圣诞童话

很欣赏法国人对于生活，感情的态度。乐观，包容，理解。每个人都拥有自己的性格却又能给对方和身边的人空间，不排斥而且融合。虽然生活总是非常非常的烦琐。可能我渴望的就是这样的感情~不管是亲情还是爱情。 看这部片子就像在看自己家一样，多年未见的亲人，因仇恨和隔阂，不知道什么时候会再相见。越是相爱的人越是容易伤人最深，一切都在继续，一切都不再一样了。人与人之间的小纠葛，可能会成为一辈子都跨不过去的深壑。

法国导演Arnaud Desplechin是我比较关注的一位，他入围戛纳电影节的这部新作《圣诞故事》，也是08年我最为期待的欧洲电影之一。演员阵容方面，除了长期合作的Mathieu Armaliac和Emmanuelle Devos，更是加入了Catherine Deneuve与其女Chiara Mastroianni，以及英俊小生Melvil Poupard。
延续了96年的《现代法国艳史》和04年的《国王与王后》，《圣诞故事》依然是一部叙事长诗般的电影。而不同于前两部电影中长达十年的时间跨度，《圣诞故事》的情节主干集中在圣诞节家人团聚的前后五天之内，并赋予其中每一天不同的主题。

故事由患病的早夭长子Joseph开始。多年以后，母亲Junon发现患病，需要亲人的骨髓移植，一家人在圣诞节相聚。长女Elizabeth温和却优柔多虑，与丈夫的关系出现裂痕，16岁的儿子Paul罹患忧郁症。在家人眼中俨然不受热爱的次子Henri玩世不恭，带回陌生女人Faunia。小儿子Ivan乐观洒脱，有一个看似完美幸福的家庭。他们自幼熟识的表亲Simon，也加入了这个家庭团聚的队伍。
故事的发展将我们渐渐引入这个家庭隐藏的秘密和危机。Elizabeth敏感脆弱，对儿子保护欲极强，对弟弟Henri始终怀着莫名的敌意。Henri自小便知自己是为了拯救哥哥Joseph而生，哥哥死后在家人眼中便也只能成为替代品，他时常显得荒谬而愤世，曾经遭受新婚妻子去世打击的他似乎也不再相信爱情。过去曾是的忧郁少年的Ivan因为妻子Sylvia变得幸福乐观，却不知后者与表兄Simon才是彼此的心之所属。而突然闯入的Faunia对这家人坦言：与其面对自己的家人，还是面对情人的家人让她感到更好受些。
全家人只有Henri和Paul是合适的骨髓捐献者。Elizabeth出于对弟弟的厌恶和偏见，向母亲一再强调要让自己的儿子作出牺牲。Henri口无遮拦却自认问心无愧，宴席上的一番话逼众人以大笑来掩饰难堪。Sylvia得知真相后与Simon重燃爱火，第二天Ivan与他人房中的妻子眼神淡淡相交，却还能够相安无事地一同离开。最终，父亲的一番话似乎解开了Elizabeth的心结。而Henri为母亲做了移植，身着病服的两人平静对望。

除去各种复杂的情感，我看到的是这一家人的直白、诚实和冷酷。片中几乎没有对于父母的称呼出现，子女直呼其名。Junon和Henri坐在院子抽烟，以半开玩笑的口吻表示自己并不以亲人的身份爱着对方。Junon更是对Faunia说过，她嫉妒Sylvia抢走了自己的宝贝儿子Ivan，却不在乎对方抢走Henri，因为她不爱Henri。一次慢跑，Henri对侄子Paul说，真正患有忧郁症的不是他也不是自己，而是对他保护过度的母亲、对自己怀恨的姐姐，Elizabeth。

