1 ) 毫无诚意的烂片
到底有没有用心去做是这部电影带给我们最大的疑问,作为一部翻拍片,既不应景又不创新,既没有突出原作的经典又没有体现出新作的别具一格,生搬硬套的照单全抄沦为翻拍电影里最没有诚意的烂片!最近几年的吕克贝松彻彻底底成为了一个商人,明显的是以怀旧圈钱为目的,作为法国最有名的大导演缺乏创新几乎没有了什么创造力,透支自己的名气与过去的技艺,完全失去了原有作品的价值与深意,也失去了时代特色与个人印记!我们很容易的就能够看穿作品的浮躁与守旧,也感受不到令人深刻与回味的思想与意义,单纯的只是利用商业元素打造纯商业化的电影,也让电影的感觉如同其性质一样粗俗不堪!
电影在剧情上几乎没有什么大的改动,就连主演都是法国版的主角,虽然加入了保罗沃克但也让人感觉不到太大的惊喜!作为一个新人导演执导的一部影片,在没有确定个人风格之前影片过多的偏向于吕克贝松,过多的与法国版的原作重复与跟风让电影明显的在定位上处于一种很被动的局面!虽然电影里有很多精彩的打斗飙车场面,也一贯延续了系列电影对跑酷这项极限运动的充分展现,可是电影仅仅局限与这些原作中的固有内容而没有创新与改良电影剧情是作为编剧的吕克贝松让人最不能容忍的地方!我们看这部电影就好比是法语变成了英语配音,不但只是赤裸裸的抄袭,甚至连原作放到现在都不如,根本就没有契合到当下时代的时代潮流,也是这部电影成为电影洪流中昙花一现的一粒砂尘!如果仅仅是为了纪念保罗沃克或者是冲着吕克贝松的名气去看这部电影的话,一定会让人感到失望!看惯了的好莱坞动作与特效场面,这部电影就成了一种烂大街的作品,如果还有人厚着脸皮夸赞其品质的话只能说是文艺片看多了而不了解商业片的内涵!这也不难想象电影为什么会在北美影市的频频失利的原因,观众们不会仅仅为了纪念一位喜爱的明星而为烂片买账,如果没有真正能够触及到我们灵魂与感受的东西,我们也不会给予他不该有的价值!
虽然我们可以缅怀一下保罗沃克,毕竟这是他最后一部完整的遗作,可是对于这部电影来说实在没有什么可以恭维的地方!我们不否认导演和演员们很努力的去打造一部属于好莱坞版的经典翻拍,可是没有做到充分考虑与重新定位的情况下而进行盲目复制着实是电影最让人痛心的地方!毕竟造就一部经典作品需要耗费很长时间去发现去挖掘,而毁掉一部经典只是电影公司的一次为了追逐利益而不负责任的翻拍!我们已经很努力的去适应电影所呈现出来的品质,也尝试着接受翻拍带给我们的新意,而我们不能接受的是翻拍时没有半点诚意与致敬是最不能容忍的,尤其是原作导演坐镇还没有找到电影本身的精髓与出发点!
电影以纪念保罗沃克为噱头做宣传着实让我们有些怀念这位英年早逝的魅力男星,当然电影也有非常精彩与华丽的地方,我们不能掩盖电影出彩的地方但也不能忽视电影本身的品质!作为一名观众我们在享受电影的同时也要为电影做出最真实的评价,不能因为电影公司的道德绑架就违背了我们自己的内心感受!我们尊敬保罗沃克同样也尊敬电影制作者的劳动,我们只是希望能够看到更好的作品而不是甘于平庸不思进取的碌碌无为,希望吕克贝松能为我们带来更好的作品,而不是简简单单的沉迷于过去的成就中!
