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详细剧情
长篇影评
1 ) 八十年代重金属摇滚明星是怎么作死的
这帮白痴每天是怎么生活的，没有尺度的沉沦堕落，从天堂一直跌到谷底，吸毒滥交破坏，但他们就是能绝处逢生，看来不只是他们自己的努力，老天确实也对他们太好了。拍出了摇滚明星的狂野混蛋，也在后半段拍出了生命的脆弱和无常，最后把乐队即是家庭，乐队成员的关系升华为兄弟也算是完美。在乐队成员的制作监督下，片中每个演员都很像乐队自己，片尾还特意对比了一下。黑色安息日的奥兹大神在片中以极重口的形象出现，非常意外。影片的音乐非常棒，带观者回到八九十年代。
2 ) 半程车灯半程汤
2002年听的第一个专辑就是五道口工人俱乐部附近提供西方文艺作品鉴赏材料的文化工作者的dr. Feelgood 打口cd 听了第一首也恰好是time for change 当时就觉得哎卧槽真的激发人天天向上啊，用现在话就是贼有正能量。现在想想这帮老逼可真会装逼...哈哈哈哈哈 电影半程车灯大赏半程鸡汤 还行 营养又跟不上了。
请舞蹈俱乐部舞蹈演员躲桌子底下给来客免费提供男士liki liki 这项至尊护理服务，瞅瞅这待人接物，多么充分地反映了美国人民朴实无华好客善良的精神风貌，非常值得我国学习。
特别令我触动的，是Nikki，aka，傅老六，特别会养生也特别注意营养的补充，比如上哪进行文艺汇演都随身带个药匣子，晚上回招待所休息时都会给自己扎针补充正能量。如果我国文艺工作者都能向傅老六看齐，何愁民族复兴加速呢？
非常喜欢这样的文艺工作者，也希望在将来还能够通过非正式的方式看到更多令广大人民群众喜闻乐见的报告文学作品及文化传播精品。
3 ) 一般般
电影《污垢》改编自重金属乐队克鲁小丑的自传，讲述了四个成员的成长背景，以及成立乐队后的经历。整体而言，由于人物太多，故事没有一个点是足够深刻的。 和《波西米亚狂想曲》专注于主唱的故事线不同，这部电影想把每一个人物都讲清楚，结果导致情节堆砌的发展，没有给观众理解人物认同人物的空间。电影本身所充斥的大量混乱元素，时代所带来的疯狂的文化实际上是很有空间的。单单在吸毒这一块，就能让人联想到经典的话痨电影《猜火车》。虽然《污垢》中也有利用这些元素做一些视听上的技巧，包括打破了第四堵墙，但是效果真的一般。 其实四个人物确实各自都用各自发挥的空间，足够串联整个乐队的故事。贝斯手的原声家庭遭遇，如何把乐队当成家庭。鼓手对音乐追求的纯粹，然后堕落，在情感中受挫。吉他手面对可能性的残疾坚持音乐。主场混乱与迷失的天性。每一个部分拿出来展开都能很好的支撑这部电影。可惜《污垢》太过于贪心，最后什么都没讲好。
4 ) 网飞让我们看到真实的污垢
污垢是根据克鲁小丑（Motley Crue）四位成员所撰写的自传体《The Dirt: Confessions of the World’s Most Notorious Rock Band》，聚焦该重金属乐队在80年代的崛起而改编，网飞（Netflix）出品，拍的比波西米亚狂想曲好很多
克鲁小丑（Motley Crue）1981年1月成立于洛杉矶，组员包括贝斯手Nikki Sixx、鼓手Tommy Lee、主唱Vince Neil和吉他手Mick Mars。同年11月发行了首张专辑《Too Fast for Love》，供不应求，加印后再次售罄，广获好评。该乐队于2015年12月31日举行了谢幕演出，唱片在全球畅销超过1亿张，其中美国占2500万张。
