首先声明,我并不认为《团子大家族》是一部劣制番,否则我也就不会打四星了,事实上,我认为这部番最起码是合格的。我写下这篇一点都不专业的影评只是不理解一些为数不少的观众神化这部作品罢了。我相信,一定有一部分观众的内心的的确确被这部番所打动,但我很怀疑有很大一部分人在吹捧这部作品为第一的“神作”时有没有认真地进行思考?
《团子大家族》是很普通的一部作品,可以说其优秀,但远远达不到神作的标准,同时也没有必要上升到“人生”的高度。说实话,我认为《团子大家族》是一部过誉的作品,我可以理解有那么多观众喜欢这部作品,但“喜不喜欢”是一个主观的标准,而“优不优秀”则是一个客观的标准。从主观层面上看,《团子大家族》无遗是优秀的,而从客观层面上看,《团子大家族》实在太过于平凡。以上就是我对《团子大家族》的总体评价。
正如上文所述,我认为《团子大家族》并不差劲。《团子大家族》最大的问题不在于作品本身而恰恰在于欣赏它的观众们。观众们不切实际的吹捧让《团子大家族》坐在了一个并不属于它的神坛。因此,以下内容以其说是对《团子大家族》的否定,倒不如说是我对这部番为什么无法达到神作标准的一些不成熟的看法。
我查看了B站与豆瓣用户对这部番的正面评价,大都集中在以下几个方面:感人、真实、人生。《团子大家族》感人吗?这是一个因人而异的,主观性较强的问题。而我,看完整部番,内心基本毫无波澜。我是一个没有人情味的观众吗?也许的确如此,但几个月前我看《生活多美好》这部1946年的黑白电影时也被电影的结局感动得涕泗横流。而《团子大家族》只不过在几个点上对我对我有触动,大部分情节丝毫不能打动我。
《请回答1988》是近年来评分非常高的韩剧,同时它也是一部能够打动人心,催人泪下的优秀作品。这部韩剧讲述了上世纪八十年代末汉城双门洞几户人家寻常生活中的故事,而在这平凡生活中并非没有矛盾与冲突,甚至还有汉城奥运会与反对全斗焕独裁专制的学生运动两个韩国历史上的重大历史事件穿插其中。但这些矛盾与冲突都有一个共同点——真实。我们都可能像成德善一家遭遇经济上的困境,都可能像宝拉一样面对理想与现实的割裂,都可能像金正峰一样对自己毫无兴趣却又不得不做的事情上屡战屡败。反观《团子大家族》中的矛盾与冲突,包含了:因车祸而常年昏迷不醒、两大地痞流氓团伙相互争斗、离家出走、难产……一系列离广大观众太过于遥远的经历。这就很难引起共鸣。因此,我很难相信《团子大家族》能够感动大部分人。
《团子大家族》真实吗?我认为并不真实,原因在讨论《团子大家族》感不感人时已做阐述。此外,推荐认为这部番真实的观众去看一看由岸诚二导演的高分番《月色真美》。
在B站的弹幕中常常可以看到“写作cl,读作人生”这样的话。这也是最让我难以认同的一个观点。因为真实的人生与剧中的情节相差了十万八千里 。我认为《团子大家族》主要讲述了人与人之间的羁绊与情感(并且并没有讲太好,这一点我认为《冰菓》做得很好),仅凭这一点,就让整部番上升到了“人生”的高度?这难道不是以偏概全吗?
在我看来,《团子大家族》选择了一个很好的题材,却没有将这一题材讲好(这更可能是key社的责任),从而出现了和十年后《紫罗兰永恒花园》同样的问题。
当然,《团子大家族》虽然并未让我泪流满面,但还是有几个情节是触动了我的。首先是第一季琴美线末尾全世界的人为了一个素未谋面的少女而将琴美父母的遗物传递下去,直至物归原主。其次是第二季第五、六话美佐枝线猫的故事。同时,朋也与渚的爱情故事也相当感人(但是那两部OVA是什么鬼?渚可是难产而死了一次才在另一条故事线上与朋也厮守在一起,在我看来这OVA完全是伤害观众的感情啊)。
除去上文提到的,我认为《团子大家族》在以下方面有可圈可点之处:
1.朋也与渚两位主角、古河夫妇、朋也父亲这五个人的形象塑造得特别出色。特别是古河早苗,是一个伟大的,令人尊敬的女性。
2.朋也的成长经历被刻画的很好,从第一季开始到第二季结尾能明显感受到朋也的成长、变化。
3.虽然其情节并不感人,但出色的配乐让整部番的氛围有很大的提升。
最后,我认为我们看待《团子大家族》应该和看待《紫罗兰永恒花园》一样(这两部番很相似,但《京紫》在各方面略胜一筹):是一部值得一看的作品,但不要将其捧上神坛。毕竟《团子大家族》只是key社制作的一部文字游戏 ,商业化色彩十分浓厚,key社为了盈利,在其中添加了大量吸引人的戏剧性冲突。这就决定了《团子大家族》最终只能成为一部商业番的命运。我们可以说我们在这部番中收到了触动,也可以说从中受到了启发,但千万不要说看完了整部番就知道应该怎样度过自己的人生。我们为何不让《团子大家族》就呆在它应有的位置,同时还有不少观众继续喜欢它呢?
这是一篇关于早苗的推测..... 也是一个温柔的故事.....
先说一个大家都知道的事情,那便是早苗的面包,众所周知,那可是在clannnad中属于秒杀级别的武器.... 可是事实真的是如此么? 结合动漫和游戏,我推测出并不是这样的,早苗不仅会做面包,而且做得非常好... 下面会给大家一一证明的。
首先,从现实出发,那便是早苗的料理做得十分好,一个做得一手好料理的人,会做出十分难吃的面包么...
其次,是早苗面包难吃的原因,没错,那便是材料问题,早苗会用各种稀奇古怪的材料来做,以至于面包能够达到秒杀级别,她难道不知道做面包正确的材料么,所以,能推断出,她是故意这样做的...
好了,以上全都铺垫,下面就来揭晓她为何这样做。
首先,各位认为早苗性格中最大的特点是什么,想必第一感觉便是无比的温柔吧,当然事实也是如此,但如果仅仅认识到这一点,说明各位在看动漫的时候并没有细细的思考过...
早苗性格中最大的特点其实是善解人意和十分无私的为他人着想,这一点从动漫中其实很容易看出来的,无论在校园篇中和朋也的相处,以及帮助春原来假扮他的女朋友,真正能够体现便是after stroy,试想,渚的离去对于不仅对于朋也来说是巨大的灾难,对于早苗又何尝不是呢,这种中年(虽然看起来不像)丧女的的事情发生在天下那对父母身上能受得了呢?但早苗并没有因此和朋也一样堕落,而是将巨大的悲痛尘封在心中,担起了抚养汐和安慰朋也的重大责任,五年后的那次旅行,再一次证明了早苗为无私他人着想性格特点,犹后记得那个夜晚,那个门后的身影,那段让人心酸的对话:
“早苗啊,你也没资格说别人吧,从那天起就再也没哭过”
“你真清楚呢,”“那当然了,你以为我是谁啊”
“因为我有了自己的目标,因为我必须去养育汐,所以太好了,没有迷失了自我”
“五年吗.... 多亏了汐我们才有了寄托呢,但这下也终于结束了呢”
“是.....
“这么长时间真是辛苦你了呢”
“哪里,我们是一家人啊”
“已经..... 可以了,你做的很好,这次该你好好哭一场了”
“秋声.....”
“觉得撑不下的时候,还有我在,在你哭完之前,我会一直在你身边,所以,已经可以了....
早苗那温馨的笑容,背后不知隐藏了多少悲伤.....