2 ) 保罗·沃克依旧是很帅 看起来非常稳重迷人
怀着悲痛的心情看这部保罗·沃克的遗作
不过并不惊喜
本以为是名字重合罢了
没想到剧情都照搬
更重要的是很多跑酷的场面都一样啊
尤其是翻跟头躲车的镜头
如果没有看过之前的版本
这一部是相当有水准的
保罗·沃克依旧是很帅
看起来非常稳重迷人
可惜已逝
只能在银屏上怀念了
3 ) 奔跑吧,兄弟
《暴力街区》开场即值回票价,彪悍的街区众生相再加上一段超炫跑酷,配合节奏强劲的音乐,让人血脉偾张。
是翻拍十年前的作品《暴力街区13》,吕克贝松再度担纲编剧,其实第二本剧情基本雷同,吕大爷应该轻松操刀,只着力于没有最酷只有更酷。没看过第一本,幸或不幸,塞翁失马。故事也没什么考究,那有毛关系,反正我们在乎的是型男、活好盘靓、肾上腺飙升,反正吕克贝松和导演用十年间发展的镜头技术应该把暴力美学玩得更赞!尤其爱配乐,两个主人公战雪人那段的音乐,太带感了!巨人那只铁丝玩偶更是萌翻一鼻血!本片也是主演保罗沃克最后一本完整电影,虽然不是《速度与激情》的粉丝,但很高兴今天选择了这本电影观看,向他致敬。
后来和狗头先生猫头小姐一起又去电影院,再看了一遍,这片值得且只能在影院看,最近像样的院线作品真是不多,要珍惜!
4 ) 永远的保罗沃克
保罗沃克生前的最后一部完整作品,就是《暴力街区》,一部满载酷跑、打斗和飚车的犯罪动作片。该片是由吕克贝松监制的好莱坞大片,是贝松十年前执导的《B13暴力街区》加磅重拍,导演则由他的老搭档,拥有演员、剪辑、摄影多重身份的全才卡米尔·狄拉玛担任,相对于前作,本片无疑在投资、阵容和效果上都有了大幅的提升。保罗沃克在片中大显身手,一场场动作大戏飚车大战毫不手软,看到人热血沸腾,再想到曾经的好莱坞巨星如今已阴阳两隔,也令人惋惜不已。
《暴力街区》的故讲述了在罪恶横行的美国底特律,为了保障市民的安全,特别设立了一个“红砖特区”,将最危险的罪犯进行封闭式隔离,这里没有学校,没有医院,没有作为一个生存空间所应有的一切福利设施和服务机构,有的只是无边的黑暗,肆虐的犯罪。保罗沃克作为卧底探员,屡次潜入这个罪恶之城,展开了一系列明与暗的攻势。
5 ) 移动的艺术,升级的口味
看美版《暴力街区》,不得不提两个人,其一是感谢吕克·贝松,这位法国导演凭借自己多年的执导生涯,不但导演了很多部脍炙人口的佳作,也编剧/监制了很多简单明快动作电影,凡是有吕克贝松参与的电影,最起码会保障相应的观影效果,属于市场需要的那种电影。其二是缅怀保罗·沃克,本片是这位动作片男星最后一部拍完的电影(《速度与激情7》只拍了一半)结尾字幕还出现“缅怀保罗·沃克”的字样,飙车男的风采故在。逝者已去,不宜过度消费,还是来关注电影本身。
美版《暴力街区》翻拍自法国的《B13区》,后者同样是吕克·贝松编剧/监制的作品,在国内知名度很高,也被盗版碟翻译成《暴力街区》,所以千万不要弄混,8月1日内地公映的是美版《暴力街区》,虽然是翻拍,但并不是以前那部。为什么开篇要感谢吕克·贝松呢?因为这位法国电影人为动作电影史上留下了太多注脚,从当年导演的《尼基塔》、《这个杀手不太冷》,到编剧/监制的《非常人贩》系列和《的士速递》系列,将飙车动作片成功的发扬光大,同时《绿芥刑警》、《太空一号》、《飓风营救》等片单独出列都是大名鼎鼎的动作片,甚至那部超视觉的纪录片《家园》也是这货拍得。以至于他打破自己“一生只执导十部电影”的誓言,又拍摄了《亚瑟和他的迷你王国》、《别惹我》以及未来的《超体》等片。圈内有句传言,只要是吕克·贝松参与的电影,不用看内容,直接引进内地,当然是句玩笑话,但也从侧面证明了这位法国导演在世界范围内,在国内的影响力。
吕克·贝松与当年的《B13区》,最大的功效是将“移动的艺术”——跑酷这项运动引入电影,其实最早跑酷是在吕克·贝松的另一部作品《企业战士》中就出现了,但不算纯粹,更多融入了城市X-GAME的理念。到了《B13区》老吕不但请来了跑酷的创始人大卫贝利,还将跑酷动作结合到电影动作当中,让跑酷真正变成了“移动的艺术”。
