碧血剑国语版

《碧血剑》是我看的第一本金庸武侠小说，看书时就坚定地站袁青cp。虽然青青有时候吃醋吃得莫名其妙让人觉得有点烦，袁承志相貌平平（真的很平平，不是古天乐）还有点黑，但这俩人组cp倒是很搭，一个机灵任性爱折腾，一个耿直仁厚武力强，而且袁大哥很宠青弟啊，反正很戳我。

新修版的实在太狗血，袁承志中途喜欢上了阿九，对青青更多的是亲人般的责任感，而且阿九最后也没和袁承志在一起。这种剧情duck不必，三个人都很委屈，何苦呢，简简单单的双向恋爱难道就不香吗？

旧版书里的青青是有点“作”，但这个人物是立得住的，毕竟从小生活“寄人篱下”，私生女的身份很尴尬，平时没少受人欺负，在感情上很没有安全感。这种性格和有点天然呆的袁承志倒是很搭哈哈哈哈。

阿九虽然不“作”，但原著的戏份很少，性格“四平八稳”的，还不如何铁手出色，何况她是崇祯的女儿。爱上杀父仇人的女儿，这种戏码放在袁承志身上真的合适吗，忘了袁崇焕死的有多惨了吗。

剧里的阿九戏份增多了不少，人设上也不太一样，是个追求自由喜欢江湖的个性公主，让她独自美丽不好吗。

袁承志到后期简直像渣男，三心两意，这里和青青公然谈恋爱，那里和阿九暧昧不清。焦宛儿还要乘虚而入，何铁手也喜欢他，这是搞什么，低配版的张无忌吗？

旧版书里，何铁手稀里糊涂地喜欢上女扮男装的夏公子，幸亏温仪生的是女儿，不然何铁手很可能和她姑姑一样，栽在姓夏的人手里。不管怎样都比她爱上袁承志，爱而不得退而求其次，做人家徒弟强。让这个五毒教教主独自美丽不好吗？

除了这乱七八糟的感情线，无处不在的鼓风机和打光，不好好扎起来非要飘逸的头发，打架关键时刻必定会出现的慢动作，其他堪称完美。

家国情义和江湖斗争两条线处理的很好，打戏也很好（去掉一些慢动作会更高），选角也好，总之这部剧在大胡子那堆金庸剧里是算拍得很好的，甚至可以算第一，尤其是对比TVB那版魔改的《碧血剑》。

来找这一版的《碧血剑》是因为在某处看到一个网友自制mv，集合了网友心目中的《倚天屠龙记》的人选，其中张翠山和殷素素用的是黄圣依和窦智孔在《碧血剑》里面的片段。黄豆两人意想不到的perfect match促使我想要看到更多。

这一版最好的地方就是没有像历届港版一样贬青青抬阿九，窦袁承志和黄殷素素，每个单拿出来气场都不够，组合在一起却有意想不到的效果。

很认真地看了下温仪和金蛇郎君的这段恋爱。
温仪情窦初开，看到了那个众人口中的大恶魔心中柔软的一面，爱上了那个给她摇秋千给她唱小调的男人，春风一度，就此分别。等了一辈子，等来了金蛇郎君的死讯，痛哭欲绝，从袁承志那里得知金蛇郎君死前说：“寻到宝库的人拿黄金十万两去浙江寻温仪”，知道这个男人已经原谅了她也从来没有忘记过她，死便也死得安心了。

《还珠格格》里夏雨荷死前说：“爱过，等过，盼过，怨过，失望过，后悔过，最终还要感谢有这么一个人，让她可爱可盼，人生从此不是一口枯井。”
看吧，这就是女人，女人这辈子若是有了爱情这个盼头，这一辈子便最终有了意义。
男人们的童话里有很多，要有金钱要有权势要有很多的美女环绕。
而女人，一辈子都在期待一场飞蛾扑火的恋爱，很爱很爱一个人到为他死的地步，若是这样的爱过和被爱过，那么这一辈子便也值了。

