宝莲灯

不是文青，讲的其实和片无关。

记得很清楚每个细节。9年了。
有个细节特别清楚，沉香同学低头，抬头，成了少年了。
当时看欧美非商业片太少，被深深震撼。
后来发生一些事情，感叹，几乎是一夜之间白头，死生。然后就会想起这个片段。伍子胥一夜间白头，大概是有现实依据的吧。当时多正太多傻逼的小鬼，一夜之间——从无意识到屡次被人评价多心、想得太远。

感谢我周围的人，或者善意的帮助提点或者恶意的讥刺打击，让我一次次成长。感谢你们。

很巧，昨天刚看了《狮子王》，再看《宝莲灯》，发现故事结构中很相像的地方：
主角年幼失怙，并且造成悲剧的反派都是主角的长辈亲属；
独自出走，在伙伴们的陪伴和帮助下成长；
在忧郁彷徨的时候看到了父／母的幻象，得到鼓励；还得到了高人的点播；
长大后遇到了儿童时期的异性伙伴，然后并肩作战；
经过和反派的大决战，赢得了胜利。

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对这部电影印象最深刻的是孙悟空（陈佩斯）拿腔拿调说的那句：“不打得你满脸桃花开，你就不知道花儿为什么这样红！”

重新看起这部片子，发现还是满满的喜欢。画面没有记忆中的清晰，不知道是真是这样还是只是自己的假想。不得不说里面的二郎神画的真的有点丑，凶神恶煞的。里面的三圣母挺漂亮的，沉香好可爱啊。
在二郎神没有抓走三圣母的时候，母子俩一起在河边游玩的画面好温馨啊，此时沉香是无忧无虑，幸福的。可幸福的时光是短暂的，不知道二郎神为什么会这么对他们，口里说着所谓的天理，倒不如说说是没有一点人性，没有温情。好在故事的最终结局是圆满的，只是有点怜爱沉香，从一个小孩到长大，过了这么久，才与自己的母亲团聚。
另外，动画里的歌曲是极好听得，还有那只小猴，真的是可爱极了。

最近在各种场合都被《大圣归来》这部片子刷屏，豆瓣分更是被刷到高高的8.8分，超过了好多奥斯卡得奖动画！
自来水这种高口碑的病毒式宣传方式更是即将成为国产电影的宣传案例载入史册。所谓的高口碑，就是在评论区逛了一圈，虽然片子缺点可以找到一大堆，可是评论几乎一面倒的因为猴子情怀以及片方的可怜为“良心”国产给出了满分！
在评论下面有很多人还提到了前一部能被称为良心国产动画的1999年的宝莲灯！然而在毁誉参半的魁拔系列动画都能打分7.8 7.5 8.0的时候，能被广大猴子粉丝提名的国产良心动画《宝莲灯》竟然只有7.3分！这个事实还是蛮很让人惊讶的。良心对良心，待遇如此不同。
从九把刀的《那些年》开始，青春片凭着“追念逝去的青春”等噱头，而得到很多80后的追捧，然而该类型片的成功大大的刺激了电影市场，一大堆的所谓青春片如雨后春笋都冒了出来，很是捧红了一堆小鲜肉，之前被大圣粉丝狠狠把脸面踩在地上的《小时代》和《栀子花》就是其中典型。
在青春片已经形成视觉疲劳的时候，一部情怀片以如此高调的方式影响市场并取得较高的票房，势必会造成以后一大堆的情怀片以口碑营销的方式占领市场！据说正在筹拍的猴子电影已经有7 8部之多！不知道这些各型各样的大圣还能不能以我们童年的大圣为卖点进行情怀宣传？而猴子粉丝还会不会买单？
很多自来水初始的目的都是为了宣传好的良心电影，所以安利的很厉害，也有很多人接受了安利去观看了电影，对这种轰炸式安利方式，有人称赞有人反感，日复一日疯狂的转发也让某些路人开始疲劳。然而经过电影上映的这么多天的发酵，很多网友和影评人却发现自来水已经变质，出现了毒水和工业水这样子的分支！
人说爱上一个东西就会一叶障目、有失偏颇。曾经接触过的很多活跃的自来水，他们从支持国产动画转变成了只支持大圣归来这一部国产动画，其行为几乎能称为邪教徒了。
他们对于“自来水”“背锅侠”这样有着自我满足和自我暗示的称号有一种病态的执着，凭借豆瓣的超高分数以及“自来水”这种貌似局外人的身份进行着“脑残粉”的行动，仿佛占据了战斗的制高点，你要是敢说猴子剧情单调不完整、画面一般、人物造型不够原创、音乐出戏，简直会被喷死一户口本。他们会对你蜂拥而上的进行洗脑式攻击，更严重的还上升到了爱国与否、是人与否的高度，有的还进行人身攻击和人肉！其一点就炸的表现怎么看也不像是免费自来水，而是正式的脑残粉了！
拨开大圣归来的面纱，其实就是一出披着好莱坞英雄电影皮的标准内国产电影罢了，然而人家会说我们看的是情怀，我们评的也是情怀，就算是三分电影也能在情怀加持下达到五分。我们就是这么骄傲这么自豪！！
最后，祝贺国产电影在青春片阵亡的时候，诞生了情怀片这种高逼格高档次的产物！！