要说这部《暴力街区》与当年《B13区》的区别,从根本上在于两点,其一便是美国制作,《B13区》毕竟是十年前的作品,新版电影属于翻拍,但仍然保留了大卫贝利这名角色,在制作和动作内容让更加大手笔,效果更加出众。其二便是人员的配置,原版中大卫贝利身旁的塞瑞尔·拉菲利同样是位跑酷高手,片中大卫贝利单独负责跑酷,而拉菲利则枪战、格斗、跑酷三者合一,更像一个万金油版的角色。而《暴力街区》中这个角色换成了保罗·沃克。两位主角分工明确,大卫一心跑酷,保罗则负责枪战和飙车,在角色分配上更加符合当代电影的角色设定。
先来说跑酷,十年之后大卫贝利不但身手不减当年,而且花样更加繁多,比如开场戏份,大卫不再单独依靠跑酷躲避黑帮分子的追杀,而是采用跑酷+格斗的方式,期间依靠大量地形和道具,杀出一条血路,虽然模式上与老版很像,但期间多出了很多花哨技能,从摄影、剪辑到动作节奏上比当年那版要好看,法式工业金属乐变成了美式hip-pop,其余基本大同小异。这一幕也就定义了该片基调,整体依样画葫芦,只是在细节和观感上做文章。
制作升级、节奏加快,动作戏比重增加,而且花样繁多,假如没有老版,《暴力街区》一定是一部惊艳的作品。然而正因为老版的存在,新版《暴力街区》给人有一种似曾相识的感觉。身为编剧和制片,吕克·贝松肯定知道十年之后观众升级的欣赏口味,因此在剧本上进行了调整,比如将女主角的身份从妹妹变成了女友,大反派,来自武当派说唱乐团的主唱RZA饰演的角色,在后半段进行了一次翻转,让剧情更加丰富。随后他找来了自己的御用剪辑师卡米尔·狄拉玛担任导演,并不要求这种菜鸟导演在叙事上有多么出神入化,只需要按照老版的大纲发挥一下即可,主要任务是利用自己多年的剪辑经验,将这部电影变得节奏紧凑、剪辑犀利,更加养眼而已。
也就是说,对于没看过老版的影迷来说,可以直接观看这部《暴力街区》,超级惊艳。对于看过老版的影迷们,新版《暴力街区》就是一个升级版,相当于重新包装后的产品,不过不失,如果有人问跟老版相比哪个好?其实对比下,新版几乎是照搬老版,从主创到演员都没变,动作场面和制作有所升级,角色上丰富不少,再怎么折腾也不会变坏,只是没有第一次看老版时那种惊艳,合格的动作片。
关于保罗·沃克的角色,能体会到吕克贝松选择他担任美版主角的原因,因为片中这名警察跟《速度与激情1》中的卧底警察身份太像了。身份不同的兄弟情义,义愤填膺的冲动,当然还有不俗的车技,电影中与老版最大的不同之处就在于保罗·沃克的角色,片中为其量身定做了大量动作和飙车场面,结尾处两位主角在街区内相见,全片以拳碰拳象征友谊的画面结束,原本是个高光合家欢时刻,但心中却不是滋味。
特别要提一下女主角,来自盛产美女的过度——哥伦比亚的名模卡塔利娜·丹尼斯,1米80多的身高,身材火辣,片中也增添了女反派,二者肉搏战很能吸引眼球。
6 ) 翻拍,依旧大获全胜——这就是吕克·贝松
最近去影院去的比较频繁,而好电影着实少之又少,之前没有看过《暴力街区》,去影院后看到有吕克·贝松的名字,就想试着看看,说实话没有报多大期望。
一开场的跑酷镜头惊呆了我这个小伙伴,流畅程度堪称完美,不由得想起成龙在《宝贝计划》中从空调盒跳下来的场景,顿时觉得那会得多心酸啊……
看完之后又回家补了下之前那部,原来基本一成不变啊,唯一就是演员有多调整,不知道是不是因为先入为主,又或者现在依然是一个卖萌为生的世界了,总觉得翻拍中的人物选角更加贴切,更加适合剧情,更加萌,尤其是大胖子和爱做饭的黑老大,而且女主演也身材脸蛋更棒哦,尤其是最后大反正,警察联合黑帮推翻市场真是大快人心啊。
唯一遗憾的一点就是感觉翻拍后的打斗场景比原先逊色一点……
听说票房爆冷门,看来好的片子不是自己宣传就可以的,真的还是要靠口碑啊,我们还是有一定鉴赏力的,以后不要老拿一些烂片糊弄我们了好不好,亲!