不管是真实的还是虚构的，影片更多是描写了所有成为背后成为乐队一份子的故事，并无把成员伟大化，反正是彻底真实的、污垢了一番，基本比任何80年代摇滚乐队私下该有的嗑药、疯狂、乱搞等事情淋漓尽致的展现出来，并不会因为所有成员都还活着顾虑到形象问题、唱片公司问题、版权问题，其实在影片最后也有着重的讲了乐队把音乐版权要了回来，这样就无后顾之忧了
网飞这种网络的媒体平台，能很好的把投资资金要到手，也没有任何上映不合规的压力，反正都是在网络会员播放，任何影片都无所禁忌，所以我们这些普通人很想了解的摇滚巨星的私下生活，才能算比较真实的呈现出来，至少我觉得挺真实的；
可能是西方人进化的程度并没有东方人那么彻底，还保留着更多的动物性，比东方人多那么多一点的体毛、跟更强烈的荷尔蒙，导致了需要跟多的活塞运动，更不用说最开放的摇滚明星
贝斯手Nikki Sixx就是在母亲无任何母爱和不断替换的继父这样的环境下成长的，那个摇滚黄金年代迷茫的青年人能选择去呐喊和发泄的就是摇滚乐，所以在被逼无任何爱的家庭下长大，只能去热爱最酷的摇滚乐，11岁就开始把很多东西往自己身上吸进去或喝进去，我觉得要是东方人早就因为身体承受不了原因早早领盒饭了
吉他手Mick Mars是在报纸上找回来的大叔，10年前脊椎严重问题，下半辈子可能就要轮椅过活，所以对寻找的乐队有很强烈的使命要求，不拼死到底不参加，等于就是我们的老话说点不疯魔不成活，还有年纪原因，哥们不嗑药不乱搞女人
鼓手Tommy Lee和主唱Vince Neil是一对高中同学，鼓手热爱贝斯手原来乐队碰巧遇到，搭讪之下加入了乐队，并出注意找到自己高中同学主唱，极度渣男化的舞台魅力能吸引到极大的女性粉丝群体，然后四人磨合、取名字，然后开始摇滚之旅
因为强烈的把乐队私下的磨烂生活通通表现出来，主要是三位年轻成员，每个人平时的饮品就是酒精、每天不停的大麻、性交。群P，破坏任何能破坏的地方，酒店、车、马路，以及死亡，到后来贝斯手Nikki Sixx吸毒吸到差点挂掉，主唱Vince Neil主唱女儿因癌症去世......
最后还是乐队戒赌、干净，回归合体，并持续到2015年舞台谢幕；
我想说的是，任何时代都是任何时代的价值体系，以及大家信奉该体系的表现，现代的音乐类型比80年代多了不知道多少花样，每年能创造上万首歌曲，而且以前风光无限的伟大摇滚乐已经慢慢成为二次流的音乐类型了，只能是变成类型更高端的形式才能接受的该某种曲风之一，更不要说重金属摇滚曲风了；
现代的乐队有轮回一样的创造方式，已经不需要糜烂的生活方式才能写出好的摇滚乐，好的成长经历和人生，一样能有影响深远的作品问世，更开放和更多可能性
这不就是人的更多复杂性和可能吗
希望伟大的摇滚乐未来也能迎接下一个可能性和伟大时刻；
非常好看到的、归到喜剧类的电影，值得每一个喜欢看电影的人去欣赏；下面是下载地址
2019年美国7.5分传记片《污垢》BD中字迅雷下载_电影天堂//www.dy2018.com/i/100627.html
5 ) 暗黑版《波西米亚狂想曲》
奥斯卡封帝影片《波西米亚狂想曲》在登陆中国院线的当天，大洋彼岸的网飞爸爸默默上线了一部同样是音乐传记题材的电影——《污垢》。
放在相同的语境和时间段来看，《污垢》很容易被理解成一部暗黑版的《波西米亚狂想曲》。
同样是传奇乐队的故事，《波西米亚狂想曲》取材于青史留名的皇后乐队，而《污垢》则选择了名噪一时的克鲁小丑（Motley Crue）。同样是从发迹到巅峰，同样是从困境到和解，同样是从迷失到解脱，两支乐队大同小异的成长曲线，却演绎出了完全不同气质的曲折故事。
如果说皇后乐队是音乐舞台上光芒万丈的王者风范，那么克鲁小丑就是黑暗荒原中疯狂肆虐的野兽行为；如果说皇后乐队传递给歌迷的是特立独行和勇于超越，那么克鲁小丑的嘶声呐喊中则满满的都是战意和破坏；如果是皇后乐队的音乐是勇士高昂的号角，那么克鲁小丑的音乐则是恶龙埋藏的炸药。