看了百度百科上那些所谓的影评人一边倒的评价这是一部不成功的模仿西方之作，

我只想说：“你们真不懂孩子们”

小时候看这片子的时候，同期也看过狮子王和花木兰，一度以为是国外巨作，长大后才明白，原来国产的动漫的水平，也可以和进口动画媲美了！三圣母的美，天宫的深邃死寂，符合国情的孙大圣和帅气的沉香，画技都不输国外，大师级的配音都在给电影加分，尤其那段时间最火的陈佩斯老师的配音，隔着屏幕都能感受到陈老师的存在！

虽然是一部励志片，插曲也是成人版，但丝毫没有看不懂的意思，知道了亲情，母爱，成长，善良，友情，以及模棱两可的爱情的元素！剧情衔接自然，平稳推进过渡，没有任何突兀，同期的狮子王，就显得有点快，场景切换太多了！

这部电影的年龄层绝对不局限于。80、90后，现在00后、10后，也都看的明白！所以说，拿来作为家庭教育和围炉陪孩子一起看的片子，是很有意义的！只有好的作品，才会如此永远的不过时，因为家庭、亲情和励志，正是我们一直需要的！

现在动不动什么猪猪侠，灰太狼之类的，除了画风和喜剧以外，没有太大的教育意义，小孩子不会记住很多，但这个片子，一定会让孩子印象深刻！虽然没有绝对的，但引导孩子走上正确的价值观，难道会错么？

和大圣归来一样，都属于国漫的精粹佳品，专业的影评给出的差评，我们这辈人是没法理解的，我只想说，《宝莲灯》你是我心中永恒的经典，为你正名！

小时候看完宝莲灯，有一段时间特别讨厌我舅舅。可能也是因为里面“舅舅”角色深入人心的缘故，产生了小孩子式的共情和迁怒。 现在重温宝莲灯，发现里面人物角色的设定很有意思，特别是“舅舅”这个角色，不是小时候以为的那种纯粹的恶，反倒显得有些复杂和多面。 三圣母在和二郎神对峙的时候，为了反驳二郎神人神有别的理论，说过“别忘了你是怎么来的”，二郎神也回答“我会好好照顾沉香，毕竟他和我有一样的命运”。由此可见，宝莲灯里面关于二郎神杨戬的设定也是玉帝之妹和凡人相恋的结果，他也曾经劈开过桃山救母。那么这样一个曾经“有情”救母的半神，是怎么变成一个“无情”司法的天神的呢？从这一点来看，他可能在电影中是作为主角沉香的半身反面存在，也就是他们有同样的救母经历和反抗动机。但是，一个最终屈从于权威和黑暗，“屠龙勇士终成恶龙”，反倒成为坚定的封建等级和权威的维护者，甚至开始假借等级权威逼作恶；一个则坚持本心和无畏，最终成功劈开压迫的大山，救出母亲，并且还亲手砸碎代表权威和统治的黑蓝色天宫。 在沉香拜师斗战胜佛孙悟空时，斗战胜佛以手掩口小声说“你要知道你反抗的是什么”。斗战胜佛在佛教中属于35佛之一，斗战胜含义为在修行途中必需不断秉持 “无我”正见，与“我要、我想、我厌、我畏”奋斗，直至战胜一切私心偏好，方能契入无有对立，永享太平。这也有关于慈悲为怀，清净不平无边恶业的含义。这样一位功德圆满的觉悟者都需要掩口忌讳的天宫，其黑暗和庞大可见一般。当然，电影中也采用了艺术化的手法来表现，例如天宫的背景永远和黑暗融为一体、说话有朦胧回声、上下悬空仿佛“空中楼阁”、暗处随时有影子晃动似有鬼魅私语等等。 再说回“舅舅”二郎神的矛盾和多面，一方面，他致力于拆散妹妹妹夫，不惜用天眼拆毁妹妹的神庙，弄死妹夫，抓走外甥；另一方面，棒打鸳鸯的行动中，他又从未对妹妹动过手，最过分的做法就是用外甥威胁妹妹就范，这所谓的威胁，也不过是把外甥大喊“妈妈，我要妈妈”的声音来回播放。妹妹就范后，冷漠回复“我会好好照顾沉香”，还送了沉香一块长命锁形状的玉佩，和小沉香说话时，声音也明显没有那么冷淡。一方面，他作为无情贪婪的神明，逼迫尕妹部族用镇族之宝为自己竖立神像，用火山爆发、拐卖儿童、天狗食月来镇压起义；另一方面，又在沉香偷灯逃跑、拜师悟空的过程中，除了派笨重的两个秦俑和童年阴影哮天犬追回沉香以外，毫无作为，在和外甥最终决战时，三尖两刃刀都没举起来几下，还无奈地说什么“罢了，随他去吧”。重视亲情又私心极重，有人情味又心狠手辣的设定充满了矛盾，这种矛盾和多面由他的经历造就，前文已经提到，不再多做赘述。 总之，宝莲灯是一个关于爱、无畏、反抗的故事。帧数流畅，配音生动，还有中国第一段3D动画开场，值得我爆吹！当然，里面哮天犬追沉香那段的画面和配乐也足够阴间，值得“成年阴影”的称号。

