非故意恋爱故事

车瑞元是谁，看百度百科。

1.本名李昌烨 ，1991年4月15日出生于韩国釜山广域市 ，韩国男演员，一个高学历的演员，毕业于韩国艺术大学戏剧学院研究生。

车瑞元从小学开始学习计算机，学生时代在韩国科学技术院接受了优等生教育，后进入蔚山科学技术院就读时，已学习了10年的计算机专业。然而，车瑞元在高二时就梦想着当演员，于是他放弃了从UNIST毕业，转而进入韩国艺术大学表演系就读。2019年，韩国艺术大学毕业后继续读研究生，主修电影导演。

2.一个韩国正剧的演员，搭挡严贤京主演的都市爱情剧《第二任丈夫》开播，在剧中饰演大国和海兰的儿子尹在民，一个分饰两角 ， 而他更凭借该剧的表现获得MBC演技大赏日日剧部门男子最优秀演技奖，是一位实力派的演员。

3.他之前是音乐剧演员，185长得高长得帅能演戏能唱歌，演唱了电视剧《第二任丈夫》插曲《因为是你》，在《非故意恋爱故事》里演唱的《beautifu day》，娓娓道出了”世上有许多人/其中你如梦般/来到我身边“宿命感的温柔深情。

4.喜欢胶片相机，喜欢音乐，喜欢旅行，喜欢复古，喜欢浪漫，有点形象小包袱，想要美好的家庭，当一个好爸爸，喜欢献血，足足50多次，后面成了献血大使，喜欢做公益，坚持了两三年，给偏远地区学校的孩子教书，每天坚持喝健康茶，定期去旅行。

5.为了演好《非故意恋爱故事》里面的天才陶艺师尹泰俊，去学了四个月的陶艺！与剧中的人物吻合得浑然天成，是一位敬业的演员。特别在剧中第八集知道”真相“时表现，简单是演技炸裂！

6.拥有姣好外貌和身材的车瑞元，1.85米的身高，行走的衣架子。侧脸的下腭线比咱们的人生规则还清楚……不多说，看图……

《非故意恋爱故事》是一部浪漫唯美的爱情电视剧，男主角尹泰俊的角色是一个典型的浪漫剧男主角，身怀深沉的气质与独到的经历，毫不意外地引起众多女性观众心之所动。他受过情伤，却依旧怀揣着爱的希望，在表面清冷疏离、成熟、风度翩翩的外在包裹下同时展现出脆弱又柔情似水的一面。尹泰俊的双眸仿佛天生多情，他时而克制，时而呼之欲出，用竭力隐藏自己内心的情感，这些起伏不断变化的情感在他的双眸和面部细微的表情变化中，多层次地显现出来，让你相信浪漫、唯美的爱情确实存在。

尹泰俊的扮演者车瑞元，独具迷人的外貌和身材之余，是一位真正的演技派演员。他的演技让人信服，在镜头前，他完美地诠释了尹泰俊内心的情感起伏。当他爱你时，不需要多言，只需要看他的眼神就足以让你感受到他内心的动摇和矛盾。你可以从他深情凝望的眼神中读懂他克制着情感，却又难以抑制自己对爱的渴望。每一次抬头低头的神态，都让人感受到他内心的情感涟漪，他的表演令人动容。通过这样细腻的表达手法，他将主角所遇到的全部情感变化包含在了他的演技之中，无论何时都都能令人动容。

实现剧中这么层次丰富又细腻至极的角色达并非只靠本能，而是需要演员对自我要求的严格和长久的苦练方能达成。车瑞元恰好兼具努力和才华，既是一位计算机专攻的学霸，也是一个热爱表演的“戏疯子”。通过对角色内心的深入钻研，他花费数月时间练习制陶艺，并以个人汗水和才华赋予尹泰俊这个角色丰盈的灵魂和鲜活的生命。

我们应当感谢这个春天带给我们的浪漫故事和像车瑞元这样敬业且卓越的优秀演员。一个优秀的演员卓能够像神笔般为角色塑造栩栩如生的形象，并让观众肆意地沉浸于故事、人物以及那令人心驰神往的浪漫剧情之中，促使观众对角色、故事、背景等多个因素产生共鸣。正因为车演员的优秀表演，让这部非主流的bl剧成为了魅力无法抗拒的佳作。