7 ) 美版暴力街区,纪念保罗沃克
看过之前的法国版,所以剧情上没有悬念了。只不过妹妹的戏份,变成了前女友。片子动作很炫,淋漓尽致展现跑酷的魅力。
但更多的是为了纪念保罗沃克。他的片子看一部少一部了。这是他生前完整拍摄的最后一部片子,下面就期待看《速7》吧,希望就算是特效合成补充,也不负这位用心卖命的演员最后的心力。
超级带感。结尾有点二。男主离开那会儿上映的中国有点过分
炫酷的动作设计,加上激烈的追逐场面,一切都很完美。看的时候一直在想,为什么保罗沃克就这么离开了我们,令人惋惜。
想来这么高分数大多是来吊念挂掉的飙车哥和跑酷哥这么久之后身手不减当年
IN LOVING MEMORY OF PAUL WALKER
剧情一般,但动作部分爽啊!!
十一之前看的,觉得结尾真是一个很棒的happy ending,现实和电影的交错反而格外残忍。不管存在多少非议,剧情是否有些单薄,还是觉得沃克这么帅的样子,值四颗星。
跟老版几乎一模一样,连人都没换,照着原来的样子又画了一遍,改动了几处细节,剧情还是那样,人物设置更加饱满一些,动作场面跟以前一样热血凌厉,保罗最后一部完成的作品,纪念逝者,但不宜过度消费
看到最后一幕直接哭出来了:In loving memory of Paul Walker
在新加坡电影院看的无字幕版 电影简单粗暴得让我一个听力不算特好的人完全看懂了呵呵呵呵.......... 剧情很弱智 太失水准
为了保罗,给五星
还好。话说黑老大要洗白就别随便杀那么多人啊前面……
完整翻拍了一遍啊……真的是翻拍啊……连好多镜头剪辑顺序都一样啊……
千言万语汇成一句话:In loving memory of Paul Walker。ps,制服诱惑了简直~~~
我患了一个绝症...明知道片子是烂片还会看...
“政府要是靠得住,母猪都上树” 赞这句翻译。结尾硬汉做电梯“比爬楼梯强”也是对传统打斗片的情节颠覆。相比文艺范的《突袭2》,就爱这种纯娱乐逗比的动作片。男二号“里诺”好像梅西,片头跑酷帅掉渣。最后定格画面“In loving memory of Paul Walker”直接泪奔…“不能为了未来,就忘了过去”
男一二选角都不错,剪辑紧凑,开场跑酷尤其酷,后边二人直开挂以二敌多。缅怀PW。
创意和诚意都显不足~!大卫居然连开片的动作都是一样的,我一直很紧张,他的每个表情都似乎这么告诉我,tmd又演一遍,好烦啊~
In loving memory of Paul Walker. 蓝眼睛,洁白的牙齿,干净又傻呼呼的笑容,每看一眼都觉得如此惋惜又伤感...
我最爱的男艺人没有之一,RIP
保罗的演技无懈可击,冲着他去的,他没叫我失望