传说中，犯了天规的人，都被压在山底下。曾经杨戬劈开桃山救出母亲，如今沉香又要劈开华山救出母亲。新瓶装旧酒，这是个熟悉故事。《西游记》里大圣对二郎神说：“我记得当年玉帝妹子思凡下界，配合杨君，生一男子，曾使斧劈桃山的，是你么？”嘻嘻，杨戬是你么？就像《比波王子的故事》里比波杀死恶龙后自己却变成恶龙，杨戬也始终变成他当年所痛恨的模样。嘻嘻，杨戬，你还是你么？虽然由于神话流传中的二次创作导致原本模糊，但这样产生的戏剧性着实让人痴迷同时讽刺哈。

「很喜欢陈佩斯配音的孙悟空」

悟空是全剧最动我的角色。

悟空闭眼：小忍成仁，大忍成佛，你看我老孙不就忍成佛了吗？

老土地愤怒：老土地再修炼一万年，他也成不了佛了。练不成更好，免得到时候炼出一副铁石心肠来。 ——老土地嘲讽悟空

沉香大叫：你没有妈妈，失去妈妈的痛苦，你永远也不会明白！

悟空自语：我不明白？你怎么知道我没妈妈？没有妈妈哪来的我？都说我是石头里蹦出来的，我才不信呢！他肯定是得罪了哪个恶魔，被压在什么山底下，肯定是这样！你才离开妈妈七年，你就这么痛苦那么痛苦。我一生下来就没见过妈妈的面。我的心情，你们谁能明白？我要是知道妈妈在哪儿，我就是把天捅个窟窿，我也要把他救出来！

悟空对小猴：你哭什么？你也没有妈妈？噢，对了，你也是石头里蹦出来的。嗯，对，咱们一样。 ——悟空哭喊妈妈（最钟爱的一幕）

唉，还是你有猴样子。要说俺老孙成了佛，这身上干净得连虱子都不长。不长虱子，身上都不痒痒了。可不挠痒痒，还叫什么猴啊。 ——悟空挠小猴（...）

人无心则死，灯无芯则灭。 灯在人中，心在灯中，人心不死，灯芯不灭。 ——是悟空的佛偈哈，沐猴而冠始终也有些佛样了 （忽然心甚宽慰，有种你过得好 我也就放心了的感慨）

感慨的是那只小猴，无人为它取名，沉香“小猴、小猴”从片头叫到片尾。哪吒的“小猪熊”比“小猴”有意味。

「缘起，我不愿只在梦里见到你」

兴起看《宝莲灯》的念头是在B站看到一个支持国漫的视频《灯芯不灭》。国漫的路走得艰难，但仍有很长的路要走。 前段时间重温《哪吒传奇》，是儿时熟悉的模样。那时家里经济没有很好，妈妈买的哪吒碟子，我视若珍宝。自己已然长大，但童年依然留在这里。最近看本书叫《英雄变格》，是北大文学博士白惠元的论文，讲述不同时代的文化记忆与社会机制对孙悟空这个角色的塑造。他在序里说，写这篇论文是一件开心的事，因为悟空是陪伴他成长的伙伴。国漫也加油呀，带着所有孩子的童年梦想，一切好呀。