从看完剧版《非故意恋爱故事》到补完漫画版已经过去一个多月了，迟迟没有打分写评，平时随手为书影音留个印记的做法似乎太草率，让人回味无穷的作品值得更完整的思考和更认真的反馈。在对比和重温的过程中发现诸多意外的差异，剧和漫各自有好有坏（组合起来我将两个媒介统称为非故宇宙）。这个过程同样是令人迷惑的，一部动人的好剧，一个专业的团队包括一个极其出彩的角色，来来去去最热闹的讨论却早以远离文本，而是衍生至演员RPS，剧作和原著被离奇地晾到一边。直到主演车瑞元传出即将奉子成婚的爆炸性新闻，戳破腐女对耽改类型剧所需的持续不断的温柔乡营业幻梦，哀鸿遍野之下我松了口气，终于可以专注于非故宇宙本身，好好为车瑞元诠释的尹泰俊写点什么了。

非故漫画的角色和剧情这两大虚构作品的要素都落在耽美自成一体的文本规范内，体现在用几句“行话”标签就能快速标注它的梗概和卖点，换句话说它是非常简单的，可以被放置到耽美标准容器中度量的，什么温柔腹黑攻啊直球小狗受啊，还有钓系啊霸总啊；进一步说它又落在这个规范中最安全、最保守的区域内，几乎没有逾矩，绝对不碰雷区，假戏真做可以，但第三者只能是过去式，保证主角双向奔赴的纯洁性，主角哪怕因故被停职又欺骗另一个主角，也不是“真坏”，最后都会证明清白、被原谅，绝无道德瑕疵。从商业角度来看，这样的上游文本是最稳妥的改编材料，符合既有规范等于目标受众的收视有所保证，规避雷区等于降低投资风险。但从创意的角度，耽美作为亚文化挑战主流文化的“初衷”早已式微，出于利益或从众思维，害怕触犯受众的创作者愈发畏手畏脚，女性想象的空间也随之变窄，道德完美的硬性要求消灭了人性的复杂和多元可能，导致角色宛如真空中的假人，剧情更是万变不离其宗——两个男人谈恋爱那点事，在女性无法改变外力压迫转而施加于群体内部的诸多限制下，只会越来越趋同、越来越无聊。影视化后再好看的皮囊可能也难以破解这个桎梏，而隔壁泰腐已经证明了往另一个方向努力——亲一百次嘴、上一百次床，没有真切动人的情感，有时拍出来还不如真·动作片。捏着鼻子组团下海的直男还会把手伸进腐女的钱包里拼命找补，开启了一茬茬泰兰德少年假装热恋、中国粉丝一直受骗的恶性循环。

如此平平无奇的原作怎么做影视改编呢？难道就靠那场模仿《人鬼情未了》的经典制陶场景吗？就算陶艺家的职业设定在BL中较少见，其它也实在乏善可陈，又不可能冒着巨大的商业风险跳出原作的耽美规范安全区、大刀阔斧砍出一条新路。是选角和改编相辅相成，实现了这个艰巨的任务，编剧把女性创作者为满足女性受众对完美男性幻想而投射在攻身上的万般全能属性做了拆解，减少腹黑、霸总、套路多等流行“属性”，维持温柔深情的核心人设，意外的是还增加了谨慎、内敛、脆弱这些看似与传统男性气质不太相关的东西。

这一通加减法下来，最大作用是修正耽美文本中常见的“既要又要”导致有悖常理、不合逻辑的悬浮人设，让承载不切实际幻想的角色先回归人间。举个例子，泰俊第一次对元英示好开车载他回市场那场戏，漫画第4话在元英“直男也会心动”的玩笑及随后关于恐同的解释后，给了泰俊全篇第一个霸总式的“邪魅一笑”，并调侃元英“挺有趣的”。而剧本在第2集删掉了这一幕泰俊的笑容和台词，表情也换成更克制的深沉，这是一个曾深受异性恋前男友情伤的同性恋者，听到任何直男拿性取向开玩笑应该都很难笑出来，哪怕听到对方说对自己心动。这场戏连眼神戏都是间接的，全程泰俊只用开车时偶尔的眼角余光扫向元英来展现人物内心的不安和不确定。这个改动不算大，但两种不同的反应为漫画和剧版早早奠定了相反的角色基调。

看似细微的改动，实际操作却对演员有着极高的要求。成功的选角保证了改编意图得以生动形象地传达给观众，车瑞元在这场戏中把泰俊刚刚动心时的五味杂陈、七上八下，在有限的侧脸机位下演得活灵活现（同场车内戏导演给了演技稍逊的攻璨正脸镜头加完整台词）。哪怕剧情的整体脉络与漫画相差无几，但从一开始观众看到的就是一个不同的、更真实、更人性化的尹泰俊。既然认定了这是个受过情伤、能够感知痛苦和脆弱的角色，他就不可能一转身变脸成腹黑钓系布下情网的霸总，换句话说，他不可能既情深似海心细如针又霸道蛮横骚话连篇，不管“既要又要”是不是部分人的爱情幻想。这是非故改编最大的冒险和赌注，只有这个新的尹泰俊成功了，非故剧版才能成功。