我们知道早苗和秋声早期是有自己的梦想并正努力追逐着的,但因为渚的身体,不得不放弃了自己的梦想,秋声说这段经历的时候看似漫不经心,但实则是在故意掩饰其中的悲伤,没有经历过放弃自己梦想的人是永远无法体会其中的辛酸,二人在同时放弃自己的梦想之后,早苗第一个想到的并不是自己,而是秋声,一个男人,家中的顶梁柱,丧失了自己的梦想和生活的目标,会变成什么样子,想必大家和早苗一样清楚,正是因为这样,早苗才会提出开面包店,但早苗是一个会说大话的人么?相信不是的,那她在开了面包店之后为什么要装作不会做面包呢?她之所以装作不会做面包,是为了给自己的丈夫一个生活的目标和作为男人的尊严,男人是要养家的,她要让丈夫认为她依旧依靠着丈夫。
而秋声肯定一定知道了妻子的用意,他能怎样做呢,只能是更加勤奋的工作和爱自己的妻子。
所以他才会一口吃光妻子的面包后说我最喜欢了。
所以他才会对朋友说不许说早苗的面包不好吃,这是规则和法律。
因为秋声懂得早苗的面包中是浓浓的爱。
正如clannad的意思,这是一个家族的故事。
这也是我认为clannad之所以伟大的地方,他们都是生活中平凡的人,但在这平凡中却孕育着伟大....
写在最前面:
- 本文是写给那些看过CLANNAD之后没有引起共鸣而产生疑惑的、和那些被强推的潜在观众的。
- 本回答是我本人主观感受,可能会对你心中的“神作”大肆批评,cl狂热粉请出门左转。
- 如果你非要看,那么请保证基本的素质。不要扣帽子和人身攻击,这只会拉低CL观众的平均素质。
- 如果要讨论,请不要双标。既然允许五星好评,就要允许我认为CLANNAD属于三星作品的此类中评、甚至差评存在。既然CL被狂热粉丝誉为神作、人生那就要禁得起对比和对逻辑、细节的分析,符合基本的现实常识,可能文艺作品的表现形式不同,但基本的剧本构造是类似的,明显不切实际的地方也不应该被一句简单的不要再动画里找现实搪塞。
- 我说的是动画,一切改编作品如果需要到原作或者评论里找答案和合理性,那么这个改编无疑是失败的。
- 您可以批评我的不专业,但我认为CLANNAD没能拿到任何一种专业奖项自然有专业影评人的道理。您批评我可以,阐述自己的论点可以,但如果出现人身攻击、辱骂的倾向,我会第一时间删评拉黑。
电视动画《CLANNAD》是由京都动画根据Key社同名游戏改编的TV版动画作品,在国内,乃至世界上这种较为小众题材的动画圈子里都算的上相当知名的作品。无数粉丝将其冠以“神作”、“世界第一”乃至于听起来吓人的:
“这就是人生”
我在很久之前就曾经看过clannad的两季也尝试过原作的游戏,但给我的体验并没有粉丝吹捧的那种高度,这段时间正好休假,又看到了网上数不清的赞誉,就又重温了一下很多人所谓的“人生”,有过比较极端的吐槽,但这次我也综合了网上的一些看法,来简单谈一谈,我眼中的clannad存在哪些问题,本文会尽量少的涉及剧透,但有些内容确实需要简单提一提,请在对这个动漫观望的朋友酌情阅读。
当然,笔者是认同CL在二次元文化圈中知名作品地位的,同时也认同网络上对于CL是“一部挑人的作品”这样的评价,但在笔者的观念里,没什么应该摆上神坛,哪怕是在神坛上的东西,也绝非没有缺点,神圣不可侵犯,本文也只代表我这个对不上CLANNAD电波的人的个人观点,但我相信也会有很多人与我有相同的看法,既然一个动画片被制作出来,放到电视台、网络上播放,并且有大批的强推粉丝,那么他的受众和评价对象也不应该只是对这部作品有共鸣的人群,要真是如此,那网络上所有的影视作品也都该满分。
总分三星,笔者的评分标准简述:
第一部分属于gal改作品的通病,只略扣半星;
第二部分也是许多动画作品的常见问题,不多做要求;(可略过)
第三部分、第四部分是CLANNAD这部作品的主要问题,扣一星半。
一、先天不足
clannad作为一个gal改类型片可以说是成功的,但它也很难逃出gal男性向改作品常见的一些问题。
1.女性角色的塑造
作为一个男性向galgame改动画,自然有这类游戏的通病,为了迎合男性受众,让男性主角成为世界中心,女角色如同“后宫”般的众星捧月围绕在男主身边,这在整体结构上就会让整个作品的气氛格调降级,这也是作为催泪向作品的clannad反而不招女观众待见的原因
渚线路就一个典型,表面上的强势男主动,实际上是弱气女倒贴的模式。两人结合后,在很多观众看来,古河渚几乎丧失了独立的人格,变得事事都以男主为中心,永远一副小鸟依人的模样,早就没有“自我”了,沦为了男主角和编剧的工具人,固然渚和朋也属于互相救赎,但这也会令很多观众感到不适。
此外CLANNAD大多角色设计过于扁平,这种人物设计的性格特征比较单一,当观众进一步深入感受和探究人物的心灵深处时,就会觉得这样的人物心灵特征一望即知,并不是说这样的角色塑造不好,但主打感情和生活的动画如此大规模运用扁形人物,却也并不能让全部观众认可。
2.整体结构和叙事节奏
还是作为gal改动画的问题,cl在改编的时候选择了贯彻“小镇是一个家族”的理念,把游戏的大部分故事性合并,改造成了动画片,但也带来了支线繁多,剧情编排略显混乱,主线发展受影响,前后期节奏安排不当,前期过于缓慢、后期铺垫不足等等(渚令我惊讶的死亡),所以也会有不少的观众会被第一集前几集的日常所劝退。
二、逻辑和常识
全剧来看,可能也是因为要照顾动画的篇幅,存在很多逻辑问题,当然也有很多常识性的不合理。逻辑上,比如风子、志麻线这种比较超自然的线路很多东西没有交代清楚,情感烘托也显得突然且刻意;春原和足球部动画里没解释清楚的矛盾等等;父亲贩卖“违禁物品”的剧情,此外还有生日小熊等等细节性的不合常理的设置都会影响到观影体验。(在常识方面,最让笔者不适的是渚的难产,这让人真的很无法理解和接受。在剧情中明知渚有身体问题,准备做了很多准备还不去医院待产、巧合性遭遇极端天气最终导致难产而死。)
就剧情而言,每个篇目之间的质量可以说良莠不齐,有我比较喜欢的父亲线、汐线、春原线,也有我非常讨厌的风子线和志麻线,但这里我还是要着重说一下渚线,我个人认为CL剧情中最过誉、最有代表性、也是最让人觉得不适的一章,当然这也可能只是我这部分追求较强剧情合理性的观感:
从缘起来说,一个自己不努力、不好好学习的人和一个单纯的女孩谈恋爱,自己不求上进还不让人家继续发展,没有经济实力,明知女孩身体比较弱,却把刚成年的她肚子搞大,导致女孩难产而死,之后和岳父岳母切断关系,一切都让人充满了“???”的黑人问号表情。如果发生在现在,这不就是我们常说的渣男行为吗?包括突然加入的渚的病这种设定,让观众满满的感受到了脚本家的意图。在杀死渚后又用光玉复活她,击碎了我全剧为数不多几个难受的点。就像是你饿了半天终于准备好吃饭,厨师忽然给你端上一盘老鼠*,满脸深情的看着你,还要你别太感动了,多吃点。
在同样的问题也在整个剧里多次出现这种情况下,只能说明这是典型的编剧功力和掌控力不足、也是作品载体的先天限制,在构思上就是瘸着腿走路。刨除其他元素不提,如果同样的剧情套路放在其他同类型影视剧里,大家会说这是妥妥的烂片。而我们看动画真的只需要感受气氛渲染不用考虑剧本到底什么样吗?笔者能说的也只是希望上个世纪的韩剧套路越来越少的出现在我们眼前吧。
此种剧情发展clannad的狂热粉称其读作“人生”,可真正的人生会是这样吗?真正的世界会是这个样子吗?