我不愿只在梦里见到你，因为爱着你

我不会再哭泣

我不愿只在夜里思念你，拥有你的爱

相信我会创造奇迹

——刘欢《天地在我心》

提起中国动画的辉煌年代，有一个名字始终绕不过去——

上海美术电影制片厂。

上个世纪的上美厂缔造出许多不受时代局限的永恒经典作品。

1949年后的前五部动画长片《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》《金猴降妖》《宝莲灯》均为上美厂制作，每一部都受到了很高的评价。

从豆瓣上的评分来看，《大闹天空》的评分最高，达到了9.3。

而《哪吒闹海》《天书奇谭》《金猴降妖》的评分也都不下9分。

但这次我们要聊的是这五部作品中的最后一部，投资最大、评分却是最低的——

《宝莲灯》

说出《宝莲灯》这个名字，一定会触及到很多80、90后的回忆。

由上美厂制作、常光希导演的《宝莲灯》于1999年上映。

该片共历时4年时间制作，总投资1200万，在当时是真正的大手笔制作。

而影片配音阵容更是令人惊讶。

姜文、宁静、陈佩斯、徐帆、朱时茂……每一位都是大咖级别的演员。

不仅如此，连配乐都十分出色。

李玟的《想你的三百六十五天》、刘欢的《天地在我心》、张信哲的《爱就一个字》三首神曲每一首都感人肺腑，流传度甚至比影片本身更盛。

影片斩获了第19届中国电影金鸡奖最佳美术片、第6届中国电影华表奖优秀美术片、第9届中国电影童年奖优秀美术片三大奖项。

但令人意外的是，这部影片在当年上映之际票房并不理想。

而影片的评分也是五部长片动画中最低的，仅8.1分，口碑两极分化极大。

这部20年前的《宝莲灯》究竟是国产动画经典，还是“童年滤镜”效果太强？

就让我们再次重温一下这部经典作品。

《宝莲灯》改编自中国古代民间传说《沉香救母》，讲述了主人公沉香历经多年磨难，翻越万水千山救出母亲的感人故事。

沉香的母亲三圣母因与凡人私奔而触犯天规，在宝莲灯的帮助下侥幸逃过二郎神的追杀。

七年后，孩子沉香渐渐长大，但却在无意中暴露了自己的行踪，被二郎神抓回天庭。

为救儿子，三圣母冒险重返天庭，交出了宝莲灯，并因此被二郎神压于华山之下。

得知母亲被困后，沉香决定与舅舅二郎神为敌，偷出宝莲灯，踏上了寻找母亲的路，并因此结识了土地公、嘎妹、孙悟空等人……

如果抽出《宝莲灯》的中心脉络，这本质上还是一个反传统的故事。

在影片中，二郎神象征着天庭的秩序和传统，而三圣母和沉香所代表的则是反传统的新生力量一方。

三圣母私自下凡与凡人私奔，违背天庭，而沉香为救母亲再次偷出宝莲灯，对抗舅舅，因此点燃了这场新旧势力之间的交战。

抓走沉香后，二郎神曾告诉三圣母：“沉香是罪恶的结果。”

意指沉香是神与人之间的产物，是违背天理的。

但三圣母反问：“二哥，你别忘了你是怎么来到这个世界的。”

通过这句话，或许我们可以找到一些二郎神身世的端倪。

事实上，《沉香救母》这一故事有两个版本。

一说，是刘沉香劈华山救母，也就是电影里所改编的版本。

而另一说，则是二郎神杨戬的母亲因下凡与杨天佑私配成婚，触犯天条而被压于山下，二郎神劈山救母。

这么看来，二郎神的经历与沉香有着许多相似之处。

当三圣母试图借往事来阻止二郎神带走沉香时，二郎神的脸掩盖在一片黑色的阴影下，只有低沉的声音轻轻阻止：

“过去的事，不要再提了……”

也让人不禁对二郎神的过去产生了兴趣，并由此有了疑问：

为什么相同身世的二郎神要逼迫三圣母与沉香分离？

在整个观影过程中，我一直期待着电影能够解答这个疑问，让我看清黑色阴影背后的二郎神。

他究竟是真的铁石心肠？还是背后另有隐情？

然而很遗憾，直到最后影片依然没有一条脉络来叙述二郎神的故事。

这造成的并不仅仅是二郎神这一反派人物设计上的单薄，也使得片中新旧势力的冲突变得非常浅显。

不管是二郎神是如何从一个违背天理的产物转变到代表天理的存在，还是相同的身世使得二郎神可以成为天庭中唯一理解沉香的神仙，变成新旧势力间沟通的桥梁和平衡点，这一人物的设计原本可以好好发挥一把，进而把整个故事的层次再往上升一层。

