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剧照
更新时间：2023-09-16 18:43
详细剧情
故事发生在市井纷乱的香港。刁二（赵雄 饰）自恃从东瀛学得柔道真传，回港后濒濒滋事。一日，他来到忠义武馆寻衅，众弟子纷纷与其交手，怎奈都不是他的对手，忍无可忍的馆主李中海（房勉 饰）率爱徒联手将其击伤，轰出武馆。不甘落败的刁二搬来日本浪人北岛（罗烈 饰）重新杀入武馆，李中海好汉难敌四手，受致命伤惨死，徒弟雷明（王羽 饰）也被打的奄奄一息，幸得师妹小玲（汪萍 饰）相救，暂逃一劫。刁二扫清对手，在镇上开赌场敛财。伤愈的雷明苦练神功，决心为师父报仇，一年后修成正果，只身杀向赌场。交战中，他悉数杀死北岛、刁二和前来助阵的日本剑客，一洗往日血仇......
长篇影评
1 ) 科恩兄弟 品質保證
科恩兄弟（Coen’s brothers）1990年的作品。各個技術環節都很有水準，整部電影呈現出很高的質感。我認為從這部電影可看出兄弟倆已具備了日后成為影壇“大腕”的潛力。但若拿這部電影跟他們后來的Fargo做比較還是有一定的差距。本片敘事多用對話，對白多且俚語多，對于非英語母語觀眾來講不容易完全吸收影片透過視聽所傳達的所有信息，因而會減少許多娛樂性。而到了Fargo時，兄弟倆不但保留了一定程度俚語所傳遞出的的本土感，更多的劇情進展改為使用鏡頭來交代，從而一舉征服了千千萬萬的全球影迷。本片描述黑幫間爾虞我詐的情節也為后來許多類似電影樹立了原型。你若喜歡科恩兄弟，不要錯過，但至少得看兩次才行。
2 ) 没有道义，只有利益
《黑帮龙虎斗》翻译的很牵强，不如叫《米勒的十字路口》。
很多人从片中看到了友谊还有忠义之类让人热血沸腾的东西，我只看到背叛和欺骗。毕竟，挖掘人性阴暗面才是科恩兄弟的长项。
汤米给黑帮老大里欧当军师很久了，基本上老大听他的就没错。可是又怎么样？为了一个女人的不靠谱的弟弟波尼，老大不惜和对手开战，他的话就是耳旁风。后来，敌人几乎把老大打死，汤米不惜告诉老大他爱的那个女人实际和自己有染，以期老大能看清现实。结果，汤米给扫地出门，被迫加入敌营。接下来，汤米设计了连环套除掉了对手，但是也离开了老大及老大的女人。
如果吴宇森的电影看多了，你一定认为汤米简直集香港枪战片孤单英雄之大成：智慧，忠诚还有义气。实际上，如果从一个纯商业的角度，汤米只是一个职业经理人，他所做的是一个职业经理人应有的操守。所以的行动都是斤斤计较的结果，不是什么热血沸腾的两肋插刀。
首先，提醒老大不要做蠢事。他说：你想想保护波尼给我们的好处，再想想和卡斯帕作对的坏处。不是什么自己人就得护着的所谓帮会口号，帮会不过就是生意。再说，和老大的女人有染，也不应该是个最忠心的副手该做的事，尤其那个女的也没什么特别。至于不惜出卖女人提醒老大，也是因为老大的生意其实也是自己的生路，儿女情长其实不靠谱。
被老大踢出去，其实也在意料之中，作为一个职业经理人，做到这里就仁至义尽了。老大选择不信任他，就像他在梦里的帽子，飞了就让它飞了吧。他能做的就是在波尼求他的时候放了他。杀人，不是他做的的事。
