其实这是一个悲伤的故事,一个为了家庭努力拼搏的男人,没有变成麻木不仁的金钱者,而是带着血肉在奋斗,最后因为欺骗了朋友亲人而自责不已,虽然他大男子主义的将妻儿送到国外是不正确的,也许也是一切不幸的开始…他从来没想过他的妻子会离开他,没想过他的儿子会不爱他,当然他的问题是他忽略了妻子和儿子需要他的陪伴,一同生长。其实我最后认为女主并不是真的喜欢邻居外国人,只是独在异乡,一个男人的照顾冲淡了她的孤独,这并不是爱,最后女主哭着摊坐在地上,喊着“欧巴”,真的让人揪心,那一刻她最清楚她爱谁。
我一直喜欢情绪化演绎的电影,这并非简单意义上的心理片,而是让人性有着更多繁复和解构的可能。这次,韩国女导演李珠英的处女作《单身骑士》(2017),给我们提供一个范本。片名让我想起泰伦斯·马力克的《圣杯骑士》(2015),当然这是两码事,两种不同类型的影像。按导演所说,片名“单身骑士”字面上的意思是独自出行的旅行者。
该片是华纳继《密探》之后在韩国出品的第二部电影。李秉宪作为该片主演和共同制作方,河正宇也参与到制片中,二人甚至在只读了剧本后便决定参与制作。李秉宪在接受采访时称,是被剧本的感性基调所吸引,同时坦言自己时隔多年挑战类似的感性题材,所以下了一番功夫。导演还给片中儿子正宇取了跟李秉宪儿子相近的名字,这让他有代入感。
出演妻子李秀珍的孔晓振,在学生时代,就曾在澳大利亚留学,片中她消化了不少英语戏份,还有一段小提琴演奏。片中的秀珍在悉尼只呆了两年,为符合角色设定,剧本的台词故意出错。影片外景拍摄特地选取了澳洲地标海港大桥、悉尼歌剧院、邦迪海滩、大洋路等地。
安昭熙自出演《釜山行》走红后,片约不断。这次,她出演了背包客刘珍雅,以短期居住身份在澳洲农场打工,辛苦攒下1、9万澳币,在兑换时,被韩国人坑得很惨,钱被抢了,还被强奸。姜在勋深有感触地说,太诱人的交易总是带有欺骗性的。这也是他的痛彻领悟。
最可怕的是,当最后警方逮到那一群骗子时,还发现与珍雅一样的女孩子被他们活埋了。珍雅痛苦失声,可谓不幸中的万幸。幸而她遇到了同时天涯沦落人的姜在勋,在他的帮助下,她才得以走出恐惧的阴影,有了重新出发的勇气。
姜在勋本是一家证券投资银行分行行长,因为投资基金失败,导致客户投资损失,存有诱导之嫌,受到群情激愤的指责,还挨了打。如此窘境下,他前往澳大利亚与妻子团聚,来之前并没有告知妻子。正是在两年前,他劝说本是小提琴手的妻子秀珍带着儿子政宇前往悉尼生活。影片着重姜在勋的心理层面的刻画。现实的冲击、生活的变数与内心的挤压相交,让角色有了挣扎求生与重塑灵魂的可能。
李秉宪着实在情绪起伏上把握得极其精准,片初的20分钟,基本没有几句台词,全靠他的形神演绎,这是要考验表演功力的。即便来到悉尼,除了跟背包妹珍雅有过几句对白外,实际上他已化身一个跟踪者与旁观者的角色,进出妻子的住房,跟踪她的一点一滴。但这却是被动的。因为他刚踏进家门时,听到了妻子跟鬼佬克里斯的逗趣对话,这让他抽身而退。
男人的妒嫉心一旦占据了内心高地,便要弄个水落石出。探求真相的过程,其实不止是好奇心,更多的恐怕是要求证妻子的“不是”。影片让他与背包客珍雅不期而遇,坐同一台车,找同一条街,坐在同一家中国面馆用餐,这才有了跟她的交集。当珍雅跌跌撞撞从坏人那逃出来时,他迅即跑出来扶起她。此时的他也是无家可归,跟她一样住在廉价旅馆。
这对于姜在勋来说,可谓双重打击,证券投资的彻底失败,让客户蒙受无法挽回的损失,倍受良知的谴责,原指望在妻子这得到安歇,没想到妻子有了意中人。其实,克里斯的妻子因为六年前的车祸,一直躺在医院。克里斯身为一个建筑工人,独自带着小女儿艾米过活,生活也并不容易。当姜在勋跟病床上克里斯的妻子说起这事,她说我知道克里斯跟秀珍的交往,但我这样能做什么呢。潜台词好像在说不如放手让他们相处吧。