但在影片中我们只看到一个被舅舅说了两句就跑出门去修炼的沉香，和带着哮天犬四处乱咬人的杨戬。

两人之间缺乏真正触及核心的沟通碰撞，只剩下令人眼花缭乱的交战，实在让人惋惜。

反观片中另一角色孙悟空的塑造则让人眼前一亮。

在《宝莲灯》里，孙悟空已经历经了西天取经之路，成为斗战胜佛。

当土地公请求孙悟空帮助沉香时，悟空说：

“小忍成人，大忍成佛，你看我老孙不就忍成佛了吗？”

土地大怒，叱责悟空铁石心肠：

“你是成佛了，两眼一闭什么都可以不管，人家娃娃可是肉做的，比不上你这石猴子经折腾！”

说完便一挥衣袖离去，留下悟空一对怒目圆睁，但片刻后又垂了眉毛，失落之情流露而出。

成佛后的悟空，皈依佛门，在如来的五指山下早已没了往日的尖刺，变得圆滑。

但内心中，难道曾经大闹天宫的大圣真的不存在了吗？

似乎也并非如此。

他笑着说的那句：“打从俺老孙成了佛，这身上干净得连个虱子都不长了，不长虱子，身上就不痒痒，可不挠痒痒还叫什么猴啊！”

打笑之余，未免让人有些落寞。

成了佛的悟空，似乎变得平静本分，但他收起的利刺，实则是受到天庭秩序的制约。

斗战胜佛，说来好听，却再不能如以前那般潇洒快活、敢爱敢恨，于他而言，何尝不是另一个紧箍咒！

《宝莲灯》中的悟空是具有两面性的，一方面他是被天庭所象征的旧秩序降服的斗战胜佛，但另一方面，他又从没忘记过那个从花果山上踏出一条血路、杀入天宫的大圣。

因此，在最后沉香请求他的帮助时，他冲破了束缚的画面才如此令人感动。

“不把他打得满脸桃花开，他就不知道花儿为什么这样红！”

扯下身上的红色袈裟，恍惚间仿佛让我又看到了那个光芒万丈的大圣。

对比起悟空性格的复杂、内心的矛盾，二郎神的人设难免令人略感失落。

但《宝莲灯》中依然有许多出彩的地方。

嘎妹回到部落劝服了部落中的人与沉香一起对抗二郎神后，有一段十分精彩的民族舞。

虽然很多人都表示这段场景是自己的童年阴影，但成年后再次看这部影片却让我感到了震撼。

圆月升起，长箭上的火焰划破夜空，带出一片火红大地。

赤着膀子的族人围成圈随着激昂的鼓点迈开舞步，部落的神秘感，舞蹈中蕴含的原始生命力，无一不在昭示着这个部落的决心和勇气。

能在电影中放入一段这么动人传神的舞蹈，制作组在背后下的功夫可想而知。

同样，《宝莲灯》中的许多场景都取景于现实。

主创团队透露，为了收集创作素材曾远赴敦煌、西安、华山、西双版纳、宁夏等地采风。

在90年代能为了一部动画作品如此煞费苦心，着实让人敬佩。

值得一提的是，《宝莲灯》是先配音，然后再根据配音演员在现场的表现来作画的，这就使得影片中的动画人物形象和配音之间的契合度变得更高。

不论是梁天配音的江湖骗子那种流里流气的口吻，还是陈佩斯配音的孙悟空在内心挣扎下的矛盾，都显得十分生动，为影片加了不少分。

而三首经典曲目更是将画面与情感的结合调动到了最顶点。

“我为你翻山越岭，却无心看风景。”

直到现在，每次听到张信哲的这首《爱就一个字》我仍然会想起那个为母亲翻山越岭、在风沙中独自成长的沉香，一阵感动。

尽管有人说《宝莲灯》在形式上模仿了迪士尼，尽管片中有的剧情并不够饱满，在今天难免为人诟病。

但总体来说，《宝莲灯》依然是中国国产动画片中的一部经典之作，它代表了老一辈动画人对动画的虔诚、用心。

也希望新一代的动画人能够重拾这些难得的精神，再次将中国动画带向世界走向辉煌！

青石电影编辑部丨Leslie