尽管如此: 女人恨他，狭隘得为了一个无耻的弟弟不惜牺牲所有的人。她说：你只会欺骗，没有良心。老大恨他，觉得戴绿帽子比什么都耻辱，宁可毁了自己的摊子。他二话不说，把他一拳一拳打出了门。那个弟弟更是恩将仇报，反过来要挟他。
有人会说，你看这人这是义胆忠心，即使所有人都误会他，他还是没有背叛他们，而且帮助他们除掉对手。其实，他没得选。对手的军师和他差不多，都是冷静清醒，行事缜密的。他不可能真正得到对方的信任，尤其是他一直都在欺骗对方的情况下。有人说：他可以跑。其实，他跑不了。他还欠着另一批人的钱（说明老大对他也不怎么样)。只有把这个局做下去，他才有生的可能，与道义无关。这就是为什么他杀了波尼，即使知道女人不会原谅他。有人说他玩的高明，其实，他只是幸运。如果在森林里没有一具尸体，如果对方的老大没有鬼迷心窍。。。他没有胜算，但他所做的每一步都是他能做的最好的选择。一副烂牌，居然没输，只能说对手太糟。
联想到最近国美之战，很多人骂陈晓没有职业经理人的操守。其实，在现在的经济条件下，民企走的都是灰色的发展之路。这点和黑帮很像，也就注定了民企的家族性质。职业经理人很难得到真正的信任，毕竟大家都不清白，职业操守是很可笑的提法。就像这部片子里的两位老大，既然做的是拿不到台面上的东西，有谁是可信的？对老二的态度还不都是招之即来，挥之即去？平时工资不高，说杀就杀了。
如果说刚开始汤米还有“心”，当波尼第二次用同样的语言祈求他让他看看自己的良心时，汤米说“什么良心？”然后以子弹回答了自己。
大家都同情黄光裕，其实他和这两位老大又有何不同？
很多人从片中看到了友谊还有忠义之类让人热血沸腾的东西，我只看到背叛和欺骗。毕竟，挖掘人性阴暗面才是科恩兄弟的长项。
汤米给黑帮老大里欧当军师很久了，基本上老大听他的就没错。可是又怎么样？为了一个女人的不靠谱的弟弟波尼，老大不惜和对手开战，他的话就是耳旁风。后来，敌人几乎把老大打死，汤米不惜告诉老大他爱的那个女人实际和自己有染，以期老大能看清现实。结果，汤米给扫地出门，被迫加入敌营。接下来，汤米设计了连环套除掉了对手，但是也离开了老大及老大的女人。
如果吴宇森的电影看多了，你一定认为汤米简直集香港枪战片孤单英雄之大成：智慧，忠诚还有义气。实际上，如果从一个纯商业的角度，汤米只是一个职业经理人，他所做的是一个职业经理人应有的操守。所以的行动都是斤斤计较的结果，不是什么热血沸腾的两肋插刀。
首先，提醒老大不要做蠢事。他说：你想想保护波尼给我们的好处，再想想和卡斯帕作对的坏处。不是什么自己人就得护着的所谓帮会口号，帮会不过就是生意。再说，和老大的女人有染，也不应该是个最忠心的副手该做的事，尤其那个女的也没什么特别。至于不惜出卖女人提醒老大，也是因为老大的生意其实也是自己的生路，儿女情长其实不靠谱。
被老大踢出去，其实也在意料之中，作为一个职业经理人，做到这里就仁至义尽了。老大选择不信任他，就像他在梦里的帽子，飞了就让它飞了吧。他能做的就是在波尼求他的时候放了他。杀人，不是他做的的事。
尽管如此: 女人恨他，狭隘得为了一个无耻的弟弟不惜牺牲所有的人。她说：你只会欺骗，没有良心。老大恨他，觉得戴绿帽子比什么都耻辱，宁可毁了自己的摊子。他二话不说，把他一拳一拳打出了门。那个弟弟更是恩将仇报，反过来要挟他。