昨天和一个女孩子谈到孩子的问题。女孩子说：“爱一个人是跟他没有关系的，要孩子的原因只会是因为很爱很爱一个人，是飞蛾扑火般的恋爱，爱到可以为他死，否则的话不会考虑婚姻."
多么熟悉的观点，而我现在已经过了这个阶段，绝不会因为爱一个人而死，要好好活下来体味人生，给父母快乐，看着宝宝长大。到了这个凡事计较得失的阶段，看得太透失去了自我欺骗的快乐，我很可怜吧。

金庸的武侠江湖带着厚重的历史气息，大气滂沱的家国情怀，给人以豪迈质感，似乎更适合男士。而且他每一个故事男主的周围都会围绕着几个情意深重的女子，就连笨笨的郭靖都有两个女子争风吃醋，其他精明男主更不例外，多的如韦小宝一人七个妻子，个个如花似玉，重要的是她们和睦相处。坐拥美人心左拥右抱，我想这便是每个男人的梦想吧？
而我却不喜欢这样的小说套路，厌恶这样多情的男主，也许每个女子心中最好的爱情都是一生一世一双人吧？即使那个人亦正亦邪，宁负天下不负我，他也是最美好的风景。
金蛇郎君夏雪宜便是这样的一个悲情王子，他只活在《碧血剑》中温怡的回忆里，活在何红药咬牙切齿的台词里。却活成了无数女粉丝童话故事里最美好的王子。
《碧血剑》在金庸武侠众作品中不算出名，论名气比不上《射雕》，比不上《神雕》，也比不上翻拍了无数次的《笑傲江湖》以及《天龙八部》。甚至连《雪山飞狐》都比它名气大。
我曾自诩武侠小说为挚爱，看过古龙，卧龙生，梁羽生等诸多武侠大师的不少作品，却连一本金庸的武侠小说都没认真完整的看完过，包括最喜欢的《天龙八部》也只是囫囵吞枣，《碧血剑》更是单单知道个名字，以此看来实在汗颜。
若不是重温了焦恩俊的焦剧系列，也想不起来读一读这本原著。然而无论是原著还是电视剧金蛇郎君都是令人心疼的角色，他就像《蝴蝶梦》里的吕贝卡一样活在人们口口相传的剧本里，却活的有血有肉，生动立体。只不过电视剧更为具象化而已。
盛夏属于热火，寒雪冰冷严冬，夏雪宜这三个字原本就是一个矛盾体，印证着这个人亦正亦邪的属性。
如果没有少年时候的一场血案，没有那一场惨烈的家破人亡，他会长成一个温文儒雅的青年，会默默地隐匿于凡尘俗世中，平淡终老。也或许不会遇到那个温婉灵秀的女子，经历一场绝望的生离死别。
《碧血剑》整体故事是在明末，主人公是袁崇焕之子袁承志，作为暗线主角的金蛇郎君光芒却远远盖住了一本正经的男主，足见作者对他也是怀有偏爱的。
金庸书中诸多名门正派都不是正经的名门正派，他们打着正义的幌子暗中做着不可告人的勾当，伪君子岳不群就是这号人物的领头人。当然《碧血剑》中温家并不是名门正派，实实在在的一群江湖败类而已，强抢民女不成反倒杀人全家。后辈提及前尘竟不以为意，一副理所当然的嘴脸也着实令人恶心。
自古没有无缘无故的恨，没有无缘无故去做恶魔的人，夏雪宜若不是亲眼目睹了温家杀害自己亲人的一幕，也不会成疯成魔，变态到以十倍仇恨奉还。为复仇不惜以美男计色诱五毒教何红药，让其将五毒教三宝心甘情愿的拱手奉上。然而渣男却一去不归，何红药也被处罚毁去容貌，乞讨三十年。这便是一个颜控的悲哀，所谓一见钟情，钟的不过是你三百六十度无死角帅气的脸。
夏雪宜练就金蛇剑法，杀死温家三十几口，又将温家两位女眷卖入扬州妓院。仇恨至深，然而这样的复仇并不能令他快活。
当他将温怡掳走，挟持在山巅之上，夜夜噩梦连连脑海里清晰的重复着当年的惨案痛苦不堪。温怡说，你杀了我吧，祭奠你的家人。他非但没有杀她，连一丝丝轻薄她的想法都没有，那一刻，温怡看到了这个外表冷酷无情骨子里正人君子的一面。