三、世界观
紧接着上面引出的世界观问题,CLANNAD最让笔者诟病的败笔就是‘光玉’和另一个幻想世界的设定。首先它就没有讲清楚这些设定,自己都没有厘清逻辑关系。
面对一些对于CLANNAD的质疑,有些粉丝会拿女主体质,幻想世界,和光玉说说明剧情的合理性,甚至搬出来“魔幻现实主义”来唬人,殊不知正是这两个元素破坏了整个CLANNAD动画的基调分围。
不是有魔幻元素的就是“魔幻现实主义”,魔幻现实主义要构建在贴合现实世界的基础上加以魔幻元素反映现实的荒诞,光有魔幻的成分是不够的,不然所有玄幻小说都是魔幻现实主义了。光玉这种元素完全就是脱离现实的存在,是游戏内为了鼓励阿维奈,因为游戏要你多次通关的先天不足原因,整个动画也搞得不魔幻也不现实,这是败笔,不是什么可以拿出来吹的优点。
在对这些设定的交代不清上,很多观众都表示了疑惑,借用知乎上一位朋友的连续发问,
看过CLANNAD动画的人可以尝试回答以下几个问题: 幻想世界是什么? 少女是谁? 机器人是谁? 光玉是什么? 渚和汐母女的病是怎么回事? 古河秋生把病倒的幼年古河渚带到小镇的树林中而得救是怎么回事? 渚复活的奇迹是怎么来的? 伊吹风子为什么特别亲近冈崎汐? AS最后伊吹风子在树下找到冈崎汐的段落是什么意思?
抛却这些没讲清楚的,说回光玉,光玉这种玄幻的设定本身就和整个作品催泪的调性不搭,编剧杀死所有人再用光玉这种设定再全部复活,这让一切故事都失去了意义,为了催泪而达成的死亡也变成了廉价的闹剧。你看龙珠会因为克林、龟仙人第一次死亡而伤心,可知道他们能复活、能秽土转生,那这些剧中人的付出、牺牲、死亡也就不再能打动观众了。
“只有角色的付出让观众感觉是真实的,这出悲剧才算是成功的”
四、作者意图和悲剧内核
首先,我们先思考一个小问题
为什么大家不喜欢前几年的韩剧或者这几年的国产爱情剧?
在我另一篇个人情感较重的剧评中,许多朋友质疑我“你这种人就不适合看CLANNAD这种悲剧”“悲剧就是这个样子” 。 但我要说的是你如果真的了解悲剧、看多了悲剧,那也不会对CLANNAD这种表现手法有多大触动,因为它无论是在立意、情节还是在表现手法都算不得上乘。
悲剧的主题类型有很多种,英雄抗争式的(益格尔顿:明知不可为而为之)、反抗命运式的、小人物式的悲剧等等,亚里士多德说“所有的悲剧无非是命运嘲弄或者社会秩序的压迫、或者人性的弱点和所犯的过失导致的悲剧”不一而足。而现代剧作认为优秀的悲剧往往都是“非巧合的”、“无责任的”、“现实性的”以悲剧的外壳去引人反思,自我解构。观众认为的悲剧之“惨”并非悲剧要表现的,或是悲剧的出发点,“惨”只是观众的一种体验。而如果悲剧的创作者将表里倒置,就会陷入另一种“骗悦”观众(读者)的媚俗陷阱。简而言之就是:
为了感动而感动,为了惨而卖惨,用俗套的连环悲剧骗取廉价的眼泪。
说回烂俗剧,除去所谓的用烂了的烂俗情节原因外,他们中绝大多数都是非现实、强调责任、偶然的,加上那种用车祸、失忆、突发绝症、父母双亡等等不可抗、偶然性的外来因素去掩盖人物之间原有的矛盾更进一步的消除了作品原有的巧妙和真实,这也是天灾人祸式的作品不被人看好的原因。而同样的这种创作理念我也在CLANNAD里看到了类似的影子,用简单的角色的死亡来给观众一种“惨”的直观感觉,用有责任的错误行动引出悲剧的结局,典型的俗套化表现手法。当然我肯定CLANNAD有十分出色的气氛渲染能力,但也有很多时候它也给我一种在看老式韩剧的错觉。(骂我不讲道理的可以歇一歇了,动画片的神作还不能和三流电视剧情节比较一下吗?)
再说作者的意图,或者你们口中的麻子大神,他是怎么想的呢,或许在前期他还是想好好讲故事,但是到了后来整个CLANNAD的故事就逐渐走向了极端,变成了为了骗取眼泪而卖惨。用各种死亡和极端的情节推动整个故事的走向,这样或许会骗一骗孩子,给他们一种“啊,好黑暗,好真实,CLANNAD是DC宇宙的吗”的感觉,但是稍微有观影经验和批判精神的人都会很明显的感觉到编剧本人和制作组的目的——————“让你们哭”。
这样做不能说完全都是坏的,他在环境、气氛烘托确实做到了让人感动,哪怕我这种没什么共鸣的人都有几次动容。但在本质上、在创作上,都会陷入一个怪圈,让整个剧情充满了不自然的感观,抹杀掉人们对故事构架产生的那种“精妙”感,反而是扑面而来的“情理之外,意料之中”的做作匠气。
同样的作品类型,我们可以看一看《暖春》,标准“让你们哭”式的创作方式。不要和我谈什么现实意义,深度分析,一切过度解读都是实实在在的耍流氓。真要用粉丝滤镜看暖春,还可以说《暖春》深刻的反映了社会现实,山区贫困,主人公通过努力改变了命运等等。但分析得再多,他们在本质上并无不同,人物的悲惨遭遇更多的不是为了如何推动剧情或者提升主题,只是在配合塑造气氛,让观众多掉几滴眼泪罢了,这也是此类作品难登大雅之堂的关键原因。
五、关于作画、文本文学性等层面
这个实在不是我的专长,就不多做点评了。
sp:受众群体和粉丝行为(不计入评分只是吐槽)
笔者对CL的粉丝受众一直也有在思考,我之前只能大概确定,任何一个喜欢CL的大学毕业生估计也不会给他称之为“神作”再冠以“人生”之名了。昨天我偶然看到另一位UP的分析立觉茅塞顿开:
我认为该片无脑吹大体是青少年。说准确点,应该是13~22岁的学生。 原因有下: 1.该片充斥着大量煽情片段,一些片段有一定催泪效果。人在情绪波动时很难进行理性判断。而13~22岁这一阶段正处于对社会和客观现实接触较少的年龄段,内心能量还没顶到自身潜力的天花板。一催泪,很容易被一个观点带跑。这些观点似乎又很有道理(确实很有道理),外加一群动漫大佬的吹捧,无形种下了‘这是人生’这样奇怪的种子,沉浸在这种情绪当中的观众变得无法理性分析,最终深陷。 2.针对父亲线来说,13岁正处叛逆期的端始,许多这类孩子和父亲关系稍有僵化。第41集朋也与父亲的对话很煽情,会有催泪效果,导致这类观众也好像理解了自己的父亲(弹幕在这个地方就很能暴露年龄了。狂刷‘父亲我错了’‘最伟大的父亲’却完全不去进行人物分析。事实上就算看完这番,该叛逆的照样叛逆,因为现实中的父亲角色比故事里的复杂百万倍,他可没直幸那样简单。)。然后认定这就是人生去狂吹它。 如果一个故事就能使人从不成熟走向成熟,那那些教育家是混什么吃的? 学习是不断进行反思的过程,而不是沉浸于一种情绪当中就能解决的了的。
笔者认为再加上喜欢二次元的男孩子们天生对国产剧和韩剧有着某种鄙视情节,对这一题材不够了解,这种大量的幸存者偏差,才出现了CLANNAD是神作是人生的矬子里拔大个的结论。
再说到粉丝行为和则要考虑到整个互联网的风气,或者说B站评分区的风气,尤其是CLANNAD这种群体,通过互联网以集体的情感体验仪式结成一种身份认同,将喜爱的番剧上升为圣物,并形成一种维护共同符号的道德情感。进一步利用饭圈手段,对神坛上的圣物顶礼膜拜、刷票打榜;对“玷污”圣物的一星评价党同伐异、人身攻击。这种氛围会提升观众打低分的成本,毕竟如果不打五星就会有一堆粉丝来攻击你,给你扣上“恶意”的帽子,那么谁还敢打低分呢?本文的评论区就是一个鲜活的案例。
把很多想说的都说了个七七八八,这会儿肯定有看完的没看完的朋友会跳出来说:
“你凭什么评价世界第一的番剧CLANNAD,你配吗?你知道CL评分有多高吗”
“你就是恶意差评,为了差评而差评”
“哪怕你说破大天这个番还是在世界的最高处,它就是神作”
“他只是一部动漫,你为什么要用这些影视剧、文学的标准要求他?”