有人会说，你看这人这是义胆忠心，即使所有人都误会他，他还是没有背叛他们，而且帮助他们除掉对手。其实，他没得选。对手的军师和他差不多，都是冷静清醒，行事缜密的。他不可能真正得到对方的信任，尤其是他一直都在欺骗对方的情况下。有人说：他可以跑。其实，他跑不了。他还欠着另一批人的钱（说明老大对他也不怎么样)。只有把这个局做下去，他才有生的可能，与道义无关。这就是为什么他杀了波尼，即使知道女人不会原谅他。有人说他玩的高明，其实，他只是幸运。如果在森林里没有一具尸体，如果对方的老大没有鬼迷心窍。。。他没有胜算，但他所做的每一步都是他能做的最好的选择。一副烂牌，居然没输，只能说对手太糟。
联想到最近国美之战，很多人骂陈晓没有职业经理人的操守。其实，在现在的经济条件下，民企走的都是灰色的发展之路。这点和黑帮很像，也就注定了民企的家族性质。职业经理人很难得到真正的信任，毕竟大家都不清白，职业操守是很可笑的提法。就像这部片子里的两位老大，既然做的是拿不到台面上的东西，有谁是可信的？对老二的态度还不都是招之即来，挥之即去？平时工资不高，说杀就杀了。
如果说刚开始汤米还有“心”，当波尼第二次用同样的语言祈求他让他看看自己的良心时，汤米说“什么良心？”然后以子弹回答了自己。
大家都同情黄光裕，其实他和这两位老大又有何不同？
3 ) 别碰男人的帽子
服饰是一种高明的政治，政治是一种高明的服饰。服饰的作用不仅是修饰仪容，而是在划分等级地位，区分尊卑贵贱。酒店大堂的门童、Prada的店员工作第一件必修课，就是学会以「服」取人。
众多服饰中，帽子是「头」等大事。遮阳、挡风或是保暖，无论出于哪种理由将它顶在头上，你戴上的不仅是一顶帽子，或许还有你的地位，你的虚荣，你的尊严。七尺男儿，头顶有光环，膝下有黄金。男人要把尊严顶在头上。
走到哪里，顾城都喜欢戴着一顶帽子。他说：「我的帽子就像长城上的一块砖。」
电影《米勒的十字路口》中，帽子的意象无处不在。它以一个梦开场：一顶黑色呢子礼貌，掉在了铺满落叶的地上，一阵风刮过，帽子飘然吹向远方。故事发生在1929年大萧条时代，美国的禁酒时期，猖獗的私酒贩子势力熏天，不仅拥有黑帮武装，还能掌握一城命脉。那个年代，男人保留了戴帽子的习惯。
主角Tom是当地黑帮老大李奥的好友兼助手，他并不隶属于李奥的爱尔兰帮，不听李奥的命令，更喜欢独来独往当一名睿智的军师，和李奥保持若即若离的关系。因此，他一方面赢得了李奥的尊重，另一方面要应付赌场高利贷打手的威胁。像那个年代所有体面的男人一样，Tom随时都戴着顶礼帽，即使被打翻在地，从楼梯下滚下来，他都会首先从容地捡起帽子戴好。
Tom和李奥的情人薇娜保持着地下恋人关系。电影中Tom第一次去找薇娜时，第一句话就是：「我的帽子是不是在你这里？」薇娜听了，二话不说就把门关上，暗示着薇娜对帽子/Tom式的尊严的不满；而后Tom再次敲门，问：「我能进去喝一杯吗？」薇娜便打开了门，意味两人的关系是建立在娱乐和爱慕之上。
薇娜憎恨Tom的帽子，期待两个人远走高飞。Tom向薇娜讲述那个帽子被吹走的梦时，薇娜天真地幻想帽子变成了某样美好的东西，而Tom板起脸来说：帽子就是帽子。这一幕显示了两人追求的分歧，薇娜追求的是美和爱情，不妨碍用名誉换得美；而Tom眼中，尊严就是尊严，不容改变，这是他的底线。