要理解克鲁小丑，不仅是理解重金属摇滚，更不是去探究酗酒、性和毒品，而是要从他们的那个时代出发。
80年代：最好的时代，最坏的时代？
影片的开头便单刀直入地进行了年代描述，“人类史上最糟糕的年代”是克鲁小丑对美国上世纪80年代的定义，他们甚至嘲讽了当时的第一夫人南希·里根所发起的著名的反毒公益活动“just say no”。
事实上，很多人恰恰认为美国80年代是最好的时代。二战之后，饱受冷战、越战和石油危机等压力困扰的美国，已经陷入了财政赤字和经济衰退的泥淖之中，而终结这一切乱局的，正是80年代进驻白宫的总统里根。
美国政府通过推行减税加息的“里根经济学”，彻底唤醒了国民工业（有没有觉得眼熟？如今川普......），再加上计算机技术革命的加持，里根的“经济复兴计划”开启了美国长达20年的持久繁荣。
这样的年代，为何被克鲁小丑称为“最坏的时代”？
他们说“出生在错误的时代怎么办？”，答案是“打造自己的时代”。听起来似乎颇有拨乱反正、开天辟地的豪情壮志，事实上这是后嬉皮士时代部分年轻人精神状态的真实写照。
当冷战已经奄奄一息，反战口号“love＆peace”逐渐演变为一句商业台词，所谓的嬉皮士文化早已经面临崩塌。
对战争的恐惧和反思不再需要呼声，在逐渐步入稳定发展的美国社会中，荷尔蒙旺盛的年轻人也不再拥有“斗争的对象”，反而是消费时代和科技困惑将他们逐渐推向了一种空虚麻木的境地，而他们从当年的嬉皮士身上仅仅继承到了对酗酒、吸毒和开放式关系的痴迷和堕落。
这不仅仅是克鲁小丑糜烂生活的时代真相，亦是影片对于人物成长和历史进程的有心铺设。
凌乱的传记or下流的喜剧？
言归正传，《污垢》本身的故事我认为并不那么出色。
值得肯定的是，影片对人物的塑造还算成功，我们认识了从小和家庭决裂而改名换姓的Nikki Sixx，有着过人的音乐才华，也有着一种自毁式的生活态度，他吸毒吸到差点没命，让人想起《华尔街之狼》里的小李子；
我们认识了癫狂又略显简单的Tommy Lee，事实上他是整个乐队中相对最直来直去的一个，喜欢随身带着鼓槌，对音乐充满激情，对女人也来者不拒，他和A片女明星的风流韵事曾经轰动一时；
我们认识了傲慢乖张的主唱Vince Neil，他是最蔑视成规、最放浪不羁的一个，但在与死神擦肩而过之后，他开始对自己的混乱生活感到不安，而在失去女儿之后，他更是对不堪的过往幡然醒悟；
还有年纪最大，似乎始终游离于乐队成员之外的Mick Mars，很多时候他在party上不吸毒、不泡妞，只是冷眼旁观着自己的伙伴胡天胡地，事实上他一直在默默地和不知道什么时候会吞噬自己的病魔斗争着。
然而遗憾的是，从故事体量上，影片仅仅是粗略完成了Motley Crue乐队从组建到成名，从解散到重组的过程，对于乐队在音乐上的一些成就都没有明确地提及。
与《波西米亚狂想曲》那种音乐篇章式的有序推进不同，《污垢》的故事中穿插了太多的关于性、酒精和毒品的段落，虽然是对真人真事的还原，但对整体的叙事节奏并无助益，以至于观众难以从凌乱的故事中重塑出那条本就单薄乏力的故事线。
不过，大量的极具表现力的桥段虽然不能将影片的故事填充得饱满有力，但却足以保障影片的趣味性。影片不仅展现了重金属摇滚完全不同于传统流行音乐的剧烈和狂野，也管中窥豹地展现了嬉皮士坠毁后的时代，美国年轻人极度空虚和疯狂堕落的放纵姿态。
他们的混乱party，他们的圆桌吹箫，他们的舞台斗殴，他们的“饥不择食”，他们的赤裸狂奔，他们的白粉高潮，他们对传统道德的不屑一顾，他们对阴暗下流的趋之若鹜，不仅是对片名《The Dirt》的完美注脚，亦是对当代青年隐隐担忧的变向表达。问题是我们在大呼过瘾的一笑之后，会有一点点反思吗？
《污垢》作为一部传记片，仅仅及格，若是作为一部下流喜剧，反而更显毒性的魅力。