但姜在勋的内心无法接受。他不停地进出妻子的住房,环顾四周,对于妻子和儿子的一切都带有莫明的兴致,哪怕跟踪妻子带着儿子跟克里斯一起去海边。远远的眺望,看着妻子跟着别人火热,真是五味杂陈。这也让他体味好多。在屋里,妻子填写的技术移民申请表格,说明她的目标很明晰。继而跟着妻子去悉尼歌剧院乐团面试。妻子对考官说她想要这份工作(可取得永久居留权),因为那样就可以让我丈夫过来一家人团聚。
妻子的一番话,让他慢慢转变这本该愤懑的别扭心理。尤其是儿子正宇因为急性肠胃炎,被克里斯急送到医院后,他的理解更深了。他对醒来的儿子说我在这里。但回家的儿子跟妈妈提起这事,她以为那是儿子病糊涂了,丈夫不可能在这。但姜在勋终于开化了,他给儿子留下字条,希望你过得开心,还有你妈妈。
他的反复进出,也引来一位白人老太的注意,她说在这住了四十多年,还没看到像你这样的人。但他无法对老太解释这一切。幸好他没遇到“朝阳群众”。与此同时,妻子打他的手机总也打不通。上网一看铺天盖地全是他所在银行投资涉嫌诈骗的新闻,并有姜在勋服药自杀的新闻报道。难道在澳洲游弋的,是他的鬼魂或者一个幽灵。
其实,影片只不过借此深化一下,这不良的投资给家庭所带来的深重痛苦和恶果。妻子坐不住了,她跟克里斯说我要回韩国呆一段时间。她带着儿子在候机时,接到悉尼歌剧院面试通过的消息,她跑到洗手间掩面而泣,对于她来说这一切已毫无意义,因为丈夫走了。但秀珍还是好奇地问儿子,你真的看到了爸爸。儿子点头是的。
这时克里斯的妻子已进入深度昏迷,他双手攥紧妻子的手,抵额而泣。而姜在勋同时在跟珍雅告别,她舍不得离开他。他安慰她说,就像我们无从知晓地来这里一样,让我们静静地路过,好吗。珍雅泣极而喜地点点头。他决定前往塔斯马尼亚岛看看,那是天尽头的绝美之地,他必须去一趟。她则留下继续呆一段时间。
妻子与丈夫的背道而驰,看似无法相交,但他们在此之前都感悟到了很多。这是人性的开解。影片的结尾不免流俗,但难得的是,影片对于情感的多面性,有着极为绵密的阐释。人性本来就是多重的,单一的或只是表象。看似妻子背叛了丈夫,其实她仍深爱着丈夫,只是说在那种特殊情境下的不得已为之,或者说孤寂的情感之需。如果仅仅是从道德层面加以评判,很难得到事情的真相,那也是极为片面和武断的。
影片通过一个潜行者,日日夜夜跟踪妻子相关的人和事,居然堵塞的心渐渐豁然开朗,这种情感的嬗变与开悟,让这个始终沉默的角色有了反转的可能,当然这是心理的良性转变。这或是演技大神李秉宪决定挑战这一角色的原动力。
另外,形象也是一个致胜因素。想想,放眼韩国影坛,综合性上,要找出超过李秉宪的还真的很难。安圣基和崔岷植都有点老了,宋康昊太“憨”,河正宇太“坏”,孔侑又太“邪”,其它的演员又太嫩。恐怕这个沉默者的角色也只有他去演,换一个人,可能不是太过就是太浅,靠情绪化微妙表现的电影,实在太难了。从本质上说,李秉宪还是喜欢文艺片,本来他就是靠文艺片《记忆中的风琴》(1998)起家成名的。总体上,这次,他真的做到了。
2017、3、24
评分低了,或许大部分都是没有静心看完,甚至没看懂,就来评论导致的。应该8.5分以上,属难得的好剧。
这部电影让我想起“肖申克的救赎”。同样需要静心看到最后,才能明白之前那所有的伏笔和剧情究竟意味着什么。