《米勒的十字路口》的故事背景设置在禁酒时期某个被黑帮控制的城市。描绘禁酒时期的黑帮电影是好莱坞颇为成熟的类型片，《美国往事》、《大西洋帝国》、《铁面无私》等都引一时之风骚。科恩兄弟擅长玩转类型片，拿类型片的瓶子装存在主义的酒，本片正是他们第一次熟练、精巧地玩转了类型片，树立属于自己的「黑色电影」风格。
与正统的类型片相比，最大的不同是主角Tom，他的所有行为似乎都没有什么特别的动机，他的决定、仁慈、转变都是源于当时基于当时情境下的判断，而非通盘的考虑。影片最后，意大利黑帮老大被打死，这座城市的地下秩序回到李奥所在的爱尔兰帮手中后，李奥对Tom说：「这真是一场完美的谋划。」事实上，银幕下的观众和Tom心中都一清二楚，从头至尾Tom都没有进行过整体谋划。连激怒李奥，而后被殴打被驱逐出帮进入意大利帮都并非Tom本意。
命运无常、生命不可捉摸是科恩兄弟始终不厌其烦吟诵的存在主义母题。整部电影，Tom放弃了爱情，变更了立场，唯一不变的就是他头顶的帽子。影片结尾，他得知薇娜为了报复他嫁给李奥，拒绝了李奥的道歉和邀请。他默默戴上礼帽，眼睛凝视着远去的李奥。他的下一步？无人知晓。
众多服饰中，帽子是「头」等大事。遮阳、挡风或是保暖，无论出于哪种理由将它顶在头上，你戴上的不仅是一顶帽子，或许还有你的地位，你的虚荣，你的尊严。七尺男儿，头顶有光环，膝下有黄金。男人要把尊严顶在头上。
走到哪里，顾城都喜欢戴着一顶帽子。他说：「我的帽子就像长城上的一块砖。」
电影《米勒的十字路口》中，帽子的意象无处不在。它以一个梦开场：一顶黑色呢子礼貌，掉在了铺满落叶的地上，一阵风刮过，帽子飘然吹向远方。故事发生在1929年大萧条时代，美国的禁酒时期，猖獗的私酒贩子势力熏天，不仅拥有黑帮武装，还能掌握一城命脉。那个年代，男人保留了戴帽子的习惯。
主角Tom是当地黑帮老大李奥的好友兼助手，他并不隶属于李奥的爱尔兰帮，不听李奥的命令，更喜欢独来独往当一名睿智的军师，和李奥保持若即若离的关系。因此，他一方面赢得了李奥的尊重，另一方面要应付赌场高利贷打手的威胁。像那个年代所有体面的男人一样，Tom随时都戴着顶礼帽，即使被打翻在地，从楼梯下滚下来，他都会首先从容地捡起帽子戴好。
Tom和李奥的情人薇娜保持着地下恋人关系。电影中Tom第一次去找薇娜时，第一句话就是：「我的帽子是不是在你这里？」薇娜听了，二话不说就把门关上，暗示着薇娜对帽子/Tom式的尊严的不满；而后Tom再次敲门，问：「我能进去喝一杯吗？」薇娜便打开了门，意味两人的关系是建立在娱乐和爱慕之上。
薇娜憎恨Tom的帽子，期待两个人远走高飞。Tom向薇娜讲述那个帽子被吹走的梦时，薇娜天真地幻想帽子变成了某样美好的东西，而Tom板起脸来说：帽子就是帽子。这一幕显示了两人追求的分歧，薇娜追求的是美和爱情，不妨碍用名誉换得美；而Tom眼中，尊严就是尊严，不容改变，这是他的底线。
《米勒的十字路口》的故事背景设置在禁酒时期某个被黑帮控制的城市。描绘禁酒时期的黑帮电影是好莱坞颇为成熟的类型片，《美国往事》、《大西洋帝国》、《铁面无私》等都引一时之风骚。科恩兄弟擅长玩转类型片，拿类型片的瓶子装存在主义的酒，本片正是他们第一次熟练、精巧地玩转了类型片，树立属于自己的「黑色电影」风格。