等等。
关于这些,我提前集中的答复一下,再有重复的和不看写在前面的话就来对线的留言我会直接删除:
- 首先无论是评分、人气、还是价值CL都远远到不了所谓的世界第一,评分网站上分数再高也只能证明他在小圈子里有不错的人气。CLANNAD要是真的质量绝佳,有“人生”的艺术价值,不说国际大奖,为什么当年日本动画逗乐三大奖一个都没颁给他,连文化厅奖都没给他个提名呢?答案很简单:动画拿奖靠的是过硬的动画语言和业界的认可,不是靠用烂俗桥段骗了深夜动画观众多少眼泪。你没有优秀的制作技术、没有深刻的艺术价值、体现不出来创作者的创作性当然什么都拿不到。 不过您也不用纠结于“为什么”,您可以思考一下他配不配钥匙?
- 请不要随便给别人扣恶意的帽子。你可以为了喜欢而好评,我当然也会因为没有什么共鸣而给个中评。不要双标,差评本身就是带有负面情绪的。你还指望我给个正面差评或者善意差评不成?
- 你愿意自己骗自己我也没有办法,但总要有人告诉大家正确的审美是什么样的。真正有价值的东西是什么样的。任由一帮十三四岁的孩子天天捧着动画片叫“这就是人生”总归是不美的。
- 狂热的粉丝四处强推乱刷,宣扬这是“人生”,我只不过用对待一般电视文学的标准去要求这部“神作”简单指出了其中存在的各种各样问题和他的质量可能在一个什么真实的水平,请不要双标,不说“神作”至少用佳作的标准去看待CLANNAD。
就说到这里吧,虽然说了很多不好的,但是CL本身的气氛烘托,人物塑造还是有不少可取之处的,只是像我标题所说的“佳作或可,神作未必”,这显然是一部过誉的作品。
如果您读完了并持有异见,可以在评论区回复。
如果对本文产生表达的欲望,请移步前言观看。
如果本文对您造成了伤害,谁让你不看写在前面的话。
如果您执意不看前言和问答合集还来盲目对线,我会直接删除拉黑。
感谢大家支持,喜欢可以转载点赞。
朋也父亲的尽力而行,把一生付出给自己的孩子,这份父爱之深切;
朋也想起渚的往事,一直在身边的人,度过的开心时刻,曲折,朝夕相处的回忆,掩盖不住的泪水;
那个坚强懂事的汐,最后只想跟爸爸再看一次那片花海都没能实现,就死在了雪地上;
美好结局,但那个“汐”再也回不来了;
“能哭的地方只有厕所和爸爸怀里”
“我讨厌这座小镇”
“如果不相遇就好了”
“无论发生什么,请不要后悔与我相遇”
码了很多年,一直没有时间补,看完第一季的感受其实还好,没有被惊艳到,只是觉得零几年的制作比现在的新番还要好很多;从第二季十八集开始,前边铺垫的感情全部迸发出来,我的眼泪就止不住的往下流,亲情、友情、爱情还有复杂的人生,都让我体会到感情的沉重,这个故事感动了我,这份感情一定会谨记于心!
完结撒花,感谢陪伴,CLANNAD一生推!!
“我们每天所过的日常,说不定就是奇迹的连续。”这句话出自京阿尼另一部动画「日常」,但我觉得用在「CLANNAD」里再合适不过了。不夸张的说,它是自「SLAM DUNK」后第二部对我改变最大的作品。SD让我爱上篮球,开始打篮球;CL让我认可平凡,享受日常。记得有句话是这么说来着——“青春期的我们,年少轻狂,满心躁动不安的理想,日子却过得千篇一律百无聊赖,心比天高,认为自己应该拥有更加广阔、刺激的未来,丝毫不屑于安稳、平淡的生活······明明还没有尝过真正的挫折与苦难,内心却是各种忧郁、伤感······”
邂逅CL之前我还真不知道,原来这安稳平淡的生活是可以那么美好,会憧憬着在这样一个小镇,千篇一律的攀登着同一条坡道,喜欢上这么一个平凡的女孩,一起做同样的傻事,一起吐槽,一起在食堂的人海中抢面包,一起为一个目标坚持不懈,一起欢笑,一同哭泣······
CL本来是一部Galgame,虽是多主角路线的游戏,但玩过原作之后,我更加确信了古河渚作为第一女主的地位是不可动摇的,她所带给朋也的是其它女主无法比拟的。真正意义上的对朋也实现了“救赎”,只有古河渚,非她不可,因为其中还包含非常重要的一环,古河渚的家庭——早苗和秋生,是他们,让从小就过着单亲生活后期与父亲“决裂”的朋也第一次有了家的感受,朋也自己内心对于这样的家庭,是即羡慕又嫉妒,甚至有些无法相信。
PS:古河渚虽然给人第一印象是个软妹子,其实不然,相反,她是我见过的最坚强的女孩。
若要把CL分类,单放在“爱情”或者“亲情” 哪一方都觉得不太合适,应该两者都饱含其中。一般的恋爱作品,在男女主角告白,或者结婚时,故事就结束了。但是CL,对一段感情做了一段非常完整的描述,邂逅——相爱——恋爱——结婚——生子······动画最温馨的一段,是After story朋也和渚婚后的生活那段日子,真的把我“治愈”到了,那种仅仅是看着都觉内心无比温暖,幸福的感觉,一生恐怕都难以忘记。
After story也真不愧是整个CL最精华的部分,或者可以说,它才是这个故事真正的开端。前段以男女主角幸福的生活为铺垫,让人情感积聚到故事的最后一瞬间突然倾泻而出,在毫无先兆的情况下感受到了前所未有的震撼,不知何时才突然间发觉,自己已经泪流满脸,泣不成声·····我并不是第一次被感动到落泪,但是像这样“失控”还是头一次。一直以来自认为泪点略高的我,面对CL真的没有太多办法。其实早有预兆,隐约能猜到故事的发展,但是就算做好了心理准备又如何呢?渚产下汐而死去,对于这段过程的描写,原作游戏中仅用文字就足以令人肝肠寸断,而在动画中,京阿尼对于这段场景的动画表现,用一个字形容就是“绝”:柔光做背景,周围嘈杂声的渐退,营造出“二人世界”,经典BGM「渚」的响起,将气氛烘托至临界点,加上极其细腻、微妙的表情刻画,把渚的虚弱和朋也悲伤到极点、有些不知所措的台词展现得淋漓尽致,之前的情感都在渚的手滑落的那一刻倾泻而出、······这种空前的代入感,让内心的悲伤无以言表。以渚之死为起点,之后便一发不可收拾,仿佛置身于“绝望”与“希望”的漩涡之中,几乎每一个镜头都是泪点(可能有些夸张)。这最伤心的人莫过于朋也,但是这之后对于他的表现,是比较有争议的。
一般对于这样的情况,父亲应该会把对妻子的爱寄托到女儿身上,百般呵护才对,何况是有“好男人”之称的冈崎朋也。但动画中的朋也,并没有那样做。作品中朋也起初对汐这般“冷漠”的态度描写,我认为主要有三个原因:
1. 着重凸显出渚对于朋也的重要性,朋也有多爱渚;记得原作中朋也有这样一段独白: “只是按着以前的习惯在活着,起床、外出工作、吃饭、睡觉、仅仅是重复着身体已经记住了的动作,一直过着这样的日子,仿佛折磨自己一样一直工作着,为了忘记那一切,不顾一切的工作着······工作结束后的时间和公休日过得很痛苦,仅是为了打发时间而把钱花掉,要是投身现实的话,感觉一切都会坍塌下来。我讨厌这个小镇,但是除了小镇也没有别处可去,宛如行尸走肉般的活着······”
是渚让他体会到了名为“家族”的温暖;让他意识到了爱一个人的感觉;让他感受到了被一个人爱的感觉;让他明白了努力做一件事意义;让他懂得了“温柔”与“坚强”的真谛;让他品尝了幸福的滋味······一直以来,表面上一直都是朋也给予渚支持与鼓励,孰不知实际上渚也是在无形中支撑着朋也,甚至超越朋也给予她的支持。所以说,在失去渚的朋也的世界里是不存在颜色的。我甚至想象不到爱一个人到这种地步是一种怎样的感觉?