6 ) 乐队自传中的记述远比片中还要胡逼
这个星球上最胡逼的乐队 Mötley Crüe 传记电影《The Dirt》终于上映了，感谢 Netflix 能把尺度如此之大的故事拍成电影。电影改编自乐队的同名自传，而电影中的混蛋作逼故事其实只是书中冰山一角，很多都足够剪进导演的另外一部电影《蠢蛋搞怪秀》里了：
1、乐队早期鼓手的一个女朋友，别人给她起了个绰号叫“Bullwinkle”，脾气暴躁；有一次，Lee 把她锁在了外面，她把灭火器扔进了乐队的公寓窗户。
2、乐队在日落大道的公寓蟑螂闹得异常的凶，但是乐队几个人买不起杀虫剂，所以他们会使用打火机和喷发剂来消灭虫子（电影中有这个桥段）。如果他们要使用烤箱，他们会把烤箱先高温预热十分钟，杀死里面的蟑螂。
3、洛杉矶政府卫生服务部曾经强制要求乐队必须把他们存放在日落大道公寓露台上的垃圾堆清理掉。
4、在乐队成立早期，几个人没有钱来购买卫生纸，需要上厕所的时候就用自己的袜子、乐队传单或者杂志。
5、有一次，鼓手Tommy Lee为了开一位女士的捷豹汽车而和她上床，贝斯手 Sixx 和主唱Neil 则在旁边现场观看。
6、贝斯手 Sixx, 主唱 Neil 和鼓手 Lee曾经在院子里浇了一棵树，后来他们为了开心就把它一把火点了。
7、鼓手 Tommy Lee曾经和一个录音室的工程师睡了一觉，以便获得免费的录音室来录制乐队的首批作品，包括《Stick to Your Guns》、《Nobody Knows What It's Like to Be Lonely》和《Toast of the Town》。
8、吉他手 Mars 有咬鼓手乳头的习惯。
9、乐队在洛杉矶的首场中，人群中的一个人吐出了一块大鼻涕落在主唱白色皮裤上。 主唱跳下舞台开始和他作战，贝斯手 Sixx 为了支持他，将他的贝斯直接砸到另一个人的肩膀上（电影中有拍）。
10、主唱曾经以20美元的价格从一个女/毒/贩手中买了可-卡-因，结果发现是婴儿爽身粉。 当他无法要回现金时，他与卖家进行了一场酒吧大战。
11、因为厌烦一个逼逼叨叨的朋克 poser，贝斯手抓住了这个家伙，把他的耳垂钉到了桌子上。
12、贝斯手 Sixx 一直试图勾搭鼓手 Tommy Lee 的妈妈（我把你当队友，你却想当我的爸爸？）。
13、乐队花了3天时间才录制完《Too Fast for Love》这首歌，因为全程都是喝醉的。
14、Sixx 曾经和骑自行车的人打了一架，用一条链子打了一个人的脸，结果被打的是卧底警察。然后 Sixx 被棍棒击中七次，打成了熊猫眼，而且颧骨断裂。在被保释之后，他收到了启发，写了《Knock 'Em Dead, Kid》
15、一个警察在酒吧里给乐队找了麻烦之后，他们喝了点酒吃了止痛药，看到这个警察的警车玻璃摇了下来，于是在警车上撒了泡尿。
16、有一次贝斯手大了之后，赤裸地踉踉跄跄的撞上了自己的保时捷，随即被粉丝们发现了。于是他飞驰而去，撞上了一根电线杆。
17、Mötley Crüe 在 KISS 的巡回演唱会中做开场嘉宾，但由于乐队不守规矩，KISS 的贝斯手 Gene Simmons 解雇了 Mötley Crüe
18、乐队和 Ozzy Osbourne 巡演时，Ozzy 让 Sixx在地上小便，然后 Sixx和 Osbourne 喝了地上 Sixx 的尿液（片中完美还原）。
19、在和 Ozzy Osbourne 巡演到孟菲斯时，Ozzy 和主唱 Neil 偷了一辆车，在比尔街周围欢快地兜风，并砸碎了窗户并摧毁了车内装潢。
20、鼓手 Lee 的一个女朋友在 Lee 不知情的情况下将他们的亲密照片卖给了一本色情杂志，当两人对峙时，她建议他们结婚。