其他版本的《碧血剑》我没看过，单单看了看大胡子张纪中版的，不得不说大胡子这一版拍摄风景很优美，真实的景色，正统的汉服，唯美的故事情节。比现在很多草率武侠剧强多了。
何晴那时候还是美丽的，即便是回忆中的温怡也带着少女的羞涩，焦恩俊的金蛇郎君更像是从原著中走出来的美男子，别说是何红药，就是换做任何一个情窦初开的少女都无法拒绝他的笑容。那笑容是一剂毒药，却令所有为他动心的女子甘之如饴。
金庸偏爱秋千，大胡子也爱秋千戏码，温怡与夏雪宜的相识便是始于那架高大的秋千架，那时他是她温家的仇人，在她的印象里他不过是杀人恶魔，是个令天下人杀之而后快的奸人，她极力的排斥他，山巅之上屡屡自杀，却被他制止。了解了他的噩梦，他的身世，以及他的痛苦之后，她改变了看法。
日久生情。
他答应放过她的家人，不再复仇杀人。如果在那个时候他带着她离开纵情山水间，也会是一对神仙眷侣。
但人性中总有贪字害人害己，乔峰贪念查出带头大哥，因而误杀了心爱的阿朱，悔过终生。
夏雪宜贪念藏宝图中的财富，被温家人暗算，他们趁他昏迷之际挑断他的手筋脚筋，令他失去一身修为。后虽被何红药救出，却因欺骗其情感被其打断双腿，致死也未能再见温怡一面。
有人说夏雪宜欺骗何红药感情实属渣男一枚，好吧，作为女性，我也觉得他不该欺骗她的感情。不过说到底还是何红药太过天真，太过草率。太过于看脸而已。就连她自己都说，如果能找到温怡一定把她的脸毁掉，看看雪宜是否还爱她，夸她。我想即便是毁了容的温怡，也依旧是金蛇郎君的至宝挚爱。
夏雪宜对何红药有的是无尽感激，他对她说此生唯有未婚妻子才是他的挚爱。然而却因一张脸，令眼前的女子癫狂，即便是死了入了土也不得安生。
也有人说何红药变态的快成李莫愁了，但是李莫愁远比何红药残忍，没人性。至少何红药没有加害于夏雪宜的女儿青青，至少她在死前对青青说：青青快走。
一个至情至痴至颠而又至悲的女子罢了。
温怡从袁承志手中得到了雪宜的遗书，短短几句话字里行间都是悔恨。为时已晚。温怡从怀中拿出当年他送的金蛇锥自尽而亡。临终前希望女儿将她和夏雪宜合葬。
原著中温怡是被其四叔温方施用飞刀射死的，大胡子版的改成了自尽而亡，这一点很赞，更显其痴情。
一整本书，一整部电视剧，金蛇郎君出现的次数不多，却有血有肉的令人心疼。比起优柔寡断的袁承志，我更倾心于这个隐藏在背后的江湖前辈。或许这样的人物才更符合江湖。
“江湖”两个字原本就是高远且大气而又不失浪漫的。融入了历史背景的江湖便多了一层层厚重压抑的感觉，若没有家国恩怨这样的大义，也配不上这样的江湖。
就像《天龙八部》中乔峰之死，是国家大义的沉重枷锁令他不得不放弃生命，就像《神雕侠侣》中郭靖与黄蓉为了驻守襄阳城不得不战死沙场。
然而夏雪宜的死，却是纯纯粹粹的个人恩怨，在那样大气的江湖中似乎不值一提，但这样清晰可见，性格鲜明的人物又有哪个读者不爱？
记得从前读《天龙八部》读到阿朱死时，心里仿佛被压住了万斤巨石，哭的一塌糊涂，后来看有关金庸先生的访问说到这段，金庸先生说他写这段时也曾悲伤的大哭一场，不知道他写金蛇郎君的故事是否也掉过眼泪？
反正我是看哭了。
金庸先生的江湖亦真亦假，在历史长河中截取一段恩怨情仇，敬一杯远去的民族大义。
古龙的江湖虽缠绵悱恻，却令人忧伤。
而我更喜欢沧月笔下的江湖，带着一丝丝魔幻，带着人性的善恶，没有圣母心的男女主反而更加的真实。
不是我们不喜欢圣母的男主女主，只是我们更爱真实，更喜欢个性鲜明至情至性的人物。
每个人心底都藏着不同版本的童话故事，虽然那些故事不过是空寂落寞时自我安慰的自我沉湎的虚幻，却也总好过呆呆板板没有任何意趣的光阴虚度。
人生自是有情痴，此恨不关风与月。

