魔发精灵2（国语版）

讲述Poppy和Branch有了一个惊人的发现——除了他们之外，还有其他的魔发精灵世界，各部落的明显差异导致了巨大的冲突。当一种神秘的邪恶力量让所有的精灵世界都面临危险时，Poppy和Branch以及朋友们将踏上一段史诗般的探寻旅程，在长期不和的各精灵族群中创造和谐氛围，让大家团结起来对抗某种厄运。

　　这部片的音乐风格将更加多样化，流行音乐、乡村音乐、嘻哈音乐、硬摇滚、骤停打击乐、电子舞曲等都在影片中呈现。

魔发精灵》就像一锅色彩浓重的麻辣锅，有料，有爱，有幽默也有反讽，更重要的是，在精灵与博啃族的歌声与笑声中，观众或许也会重新审视自己与眼前的生活（时光网评）[20]。 《魔发精灵》告诉观众，好莱坞的“低幼”并不是单纯降低观众年龄层，而是指整部影片的基调，包括画面、故事、内涵，不是复杂炫技或需要不断思考的，只是凭借感官欣赏即可获得欢乐。作为一部“低幼”动画片，该片没有玩技巧也没有深刻内涵，更没有惊心动魄，剧情简单到一目了然。不过，相比于简单的剧情，该片色彩却极富想象力，鲜艳、夸张、明亮（《山东商报》

我要夸了

配乐太棒了

其实剧情中规中矩一般般，合家欢结局意料之中，和1相比还有那么一点点的退步，但是还是不妨碍我喜欢它，因为配乐真的太棒了好吗!

每一段音乐都配的刚刚好

tiny demond太可爱了!

这段jazz真的绝了

好了好了，回归正题，来说说剧情

其实剧情很简单，音乐的六个主要类别，六个种族：techno电子，funk朋克，classic古典，country乡村，rock摇滚，pop流行

rock女王想要让rock成为唯一音乐，我们的女主pop queen，组织她balabala，最后发现音乐可以共存，pa!合家欢大结局。

当然也提到了一些小众音乐，如雷鬼啊，爵士啊，还有现今大热的kpop啊等。

剧情真的挺一般的

但是再次抛开剧情来说点别的

音乐真的是一个很神奇的东西，他可以表达我们的情感，可以连接我们，也像电影中表达的一样，音乐节就是音乐，所有类别都是可以共存的。

再说一个我身边的现象，我也相信不只我身边。

音乐是没有鄙视链的，但是听音乐的人有。

我个人是很喜欢pop，rock和rnb，当然所有种类都会听。别人问我最喜欢哪一类是我经常会简单的就答一个pop，这很常见，pop就是很洗脑啊之类的，听着就是很舒服，但是也会有人在我说完我喜欢pop之后发出不屑一顾，说着pop不能属于音乐，pop很俗。说实话第一次听会很伤心，但是后来听多了，也就无感了。我就是喜欢pop，这没什么。

况且，那些说着pop不属于音乐的，又有几个是真正了解音乐的，只是可悲的虚荣心罢了。

最后点题，音乐不应该有鄙视链，听音乐的人也不应该有。

peace&love.

放克精灵满满的非洲未来主义，既是真实历史的保存者，又是先进理念的传播者，千言万语一句话，瓦坎达佛爱娃！

剧情脉络和主旨不难猜，从首款预告揭示的摇滚企图一统天下流行奋起反抗与六大传统音乐类型最后杀出嘻哈小子这两组矛盾，就可以知道影片一定合于“丰富兼容，多元大同”的主张。

相映成趣的是：由于疫情，影片最终数字发行。现下逆全球化的政治态势和各国通力合作的抗疫号召之间的张力，甚至数字发行的本身也可联系到人类产业格局升级、生活方式变革。这一切都成了片中理念的背景与注解。

果不其然，音乐史的璀璨斑斓不是六个类型可以囊括的，片中还出现了轻柔爵士、雷鬼、韩流和约德尔等姑且称为亚类型。类型分割虽是过程里阶段小结之必须，但尊重聆听、兼收并包，才是文化发展最终实现推陈出新、永葆生命力的的正途。