与正统的类型片相比，最大的不同是主角Tom，他的所有行为似乎都没有什么特别的动机，他的决定、仁慈、转变都是源于当时基于当时情境下的判断，而非通盘的考虑。影片最后，意大利黑帮老大被打死，这座城市的地下秩序回到李奥所在的爱尔兰帮手中后，李奥对Tom说：「这真是一场完美的谋划。」事实上，银幕下的观众和Tom心中都一清二楚，从头至尾Tom都没有进行过整体谋划。连激怒李奥，而后被殴打被驱逐出帮进入意大利帮都并非Tom本意。
命运无常、生命不可捉摸是科恩兄弟始终不厌其烦吟诵的存在主义母题。整部电影，Tom放弃了爱情，变更了立场，唯一不变的就是他头顶的帽子。影片结尾，他得知薇娜为了报复他嫁给李奥，拒绝了李奥的道歉和邀请。他默默戴上礼帽，眼睛凝视着远去的李奥。他的下一步？无人知晓。
4 ) 科恩兄弟电影的存在主义解释
一周看了科恩兄弟的《雪花膏离奇命案》、《巴顿·芬克》、《米勒的十字路口》。
科恩兄弟的电影，有些难以评价，至少对于我。
他们的电影中，处处有嘲弄的口吻。《雪花膏离奇命案》的绑架犯、汽车推销员、警员，《巴顿·芬克》中，好莱坞的制片商、剧作家，《米勒的十字路口》中的黑帮分子，个个夸张可笑，不可理喻。睿智老到的警花，即使最终破了案，也是事事后到，阻止不了命案的连续发生。甚至科恩兄弟开了个玩笑，一位与整个案件无关的亚裔男子，约警花叙了旧，表达爱意，却原来精神不正常。而黑帮混战的场面，完全可以作博尔赫斯小说的脚注。
然而，嘲弄不是目的。任何事情，都可以是讥讽的对象，只要你想。但嘲弄并不能说明什么问题。似乎可以将这种讥讽的姿态，当作科恩兄弟习惯性的手法，成为科恩兄弟电影的主要特征。
将他人作为玩笑靶子，可以表明自己有俏皮的能力，但亦技止于此。高明的人，不动声色，将自己纳入嘲弄的核心，引申出个体与环境的对立，旁人不由自主由第三人角度进入第一人称，或笑或喜，若悲若怒，既疑且惧……而他轻轻掸去香烟燃尽的灰，嘴角或许一抹不易觉察的讥诮，放在桌边上的帽子，让风带走，和着落叶，这便是《米勒的十字路口》那令人难忘的画像。帽子的主人，是孤独的，留个落寞的身影。
这个身影，是科恩兄弟刻意要人们记住的，单身鏖战的形象。这个身影，是与自己的魔鬼合作的浮士德，是失望离开人间，回到离群索居的山顶的查拉图斯特拉。然而他们是超人，他们咄咄逼人，而他欠缺他们的强力，他并不嗜血，甚至有些仁慈，对人们还有着那么一丝爱意，但是他身上充满了无力感，有如那顶帽子，随风而逝，不知飘往何处。因为，他面对的是“什么都没有”的虚无。巴顿·芬克，“你侵入了别人的环境，要不就适应，要不就消失”，一切就像在图画中那么不可捉摸，不是狂乱，就是迷失。警花，以及米勒十字路口中的汤姆，看起来似乎把握到了事态发展的脉络，然而对结局的把握、控制是那么的虚弱无力，或者滞后，而周围的人们，或者漠不关心，或者无理性，全部都不知生活在何处，全部不在场，仅有一个个身影。这就是现实。科恩兄弟以影像的方式，为存在主义作了出色的注解。当然，这是我的角度的注解，也许他们本意不在此。谁知道呢。
“最真实的莫过于虚无”。——塞缪尔·贝克特
科恩兄弟的电影，有些难以评价，至少对于我。