兴许是演员也给角色带来了一些剧本难以具象化的鲜活特质，在剧本选择完全贴合漫画的部分情节中，车瑞元塑造的泰俊就与漫画家最初描绘的泰俊产生了割裂。不仅是够不够腹黑、霸总的问题，比如第3集给元英擦药膏的戏，我看第一遍看时不明白为什么泰俊要故意弄痛元英的带状疱疹伤口，还偷笑？这与之前醒酒后的早晨泰俊打断元英肢体接触时极力克制的距离感，以及元英不在场时泰俊才在砖窑前握着元英做的第一件陶器露出淡淡的微笑，完全前后矛盾，或是缺乏过度。补完漫画才发觉抹药是两人之间第一场具有性意味的戏，元英的裸背和疼痛反应让泰俊产生了性唤醒。这本来没什么，可以当作小小的情趣或非恶意的作弄，但在极力去性化的剧版中，这个情节就显得十分突兀。

去性化是非故绕不开的一个问题，也是在投资、制作、表演都突飞猛进的韩腐面临的最后一层限制（同期的第八感做出了些许较为公正的示范）。受限于恐同的社会大环境，或许也受限于rom com普遍存在的对女性性羞耻的强化（东亚针对女性观众的异性恋浪漫爱影视普遍采取仅限“脖子以上”的去性化处理延伸至同样女性向的男男耽改影视），爱与性在东亚影视中长期被当作彼此的绝缘体来处理。非故剧版删掉了漫画中几乎所有元英对性取向的表达、探索、疑问和转变（这部分直掰弯的叙事也充斥着大量荒谬的套路和刻板印象，但删除后直接否认了角色的成长过程），同时删掉的当然包括所有床戏，甚至不惜删掉和剧情发展逻辑有直接关联的关键亲密戏——漫画第24话酒店过夜的第一次亲密接触与第25话早晨前直男元英不辞而别后泰俊的误会和恐慌，如此强相关的因果关系被抹去对角色塑造伤害极大。回避和否定角色的sexuality是耽改恐同最直接最恶劣的罪证。

然而，从另一个角度，非故剧版的去性化也让我重新思考女性向影视如何更好地展示性，不管何种形式的性。如果一板一眼全照漫画来拍，（暂且不讨论尺度）就好了吗？除了前述元英“直掰弯”这类常见“梗”，耽美还有多到数不过来的关于性的有毒叙事、错误叙事、离奇叙事，在跨国家、跨语言、跨媒介的大量文本中流传已久。非故原著中有非常多专为满足女性读者性需求的床戏，不出意外遵循的是一方占据绝对主导地位的异性恋模式，从吻戏开始就通过元英的感受铺垫女男接吻与男男接吻的不同之处在于哪一方占据主动，第31话和32话甚至出现了元英跟泰俊提出“做一次”就能了解他的真心这种荒诞又恶心的剧情，因为他“从未和不喜欢的人做到最后过”，其逻辑深植于异性恋霸权长久以来对女性的性的物化和耻化，女性的性仍被视为一种“奉献”（泰俊的前任在第37话也曾有“我连身体都给你了！”的暴言），而强加于女性的单偶制浪漫爱则是性唯一的道德背书。纳入式性行为的纳入方总是被描述为被动接受的一方，其性主体性被削弱到了“欲拒还迎”、“口嫌体正直”被广泛认可为情趣和真理的程度。在恐同且寡淡的去性化，和强化性别角色刻板印象但荤腥麻辣的还原原著之间，目前还真是一道难选的题。

去性化是一把双刃剑，参与性的双方（或多方）都会受到影响。伴随Sex is about power的认知深入人心，去性意味着同时也去掉了权力，原本拥有较多权力的插入方反倒成了这个情境中被剥夺权力的一方，宛如实施了化学阉割。因恐同或尺度顾虑去性化的剧版，意外造就了相对平等的角色关系。除了第1集还原了泰俊壁咚试探元英的性取向，之后剧集中再难寻觅泰俊以权力上位者身份对元英进行施压或强迫上演“霸道总裁爱上我”的种种权力“发情”的有毒戏码，泰俊一直小心翼翼地接近元英，一次次克制暗涌的爱意，漫画也在第20话的告白戏中通过泰俊之口说出“我没有权利抓住你”，这是一场相对公平的爱情追逐。在更平等的性的叙事被创作出来前，去性化似乎没那么糟，至少不是最差的选择。比如因抹药膏产生性唤醒之后，漫画第10话选择了让泰俊独白该不该把元英带回家，剧版则为这句台词在第3集添加了一个全新的剧情——元英未经允许闯进泰俊的陶艺工作室自顾自打扫卫生，触了泰俊的逆鳞，不愉快的对峙后泰俊在元英窗外发出同样的感叹其实更符合角色的性格——车瑞元演绎的更脆弱、更细腻、更温柔也更矛盾的尹泰俊。