总体还算不错，原著中主人公就应该是夏雪宜，而不是袁承志，因为袁承志没有太多的个性，不是很招人喜欢。而电视剧又不得不重点拍袁承志，这样就显得剧情比较平淡，没有什么大的波澜。
虽然夏雪宜喜欢的是温仪，对于红药没有真正的感情，但是红药可真是痴情而疯狂，这种变态的感情让人心痛。
第二主人公是袁崇焕，虽然众说纷纭，但是愚忠是肯定的，想阻止明朝覆灭的努力也是枉然的。作为封建愚忠思想的受害者，他和岳飞区别不大，李岩和他命运类似。 这种人完全混淆了家国的关系，觉得为了国就要牺牲家，唉。李岩后来有必要自杀吗？他和红娘子都还年轻，还有孩子，都不考虑了，说死就死。如果其努力可以影响大形势还好，当时的形势明显已经难以抗拒，退而自保才是明智之举。

电视剧的主要着眼点是袁承志的感情，一大堆姑娘对他一见钟情，不过好在他倒没有像张无忌那样花心。其中，青青的关系最简单，上来就靠她妈妈的自杀和临终嘱托牢牢锁住了袁承志的心。虽然小心眼爱吃醋，不过性格直爽而且有智谋，实在是袁承志的良配。袁承志如果没有青青，其生活必然失去了很多色彩和乐趣。对于黄圣依的娱乐圈传闻不是很感冒，但是在本剧中的表现还是值得肯定的，我喜欢。
阿九的关系则是从一开始就注定了无法走在一起，和杀父仇人的孩子天天在一起，对于一般人的心理承受能力绝对是一个巨大的考验。本剧中，演员的表现一般，不是很吸引人。
何铁手，这个妩媚的狐狸精，太有蛊惑能力了，如果不是因为她太毒，肯定能招惹一大堆的追求者吧。敢作敢当的女子，美貌与智慧并存，这个我也喜欢，哈哈

二十年后终于读懂了这个故事. 金庸在五六年写第二本武侠时,"侠"就开始走向死亡, 他留给世人膜拜的"侠"无非一张画皮. 碧血剑中，绝世高手袁承志处处碰壁,被李闯这个乌合之众头子一撸到底.至情至性的金蛇郎君惨死,忧国忧民的李岩公子惨死.念兹在兹的九公主断臂天涯，一切宏大想象烟消云散，袁承志只能回归到夏青青一地鸡毛的平凡温柔。

不管后来金庸的武侠如何波澜壮大, 质朴的郭靖，深情的杨过，豪迈的萧峰……又如何？亿万人春梦中瑰丽无匹的侠者，用现实的解剖刀切开，里面都是一个韦小宝。不妨说袁承志是侠客们披上霓裳前的素面朝天，而韦小宝是侠客们褪去矫饰后的真情告白。

相对后面更有名的寓言类叙事, 我喜欢<碧血剑>，兜头冰水浇来的现实主义，只有很年轻很天真的作者, 才有笔力慨然直面。

说到这部电视剧，张纪中干得不赖，把银子砸对了地方。金蛇郎君向往个人幸福, 现实却凄风苦雨，尔虞我诈；袁承志向往国泰民安, 现实却空旷苍凉，魍魉横行。冷峭的现实生活, 是金庸理想主义武侠梦的里世界. 三足鼎立的政治家皇太极、崇祯、李自成各有各渣，几对爱侣夏温、夏何、袁夏、焦罗、安崔等等也各有特色。值得一提的是武打出彩，每当袁承志使出金蛇招式时，那故人蕴藏的缠绵绝恋, 无需台词就能让观者动容。