特别像我这种有高要求(吹毛求疵)的人来说,剧初发现的那些槽点和不严谨,都在最后发现,原来这都是导演和编剧的安排,甚至让我不惜立马二刷三刷一探究竟,去弄明白前面剧情的种种伏笔…… 第一,观影过程中那些让你疑惑,甚至想吐槽的设定。 1.男主记个地址,不用便签,而是手写到手背上,居然没有被洗掉。 2.去悉尼那几天,男主从未换衣服,而且正直炎夏,男主一身帅气的西服,居然没有一点热的意赶脚。 3.男主似乎没有投宿,随时凭空出现,或者露宿外面? 4.男主去悉尼后就没有进食,哪怕在出现女二的素食面条店一直坐,也未见进食哪怕一口水。 5.女二进入警察正在勘查的犯罪现场居然没有人阻挡,如入无人之境。 6.男主去看媳妇儿子居然没有带手机。甚至第一次媳妇给他打电话,男主躲在旁边,我还一度担心手机铃声突然响起来,男主露馅呢! (当然,就是这些伏笔,让我想到肖申克的救赎一样,都是看到结局 才对只之前的这些设定焕然大悟)。 第二.那些容易被忽视的细节 1.桥上那个男的,也是亡魂,应该是大桥修建工作者的亡魂。 2.那个老太婆也是亡魂,甚至可能是死了40年的亡魂。 3.男主把地址写到手上以后就死了,之后喝酒、定机票飞到澳洲已经是亡魂在做的事了。(这里我详细描述一下,因为最后警察进房间的现场,电脑是定格在地图,悉尼的母子站在门口的图像。回到最开始,男主写完地址后,喝了一口酒又通过电脑定的机票,电脑画面是出票成功。而且我第三次刷细节的时候还发现,男主喝的最后一口酒本来是一饮而尽喝完了,但是镜头一晃,男主桌上的酒杯还是剩了一口酒没有喝完,和最后的现场一样。)这应该算是最细节的一个设定了。 第三.我曾经一度怀疑男主飞回悉尼的时候,时间线是回到了2年前。因为他看路牌时,路牌更新时间是15年九月,而男主死亡时间是16年11月24日。而且男主看到的女儿背着行李包,感觉也是刚来悉尼,而且后面女二死了以后也说,自己已经在悉尼打工两年了……但是在经过我N刷,确定众多细节后,导演和编剧并没有设定这个时间线,是我想多了。 最后,我想问,究竟什么样的人看完这部电影,会心痛不已,久久无法平息,到底还有没有这样的人?
身边有很多人忙于生计容易对周边的一切选择性忽视,他们总觉得赚够了钱其他是可以用钱来补偿的,很多事情是可以等待的,但是过去的就是过去了时间是时间最公平的存在了,就像孩子成长期没时间参与等到他成年了用钱能买回父母与子女的亲密关系吗?
李秉宪扮演一个韩国的大雁爸爸(父亲在国内努力挣钱,母亲带着孩子在外国上学,一年甚至几年才能团聚一下),从事的是光鲜亮丽又多金的金融白领工作,整日忙碌连妻儿邀他出国团聚旅行的要求都顾不上,哪成想公司产品一夕之间将自己及周边亲朋的财产都给拖下水变泡沫了,面对闹上门的受害者只能带着员工跪地谢罪还挨了一大巴掌,这种压力下他只能靠吃药缓解,最后还是决定出国看看妻儿过得怎么样,到了国外还没正式见面就发现家里属于他的位置已经有一个男人占据着了,他隐忍不发也不现身就暗暗地躲在暗处观察着妻儿与这个男人的日常生活,原来妻子在国外一个人带孩子也不是那么容易的,夫妻之间各有苦衷却又没人主动倾诉。
这片子就像是一本叙事本,通过丈夫的视觉平平淡淡地展开故事,大部分人都会以为情节就是一个简单俗套的妻子出轨故事,但结局却又出乎人们的意料,片子很有新意也拍得不错但情节比较叙事平缓不太符合大部分观众的观影口味,但对有心的观影人来说是真的值得收藏的佳片。片子另一条线的女孩也是很悲催,在异国他乡为了存钱努力工作却为了省点汇率差额失去了该有的警备心,人生走向悲剧。
(文/杨时旸)
从故事本身来讲,《单身骑士》讲述的一切并不太新鲜,新鲜的是故事的讲述方式。其实,对于这样的叙述方式而言,文字会比影像更适合承载这一切。“亡灵叙事”是文学叙述法则中一种独特的形态,已经被大量有效的实践,它可以用一种超现实的视角重新抚摸一切现实的故事,有时,这种叙述方式很易于催生出悲悯的气质,《单身骑士》中那些忧郁的角色,在亡灵叙事的视角下,不可捉摸的命运和无法抵挡的孤独都被加倍地锐化了。