21、在乐队与 Van Halen 范海伦以及 AC/DC 乐队英格兰联合巡演的途中，Sixx 扑倒了Eddie Van Halen，咬了他的肚子，Neil咬了他的手。
22、在欧洲巡回演出中，鼓手 Lee 和贝斯手 Sixx 为了刺激，会在彼此的头上放一个玻璃瓶然后打碎，还会吞下整个小灯泡。
23、在德国时，乐队把两张床从他们的酒店窗户扔到了几辆奔驰车上。
24、在瑞士时，乐队放火烧了酒店中鼓手的床，并且打碎了电梯里所有的玻璃窗。
25、在英国时，Sixx 曾经和一个从浴室窗户爬进来的陌生人勾搭在一起。
26、在伦敦的一场演出中，歌迷们向乐队投掷过动物骨头、香肠和飞镖。
27、Sixx 在为《Home Sweet Home》拍摄MV的时候非常兴奋，他在一个舞台下徘徊，回忆起和臆想中的人谈论“家庭、音乐和死亡”的情景。
28、为了戒除毒瘾，Sixx 熬夜了近24小时，浑身发抖，出汗，一遍又一遍地听 Lone Justice 的同名专辑
29、有一次，Sixx 吸食了大量/海/洛/因，毒/贩试图用棒球棒打醒他。
30、当飞大了之后，Sixx 曾经在 Cheap Trick 乐队吉他手 Rick Nielsen 的夹克上小便。
31、在德克萨斯州的某个地方，Sixx 和 Lee 在可/卡/因和蘑菇的作用下上跳上一辆移动的火车，然后吓坏了，在火车加速后跳了下来。
32、在 Lee 与希瑟·洛克利尔的婚礼上，Sixx 成了最佳男主角，在婚礼中他被海/洛/因搞得一团糟。
33、Lee在《Girls, Girls, Girls》巡演期间的采访中承认，他有时会在卧室里小便或在地板上呕吐。
34、Lee 和 Sixx 乘火车到东京，在过道上跑来跑去，把一瓶清酒倒在乘客身上；当乐队的日本主办方试图让他们停下来时，Sixx 朝他扔了一瓶杰克丹尼，但是没打中，瓶子砸到了另一个乘客。
35、即便是在1987年 Sixx 差点死于过量服用海/洛/因之后，当几位粉丝送他回家时，他做的第一件事仍旧是注射更多的海/洛/因。濒死的体验激发了乐队最成功的歌曲之一《Kickstart My Heart》。
当然不是波西米亚狂想曲的山寨版，拥有作品的著名乐队们各有春秋，谁也不是谁的翻版。只是这片着重于克鲁小丑乐队的糜烂生活，显得深度不够，或许本身就没有那么多深度可挖，只能把重点放在糜烂生活上。
前五十分钟是当年的motley crue, 后五十分钟比现在的motley crue还虚
电影故事上来讲比波西米亚好多了，更敢拍，而不是波西米亚那种超级安全幼儿园级别故事。演技也碾压波西米亚全员。但是我真的不知道他们为什么要拍这个没有人听的乐队？为什么没有人拍摩托头？？？我就想看Lemmy混蛋到死的一生！！
我觉得比波西米亚好看，波西米亚整个片子对我的感觉就是太正了，所有人都特别正经，即使疯狂悲伤也是正经的疯狂悲伤，可能皇后的气质本来就是这样。本片相比之下就狂野许多，捉摸不定，反而显得非常真实，以前听过他们的歌，这个片子的气质太搭了。
不是专业影评人，但论喜爱程度“波西米亚”离中间差了十部<天鹅绒金矿>，皇后之弗雷迪被主演表现成了一个一直在找镜头感的MV秀儿，而克鲁小丑却在这部传记中活现了，剧本没有强调什么热爱音乐什么大梦想，他们不是做了什么伟大的事，他们在原始般地死躁生命，这就是魅力
7.5。《波西米亚狂想曲》中弗雷迪·莫库里后期的迷乱生活只是克鲁小丑乐队的日常，疯狂程度则远远不及。杀马特洗剪吹的鼻祖，满身纹身的坏男孩，不被人认可的堕落生活方式，但却是华丽摇滚和流行金属的经典乐队。虽然并不认可他们的言行，但这部电影真实地表现了四位乐队成员的性格、爱好和对音乐的热爱，让我觉得特别真诚。也让观众体会了一下80年代摇滚乐手与果儿的故事，电影里主唱Vince Neil就直言不讳，“我唱歌就是为了睡姑娘”。四个演员的造型很像原型人物。乐队的粉丝可能会大呼过瘾，因为还原程度非常高。