2. 以朋也之前的表现,其实这里作者完全可以把他塑造成一个“模范父亲”的形象也不会有太多违和感。但是作者并没有这样做,而是通过这么一个极端的表现,一个特例,让一个坚强、温柔、有责任心的男人,突然转变成一个逃避现实、甚至冷漠的男人。在这种极端的反差中体现出此次变故的影响力,说成是把他杀了一次也不为过,以至于他连自己和渚的亲身女儿都无法再面对,或许他觉得不去爱就不用害怕再失去······
3. 对比,对比朋也和他自己的父亲。在渚去世五年之后,朋也被早苗“诱骗”带着汐去旅行。朋也遇到自己的奶奶并回忆起父亲的往事的时候,终于明白了父亲的苦楚。这些地方,看一次哭一次,根本没有办法忍耐。原来朋也的父亲是那么的可怜,遇到了和朋也一样的事情,最爱的妻子死了,父子相依为命,但父亲并未像朋也一样就此一蹶不振,而是坚强的忍住痛苦独自将朋也拉扯长大。
——无数次被辞退,辗转奔波,即便如此也从未气馁,用仅有的一点钱给朋也买玩具,买零食,牺牲了自己所有的运气和成功的机会······直到朋也到了能够选择自己人生的时候,父亲已经失去了一切。工作、信赖、运气、朋友所有一切都没了。再每每回想起他父亲之前的面容,心里是何等滋味。他不像朋也,他没有那么幸运,没有秋生、早苗那样的岳父岳母的支持,没有“光玉”可以再来一次,他就是现实版CL的写照。
曾经游览贴吧的时候看到一位吧友这样评价这段情节“ 需要强调的是,这里并非是以悲剧煽情催泪,按照戏剧理论,一切剧本都是围绕着设置和解决矛盾冲突来推动故事情节的,而是否是悲剧往往是根据矛盾冲突是否能得到很好的解决而来的。这段情节,则是很好的解决了故事中的一个核心矛盾,所以说绝非是悲剧情节,反倒应该是值得高兴的事情。记得有人说过:所谓悲剧,就是把美好的东西打碎给你看。而这里仅仅是将美好的东西呈现出来,带给了我们的感动却是令人难以忘怀的。换句话说,汐篇之所以如此催人泪下,更多的是因为激发出了玩家发自内心深处感同身受的共鸣,父母对于孩子无私的爱,一代一代延续下来的家族的羁绊,亲情作为人与身俱来的最自然的情感,在这里表现得淋漓尽致。”
期间很值得一提的就是时隔“五年”的父女重逢(实际上5年间断断续续见过,但这里可以当做真正的第一次接触),这段故事被京阿尼刻画得太生动了,几乎每个场景都有泪点,每个动作都牵动人心。在古河面包店里,朋也追随的汐的身影和脚步声,寻找,虽然心结还没打开,但是“五年”之后再见的好奇感,凸显无疑。找到之后,汐躲在门后,探出半边脸与朋也对视。不知为什么,就这么几个平常的镜头,就感觉眼眶已经湿了。朋也到底也是个普通人,没有那么完美,不是什么圣人,此时的他对于别人的幸福都是那么厌恶,从和早苗在餐厅里看一对母子的眼神;从在和汐一起去旅行的列车上大吼别人“安静!”。都可以看出。
这段旅行的意义非常重大,彻底改变了这对苦命父女的关系,让朋也重新找到继续活下去的意义。汐作为一个女儿渐渐代替着妈妈的角色来治愈朋也,说实话,就外人看来,汐实在太可爱了,这段作画表现,京阿尼也是下足了功夫。“能哭的地方只有厕所和爸爸的怀里。” 汐一直都在忍耐,这么多年汐一直都在忍耐,这么多年以来都是这样过来的。这里并没有正面描写汐哭,所以当汐红着眼睛从厕所出来的时候,是那般惹人怜爱,让人心疼,但也无法责怪朋也·····之后,朋也给汐买了玩具(给女儿买萝卜玩具是什么心态)。朋也表面冷漠,内心应该还是十分在意女儿的,毕竟长着一张和渚一模一样的脸(之所以这五年以来一直逃避,也是因为怕看到汐的脸会想到渚而更伤心吧),在旅馆的一举一动,都可以看出。
在他们到达目的地之后,不知怎么的,我基本一直处于“失控”状态:汐在花圃中玩耍弄丢了朋也买的玩具,怎么也找不着,当朋也和她说已经找不到了,再给她买新的时候,汐却固执的说 “那是独一无二的,是为我买的,为我选的,是爸爸第一次······” 当汐问出那句 “可以不用忍着了吗?”倒在朋也怀中放声大哭······一曲「願いが叶う場所」奏响了这平淡而又最真实的场景,为何却这么感人,汐的每一声哭喊都撕裂着我的心肺。。。归途中列车上朋也开始对汐讲述关于渚的事情,同观众,玩家一起唤醒了自己脑海的那段回忆:话剧社的重建、3on3篮球赛、学园祭的演出、朋也和渚的先后毕业、汐的诞生……在不知不觉中又已经泪流满面,泣不成声了。在这条人生的长长坡道上,两人相互扶持,经历了既平凡又令人动容的风风雨雨,建立起了一个小小的家庭。一家三口虽然从未在一起生活过,但此时此刻我们仍然能感受出他们相互的羁绊。。。一直自认为泪点很高的我,面对这几集已经完全放弃了抵抗。当室友介绍说这是催泪神作的时候,我还是中二的抱着挑战的心去看CL的。事实上,看在CL的时候,不用做任何“准备”,也无需刻意遏制自己,因为这样做可能就无法切身的去感受CL了。
故事起始于那梦幻般的樱花散落的坡道,最终也结束于那个坡道。朋也那声撕心裂肺的“なぎさ~~~!”仿佛带着所有观众和玩家的感情不顾一切的冲上去抱住渚。这是至今看着最令我激动的场景了,没有之一!
无论动画还是游戏,「CLANNAD」神作之名当之无愧。它适合任何性别、年龄、环境的人群观看,是能够触及人们心底那最后一片净土的作品。这部动画存在着太多的不可思议,每遍看都会有不同的感觉,第一季的片尾曲「团子大家族」,第一遍看的时候明明是首治愈、轻快的曲子,当第二遍看的时候,它就变成了催泪神曲了,威力丝毫不逊「小小手心」。
我为这个小镇的故事而感动,一直以来,我已经把「CL」当作心灵的归宿,无论重温多少遍都不会减少它给我带来的感动,只有在它面前,我一遍又一遍的哭得像个孩子。我庆幸这辈子遇到了它,让我在感同身受的同时,忘却一切的不愉快和烦恼;令我明白了“温柔”与“坚强”的真谛;给予我无论遇到多大挫折,哪怕只剩最后一口气也要顽强走下去的勇气!