姜在勋所在的投资银行陷入了一桩欺诈丑闻,他在不自知的情况下变成了参与者,让很多人的生活翻覆,他决定以死谢罪和解脱,而在临死之际仍然惦念着远在异国澳洲的妻子和儿子。这个并不新颖的设定听起来更像是一组构架庞大的庸俗电视剧,《单身骑士》有意识地只呈现片段、一角和部分,主动舍弃了很多东西,相较于具体的故事,它更在意的是呈现情绪,全程用窥视,刺探和旁观的视角写出了普通琐碎生活之下的人生苦味和内心波澜。
姜在勋在家里吞下两瓶药片,其实就已经亮出了底牌,即便镜头特意交代他也订下了去往澳洲的机票,但疑惑终究还是种下了。对亡灵叙事方法不陌生的人,大概都能猜到之后的走向,故事的推进也一点点验证了所有猜想。这个男人像并不存在的透明人,穿梭于各种地方,他看见妻子独自一人时的落寞和坚韧,看见她与邻居的暧昧,看见儿子融入新生活后的快乐,他偷偷窥伺这一切,从未被察觉。其实,故事一直在有意识地向人们交代谜底,只不过是一点点地滴漏和渗透,保持一种和观众心照不宣的节奏,姜在勋跟踪那个和自己妻子暧昧的邻居,那一群人从自己身旁走过,视他若无物,后来,他独自站在大桥上沉思,那个走过来和他开玩笑的工人,为那座战时落成的大桥而自豪,一切其实都已经被揭晓。所以,从这个意义上说,最后的部分并算不上反转,只不过是确证。这并非标准意义上的悬念类型片,即便知道了一切也并不会损伤什么,反而会更加激起另一种意义上的悬念,这飘浮的亡灵和魂魄以旁观的视角窥视人间,到底会走向怎样的结局?
和男人陪伴在一起梭巡人间的还有一个孤独的女孩以及一条狗,三个畸零的孤魂,构成了一种奇特的亲密关系,这些飘荡的畸零人在观看尘世中的孤独者,他们彼此映照,氤氲出疏离的哀愁。
姜在勋和那个年轻女孩都处在孤独,绝境和困厄之中,姜长期缺席于家庭,他将妻儿送往澳洲,为了更好的生活,或许也为了避险,他臆测着妻儿美好安全的生活作为慰藉,但其实对他们的境遇以及内心一无所知,后来,他的魂魄飘荡到了异国,看见自己的妻子重新捡起琴技,默默忍受寂寥,独自面对生活,他仍然鞭长莫及,无论他是生是死,他一直处于一种无能为力的状态中。
而那个女孩,终其一生拼尽全力打着黑工,只求温饱,但最终被同族的骗子掠走了钱财,杀害了性命。他们是一类人,肉身无可依傍,困苦无处言说。死亡成为了出口和入口,从原先的生活中逃亡,然后重新流窜进人间,得以用另外的视角观看一切,检视自我。
这故事中的所有亡灵都是困守原地的人,那个在大桥上沉浸于自豪感的工人,那个在社区里警惕地盯防陌生人的老太太,那个在病床上无法动弹的女人,他们像一株植物一样种植在原地,坚固地滞留在原来的执念里,困于桥上,困于家门,困于病床,即便肉身消失,只留魂魄,也似乎从未得到自由和解脱。从这个意义上说,姜在勋和那个女孩算是幸运的超脱者,他们也经历了悲愤、困惑、不甘和无奈,一路上回望了自己所经历的生活,最终选择了放手。男人说,“就像谁都不知道我们来过这里一样,就这样悄悄消失不好吗?”他们选择了悄悄消失,遁形于这自己终究无法再度进入的生活。
这故事用亡魂注视人间,映照出许多无奈和苍白,还有许多挣扎与悲哀,它以一种盘旋的俯视视角让人们重新思索到底应该以怎样的姿态与心态穿越人生。
三星给电影,一星给大饼和孔姐姐。不过大饼说这剧本在他个人排名中排前五,会不会夸张了点。看到他吃了一大把药的时候还在想是不是有点多,果然……本以为看的是文艺片,结果是鬼片。随着年龄的增长,越来越能够静下心来看一些比较缓慢的片子了。人生无法回头,且过且珍惜吧。
幸好没有因为评分而错过,没想到会这么喜欢!精心铺陈,娓娓道来,只为那一个动人心魄的结尾。放下执念,碧海蓝天,孤独地走向塔斯马尼亚。
这么慢的节奏本应该可以在人物关系和情感上做得更深入细腻一些,可惜本片处理成了一种单调的陈列,演员的表演也未能做到增色。结尾的反转令人惊喜,这里必须要感谢一下目前为止还没有剧透的豆瓣短评区了。