也许是适应了导演一贯的节奏，以及本身就对家庭题材较为偏好的缘故，长达145分钟的电影看下来也似一气呵成。被遗传病阴影笼罩的一家人，各自负着人格的缺陷以及对于彼此繁复的情感，在这个对峙与和解相交的过程中，总是让我有所期待。
可是看完整部电影之后，觉得头脑里的盘根错节并没有顺开。Ivan和Sylvia这一对幸福夫妻前途未卜。Henri在母亲面前抛出一枚硬币，正反不知，母子两人也许并不能因为这次手术而冰释前嫌。片尾Elizabeth在阳台上的呓语一番，并未擦亮一切，似乎只能是自我安慰。
回忆曾经的《现代法国艳史》和《国王与王后》，同样情节庞杂甚至难以言述。在《现代》里，Paul从弱冠到而立之年经历了三个女人，看似随性的情节带出多个人物，不消浓墨重彩，让我们在这个小人物的爱情经历中看到他最爱的始终是自己。《国王》以一对离异夫妇各自的生活展开，在现实和回忆的交错之下，其间三个父亲的角色让我有所领悟。
而这部以皮影戏般的故事讲述开始的《圣诞故事》，其间穿插了主要角色各自直面观众或内心独白式的叙述方式，揉合了导演对于叙事的擅长，的确做到了我所期待的成熟、大气和流畅。只是论其整合力和主题性，在我看来绝对不能算是Desplechin最好的作品。

另外，影片的细节之处有些耐人寻味。小兄弟俩排演的那幕话剧，应该与这个家庭故事有所联系。Faunia离开前在Paul的手腕上划下的记号，之后少年深情吻过。Faunia的犹太标志挂坠有过一个特写，记得Junon曾玩笑似地把Henri叫做小犹太人。这些情节也许是我在观看时有所疏忽，希望得到帮助和指正。

又及：影片的背景地点是法国鲁贝，即导演本人的家乡。
在IMDB看到的十数条评论中，有半数毫不留情地指摘这部电影的冗长、沉闷和过于庞杂。猜测他们都是美国观众。不知法国观众是否都会拥戴他们本国的这位中青代才俊，Arnaud Desplechin的作品。

两个多月前，在巴黎索邦大学附近的一家小影院，我跟朋友无意中蹭了一部电影，法语原声，英文字幕。散场时，回头看见了影院门口的“圣诞故事”。

影片是典型的法式文艺片，人物不多，关系看似简单实则微妙，这就是人少的好处。粗算一下，我大概错过了不到半小时。至今记忆犹新的，不是亨利的犹太女友，也不是那个等待骨髓移植的妈，更不是天生悲情的姐姐。其实她们的表演都很出彩，但我对她们的记忆是静止的。我永远难忘的一段，是在影片最后的十几分钟里。当两个孩子端着早点推开伯父的房间，西尔维娅从床上半裸着坐起，目光与门外的丈夫相撞……一切就这样如此自然的发生了。

一个女人知道有一个男人像苦行僧一样生活了十年，毫无索取的暗恋了自己十年，她是一定会有所回应的，无论以什么样的方式，她不可能再像从前那样对待这个人。于是一段维持很久的平衡，必然要被另一种关系所干预甚至取代。

伦理混乱的故事，并不稀罕。很多时候，如果找不到适当的词来形容却又难以抑制内心激动，我会笑。那天，从西尔维娅迎接儿子送来的早餐时起，我笑了很久，因为不可思议，甚至分担了一点尴尬。法国人，总会让伦理回到最原始的状态，也就是把实线变成虚线：它不是不存在，而是允许爱情压线甚至逆行。这也是游戏精神的一部分。如果传统伦理是一张约束人性的网，西尔维娅的爱情就如同一条漏网之鱼。家中最年长的男人明知道儿媳妇圣诞夜有事儿，也只是念叨了一句而已，因为，她无论在哪个房间过夜，都没什么大不了的。这个家庭没有我们所熟悉的温暖和爱，每个人都有一种或孤独或悲伤的气质。圣诞夜，最温暖幸福的一对儿反而是乱伦的一对儿。

我一边感叹法国人回归自然的大胆与可爱，一边惊讶于他们对人伦错位的宽容。伦理之美在于合乎人情规范，乱伦之美在于摆脱羁绊。然而，一旦彼此之间相对独立，不再有什么道德棒喝的危险，那么破禁的心惊肉跳也就不复存在，反倒感觉他们乱得合情合理，自然而然。

若非法国那样的文化根脉，是开不出那样的伦理之花的。圣诞夜过后，西尔维娅带着对这个男人的怜爱又回到自己的男人身边，三个人的平衡发生了短暂的错位。然后，也许会复原，也许会乾坤大挪移。我不得不窃想，若是发生在中国，恐怕要阴阳两隔或同归于尽……