他们的电影中，处处有嘲弄的口吻。《雪花膏离奇命案》的绑架犯、汽车推销员、警员，《巴顿·芬克》中，好莱坞的制片商、剧作家，《米勒的十字路口》中的黑帮分子，个个夸张可笑，不可理喻。睿智老到的警花，即使最终破了案，也是事事后到，阻止不了命案的连续发生。甚至科恩兄弟开了个玩笑，一位与整个案件无关的亚裔男子，约警花叙了旧，表达爱意，却原来精神不正常。而黑帮混战的场面，完全可以作博尔赫斯小说的脚注。
然而，嘲弄不是目的。任何事情，都可以是讥讽的对象，只要你想。但嘲弄并不能说明什么问题。似乎可以将这种讥讽的姿态，当作科恩兄弟习惯性的手法，成为科恩兄弟电影的主要特征。
将他人作为玩笑靶子，可以表明自己有俏皮的能力，但亦技止于此。高明的人，不动声色，将自己纳入嘲弄的核心，引申出个体与环境的对立，旁人不由自主由第三人角度进入第一人称，或笑或喜，若悲若怒，既疑且惧……而他轻轻掸去香烟燃尽的灰，嘴角或许一抹不易觉察的讥诮，放在桌边上的帽子，让风带走，和着落叶，这便是《米勒的十字路口》那令人难忘的画像。帽子的主人，是孤独的，留个落寞的身影。
这个身影，是科恩兄弟刻意要人们记住的，单身鏖战的形象。这个身影，是与自己的魔鬼合作的浮士德，是失望离开人间，回到离群索居的山顶的查拉图斯特拉。然而他们是超人，他们咄咄逼人，而他欠缺他们的强力，他并不嗜血，甚至有些仁慈，对人们还有着那么一丝爱意，但是他身上充满了无力感，有如那顶帽子，随风而逝，不知飘往何处。因为，他面对的是“什么都没有”的虚无。巴顿·芬克，“你侵入了别人的环境，要不就适应，要不就消失”，一切就像在图画中那么不可捉摸，不是狂乱，就是迷失。警花，以及米勒十字路口中的汤姆，看起来似乎把握到了事态发展的脉络，然而对结局的把握、控制是那么的虚弱无力，或者滞后，而周围的人们，或者漠不关心，或者无理性，全部都不知生活在何处，全部不在场，仅有一个个身影。这就是现实。科恩兄弟以影像的方式，为存在主义作了出色的注解。当然，这是我的角度的注解，也许他们本意不在此。谁知道呢。
“最真实的莫过于虚无”。——塞缪尔·贝克特
5 ) 好看就对了
看这个电影要喝wisky或者brandy
片子的里的男人一直在喝酒，cone brother的解构能力很强，不会把事情说的很罗嗦
他们更重视的是对白方面的东西，仔细听片子的对白很有意思
至于其他的都是他们一贯的，片子的custom design做的非常的好，衣服的细节和搭配
故事有两条线，明显是黑帮的纠纷来去的混混，暗线是看不见的赌博盘口
片子的里的男人一直在喝酒，cone brother的解构能力很强，不会把事情说的很罗嗦
他们更重视的是对白方面的东西，仔细听片子的对白很有意思
至于其他的都是他们一贯的，片子的custom design做的非常的好，衣服的细节和搭配
故事有两条线，明显是黑帮的纠纷来去的混混，暗线是看不见的赌博盘口
6 ) 颇显功力
于剧情：
个人理解男主在债主上门之前的所有谋划和行动皆是为了得到爱人。 但在生命和金钱面前，选择做得也是毫不犹豫。 而之后的谋划依然缜密而高级。 虽有几处刻意的巧合，但无伤大雅。 男主打打杀杀似乎不行，但脑子是真好使。当一个黑帮成员，还不是老大，是真的屈才了。
于拍摄：
镜头的运用，场景的设置，配乐，画面的处理，剪接等等，颇显功力。小狗和小孩早晨之收获桥段颇有灵气。别墅以歌剧为背景的枪战桥段颇有大作气质。