不过张纪中没有胆子解构原著。而《碧血剑》过于传统过于写实, 只有提炼出金庸的初意，对侠的否定，才有可能扭转可读性垫底的局面，成为在其他金剧中独树一帜的存在。金蛇郎君以为自己武功高强，重财宝而轻别离，落得悔甚恨甚，袁承志自命狭义，重天下而轻别离，最后泛舟海外。 武功越高，在现实这堵墙上撞得越狠。金蛇郎君囿于家事，袁承志囿于国事，境界不一，结局必然, 最终都得饮下现实这杯千红一窟——倏忽的圣徒侠者,永远的泯然众人。

金庸落笔时可以逃避，后人翻拍时却不妨把结构理理。

这部片算是张纪中金庸剧里最不红的，很多人没听过，而在这之前的几部几乎拍一部红一部。非常可惜，属于沧海遗珠。 当年首播的时候并没看，看了几眼剧照，感觉第一劝退我的是妆发吧。剧里那么多类型的男演员，各个披头散发，中间梳上去一小撮再插个簪子，跟地中海有异曲同工之妙。 但是15年后的今年暑假我无意在b站被安利打斗镜头，从而点开了这一版，看完觉得算是张纪中版金庸剧里最好的一部。 由于小说原著本身质量就属于中人之姿，没办法跟射雕三部曲，笑傲江湖比。创作时间也比较早，没有很好体现金庸的最高水平。加上男主袁承志的性格也比较无趣，没有隐线男主金蛇郎君来得引人注目。翻拍成电视需要很多戏剧冲突，这版的剧情就难免有点平。所以可以理解tvb把金蛇郎君改成男主的思路，虽然那版一言难尽，金牌监制李添胜都救不了的程度。 但就是这样的先天不足，我还是觉得07版碧血剑拍出了原著的精髓还有家国情怀。最后几集尤其精彩。 打斗更不用提，不管哪方面都是武侠剧一流水平。尤其是如今的演员几乎只要出张脸，其他都可以由替身完成，没人会在意武打镜头，有特效就行。

但是还是再吐槽一次妆发，男主后期把头发好好梳上去多清爽，前期跟野人一样。你说男主身世坎坷头发乱糟糟吧，怎么其他360行的男士也都披头散发地中海？如果妆发再好一点更完美。

不过我觉得该剧的评分还会慢慢涨的，尤其被如今充斥着资本流量满屏幕的古偶一衬托……

武侠是伴随着我们这些人长大的。如今武侠时代一去不复返，侠义精神不知何处寻。

也许最初是出于对孙菲菲的喜爱，我才在无意间开始看新版《碧血剑》的。和从前看到经典武侠剧一样，这一次又使我萌生了重温原著的想法。虽然2003年金庸修改了《碧血剑》，但我还是喜欢老版本的原著。而张纪中这部剧的情节可谓是把新老版的原著相结合了，比香港00年那个随意篡改的版本强很多。演员选的还是不错的，窦智孔、黄圣依和孙菲菲出演的承志青青和阿九深深打动了我的心。无疑，张纪中拍的武侠是存在一些问题的，但总体来说，他的武侠已经成功的成为了一种品牌，他所营造的那种江湖情长那种肝胆侠义的武侠氛围还是足以感染观众的。

“这一夜 世界最后一天 　　
盼望你在我身边 　　
我看见真心变得可怜
任眼泪云开聚点
依依不舍的临别一眼
生生死死都眷恋
好想乞求遗憾少一点
我的心天可怜见
我看见真心变得可怜
任眼泪云开聚点
依依不舍的临别一眼
生生死死都眷恋
好想乞求遗憾少一点
我的心天可怜见
是非谁都不能言
爱恨只在一线间
分分合合结局由不得人选
断了思念问苍天