改编保留较多的是利用两位主角经济上地位差别来推动剧情，最显著的就是元英几乎从头到尾都叫泰俊“老板/sajangnim”，以身份而非名字作为称呼凸显身份地位的重要性；又比如泰俊拥有汽车总是开车载元英无形间增进关系，泰俊拥有豪宅就能制造借口与元英同居。很多时候这种阶级差也是权力动态的一部分，最明显的例子是泰俊病愈后看到元英雨夜急匆匆开车去买药时把他的奔驰弄脏了，开玩笑吓唬元英说车也刮花了。而权力下位者是绝对没有资格开这种被认为无伤大雅甚至是恋人小情趣的“玩笑”的，元英会被吓到就是他经济窘迫状态的真实反应。其实剧版选择性地淡化经济阶级的差异，把上下两头往中间拉，隐去漫画中泰俊家的做饭阿姨，不仅是少个角色省事那么简单，更重要的是淡化泰俊虽不得志仍出身特权阶级的背景，让两人在泰俊家单独相处的过程体感更平等（有人提起漫画和剧版最大的区别是少了泰俊的宠物狗，天真得实在让人忍俊不禁）；而元英被迫从民宿中搬出的原因也从年休旅游旺期房东要涨价，改成剧版的房东要装修。漫画后期还有很多买买买，泰俊为元英买十盒巧克力、买多套名贵西装、买可以载宠物的车，不再有多少推动剧情的作用，显然是为了满足女性受众从不对等亲密关系中获取自我价值认可的心理。

假如只是为了挑刺，我大概懒得码哪怕一行字，还是说说非故的好吧。一来就入迷的最直观原因是元英的主体性，假戏真做的旧梗装上权力下位者勇敢追爱的新酒，元英从主动告白、两情相悦后的直抒胸臆、关系破裂后的努力修复，哪怕被呈现得较为幼稚（角色台词亦有承认），一次次不气馁不放弃、哪怕深陷误会仍执着于将自己真实的心意传达给对方（而非强加于对方），让故事走出了沿袭自异性恋浪漫爱文本的“追妻火葬场”流行文本定式。元英这个角色非常适合第一次演戏的职业偶像攻璨，少许迷糊和青涩都是角色本身的一部分，活泼大胆、主动出击才是搅动一池春水的关键。同期的第八感在这方面做得也不错，只是风格不同，稍显含蓄，非故则保留了更直接的、漫画式的迎难而上。在漫画第32话不欢而散泰俊又悄悄去公交站送大衣之后，剧本添加了元英对着不肯直面自己的前恋人背影大胆喊话的一幕，第一句话是“你不用转过身来”，首先尊重对方当时感受的基础上，在亲密话语和个人边界感之间找到了绝佳的平衡，让人感受到严冬都浇不灭的熊熊爱火，也让这场戏成名非故宇宙的名场面之一。

爱情这场相互角力的游戏，想要让人怦然心动，就要有旗鼓相当的对手。承载编剧更大改编野心的泰俊绝对是全剧最有挑战性的角色，乍看他符合一切霸总的要求：家世显赫、年少成名、才华横溢，元英也多次夸他从内到外各项条件都那么优越，任何对象都应手到擒来成为他的爱情猎物，这样“完人”为什么会陷入感情的烦恼？因为在霸总之下，泰俊身体力行反抗霸总代表的赢者通吃权力法则。他隐姓埋名、大隐于世看似是为疗愈情伤，其实是在逃离尹泰俊这个名字代表的与其父著名画家尹国成关联的身份，逃离父权制下的权力继承机制，因为这套法则令他的上一段亲密关系毁于贪婪与背叛。他认识到自己是权力的延续，这本不算多么痛苦的事，就算被人利用，他（子）仍是离权力（父）更近的一方。前任想利用他所代表的权力，只要他愿意，他也随时可以投身权力的游戏，以权力、金钱、资源为条件交换完全由他主导的亲密关系，翻云覆雨，将下位者玩弄于股掌之间。但天生敏感的艺术家拒绝了现成的权力诱饵，拒绝从父权制的受害者摇身一变成为加害者，而是选择退出父权制，主动放弃利益既得者的地位。敏感的既是感观、情感层面的易感，也包括对不公不义的反感。