总之，让人一触即知非平庸之人所为。
于剧本： 是真好，细腻，严谨，复杂，现实，兼具可信服的人性刻画，且颇有传奇味道。
可媲美一本书。
看似玩世不恭其实心思缜密，出来混不把脑子带上怎么自保。汤米的帽子，科恩兄弟还真喜欢把寓意寄托于主角的某个物件上，摄影音乐赞，刺杀老大加上留声机里的danny boy惊艳，男孩狗尸体有趣【牙叔的酱油好亮！
虚无即存在，科恩兄弟在这片子里似乎讲了很多，似乎又什么也没讲；大量的意象给人以极大的信息量；美妙绝伦的摄影，精彩深邃的对白，黑色印刻在每一帧画面；至于这个复杂的故事，不自觉地就会想起黑泽明的《用心棒》，当然主角的定位却完全不同，里根不是英雄，只是个在乱世中坚持原则寻求自保的人罢了
过硬的本子配科恩高超的手法，打六分也不为过。三国杀，两主一傻一纯，两忠一奸一直，身为导火索的第三方最下作。其实卡斯伯是个很有原则的好人，败就败在太单纯，黑帮大忌；丹也是个很忠心很聪明的人，败在一味蛮干缺乏和主子的沟通。一如大地惊雷的配乐让我意识到汤姆对里奥不是忠心其实是爱，深爱
摄影美轮美奂，是科恩兄弟风格转变的重要突破。
1.科恩兄弟第三作，聚焦美国禁酒时期（1920年代）的黑帮争斗，又结合了黑色电影风格与喜剧元素，片名来自兄弟俩早期的御用剪辑师Michael R. Miller，科恩兄弟在拍摄期间遭遇了写作障碍，遂休假三周写出了关于写作障碍的神级剧本[巴顿·芬克]。2.剧本精妙，叙事高效，张力十足，主要人物犹如时时走在钢丝上，无常命途与未知偶然贯穿全片，而观者也至终猜不透主角内心想法。3.表演精湛，精明冷静又总是挨揍的汤姆、贪婪圆滑的两面派伯尼、自傲又情绪化的利奥、讲道德又残暴的卡斯帕与冷血敏捷的艾迪都塑造得很成功。4.冷色调配，大量运用快速推拉镜头强化紧张感，多用镜子，窗帘匹配叠化转场。5.动听配乐与夸张飞扬的段落：反刺杀扫射（Danny Boy），警察突袭酒吧与树林中的意语歌剧。6.戴正、被踢飞或追逐的帽子。7."Look in your heart." （8.5/10）
“我说的是朋友，我说的是人格，我说的是道德…”虽然看似是Tom步步为营，但其实依然是Coen的失控题材，只是这一次的主角智商和情商都不低，找到了最能自保但又不失骄傲与血性的平衡点。帽子就是帽子，不会变成其它东西，也不会为你带来其它东西，但重要的是，要永远戴在自己的头上。
不同于科恩兄弟其它几部重要的作品，首先它的主基调是偏向严肃的，其次它不是多视角叙述，所以特托罗的角色几乎是科恩电影里最有意思的一个，算计所有人又被所有人算计或者背叛，智力开挂然而全片被暴揍六次，没有明确的私人动机和目标，但他就像他的帽子一样时刻处于动态，始终都在应激，被无数突发事件逼着做选择，由这个人物散发的情绪除了一贯的神秘、宿命和荒诞，还多了一点悲凉。
把写烂了的黑帮离间设套写出新内容，哪些是运筹帷幄又有哪些是被命运摆了一道后再装出是自己摆了命运一道？人不仅猜不透别人连自己的真意都读不懂。结尾有点《第三人》，我觉得他对老大终究是有真情意的。笑点多，老大枪战最好笑，布西密那一分钟我始终在狂笑。
三星半。一边逗笑一边耍酷，情节节奏相当快，风格乍现，明显的过渡痕迹，有一点点浮光掠影。