个人觉得clannad存在着以下问题。
一、受众问题
clannad相比其他番剧,它的优势在于受众广,但这“优势”其实是把双刃剑。clannad为了这方面优势,舍弃了人设、台词设计、故事内核。这就是为什么有部分人觉得,clannad台词以及剧情幼稚的主要原因。
二、篇幅问题
这点是基于受众问题之上的,为了受众只能将整体气氛渲染成合家欢。倒不是说合家欢不好,只是个人觉得注水有些过于严重了,某些剧情甚至直接删掉都不影响催泪效果(权当是为了he结局硬水吧)。接下来就是本作最为严重的问题,剧本上避重就轻过于严重。按理说,想要用渚的死达到催泪的效果,应该重点刻画婚后的渚与朋也。但是作者偏不,他非要跳跃式的简单交代,这里是clannad绝对的硬伤,这也最终导致该作后期显得有些刻意。
三、跟风问题
现在还在b站看番的人应该能懂吧,只要看带有催泪标签的番就会有人ky,搬出clannad与之对比,时间一长很难不对这部番抱有负面情绪。
一周不到的时间,终于看完了表妹推荐两年多的经典之作,Clannad。从第一季到之后的AS,完全让我沉浸在那样的剧情里,去感受每个角色的喜怒哀乐,同时去思考那些故事背后,带给了我们什么样的启示。于是在看完AS的最后一话后,我终于下定决心下写点什么,给这部我相见恨晚的动画作品。以此纪念那些给我留下美好回忆的岁月,并真挚地感谢和珍惜,现在所拥有的生活。
故事是从一个樱花坡道开始的。第一话的开头便是阴沉的天,让人感觉压抑,之后是冈崎朋也的独白。那个时候的他,还是那样无所事事的少年,虽不如春原阳平那般讨厌和恶作剧,骨子里却对生活没什么激情,厌恶的小镇,不想回的家,糟糕的回忆,这一切,都在摧残着这个少年对生活的希望和信心。他渴望改变,却无所适从。然而就在这样一个平凡的日子里,在樱花飞舞的坡道上,他遇见她,那个喊着”豆沙包“给自己勇气的自言自语的女孩,她说”快乐的事情还有高兴的事情,这所有一切,这所有一切都不可能保持不变,即便如此,你还依旧喜欢这个地方么“,尽管知道她不是在和他说话,但面对她的疑问,他还是回答了一句”再去寻找不就可以了么“,她疑惑,他再次重复,”那些快乐和高兴的事情,再去寻找不就行了么“,画面瞬间变为彩色,一切变得明朗Clannad的故事,便从这里,拉开了序幕。刚开始看时只是觉得这一幕很唯美,但直到看完AS,才明白这几分钟剧情的深意。从AS的23话番外可以看出,早在相识的一年前,他便见过她,但并不相识,两次偶遇,一次捉弄,仍没有什么交集,却在彼此失意和困惑时,才真正邂逅。她是不会交朋友的孤独女孩,身体柔弱,时常生病;而他是厌恶一切的孤独男孩,找不到生命的希望和生活的意义。是命运,或者说缘分,把这两颗孤独的灵魂连在一起,相互影响,从而开始彼此新的生活。彼时的他和她都不知道,这场樱花坡道上的邂逅,会从此改变两个人的人生。
一场邂逅,让两个人彼此慢慢熟悉起来。他或许是看出了她的孤独,也或许是从她身上看到了自己的影子,他开始和她慢慢聊天,在他的引导下,羞涩的她也慢慢开始敞开心扉,去试着与别人相处,是他,在她最孤单和封闭的时候,给了她面对外界的勇气。之后便是从重建戏剧部开始,慢慢地展现Clannad校园部分的故事。每个角色都占了几话的戏份,虽然篇幅不多,却在每一个故事的结束,各自点题。每个故事后所包含的道理,实在体现了编剧的良苦用心。
先是风子,整部剧中自己最爱的一个角色,传闻中学校的幽灵。她的心愿是在姐姐伊吹公子结婚的时候希望得到大家的祝福,但也明白别人不会平白无故去参加公子的婚礼,于是单纯的她便认真地用美术教室剩余的木头一点点去雕刻出海星模样的礼物送给大家,只希望大家收到礼物后在姐姐结婚的那天都去参加婚礼并给予祝福。然后是与朋也和渚的相识,他们决定帮助这个可爱的小女孩完成心愿,他们在古河家一起雕刻海星,一起帮忙送给全校的同学,在这个过程里,风子也认识了学校里的其他几位朋友,一切看上去那么美好。但之后的剧情便慢慢令人心酸,创立者祭上,朋也和渚邀请到了公子,本打算让她和妹妹见面,却不料她根本看不见风子,他们也才终于相信了风子是幽灵的事实。送礼还在继续,风子却开始慢慢被感情不深的朋友遗忘,而那些收到过礼物的人,也已记不清为什么会收到这个海星的木雕。还好朋也和渚还记得,他们与风子一起面对被遗忘的事实,但他们心里也明白,总有一天,他们会和其他人一样,把风子遗忘。但,哪怕遗忘,至少还记得的时候,一定要珍惜,一定,会陪着她共同去面对。眼看着婚礼将近,大家却几乎忘记了收到礼物的事,自然也忘记了婚礼。之后,渚的父母也忘记了风子,他们只好带着她去往学校,自此开始第一个重要泪点,风子让朋也与渚互喊亲切的昵称,就是那个夜晚,因为风子的鼓励,让朋也和渚两个人,开始慢慢燃起爱情的火花。依然记得那个温暖的画面,三个人在烛光下依偎在一起,渚淡淡地说:“这样好像一家人。”那个时刻,谁又能想到接下来的剧情以及他们以后的命运?
第二天,两人醒来,疑惑为什么会睡在教室,我方才明白,他们也已把风子遗忘。还好,在幸村老师的提点下,他们终于又和风子见面,我却已知道,这样的美好不会延续太久。之后便是婚礼,又是第二个泪点,收到礼物的大伙终于记起了参加婚礼这回事,却似乎都忘记了风子。姐姐的婚礼如风子所希望的那样,得到了大家的祝福,当公子感应到风子的存在并收下她的礼物和祝福时,我早已是哭得不能控制,为了风子这样的坚持而感动,哪怕大家都会把她遗忘,但至少,她努力过,她曾被那么一群可爱的朋友认识并帮助,并且用真诚的心感动了所有人,那么,即使被遗忘,又有什么关系呢?就像她后来再次出场时说的:“现在不记得没关系,我们会在合适的时候自然而然地重逢。“这句话其实便给AS后面几话做了铺垫,第一季中,风子消失后的三次出场让我兴奋不已,而AS中,一直没她的戏份,再次出场时,已是出院后的伊吹风子。她不再记得朋也,朋也也不再记得她,但他们,的确已自然地方式重逢了,她还和汐成了好朋友,便在此时,才终于懂得风子那句话的含义。人和人的缘分有时候是注定的,若是有缘,就算经历太多也还会相逢,若是无缘,再怎么强求和挽留,也不可能再见。风子和他们是有缘的,虽然最后大家都不再记得她,但康复的她,重新认识了大家,一切都是全新的开始,记忆虽然不在了,但那份内心的感情还在,她以另一种方式融入到大家的生活中,这本身,便是一种幸福了。
为最喜爱的风子花费这么多笔墨,接着继续说说其他几位角色给我的感受。风子的剧情过后,便是琴美的故事。作为光坂高校的天才少女,她和普通的同学有一道难以逾越的鸿沟,但同样的是因为朋也,让她去慢慢开始接受外界,而对朋也的亲近,则是因为一段往事。这段剧情可说的不多,唯一感慨的就是琴美这个故事给我的思考,即一个孩子的未来和做事方法,很大程度和小时候的经历有关,正是因为有了那样的变故,让琴美背负了很大的责任,要像父母一样,为这个社会做出自己的贡献。她拼命学习的原因,是她自以为的救赎,当年误烧的信封,一直被她当做是父母的论文,因为这样的悔恨和赎罪感,才让琴美走向了天才少女的道路,是不知道该说是一种幸运,还是一种不幸。琴美故事的最后,她拿到了父母当年留下的遗物,一只皮箱子,那里面没有论文,没有学术资料,有的,只是父母给她买的那只熊。于是终于明白她为什么见到智代扮演的熊后会那么觉得亲切,因为,那是她儿时未能实现的梦啊!她只不过是个渴望得到父母疼爱的小女孩而已,却连和父母一起玩都是奢望,也是因为这样的愤恨才让她有了烧论文的举动。父母却并非不爱她的,只是最初的时候,被事业蒙蔽了双眼,忽略了对琴美的爱,但在生命的最后关头,他们还是选择放弃所有的成果,只为腾出箱子,寄给女儿一只想要的熊娃娃。这是一对父母所能给孩子的,最后的一点爱,也让我懂得,在家庭和事业间,要学会取舍,作为父母,如果连最基本的关爱都给不了孩子而是忙于事业,就算取得再大的成功,作为父母,也是失败的。将来为人父母的我们,是需要为这个社会做出贡献,但最需要的,是学会给予孩子,爱与关怀。这样的人生,才算完整。
结束了琴美的故事,接下来便是好几话的情感纠葛,无需多谈,这部剧本身和爱情并不是太沾边,更多的是在讲述亲情和友情。却还是感慨渚和朋友搀扶而走时,智代的微妙反应,以及藤林姐妹的抱头痛哭,毕竟,看着心爱的人找到自己的归属,祝福之外,多少是会有那么些心酸的。那些年的时光与爱情,还是那么青涩,那么无知,只是莫名地就那么喜欢上了,却不得不面对现实。所幸都是祝福,没有那些荒诞的你争我夺,一切都是那么平平静静,然而毕竟爱上一个人很容易,真正能忘掉,并且做到云淡风轻,却是那么难。那几个女孩心里的酸楚,估计也只有她们自己,冷暖自知吧!