剧本以此为泰俊的核心逻辑，摒弃了漫画中自相矛盾的角色逻辑。新的泰俊不会动不动就邪魅一笑、一脸我已布下天罗地网猎物尽在掌握的洋洋自得，因为已退出现有权力结构（父/子）的人不会再贪恋权力，也不会享受处于另一套权力动态（泰俊/元英）上位者的快感。失去权力的霸总就像失去气味的猫薄荷，“我爱上霸道总裁”文本所普遍蕴含的对权力发情的慕强逻辑自此坍塌，这样脆弱的泰俊还能吸引观众吗？车瑞元的诠释成了关键。

在第一个戏剧高潮前夕泰俊与东熙把酒谈心是个很好的例子，剧本大幅度钝化了泰俊的侵略性，他不仅不像漫画里那样游刃有余、将对元英的迂回策略盘出后腹黑得让东熙咋舌，甚至是有点可怜的——东熙质问他对元英突然冷漠的原因，他回答的第一句是“你提醒过我说他只是个过客”。泰俊对这段关系也是自我怀疑的、忐忑不安的，漫画里的“诡计多端”在车瑞元极其内敛的演绎下，谈及元英一副垂目若有所思的泰俊更像是患得患失的恋爱中人，而不是费尽心机故意忽冷忽热考验对方。

泰俊与东熙的友情也是非故宇宙的一个亮点，与耽美文本规范中的“同号闺蜜谈心”截然相反，同样因为去掉了附着在性上的权力砝码，两人的相处十分自然，此处没有受也没有攻，只有两个逃离东亚典中典有毒原生家庭后偶然相遇的人，因为共同的身份产生了人与人的连接，他们站在天平的两边，守望相助。

陶艺课手把手教学成为名场面同样颇为值得品味。当元英紧张得问泰俊一定要环抱着手把手教他时，漫画中泰俊摆出陶艺家的架子（权威/权力）回答“当然”，而剧中的泰俊稍显迟疑，随后轻声回答是，在元英看不见的耳后悄悄露出了一抹笑意，那绝不是得意的偷笑，而是接收到对方同样坐立不安的讯号后满心欢喜快溢出的笑。

当然这不并代表漫画全无可取之处，元英接着用《人鬼情未了》相似的女男亲密戏当玩笑想掩盖紧张和尴尬时，泰俊的回复成为非故宇宙最经典的台词。在暗含表白的话语里，前一秒的欢欣还未尝够，与对方同样的紧张就自己跑出来了。“你以为（环抱着的）是男的我就不紧张了吗？”配上车瑞元轻缓且慢一拍的语气，停顿的那一拍之间，心跳已经透露他们共同的秘密。无需霸总不讲理的豪言，他以示弱的台词，将爱情刚刚绽放时最美的模样演绎得淋漓尽致。剧情尽力刻画出爱情中泰俊与元英的平等地位，虽然我鼓起勇气握住你的手——你紧张，我也紧张；你不安，我也不安。那些容易被当成拿捏和算计的权力动态，在车瑞元克制又温柔的表演中，以弱胜强。更不要说在亲密过后，泰俊反而略带害羞地跑出去自嘲幼稚，内心的百转千回尽在忍不住回头隔窗凝望心上人的一霎，刚刚紧张时抿紧的嘴唇松开了，想到那人就微微上扬的嘴角，又胆怯得及时克制住了，那个未成型的微笑宛如蒙娜丽莎般迷人。耽美文本规范里也有类似的刻板印象标签，比如少女攻，但车瑞元的泰俊远比一个或几个标签丰满得多，他无法被简单的条条框框定义。但他也不复杂，他就是人，人的每一面，七情六欲，由不得挑选，他都有，会心动，会害怕，时而会心一笑，时而泪流满面，彻底摒弃了异性恋性别范式要求的“男儿有泪不轻弹”或“女人是水做的”。