法国人的爱情，只可远观，不可亵玩，只可评论，不可效仿。

《属于我们的圣诞节》是阿诺·德斯普里钦唯一一部入选CC的导演作品（自然是他所有作品中观影人数最多的），同时也是他最具故事性的一部。这两者并不背离，而是相辅相成。CC的眼光也只能到此为止：作为一家美国公司，它不可能不受实用主义之影响。但我们得说，《属于我们的圣诞节》是阿诺·德斯普里钦十一部导演作品中最差的一部。

如果我们还能回忆起在上篇文章中所指出过的阿诺·德斯普里钦电影中始终存在的矛盾——即影像风格与复杂叙事间的矛盾——那么，《属于我们的圣诞节》为这一论点提出了充分的证明。我们也提到了，解决阿诺·德斯普里钦电影中这一矛盾的两种策略，并分别以克莱尔·德尼和埃里克·侯麦的电影为例。但事实上，只有前者可以真正为德斯普里钦提供借鉴，其原因正在于影像风格的放弃将导致德斯普里钦式电影的消失。

《属于我们的圣诞节》显示了阿诺·德斯普里钦在为解决这一矛盾所挣扎的方式：即弱化摄影风格，尝试复杂叙事。我们不再能看到《伊斯特·康》中变幻出迷人影像的德斯普里钦，而是一个讲故事的普通阿诺。在这部电影中，不仅仅人物关系、叙事的线索比之前的任何一部都更为繁杂，而且德斯普里钦采用标题分段、跳转等各种新奇的叙事手法，来让讲故事的动机放大至最强。从而在普通乏味的镜头调度下影像最终导向崩解。

这一尝试宣告失败。阿诺·德斯普里钦只剩下唯一一条路可走，来保证拍摄的电影是德斯普里钦式的。这是《伊斯特·康》这部杰作所已经作出的证明：放大摄影风格，精简叙事。以此来保证他的电影是体验式的，而不是思考式的。但很可惜，在《属于我们的圣诞节》的失败之后，阿诺·德斯普里钦接续拍摄的两部作品《 吉米·皮卡尔》和《青春的三段回忆》虽然已经不再那么极端，但那个讲故事的阿诺依然跃跃欲试，从而消解了探索风格的德斯普里钦的天分。

我们可以简单地借助于这一矛盾的对立双方，为阿诺·德斯普里钦迄今为止的电影生涯进行一番缕析。以2000年为界，90’可以被认为是以影像风格探索前导的“德斯普里钦”，而新世纪则被一个讲故事的“阿诺”所占据。2000年的《伊斯特·康》作为两个阶段的过渡之作，将矛盾双方最充分地进行了调和，毫无疑问是阿诺·德斯普里钦的最佳作品。

父亲艾贝对于一直沉湎在悲伤中的女儿伊莎贝拉关于“我”到底失去了什么的问题的解答。艾贝引用了尼采《论道德的谱系》中的一段话：“我们，智慧的追寻者，始终不了解自己，原因是，我们还没找到自我，如何在某一天，能找到自我呢？我们的宝藏，就藏在智慧的汪洋中，像蜜蜂总是一再寻找，他们搜集心灵的蜂蜜，而我们的心，只关心一件事：带点东西回家吧…至于其他，关于生命以及所谓的经验，我们当中有哪些人认真对待过了？谁又有时间停驻呢？当钟响了12下，我们会惊觉地问自己，刚钟响了几下，于是，我们竖起耳朵想听个仔细。我们诧异的反问自己：究竟走这一趟，我们经验了什么？然后我们去尝试，如我刚刚所说的，在这12个声响中重新计算，当中的经验，生命，存在，却在过程中又忘了自己算到了哪里，我们不了解自我，对于自我，我们并不是智慧的追寻者…”

和室友在中戏北京国际电影节看了这片，感觉家家有本难念的经，不过法国人的浪漫使这一团糟的关系化作了闹剧搬上银屏，能表现出来讲两个小时也是水平~
感觉片中家庭算术好赞，把积分用在生活中算存活率、花甲老人算一黑板太厉害。此外文学口才也不差，混账花花公子儿子讲出该死的三棱镜折射出我的孤单我简直膜拜；法语好好听 愿我们也可以过得欢脱些
ps1中戏的小校园太美，中隐隐于市
ps2播映前讲解老师提到本片摄影很厉害，已经到了发过导演请不起的身价，特意关注了下
ps3真的是用交卷放映的，还会有分屏截断 <图片3>