网飞真是精准投放
把皇后的传记电影秒成渣
虎头蛇尾的电影，最后20分钟拍得过于紧凑感觉像是集体参加了变形记。当然莫凯莉是真的美！！！
八十年代贵圈真谛：又快又贱又失控。你嗤之以鼻的脑残年代，有人至今怀念是最好的日子不再来。鼓手太蠢萌了，简直漫画人物啊，他的西裔老娘贡献全片最爆金句：哦那个词我知道，groupie对吧，我儿子把这词当个宝呢。路人我做好准备打算来一波电烫卷的视觉冲击，结果时代稍微有点早，没吸到。
相对于《波西米亚狂想曲》，这部感觉更加小群体化了一些，这些流麦老炮在Grunge全面入侵之前确实火的不容置疑，而当时这些真正的摇滚明星现在看起来根本就是王八蛋一群，这就是当时摇滚乐的形态，没有那么多上纲上线的爱与正义就是吃喝操抽，从生活方式上谁也不配指责谁，Lemmy没错，Nikki也没错，认为不应该有其他生活方式存在才是错。
这个他妈的是什么颜值的片子！Douglas Booth和Iwan Rheon演Motley Crue！Iwan从此要晋升男神前三了！乐队一共四个人，两个都让英国人演了也是很LOL。演技没有Bohemian Rhapsody好，但架不住够狠够好笑。Fucking rock n roll的传记片这么拍才对好么！Pete Davidson出场, “back of the line”。笑死我了！
dirt, but amazing and real.叛逆，才华，梦想，迷惘，堕落，救赎，似乎是摇滚乐队记录片的共同点。不过，the Dirt 非常侧重疯狂和真实，每位成员都跌入深渊，幸运的是，完成救赎之后，他们又在一起共同演出了 20 年（最近一次是 2015年底）。或许，人都需要花很久才能认识到自己的归宿。
非常十八禁 叙事比较没有新意 燥还是够燥 选角非常有意思 还原度也挺高 MGK早生十年估计真的是rocker而不是现在的rapper 233333 PS：儿子的下巴依然方眼睛依然很美呜呜
其实是个彻头彻尾的一星烂片，那我也给五星，电影非常符合motley crue的气质，烂俗。跟波西米亚一样，是因为音乐本身才吸引人，跟电影没关系，谁演谁拍我都不在乎，更多的是纪念意义，看到结尾四兄弟非常开心，对电影非常满意也就没啥说的了。“One time we saw some hookers but when we got closer we realised it was Motley Crue”——James Hetfield
爽片鸡
不能因为一个乐队的伟大就忽略了背后的肮脏。也不能因为私生活的糜乱就摒弃了作品的光芒。
我觉得乐队的这部自传电影是真正拍给歌迷的。如果是一个对乐队了解不多的普通观众，那么这部电影的诸多情节其实是太过于碎片化，但是如果你平时关注motley crue那么这部电影只会让你直呼过瘾，因为它在有限的时长内基本把乐队的大部分标志性事件都呈现出来了，最难得的是最大程度还原事实。最后抛去了那些花里胡哨的花边新闻，回归于情同手足的兄弟情。最后想说的是，乐队真的是又一次踩在了潮流了前端，前有皇后乐队电影大热造势，让自传电影这个题材又大热了起来，motley crue就是一帮幸运但却聪明的家伙，他们总能在最合适的时间点做正确的事。 ps这部电影并不是什么波西米亚狂想曲的山寨版，这部电影从筹划到真正拍出来已经用了十年了，motley crue在国内的低知名度不代表他们不是一支好乐队，时间会证明一切。
他只是一个受过伤的孩子，他的成长道路上家庭温暖的缺失既是成就他又是毁灭他的因素。
拍的很出色的电影，但好在电影里的几个人不生活在我身边，不然真是危害身心健康