及不自信由此可见。

而单亲母亲为了生活，无底线的杀进了网红职业，她的梦想很简单，住在一个能看见海的公寓就行，那怕只能从很小的缝隙之间看到被压缩到渺小的海也就心满意足。

另一位家庭主妇面对七年之痒更是走投无路，只能选择离婚收场，求对方好心放手。社会的压力，阻断了男人与女人之间的情感，当然也阻碍了人与人之间的正常交流。

《逆流大叔》将潜文本设置为一场凝聚感强烈的龙舟赛上实在相当聪明和精准。龙舟需要划桨者动作协调，齐心协力，因此，人与人之间必须相互信任，甚至心有灵犀，相互成就，才能让龙舟全速前进。

就在训练和比赛中，四位大叔终于明白，不再逃避。阿龙捅破了窗户纸，大胆的告白，甚至带点逼迫的意味；威廉终于辞职，不惜和女朋友分手，重回自己喜爱的运动员生涯；泰哥克服了情感的压抑，让妻子看到了自己的真心一片；最有意思的还属淑仪，不但激情地亲吻了女教练Dorothy，还用爱软化了家庭矛盾。Dorothy的一番训话句句诛心：

我生气的是你选择吻了就跑，其实一切都有可能。最差的结果不过是我给你两耳光，但你不做怎么知道不行呢？

所以，不逃避，面对逆流迎头而上才是战胜中年危机最好的反应。

让人惊喜的是，《逆流大叔》并没有走入合家欢的套路中。逆流而上，有了机会，但不一定会成功，结果有喜有悲，前途依然未卜，但重要的不是现在的结果，而是不服输的勇气。片尾，龙舟队没有获得冠军，但得到第三名的他们依然在颁奖台上笑容满面。那种发自内心的乐观精神让所有结果和悲剧都烟消云散。这才是狮子山下顽强不屈精神的最好体现。

“前面好远啊”，“多远都要撑啊”，那些一滴入魂的粤语台词更是港味浓郁，主题浅显又突出。《逆流大叔》不光说透了中年男人的生活，也隐喻了香港电影，还有社会大众的“中年危机”。

可大家同坐一条船，是否愿意都要一起撑下去。危机不可怕，重要的是敢于“逆流而上”的精神。人们依然要坚信：努力就能搵到食！

最后表白下新人女演员余香凝，全场元气满满，性感但不妖艳，一种难得的健康阳光之美再现了一代港女的积极向上。她和老戏骨潘灿良之间的对手戏应该全片最带感的亮点，甚至盖过了口碑更佳的吴镇宇与TVB当家花旦胡定欣的“苦情戏”。

相信无论是处于中年的你，还是青春期的你，都能在原汁原味的港片《逆流大叔》中找到共鸣！

逆流大叔，且不说余香凝有多正，也不说里面的各种用心细节……………………什么都不必说，就结局吴镇宇历尽千辛万苦最终成了证婚人，那女的真是太…………就这点就能秒杀百分之99的国产大团圆结局的电影，这才是真实感现实的电影，给低分的人都是活在童话中。

九点半 大会堂 这句口号太加分

对了 一定要看粤语原版 里面还多次提到了刘德华 单独提到了一次黎明

【短評撰寫於2018年9月7日】

為香港人吶喊助威，喚起港人獅子山下精神，逆流而上，被大財團打壓亦要苦中作樂。冠軍並不重要，重點在於打敗心魔，戰勝自己。困難亦要行，於高速拐彎的列車中站穩住腳，以己之身對抗時代洪流。 - 踏入中年，面對林林總總的糾紛與挑戰，難以逃避，偶爾踏出家門尋求喘息空間，但終避無可避，拾回主動控制生活的勇氣，直視並解決問題，週而復始，人生就在不斷製造問題與解決問題中渡過，很抱歉但這就是人生。 - 電影對小人物的刻劃精準仔細，吳鎮宇胡定欣確認過眼神就不言及愛，對愛情的描寫精湛不囉嗦，以笑包裝香港生活問題，勸勉戲外觀眾也要苦中作樂。 - 場面調度不俗，潘燦良關門需移開物件的細節凸顯電影生活化的一面，吳鎮宇隔牆有耳一幕演技讓人大為感動，三次簽名的不同反映吳鎮宇從逃避到接受的變化，余香凝演技也有驚喜。

故事发生在天马宽频公司，经济不景气，公司大裁员。每个部门人人自危。为保住饭碗，他们参加了公司新成立的龙舟队，如果拿到名次，还会有奖金。

陈龙（吴镇宇饰），喜欢带着女儿的邻居杨敏琪（胡定欣饰），每天给她们做饭，关心她们。其实杨在等孩子的爸爸，他不喜欢定下来，喜欢就回来住几天，不喜欢就去做艺术家消失几年。杨想要的很简单，就是能有个可以依靠的男人。有一次杨在吃饭的时候说要不然三个人一起住吧，陈龙高兴坏了，多花租金也要满足杨想要的海景房。搬家的那天杨的老公跟她求婚，她选择了接受。陈龙为了杨高兴，作为唯一的见证人，参加了他们的婚礼。

黄淑仪（潘灿良饰），妻子来自内地。婆媳关系在他这里也不能免俗，婆媳俩天天吵架。软弱的他选择逃避，她们一吵架他就溜出门，眼不见为净。参加龙舟队之后，对女教练有好感，幻想在一起，其实也是为了逃避家庭的烦恼。但是龙舟只进不退的精神让他醒悟，回到家庭处理好婆媳关系。

黎家泰（黄德斌饰），是天马宽频工程部的领导，跟底下工关系不好。在妻子和儿子泰国旅游回来之后发现妻子出轨，在洗手间哭的时候被陈龙撞见。为了封口，借给陈龙钱周转，是一个心地善良的人。公司二次裁员，他带领整个工程部的人罢工，除非上级领导能签署三年内不裁员的协议。同时在公司下令解散龙舟队之后组建新的龙舟队，为自己的命运抗争。

威廉（胡子彤饰），在天马上班之前是一名退役运动员。但是为了爱情，放弃了自己的理想。后来参加到龙舟队。女友对运动和荣誉的分歧让他们分道扬镳，在龙舟队找回自己的理想和奋斗的力量。

其实电影很简单，就是讲述了一群香港市民的烟火人生，虽然这一群人可能生活并不富裕，没有顺风顺水，心想事成。但是有血有肉有激情，还有重新爱人的能力。即使没有公司的支持，为了自己喜欢的龙舟坚持到底。