……”
全剧终。耳边却依然萦绕着片尾深情缠绵的旋律。一曲由窦智孔亲自填词的《是非》，配着剧中那一幕最是伤别离的情境，怎能教人不为那份难了难言的感情而落泪。

这首歌是写袁承志与阿九的。阿九生在亡国的帝王之家，命运早已安排了她的不幸。也许袁承志的感情是她一生中最珍贵的礼物，却注定没有结局。阿九是让我同情心痛的，但更多的却是对她的钦佩。一直以来，她都是默默的在心底爱着这个与自己的父亲有着血海深仇的袁大哥。面对冷冰冰的深宫，面对国事的日益衰微，作为公主的她是孤独而悲惨的。当她与袁承志，青青之间出现了三角的僵局，最左右为难的莫过于袁承志了。她明白唯有一人离开才是最好的解决办法。阿九经历了一般皇家子女都未曾经历过的风风雨雨，作为金枝玉叶，她又拥有一般人所没有的广阔胸怀。最终阿九牺牲了自己，成全了袁承志和青青，面对自己深爱的人，这份选择诀别的勇气怎能不令我感动与钦佩。永远记得独臂的她转身在大漠中的那个侧脸，那种强忍的悲痛与毅然的坚决被孙菲菲诠释得淋漓尽致。不过，在当时那样纷乱的环境中，对亡国公主阿九来说，或许远离尘世也是最好的结局了。

很早以前就读过《碧血剑》的原著。故事中的女子我是最喜欢夏青青的。多年来，在我心里青青的形象一直只存在于黑白文字的世界中，而新版剧中黄圣依纯真无邪的演绎，终于赋予了她颜色与鲜活。一路走来，青青与袁承志的爱是坎坷而不平静的。在一同经历了万千磨难之后，袁承志起初对青青的那份责任已经自然而然化成了深沉真挚的爱情。对于喜欢武侠的我来说，一向是向往那种并肩经历曲折与磨难~同生共死的感情的。他与青青从相识到相爱，那份生死相随不离不弃，是他与阿九所没有的，这也正是袁承志最终选择青青的原因之一。

一生只爱一个人的童话已经在无数武侠中以至于各种小说里重演，而在这部剧中这样的童话被颠覆了。但这样的颠覆却正是体现出了生活与人性的真实，童话般美好的愿望是好的，但试问现实社会中有几个人能真正保证一生只爱过一个人呢？无可否认袁承志是爱着阿九的。但青青在他心中却更深更重。还记得剧中袁承志对青青说的那句“和你在一起喝茶才是最快乐的”吗？当青青吃醋难过时，袁承志一再对她说“难道你还不明白我的心吗”，这些都是最好的说明。而且在青青身中巨毒生命垂危时，袁承志焦急万分流下了伤心的男儿泪，相比之与阿九绝别时脸上无奈不舍的神情，更看得出青青才是他的至爱。而对于阿九，只是他生命中的一个过客罢了，她离开后虽会留下痕迹，但随着时间的流逝，总会被吹的烟消云散的。

《碧血剑》中不得不提的还有五毒教教主何铁手这个人物。她的出场是令人惊艳的。萧淑慎饰演的何铁手妩媚可人~个性鲜明，人物的塑造可谓是非常成功。在武侠世界里，无论是《笑傲江湖》中的蓝凤凰还是《碧血剑》中的何铁手，我都是十分喜欢的。相对于中原人来说，夷家女子的勇敢豪爽与娇媚可爱别有一种魔力，让人不禁神往。何铁手最后改名为何惕守，改邪归正拜袁承志为师也正是众望所归，事实上她之前在故事中也并非一个完全的反面角色，她是重情重义嫉恶如仇的，和某些所谓的名门正派相比，“邪教妖女”之称也未必名副其实。

所以，善恶爱恨是非就是这样的难解难分。事实上它们本就是一体，人们越挣扎着想去分辨却往往被是是非非的脉络缠绕的越紧。因此，这又应了阿九的选择：有时候学会放弃，才是最高尚的美德。


BY XIZI©2007