大纲虽然传统，但细节巧思、艺术设计包括背景人物的唱和反应，都是娱乐创作者们热情与灵感的体现。快餐外皮包裹高端食材，这也是现代流行文化工业左手托着历史积淀、右手承着反思精神，拍打糅合下，于嬉笑怒骂间阅览反思厚重历史、传递普世良善观念的潮流。无不可大话嘲讽，但又无不是传承尊重，可说是举重若轻。颜色的绚丽饱和与节奏的闹腾喧嚣甚至都可能是刻意为之，因为庄重宏大是后人总结的上帝视角，现下的我们不用那么严肃，连片中在快闪般巡展完流行音乐史上的经典段落后还不忘跟一句“谁把狗放出来了确实有点过……”

一点心得是：似乎文化经产业化积累到一定程度后，套路往往会让位于设定与洞见本身，设定集、公式书比故事情节人物关系本身精彩，而在此基础上又会产生新的套路，如玄幻修真逃不脱还珠楼主的《蜀山剑侠传》。故事架构、人物弧线最终逃脱不了最常见的剧本套路，但是设定设计却可以随着时间的发展不断地推陈出新，新瓶装旧酒、旧瓶装新酒，排列组合间，无不可碰撞出创意的火花。但是，主创们也清醒地意识到这种后现代式的解构重组也最终符合二八法则，因此本片仍然有清晰的故事线与起承转合。就像死侍、瑞克与莫蒂，他们之所以特殊，就在于不是所有人都和他们一样。而这种生态，又是本片的另一种背景与注解。

现下逆全球化的政治态势和各国通力合作的抗疫号召之间的张力，甚至数字发行的本身也可联系到人类产业格局升级、生活方式变革。这一切都成了片中理念的背景与注解。 果不其然，音乐史的璀璨斑斓不是六个类型可以囊括的，片中还出现了轻柔爵士、雷鬼、韩流和约德尔等姑且称为亚类型。类型分割虽是过程里阶段小结之必须，但尊重聆听、兼收并包，才是文化发展最终实现推陈出新、永葆生命力的的正途。 大纲虽然传统，但细节巧思、艺术设计包括背景人物的唱和反应，都是娱乐创作者们热情与灵感的体现。快餐外皮包裹高端食材，这也是现代流行文化工业左手托着历史积淀、右手承着反思精神，拍打糅合下，于嬉笑怒骂间阅览反思厚重历史、传递普世良善观念的潮流。无不可大话嘲讽，但又无不是传承尊重，可说是举重若轻。颜色的绚丽饱和与节奏的闹腾喧嚣甚至都可能是刻意为之，因为庄重宏大是后人总结的上帝视角，现下的我们不用那么严肃，连片中在快闪般巡展完流行音乐史上的经典段落后还不忘跟一

立意很好。对不同声音的敌视一致存在，并将永远存在下去。人一旦有了好恶，很难不去否定。即便求同存异，也充其量像开篇一样，划地自封。鸡犬之声相闻，老死不相往来。那些想要将自己认为更好的东西传达给别人的人往往都是从否定对方认知开始的。而如果强势一些，就变成了Queen Barb。

所以这个话题是说不尽的。但对于一部动画片来说，显然不能说得过深，要浅显易懂。还能给孩子们一些教育意义。例如接受、融合、携手、共赢。但理想越丰满，现实越残酷。哪怕不进行引申，就说音乐，如果一个人对于古典、电子、乡村、流行、放克、摇滚一视同仁的喜爱，那他一定都是门外汉。说不定还会被骂音乐中央空调。

衬衣长裤齐刘海的、垮裤帽T遮住眼的和皮衣皮裤黑着脸的，是永远无法相互理解的。所以结尾的全世界音乐大团结，绝对不会出现。在任何领域都不会。

这世界也许会百花齐放，但绝对各花入各眼。都说好的，要不就是和事佬，要不就是大渣男。

《魔发精灵》（Trolls）是一部2016年好莱坞动画电影，该片根据丹麦艺术家托马斯·丹姆（Thomas Dam）创造的玩偶巨魔娃娃（Troll Doll）的形象而改编，讲述的是精灵与博啃族之间的故事，影片主打强大的配音阵容和高质量的原声带，并凭借着不错的口碑最终获得了奥斯卡最佳原创歌曲奖（Academy Award for Best Original Song）的提名。

而随着首作的成功，一部2017年的圣诞节短片《魔发精灵的假期》（Trolls Holiday）和动画剧集《魔发精灵：节奏延续！》（Trolls: The Beat Goes On!）也随之而来，2020年，《魔发精灵》的续作《魔发精灵2》（Trolls World Tour）也在小部分影院上映并最终在流媒体中上线。