把酒谈心后泰俊冲到书店门口“赶走”浩泰、单独与元英谈心、在即将告白前戛然而止的戏，成为让我垂直入坑的戏剧张力顶点。这是一场不管怎么夸奖都不为过的好戏，雨夜的海岸公路，彼此的心意就像湿滑的路面一样难以抓牢，只有沉默的大海上轮船的点点灯光照亮他陪他默默走过的心路。两人的情感先后经历双方都选择逃避的非理性处理后（元英搬家结束同居/泰俊失意冷言回击），走到了一触即发的临界点，闹别扭和说反话再也无法解决问题，泰俊终于发出了第一记直球，追问让元英困扰的情愫到底是什么。可惜被工作电话打断的不止是元英的告白，更是对最初别有目的接近泰俊的懊悔，旋即改口试图将之前的情感矛盾大事化小、小事化了。泰俊察觉出他的退缩，也陷入失落，可是并不知晓真实原因的泰俊无法立即在这曲看似你进我退、实则共同进退的双人舞中更进一步，而是退其次用更婉转的表述让元英也有台阶下。说出口的是“你可以继续依靠我”，没说出口的是“不管你对我抱有何种情感，我不再追问了”。如果元英还没有准备好与他在命运的红线当中相遇，他便也退了一步，退到不会让元英困惑、烦恼的位置。他对元英最后的话竟然是“既然已经互相道歉了，明天让我们笑着跟彼此打招呼吧”。

听到这句台词时我简直不敢相信自己的眼睛和耳朵，事后证明这确实是剧本对泰俊的改编。面对爱或不爱的永恒矛盾，有人强抢豪夺，有人机关算尽，有人自暴自弃，是多么温柔的灵魂才会提出这样的“要求”啊？漫画中泰俊在元英回去后喃喃自语的“新策略”，也被车瑞元站在深夜依然涌动的海边欲言又止的一往情深取代了，背景中的明月、礁石、白浪、红塔成为片头的第一个镜头，足以证明制作团队有多看重这一幕。至此，剧作实现了对漫画腹黑霸总的彻底改造，上位者尹泰俊把自己摆在与下位者池元英相同的位置，放弃使用任何形式的权力迫使对方在爱情中就范。在欲望面前，恪守双人舞的规则，你一步，我一步，不勉强，“你觉得”和“我觉得”同等重要，尊重双方的主体性，同时允许双方都有脆弱的权力。车瑞元演活了这种对亲密关系中权力动态的重新想象，久违地让我看到耽改这个越来越像B级片的亚类型的希望。后面他还贡献了许多仙品级的表演，比如谎言揭穿时在极力克制后情绪爆发流下的一滴泪，以及听闻元英不想见他后陷入震惊抽动的嘴角等以往大量新人下海无法想象的动情场面——上一次在耽剧中看到如此精湛的表演恰巧也是有大量正剧经验的演员下海。

较真的话，非故通过改良塑造出一个近乎完美的上位者，让他放下有违人类本能对权力的痴迷和掌控，赋予他共情的能力，但如前所述泰俊和元英之间还有经济社会阶级差距导致的另一层权力不对等，并没有绝对的平等，不管剧作还是漫画后期都用盲目的浪漫爱掩盖了这个问题，毕竟作为商业耽改，不能完全偏离为女性受众提供逃离现实的奶头乐的本职工作。在补非故漫画时，我偶遇另一部更深入探讨父权制与不对等关系并将其提到常规耽美文本难以企及高度的漫画——《百万罗曼史》，如果觉得非故太过浪漫化，推荐阅读。

　　最近1.0速度三刷了非故，几周前，因为其中一位主演车瑞元突然宣布结婚，还发了一篇关于个人心态失衡的感慨。如果有兴趣，链接放在文末。现在想客观理智一点，分析下，非故这部剧，为什么深受大家喜欢？在中国来说还是小众，毕竟是BL剧，但今年在韩国还是火了一把的。

　　影评含有关键剧透，大家如果要安心欣赏，唉，就别去看车瑞元的瓜，剧归剧，演员归演员吧，这样心态就稳了，哈哈。

　　我觉得有以下几个原因：

　　1、演员形象符合角色，颜值在线且各有特点，且演技到位。

　　前两点就不展开了，更多是从选角妆造、人物设定这些前期的准备有关。就说说演技到位，真的深有感慨。当然不是说吹4位主演的演技多么神或者炸裂，确实离神级演技有一大段距离。但是，到位，这一点，已实属不易。我所理解的到位是指，演员用演技（包括表情、肢体语言、台词、情感等）展现自己角色的特点，进入角色，而观众在观看剧集时，能够相信演员这个角色是真实的，不尴尬，不出戏。我认为，这就是到位。

　　当然，细致的观众可能会感觉到，偶尔有那么几个场面有些尴尬或者出戏，但这并不会影响对剧集整体的观感，其实观众是可以理解和原谅这样的瑕疵，毕竟是年轻的演员，仍需磨练。