科恩兄弟实乃编剧界的良心，多处人物关系的设计都是高空作业，一不留神就会脱线，完全凭着叙事天赋驾驭文本缰绳。台词贴近古早期的好莱坞制造，构图运镜也非常讲究，拍出了黑帮题材不常见的优雅与闷骚。帽子戏法与尸体魔术，生与死的十字路口。
作为一部科恩兄弟电影，人物关系和剧情发展太复杂和刻意了。片名叫做“米勒的十字路口”，但暗含了“汤姆的十字路口”的意思，剧中充满了汤姆需要作出的种种选择，还有他能够控制和不能控制的各种巧合。很可惜的是，这些巧合不能凸显命运的突兀，却充满了编剧人工式的设计感。
本片中的汤米绝对是独树一帜的科恩型经典角色，他的玩世态度同样深入骨髓但纠结内敛，而表层是不要命的积极入世行径。同样，在所谓科恩型的坚毅女性角色中，哥觉得本片的维娜是最具魅力的。【8】
这是科恩兄弟抛去情怀的电影，剧情安排还算巧妙，一个人颠覆一场帮派仇杀这种剧情总是很吸引人，主角老面孔，表演这种智力超常的人总是拿捏很到位。ps:科恩兄弟电影的一些插曲是不是一直都用一首，几乎我所看过的都有一段类似英国风笛的音乐。
叙事风格接近四十年代冷硬派黑色电影，故事线索和人物关系编织得很复杂，在对话里总会提及不在场的人名，需要聚精会神去回想那人是谁。有些小配角可能只出场一两次，却在情节转折中被提及成为关键，这样造成观众对那名配角并不熟悉，无法对其命运产生充足共情。故事框架是和《用心棒》同样改编自哈米特的小说，不过除了男主在两个帮派老大之间游走之外，细节几乎完全不一样。能看出对经典黑帮片的致敬元素，开场很明显致敬《教父》。而恰恰是在1990年有更出色的黑帮片《好家伙》和《教父3》撞档，导致当时票房惨败，好在后续靠DVD也回本了。
至此基本看完了科恩兄弟最主要的片子。这部节奏缓慢平铺直叙，甚至很糙，直到最后Tom和Leo的对话才是顶峰。Leo一直称赞他高明，Tom只有一句：你做事都清楚原因吗？他只是碰巧成了赢家。如果谁说这部片缺乏科恩一贯的荒诞感和黑色，那是还没看懂。人随波逐流却有输和赢，难道不是最大的玩笑吗。
其实是科恩兄弟最烂的一部
“Look in your heart！”，“What heart？”小孩和小狗发现胡同里的死者，以及别墅枪战戏，这两处太棒了
杀人不要见尸的。。。。后来才知道这是故意设计的。。。这兄弟俩牛逼的。。又是编剧又是导演的。。这片的编剧很爽。。。有点那种美国漫画改编成电影的感觉。。。。两个剧本里掌控全局的男人因为女人变得智商减半。。。
8.5 剧本之复杂庞大已达诡异的程度…信息量密集当然是优秀剧作的普遍特质，这使得创作者对讲故事的追求往往落实到“要说什么”上。而在科恩这里，“不说什么”促成的留白与断裂空间与前者处于同等位置；那些他真正要说的（必然中的不确定因素、命运的错位…）却藏在“不说”的那部分里。这才是真正属于叙事艺术的“神秘主义”啊！它做到了诸如《燃烧》没能贯彻到底的，真正意义上的“消失”
有些特别夸张的桥段可以看成是对经典黑帮片的致敬但是对观众来说更多的感觉可能是搞笑吧，芬尼端着机枪的样子简直笑喷了。摄影师巴里.索南菲尔德说他们希望这是一部画面优美人物漂亮的电影而不是一部可笑的影片，事实是这两样他们都做到了，这种看似不协调已经成为了科恩电影特有的风格和标签。