女孩们的剧情在渚生病归来后吿一段落,正式开始讲述渚的主线。重建戏剧部,那个和梦想有关的主题。经历了许多事,大家的友谊也已是牢固,每个人都为重建戏剧部做着自己的努力,此后智代顺利当上学生会长,戏剧部也如愿以偿地重建。渚开始正式编排自己的话剧,也就在这时,得知了那段被早苗和秋生隐藏的往事,那一段,也是让我感触极深。和琴美的父母类似,早苗和秋生也是因为工作而忽略了对女儿的照顾,只是相对于琴美父母的工作,早苗和秋生更像在追求梦想,他们不是考虑为社会做多大贡献,仅仅只是因为喜欢和热爱而去做。但因为照顾不周而导致渚的病倒,在以为将要失去女儿的那一刻,秋生夫妇才明了亲情的重要,只要能够让女儿健健康康地长大,放弃自己的梦想又算什么呢?当有了家庭后,便也相应地有了责任,不能再像曾经那样任性妄为,为了家人的幸福,有时候不得不做出一些选择。而从秋生夫妇的生活态度来看,他们放弃了梦想也并没有因此而颓废,两个人幸福地开着一家面包店,偶尔因为早苗难吃的面包而吵吵闹闹(每次看到这情节就好笑),拥有一个可爱的女儿,这样简简单单的生活,同样是一种幸福。放弃了梦想的同时,他们收获了一个平安幸福的家庭,这便是最美好的事。于是在学园祭的舞台上,当渚因为知道真相愧疚哭泣而无法进行自己的表演时,秋生的出现,那几声呐喊,再一次让人热泪盈眶。他们为了渚舍弃了太多,于是渚的梦想就是他们的梦想,孩子的幸福,便是父母的幸福。与此同时,渚这份梦想的实现,事实也是大家梦想的延续和寄托,因为自身没法去实现,大家也才更尽力尽力地去帮助渚。把所有的遗憾和悔恨化为祝福,帮助别人实现梦想的过程,也是自身的一种圆梦。
学园祭结束后,冈崎朋也与古河渚也确定了恋爱关系,在芽衣妹妹的撮合下幸福牵手,同时也迎来了第一季的结束。此后便是AS的剧情。仍用了一半的剧集讲述几位配角各自的故事,开篇春原阳平的几话,就已预示了AS的整个主题。如果说CL第一季的主题是“青春和梦想”,那么第二季AS的主题便是“成长和责任”。志麻和美佐枝的爱情让人轻松了几话,奇幻的爱情童话给AS增添了些别样的色彩。宫泽兄妹的故事也让我触动,一个柔弱的小女孩,因为黑社会哥哥的死亡,肩负起维护小镇和平的重任,没有人要她这么做,但她依靠自己的努力,取得了帮派两边的信任,敌我不分的在他们打架受伤后给予照顾,她渴望的,只是停止这场斗争,让小镇恢复和平。在外人看来,这样的行为很徒劳,一个弱女子,凭借自己微不足道的努力,又怎能平息两个帮派的纷争。于是只能隐瞒哥哥死亡的事实,想借着哥哥的威信让对方不敢来犯,暗地里,却只是一个人苦苦强撑着维持。第8话的勇气之战,让我看到了个人弱小力量对于整体局势改变的作用,为了维护小镇的和平,朋也斗胆与黑老大单挑,纵然是被打得鼻青脸肿,也毫不畏惧,而最后宫泽的假扮,更是让人敬佩。他们终于凭借自己的努力换来了对手的尊重,以及整个小镇的和平。黑恶势力是每个地方都存在的现象,但人并非会无故作恶,他们也需要关怀、包容与体谅,只要有可能,用爱和光明来融化那样的黑暗,如宫泽和朋也这般,也一定会有奇迹发生。
宫泽的线结束,整部AS也正式回归主线。渚病倒,再次留级,而其他人毕业,很快的剧情,那帮孩子,便这么长大。之后的几话平平淡淡,却是整部CL中最为现实的几话,一点点看到朋也的成长,看到芳野叙述自己的过去,让朋也慢慢明白,作为男人,应该承担起的责任,也让朋也明白,家庭的重要。而随后父亲的变故又让朋也频临奔溃,在此时,渚给了他支持与鼓励,他也终于鼓起勇气给渚幸福。紧接着便是很快的几话,结婚、怀孕、分娩。仍对他们在河岸边时的对话记忆犹新,两个人一起给孩子取名字,并且承诺着,要永远幸福,来年一起去看海。那样的美好与后面的残酷形成太鲜明的对比,更是让人动容。
因为之前无意看到剧透,知道渚死去的结果,16话的分娩难产并不意外,却还是看得流泪满面。所幸导演并没有重点刻画渚的死去,17话开始,便是5年后,朋也因为渚的离开变得颓废,于是早苗刻意安排他与自己的女儿汐出去旅行,自此开始最催泪的几话,当看到汐拼命地寻找丢失的机器人,面对爸爸的不解,说“因为那是爸爸第一次帮我买和帮我选的礼物”时,终于再也忍不住这几集来积累的心酸,在那一瞬间,也终于明白了孩子对于父母爱的渴望和珍惜,更明白了父母的爱对孩子的重要。而听到汐说“能不能不忍了。早苗说只能在厕所和爸爸的怀里哭”时,自己更是被感动到痛哭,原来汐那么多次上厕所,为的,只是好好的去哭一场,这个可爱而坚强的小姑娘,算是整部CL里最催泪的角色了。奶奶的一番话,让朋也终于明白了父亲的苦心和体谅了父亲的不容易,而同样作为父亲的他,也知道了该振作起来,让失去妈妈的汐,不要再失去爸爸的爱。有时候,长辈的苦心,往往只有自己真正做父母时才能体会,妻子的死让他陷入颓废,而爱和责任感则让他重新坚强。回到小镇,他完全像变了人一样,积极乐观的面对生活,并且从早苗和秋生那里带回了汐,开始尽自己作为一名父亲的责任,而之后他与父亲冰释前嫌的剧情,也让人感动,生活中没有永远的仇恨,学会原谅,学会站在对方的角度考虑和感受,幸福,也许就在你的身边。
然而,美好未能延续,21话开始,汐生病倒下,是与渚一样的病情,注定了身体上的衰弱。看到这里,也大致猜到了汐会死去的结局。果不其然,在持续催泪的剧情下,朋也带着汐实现旅行的愿望,在同样飘着大雪的日子里,坚强的汐,一步步地,走向了生命的尽头。再次泪流满面。然后,便到了最终话,剧情出现重大转折,终结世界的故事终于得以解释,汐就是那个终结世界里的孤独少女,而机器人便是另一时空的冈崎朋也,这也就解释了冈崎能感受到那个世界的原因。由于少女和机器人用信念毁灭了那个孤独的世界,产生了奇迹,改变了朋也所在世界的状况,让朋也回到了五年前妻子分娩的那一刻,顺利剩下了汐,而渚也平安无事。之前所有的悲伤在这最终话里都转化为喜悦,风子去找树下熟睡的汐,主线剧情在一片绿茵下画上完美的句号。而结尾这样的画面也和第一话的阴暗天气形成对比,在经历了太多事后,每个人都找到了各自生活的信念和希望,没有了之前的迷茫和昏暗,生活和未来也都变得像结尾的画面那样充满阳光,一切都是那么美好。这也确立了Clannad治愈系动画的地位。