本文将细数《魔发精灵》系列的各种隐藏彩蛋，以供交流和兴趣讨论，如有遗漏，欢迎补充。

1. 在一段舞蹈中，波比公主（Princess Poppy）身着一个夸张的超大篮子和带着厚重的白色手套，这个是对影片的男主角配音演员贾斯汀·汀布莱克（Justin Timberlake）在综艺节目《周六夜现场》（Saturday Night Live）中的角色的致敬。

2. 当波比和布兰（Branch）潜入博啃城堡时，墙上有一副博啃王族在餐桌上吃精灵的画，这幅画的原作是美国画家诺曼·洛克威尔（Norman Rockwell）的作品《免于匮乏的自由》（Freedom from Want）。

3. 在影片开场时，博啃族准备开启精灵盛宴时播放的背景音乐是挪威作曲家爱德华·格里格（Edvard Grieg）的作品《在山魔王的宫殿里》（In the Hall of the Mountain King），而碰巧的是格里格的家乡也叫“Bergen”（卑尔根，挪威第二大城市）。

4. 当格里森王子和布里吉特在餐厅里吃披萨时，可以隐约听到背景音乐中有《吃豆人》（Pac-Man）游戏的声音。

5. 云朵先生（Cloud Guy）虽然常说“High five”，但精灵和云朵先生都只有四根手指。

6. 电影中段有一个场景，布兰和波比说道，“坏事会发生，而且你对之无能为力”（Bad things happen, and there's nothing you can do about it），这句台词和1994年的动画电影《狮子王》（The Lion King）中丁满（Timon）与辛巴（Simba）所说的非常类似，而且布兰和辛巴都同样有失去亲人的经历。

7. 大厨（Chef)）在电影中说道的一句台词“谁能控制精灵，就能统治这个王国”（he who controls the trolls controls the kingdom），这句话是来自美国科幻小说家弗兰克·赫伯特（Frank Herbert）的代表作《沙丘》（Dune）中的名句“He who controls the spice controls the universe”。

8. 在影片的开场，格里森王子骑着三轮脚踏车穿过城堡的一幕，和美国老牌动画《鲍比的世界》（Bobby's World）非常一致。

9. 大厨重新出现在城堡时说了一句“永远不要说永不”（never say never），而当时大厨用的语气是美国乐队空虚罗密欧（Romeo Void）的歌“Never say Never”中的语调。

10. 在影片最开始，精灵们调包了树上的精灵，利用木制的丑娃来逃脱，而这种木质的丑娃正是丹麦艺术家托马斯·丹姆最早于1959年设计出的巨魔娃娃，也是《魔发精灵》系列中角色的创作原型。

11. 影片关于布里吉特的故事是致敬了灰姑娘（Cinderella）的故事，最明显的部分就是布里吉特逃走后留下了一只溜冰鞋，而格里森王子最终也通过了溜冰鞋而确认了布里吉特的身份；而最巧的是在2014年的奇幻电影《魔法黑森林》（Into the Woods）中，波比的配音演员安娜·肯德里克（Anna Kendrick）扮演灰姑娘，而大厨的配音演员克里斯汀·芭伦斯基（Christine Baranski）扮演灰姑娘的继母。

12. 在《魔发精灵2》中，流行乐想要比所有其他种类的音乐都要强大的剧情是对现实的映射，事实上流行乐也正是因为吸收了其他音乐种类的元素，例如摇滚乐、古典乐、乡村音乐和朋克音乐等，最终成为最主流的音乐种类。

13. 《魔发精灵2》中的角色德尔塔·道恩（Delta Dawn）的原型是美国歌手多莉·帕顿（Dolly Parton）。

14. 《魔发精灵2》中的角色希科里（Hickory）假装为乡村音乐精灵，而实际上他是约德尔精灵，而事实上约德尔唱法也算是西部乡村音乐的一个流派。

《魔发精灵》虽然是梦工厂（DreamWorks Studios）为数不多的音乐动画电影，且系列两部作品与迪士尼（The Walt Disney Company）（或旗下的皮克斯（Pixar Animation Studios））等近年来独大的动画大厂商所推出的现象级动画相比略输一筹，其角色故事所涉及的深度也稍显勉强，但不可否认的是《魔发精灵》系列所散发的纯真和快乐，童话般的剧情加上贾老板贾斯汀·汀布莱克保驾护航的原声带的加持下，能够让大小观众看完电影跳出影院，脸上洋溢着观影过后的笑容，那么托马斯·丹姆最初创作的巨魔娃娃也算是完成了自己作为“幸运娃娃”（good luck trolls）的使命。