　　一点偏题的絮叨：说到演技，有一点很感慨，虽然我三刷了，从第一刷我就感觉到，饰演老板的这个演员，演的比较好，细腻有层次，眼神有温度，能演出深情。可能真是因为他长得不够好看......我就真的是纯粹被他的表演打动。而元英呢，前两刷我都沉迷在他的可爱和美丽上了，我根本就没认真看他的演技。到第三刷，我才感受了一下，其实孔璨也是有通过眼神、表情、动作的一些变化去表达的，就也是有演技的。总结一句，美色误人。真的，长得特别好看的演员，观众要真正体察到他们的演技，是需要更多的时间的。孔璨的五官，真的完全打到我的审美值上了，这桃花眼还有嘴角勾起的弧度，天啊，真她妈可爱。

　　2、情节合理且动人，不狗血，从平凡的小细节推动人物情感。

　　说实话，要做到这一点，也没有那么容易。现在能说得上优秀的、经典的爱情主题剧，来来去去就那几部，佳作远没有想象那么多。另外，像我有时看国内的爱情剧，我就感觉，有些中国的导演和编剧，真的不懂爱情，或者不懂观众想看的爱情，这些导演和编剧，也许对中国家庭的纠缠有切肤之痛，但对爱情则一无所知，唉。

　　说回非故，故事不能说多新鲜，但是编剧足够细致，又或者说，编剧是懂观众的。如果你认真去看，去想，你会发现，几乎没有一个情节是多余的，所有的情节都在严丝密缝的自然组合在一起，逐步推进两人的关系。从第一集开始，元英几次求老板想当个店员，被拒绝了，这个时候老板的朋友咖啡店长出现了，元英通过咖啡店的兼职，增加了接触老板的机会，但又不是那么的近。（太近了一下子就全剧终了，多么有分寸的距离啊！）。然后，元英的过分热情引起老板的怀疑和试探（还有亲密接触给观众带来的紧张感），这样的冒犯，又让元英有机会去接触老板的工作和生活，一步步加深两人的联系和接触。

　　再来，先是醉酒有了第一次留宿的契机，如果按照俗套且狗血的套路，这个时候，两个人一定会发生点不可描述的事情了。但，并没有。其实细想，这才是符合人物性格的，老板的性格比较内敛谨慎，即使对元英有好感，也不会贸然越界，而是让对方通过细节感受到，自己对待他的特别和照顾。然后才会有第二次留宿的机会，在共同生活的过程，嬉戏打闹，萌生爱意，哈哈哈。（插一句，元英这么可爱，怎么可能不爱上他呢！）

　　嬉戏打闹这个部分确实值得一提，包括学习陶瓷时的打闹，洗车相互喷水等等，我不认为这些场景拍得好很容易，如果演员之间没有默契和对角色的理解和情感投入，观众只会看到无尽的尴尬，只会看到两个人在硬塞糖给你吃。在此忽略一万个失败的案例分析。（插一句，我没想到，人鬼情未了这一段竟然能拍出新意，那种心动和紧张的感觉，啊，想要有点什么又收回去的感觉，啊，欲拒还迎，果然很符合东亚三国的审美。）

　　再之后就是表白前的困惑，相互试探对方的心意，再加上一点小误会，促使彼此向对方述说爱意，这个时间点，抓的太完美了。这恰恰说明了，没有无缘无故的爱恨，情感的萌发、递进都是要通过互动和推拉来表达的。表白后的剧情有些小瑕疵，感觉冲突来的太快，和解也太快了，可能是集数不够吧，如果能够把最后这3集做好，估计评分能够更高。

　　一顿剧透，其实就是想说明，爱情剧，并没有想象那么好拍的，不是随意让观众磕个糖，搞点帅哥美女来拍就可以了，那只是最基本的东西，不要轻视任何一个剧种。一部能够去满足观众享受一段美好的恋爱的剧集，整个制作团队，一定是精益求精的。

　　3、拍摄的画面足够美，人物呈现的状态真实且美好。

　　我不内行，只是从观众的角度去讲述。灯光的运用，韩剧是比较出彩的，突出演员五官的优点，但不失真。而且除了要表现忧郁的情绪，其余的场景都是明亮而美好的，蛮有一种童话般的感觉，但又不过分。而造型来说，虽然个人对厚刘海略有不满，而且觉得元英的妆真的过厚过白，但是每个主演，甚至一些小配角的妆造，都是符合人设的，老板永远是简洁的黑白灰棕，元英则是元气满满的休闲运动风，咖啡店长的衣着色彩明亮，有点活泼又有点成熟，而不良少年确实也，挺有点不良，健壮的体型配上随意的运动风格。（插句话，感觉造型师很偏爱孔璨，起码换了十几二十套造型。唉，人见人爱啊！）