大致介绍了下CL的剧情,终于可以来写写对这部剧的综合感受。总观整部CL,便也不难发现,全剧所阐述的,便是人与群体、人与人、人与自己的关系。我们虽然都是独立的个体,但就整个社会而言,每个独立的人组合在一起,人与人之间产生了联系,便成了一个圈子,当圈子里的人相互帮助、关爱时,就形成了“家”。在没有相遇之前,朋也和渚都是孤独的人,他们没有什么朋友,更感受不到周围朋友的关爱,如果他们只是一味地在各自的世界里生活下去,如果他们没有樱花道上的那场邂逅,一切,或许都只是那么平平淡淡,两个人的生活不会有什么改变。但他们就这么遇上了,产生交集,然后成为朋友,认识了风子,之后相继和藤林姐妹、智代、琴美、宫泽、春原等结成圈子,大家一起帮助她实现梦想,因为有了这样的力量,自卑和软弱的渚也开始慢慢变得坚强和有勇气,这些力量是朋友们给她的,同时也是她自己给自己的。在这些朋友的帮助和爱护下,她不再感到孤单。虽然最初的改变是朋也给的,但事实上朋也同样在这个过程里,看到了生活的希望,哪怕家庭不如意,哪怕小镇的变化多让人厌烦,至少在这个小小的圈子里,有那么一群人,值得他去帮助、去关心,这就是他所拥有的,值得珍惜的生活。在与他人相互帮助和共同面对的过程中,朋也、渚、琴美以及其他许多人,都找到了自己存在的价值。我们既然在社会上生存,就必定会与他人产生交集,没有谁能完全孤立地生活在这个世界上,不同的只是在于,你的圈子多大或是多小。团子大家族,这个片名,完美地展现了整部影片的定义,我们的社会是一个“家”,生活的圈子是一个“家”,而那个与亲人一同相守并面对苦难与幸福的地方,更是一个真正的家。这些家合在一起,便是一个“家族”,我们每个人都是这个家族里的一员,无论是学校的学生、黑帮的喽啰还是街坊邻居,在CL的世界里,每个人都得到了合理公正的对待,没有勾心斗角,没有尔虞我诈,有的全是爱与关怀。CL的感动就在于细节,在于那些平凡生活的点点滴滴,让人在那些故事里去读懂生活。AS的24话总回顾,几乎指出了整部CL全部的精华所在,那些在校园里的青春时光和进入社会后的成长岁月,其实都是一群人在见证着的,他们彼此相伴着走过了人生的某一段路程,然后凭着那段过程里收获的记忆和信念,继续坚强的开始自己新的生活,与新的人产生交集,形成新的“家”。曾经孤立的他们在那样的过程里懂得了如何爱与被爱,也从自身的狭隘跳转到了人生的宽广,正如“汐”那个名字一样,懂得去包容、去爱。这正是CL赐予我们的意义之一,学会向外面的世界敞开心扉,去感受家族的存在。
而通过剧中几个角色各自的故事以及AS最后的主线,也不难看出CL所要表达的最大主题——爱与守护。回顾一些重要剧情:为了让儿子生活幸福,朋也的父亲吃了很多苦;为了让女儿拥有父爱,朋也重新从颓废中振作起来;为了恢复父母的著作,琴美不断逼着自己学习,继承父母的事业;为了樱花道不被拆,智代索性转学并努力争取职位;为了完成哥哥的心愿,宫泽以一人之力维护着小镇的和平;为了不争气的哥哥,芽衣一次次在足球队成员的嘲弄下捡球;为了渚能健康成长,早苗和秋生也甘愿放弃梦想;甚至在那个终结的世界里,为了让少女不孤单,机器人也一次次地堆砌着那些破铜烂铁,哪怕只是徒劳。 试问,他们有哪一个,这样做的动机是为了自己?抛开朋友们的帮助,他们之所以会拼尽一切,甚至放弃很多东西也要这样做,原因只有一个,那就是守护自己重要的人。他们没有伟大到要去拯救这个世界或社会,也没有伟大到企图去改变或影响什么人,他们要做的都很简单,就是让那个自己觉得重要的人幸福。因为那个人,因为有了这样的信念,便也有了坚持下去的动力。在这个世界上,总有那么一两个人,值得我们用生命去守护,这是我始终相信的话。
两季加起来共50多集的Clannad,认真回顾一番,便有了以上这些感受。其实还有很多感受没有写出来,那是一些深入到内心深处的影响和信念,那份感触,已很难用文字形容,若要全面概括这部经典之作给人带来的感受,实在并非易事。但总的来讲,CL唤醒的是我们对平凡生活的麻木,我们总是苛求太多美好,有太多愿景,其实,只要用心发现,最好的生活便是在我们身边,对眼下的生活充满爱和感恩,才有可能创造希望。剧中的各个人物和故事也代表了人与人相处以及在社会上生活所需要的一些品质,冈崎是爱、渚是认真、风子是执着、杏是直率、椋是乖巧、智代是英勇、琴美是承担、春原是保护、志麻是承诺、宫泽是关怀、芳野是努力,还有那些长辈对孩子所体现的责任。
而就像那个小镇的传说一样,遇到好事时,在那幸福的瞬间会出现光之玉,那其实便是我们在平凡生活中,在与人的相处中,一点点累积起来的爱和希望,有了这些光,我们将不再害怕黑暗,并且能通过这样的光,照亮前方的路,让未来不再迷茫。我们的生活就是一个团子大家族,有自己用心守护的人,以及那些相伴走过生命的伙伴,因为有了那些人的存在,也就有了爱和温暖。相信希望,懂得珍惜,一切就都会变得美好。
最后五集太厉害了,故事展开、配乐、画面和空镜头处处细节都如此完美,榨干了眼泪。
人生じゃない
流点泪对身体好。
人生!
时光倒流的奇迹,只为给予他们一个美好的结局。
渺小又卑微的两个灵魂相互扶持,或许大多数人都是这样,没有实现自己的梦想,但他们找到了自己最爱的人,寻找到了人生中平平凡凡的真正的幸福。生命如此脆弱,人生如此艰难,两个人总比一个人要好,两个人加在一起总会比一个人更加坚强,大家若能像团子那样聚在一起,没有实现梦想又如何呢?有爱不就好
非要挑点毛病的话,就是它太忠实于原作了,试想只专注于渚线,两季合为一季会是什么样的情景?玩过游戏后再看也不得不佩服京阿尼把各条线路之间的完美结合,虽稍有刻意,但整体还是很棒。不过这也直接导致了多数非宅人士,在第一季的时候就放弃了此片,但是对于能够接受它的我们来说,CL简直完美!
一直觉得古河渚就是我。clannad永远的少女漫NO.1。
比第一季更出色。第一季我给80分,第二季给90分。
说cl矫情的你自己啥样没点b数吗?自己不喜欢就说矫情?真的过分耶。这部可以说是这类题材的教科书一样的作品。完美到基本没什么缺点的神作,你自己欣赏能力差怪作品就显得你很无知了。
追这部片到一半(12集左右)的时候,我冷静地做出了这个——不,非常冷静地做出了这个决定:为了看片,课可以先停几天,雅思可以下个月再考,证书可以明年再考,工作可以以后再找,除了生离死别的事,一律以先看完《CLANNAD AS》为重。之后我发自内心地感到这个决定是无比正确,无比英明。
一部动画到底能带给人什么?
永远都是神作!最爱小汐,这个坚强得让人心疼的孩子,花田里的情节每次看都会飙泪,无论是看动画还是玩游戏……
比之前那個好看
我不知道那些评价幼稚,矫情,吐槽主角废柴的人是在什么年纪看的这部动画。也许他们从小就有良好的教育,也许他们已经经历了人生的一些痛苦。但对于当时高二看的我来说,确实改变了我的人生,尤其对于和父母的关系,对爱情的理解,也第一次深刻体会到作为一个社会人的责任,作为家庭成员的责任。
奇迹……
第6话呜呜呜呜T___________T志麻!
烦腻于第一季的平淡,第二季终于在剧情方面(尤其后半段)来了几次大的起伏。或许是第一季铺垫了太多的欢乐,以至于后半段的“惨”根本招架不住,前后有多欢乐,后面就有多悲伤。最后几集作者像是妥协了一般,在另一个世界凑齐了幻想中的团圆。
冈崎高中毕业之后的剧情真的是太棒了!冲击力太强了! 哭惨了 说不出的感觉。怎么说呢 想不到合适的词 很抑郁也很治愈把,这也就是所谓的生活把!叫人又爱又恨!无法直视的现实,我们能做的只有活下去活下去。这是我看过最好的漫了 除了女性角色的萌大眼 一切一切都符合我的胃口!值得我熬夜看
光玉啊~希望京阿尼能挺过这一关。希望可爱的追梦者下辈子还能做自己喜欢做的事。真正意义上的神作,亲情、友情、爱情,泪点颇多却不只是催泪。当初不信邪,结果在宿舍看了第二季,怕舍友发现,偷偷哽咽、抹眼泪