诗意又伤感,悲伤又孤独,李秉宪真是什么角色都可以驾驭。异乡人都是游魂孤鬼。
9分。其实拍摄角度还挺新颖的,丈夫完全以一个旁观者的角度观察自己的妻子和孩子,乃至自己的生活,不知不觉中自己已经成为这个家的外人。一开始就感觉有些诡异,因为妻子和孩子是不可能察觉不到丈夫这样围绕身边的,但拍摄方式又令观众极具真实感,不会过多怀疑。直到发现女孩的尸体,一切就昭然若揭了,可以和鬼魂沟通的只有鬼魂,还有那个严厉的澳大利亚大妈也是个地缚灵,还有奇奇(小狐狸狗)大概那次还是被车压到死去了。真是个悲伤的故事。喜欢秉宪叔和孔孝真。小狗好可爱。
雖然早就被劇透光了 但還是覺得很讚 看完會想到海邊的曼徹斯特 劇本很贊 但導演功力欠缺 前大半段略顯沉悶 所有感情堆積在最後反轉中爆發 李秉憲的演技內功真的不是蓋的 完全贊 孔姐姐的英文也是明顯下過功夫的
早聽說劇本很讚,比起近來商業類型片,底子好的情感劇還挺難得。東西價值觀差異上引人共鳴,可惜某些情節設置拉低全片水準。結局我還是有想到。李秉憲演技最高!GV中得知孔歐尼苦練小提琴一個月結果沒咋用上。小男孩是在澳洲選的角英語比韓語好。千萬別被劇透!0221CGV왕십리VIP시사회with
温柔细致的道别诗,运静恬淡、摇移自然、人物处于画面边缘的构图透露着精巧的孤独。如是那一卷被清风乱翻的白纸,哀愁随风入夜,悲情润物无声。纵使眼前江山无限,唯有独自凭栏相思,一人吞下仅存的人世滋味,千里奔赴最后的泪眼执手,离去的人依然以他的方式延续着守护的责任。
不难猜,毕竟男主的行为匪夷所思,必须有非正常的注解。但这也导致了一个问题:解谜是服务于剧情,还是剧情的枷锁。
我们会在另一个地方重逢。
讲些什么都看不懂
真文艺,非常感性的片子。不是洪常秀那类,略有欧洲片儿的细腻与平静,尽可能用镜头来叙事。即便没有后面那鬼魂的反转,常规剧情走下来也有让人感怀深叹的思想性。讽刺人生,讽刺追求,讽刺金钱,这些调调在女性导演手下就是会温柔些。而后面意想之外的设置,打通整片的感性基调,令人无限唏嘘
前面99%的故事都是让人一点点陷入伤感的,可是最后的1%一下就让人内心开阔又释然温暖起来。李秉宪的演技太好了,沉静而又深情,把一个失落男人的由悲伤到愤怒到释怀演绎得细致入微,让观众跟着他的情绪而变化。孔孝真正常发挥,安昭熙演的青春少女也不错,后面她看到自己的一刻真是让人伤感。如果人死后真能像他们一样满世界游荡,可以去自己想去的地方,那就真的死也值了。
音乐6 画面7 导演7 故事7 表演7 印象7 平均6.9/10 余华的《第七天》,虽不至于生无所望,老无所依,但确是死无葬身之地。孤魂野鬼游离在人世间,企图弄明白来到这世上走过这一遭的真实意义。无法避免的遗憾,仍需独自前行。河正宇参与制作,李秉宪孔孝真出演,女导演自编自导,师傅李沧东参与创作
“我们不能只是静静地路过吗?”人与人之间的情感羁绊从来就不是生与死能分得开的吧。
给证券投资公司分行行长洗白白的作品?说的好像男主很惨很无辜似的,那些被欺骗,导致家破人亡的人才可怜吧?!
给晓振加颗星,以后就是电影咖了。本来感觉这片有点意思,中国可以翻拍一下,看到结尾,靠,拍不了……
因为贴了李沧东的标签而看,难看得想摔手机。人物行为动机前后都不一致(应该是没有才对),没什么意义的配角,执导能力也严重不足。至于大反转,谜团揭晓前就可以猜到了吧?揭晓后更不知道电影想表达什么……
受伤的灵魂飞过大海,澳大利亚的妻儿是否安好,2年未曾见面,妻子因孤独终于和邻居有了外遇,辛苦打工的少女被韩国同胞欺诈,无法承受的生命之轻,到头来却已是物是人非。魂游澳洲的李秉宪,演技已经炉火纯青。
真的,李秉宪的演技已经没档了……