　　这些细节，都是构成一部好剧的重要元素。

　　说的差不多，最后说一点遗憾。剧里们，我个人觉得，最尴尬的镜头，莫过于两个主演的吻戏了。啊，真的是尴尬。不是很明显，也知道两个演员努力了，但，就是尴尬。其实作为观众确实是有点不太理解的，作为演员，即使是同性，去亲一下真的很困难吗？也有可能不是很困难，只是怎么演的分寸感不好掌握。

　　唉，不知道说啥好，反正，吻戏如果拍的尴尬，倒不如不拍了，因为会让人一下子醒来。心里回想，这两个人啊，关系还没到这个程度呢，会有这种感觉。这个戏，如果亲密镜头拍的好一点，或者增加一点必要的深度接触，说不定离神作就一步之遥了。

　　漫画原作我也看过，总体来说，剧集会比漫画好，不管是角色的变动，更现实化了。有一位豆友也对比了漫画和剧集的几点区别，我就不重复了，就说到这里。

　　第一篇影评的链接：//movie.douban.com/review/15217902/

不知道为啥分数那么高，是因为“同性素材少”“男主颜值高”“剧情玛丽苏”这些特点吗？

说真的，真的无论剧情设置，人物动作，故事结构真的都是一脉相承的韩剧风格。一点点都没有进步！居然还能这么高分，是不是大家都剧荒了。

一样的有才受情伤的富家少爷和平民暖男的设置，一样的误会重重但是为爱放下误解！总共才10集，追了6集，误会了3集，明明2句话就可以说清楚，非得含含糊糊拖了又拖，男主总是一副“谁让我是有钱人家少爷我最惨我的身份我的有才不是我所选的但是大家都为了这个接近我我很受伤我找不到真爱”的表情。男主二号总是“不是不是你听我狡辩我是真爱你我虽然有目的接近你我啥都不会但是爱你这件事我天下无敌”的神情。我只能说太老套了！

剩下一集怎么说呢，非常和好卖糖剧情传统设置，老掉牙的剧情，喜欢看甜宠剧的可以看看。

是不是韩国电视综艺被国人抄了又抄，所以自己也没动力创新了？

还是韩剧社会电影和暴跳雷剧好看点哈哈！

一幕是泰俊发现，原来元英是在透过玻璃的反光偷偷地看自己。当时泰俊还问元英：“你在看什么？”元英很慌张地回答，没看什么。

这大概就是暗恋吧。

虽然俩人其实是互相喜欢，只是没有表明心意的暧昧期。真的好心动！

还有一幕自然是影子接吻！这里浪漫又有点酸酸的，如元英自己所说，讨厌死泰俊了，但又无法控制的喜欢。

这大概是分手后的单相思吧。

虽然泰俊其实也还喜欢着元英，只不过始终被过去给他留下的阴影笼罩着。

首先哈，个人观点，这部剧德不配位，担不起这么高的评分。

为什么这么说呢？

首先剧本单薄，这是很大的问题。有可能你说，小甜剧，十集的体量，要什么丰富的情节，但我要告诉你，小甜剧，更需要对细节刻画的到位，都是恋爱故事，非故意恋爱只做到了及格，不尴尬，远远达不到恋爱前后人物的情感拉扯，甚至我觉得副cp的表现要好于主cp，且不说和《美丽的他》这种神剧pk了，就是和同一产地的《语义错误》相比，这种细节也存在着一些差距。两位主演的演技，要背很大的锅，尤其是池元英，演技很不成熟，喜欢，试探，害怕，难过，困惑他表情都差不多，双眼恍惚，不敢直视，在跟老板分手后的倒地的哭戏里，我甚至被整笑了。老板，我老感觉他说话没有力气，温柔是这么个温柔法吗？而且老板很喜欢给观众看侧脸，我承认啊，他确实挺好看的，可是拍戏还带着偶包，有点做作。情节单薄，所有推荐主角的情感戏又都很刻意，仿佛为了推进主角情感专门设计的一样。观感上来说，我并不喜欢这样流水线出来的小甜剧。

假使我刚接触这类型的剧，可能会给个高分，但是看多了之后，确实勉强及格。

但也不是说这个剧差到哪里，毕竟诚实的说，我在看的时候，还是有几个情节，面带微笑的看完的。加上演员长得确实挺好看，总的来说吧，剧荒了可以当个下酒剧，三十多分钟一集，不会很累，五星满分推荐指数三星。

主题曲我倒是很喜欢，还有啊，我倒希望老板是受，就他那个矫情劲儿，我要是池元英，橄榄他。(呸呸呸，我再说什么污言秽语)